- •Тема: « художественный процесс и эстетическое восприятие». План.
- •1.Исторический и художественный процесс.
- •2. Категории художественного процесса (слайд 4)
- •2.2. Художественная школа и художественное течение
- •2.4. Периодизация художественного процесса. (слайд 19)
- •3. Эстетические категории. (слайд 22)
- •3.1. Эстетическое (слайд 23)
- •3.2. Прекрасное.
- •3.3.Возвышенное
- •3.4. Трагическое
- •3.5.Комическое
- •3.6.Безобразное
- •3.7. Удивление. Эпатаж. Шок.
- •4.Художественные универсалии. (слай 33)
- •5. Художественное творчество. (слайд 40)
- •6. Функции искусства. (слайд 51)
- •7. Виды искусства.(слайд 52)
5. Художественное творчество. (слайд 40)
Художественное творчество – это загадочный процесс. Ни один творческий процесс невозможно описать ни математическими формулами, ни последовательностью химических реакций организма, ни каким-либо другим алгоритмом.
А.С.Пушкин писал, что «…Всякий талант неизъясним. Каким образом ваятель в куске каррарского мрамора видит сокрытого Юпитера и выводит его на свет резцом и молотом, раздробляя его оболочку. Почему мысль из головы поэта выходит уже вооруженная четырьмя рифмами, размеренная стройными однообразными стопами? – Так никто кроме импровизатора не может понять эту быстроту впечатлений, эту тесную связь между собственным вдохновением и чужой внешней волей».
Или еще пример, знаменитый французский ваятель Роден автор знаменитых структур «Весна», «Вечная любовь» говорил, что он берет камень и отсекает все лишнее.
Даже детские сказки пытаются объяснить что такое творчество, например, сказка Буратино. Причем для творчества, как правило, необходимо два составляющих – сам автор и объект, для которого это делается. Творчество (слайд 41) – это процесс воплощения замысла в знаковую систему и вырастающую на ее основе систему образов; это процесс объективизации мысли в тексте, камне, холсте и т.д. процесс отчуждения замысла от художника и передаче через произведение читателю, зрителю, слушателю.
Художественный образ конкретен и обладает чертами представления, но особого рода: представления, обогащенного мыслительной деятельностью. Представления – переходная ступень между восприятием и понятием, обобщение широчайших слоев общественной практики. Художественное мышление образно. Оно сочетает обобщенность и конкретность с личностной формой. Искусство создает художественную реальность, которая виртуальна, жизнеспособна и воссоздает жизнь в ее целостности и тем самым расширяет, углубляет реальный жизненный опыт человека.
Худ. образ (слайд 44) – это иносказательная, метафорическая мысль, раскрывающая одно явление через другое. Художник как бы сталкивает явления друг с другом и высекает искры, освещающие жизнь новым светом.
Например, Изображения таких мифологических существ, как дракон, богиня Нюй-ва – змея с головой женщины (Древний Китай), бог Анубис – человек с головой шакала (Древний Египет), кентавр – конь с торсом и головой мужчины (Древняя Греция), человек с головой оленя (лопари), являют собой модель худ. образа. Худ. мысль соединяет реальные явления, создавая невиданное существо, причудливо сочетающее в себе элементы своих прародителей. Древнеегипетский сфинкс – это не лев и не человек, а человек, представленный через льва, и лев, понятый через человека. Причудливое сочетание человека и царя зверей позволяет человеку познать и природу и самого себя – всю свою царственную мощь и господство над миром.
Логическое мышление устанавливает иерархию, соподчиненность явлений. В худ. образе предметы раскрываются один через другой и взаимодействуют на «равных». Худ. мысль не навязывается предметам мира извне, а органически вытекает из их сопоставления, из их взаимодействия.
Структура худ. образа не всегда так наглядна, как в сфинксе или кентавре. Однако и в более сложных случаях в искусстве явления раскрываются одно через другое.
Образная мысль многозначна. Один из аспектов многозначности образа – недосказанность. Воспринимающий получает исходный импульс для раздумий, ему задается эмоциональное состояние и программа переработки полученной информации, но за ним сохраняется и свобода мысли, и свобода воли и простор для творческой фантазии. Особенно это присуще музыкальным произведениям.
Каждая эпоха находит в классическом образе новые стороны и дает ему свою трактовку. Например, шекспировский король Лир. В разные времена считалось, что :
Это трагедия вероломства и дочерней неблагодарности
Политическая, нельзя было делить королевство
Трагедия обанкротившейся идеологии и т.д.
Худ. образ (слайд 50) – единство рационального и эмоционального. Для создания произведения искусства важен не только широкий охват действительности, но и высокий эмоциональный тон самого произведения. Например, можно привести эпизод из жизни французского скульптора Родена, который отмечал, что «искусство – это …работа мысли, ищущей понимание мира и делающий этот мир понятным…это – отражение сердца художника на всех предметах, которых он касается».
Худ. образ – это единство объективного и субъективного. Например, ПЭВМ способен перерабатывать информацию по определенной программе, но он лишен индивидуальности. Стихои можно понять, но нельзя воспринять как поэзию:, поскольку есть рифма, но нет чувства.
Грустно-алый закат мне светил в лицо.
Я сидел у окна и ел яйцо.
Вдруг пришла она –
На ней нет лица,
Стало жаль ее –
Не доел яйца.
В этом примитивном стихотворении автор передает настроение, в котором он находился в данный момент времени.
Или,
Очень трудно правду говорить. –
Будто пробираешься ты через
Пропасть,
Через можжевельник, вереск.
Где уж там веселенькая прыть.
Все же надо правду говорить.
Главное –
Тому, кому ты веришь.
Ах, как трудно правду говорить!
Правда не в шелку –
В лохмотьях рубищ,
Боль, а не связующая нить.
Все же надо правду говорить.
Главное –
Тому, кого ты любишь.
(Е.Шевелева)
Роль индивидуальности художника особенно наглядно в исполнительском искусстве (музыка, театр, балет). Например, исполнительское мастерство С. Рихтера, Е.Максимова и В.Васильев, М.Лиепа в балете Григоровича Спартак, которое позволило балету Хачатуряна только в этом исполнительском составе было призвано классикой. Потому, что это не только танец, это образ, жизнь героев, которую мы сопереживает вместе с исполнителями, заранее прекрасно зная фабулу спектакля. Например, В.Васильев сказал Рудольфу Нуриеву, несмотря на то, что это был всемирно признанной звездой, что ему не понравилось последнее исполнение в Баядерке; на что Нуриев сказал, что у тебя в месяц 3 выступления, а у меня в год более 200. Личность творца запечатлевается в худ. образе, и чем ярче и значительнее эта личность, тем значительнее ее творение.
По выражению Г.Белля «автор не берет действительность, он носит ее в себе, создает ее». Причем, худ. образ не претендует на реальность. Художественнее шедевры развиваются вместе с человечеством, что можно объяснить многозначимостью, многослойностью каждого произведения.