- •КУЛЬТУРОЛОГИЯ
- •ВВЕДЕНИЕ
- •Культурологические воззрения Г.В.Ф. Гегеля
- •Концепция культуры Н. Бердяева
- •Концепция культуры П. Сорокина
- •Концепция «идеальных типов» М. Вебера
- •Вебер предложил свою концепцию «идеальных типов», в основе которой лежит идеальный тип власти:
- •На основе этих «идеальных типов» Вебер разработал следующую типологию культур:
- •Основные черты эволюции
- •Рыболовство
- •Собирательство
- •Вплоть до возникновения земледелия и скотоводства важнейшим направлением хозяйственной деятельности человека, наряду с охотой, было собирательство. Его значение весьма стойко сохраняется на протяжении всей первобытной эпохи.
- •Скотоводство
- •Ремесло
- •Жилище
- •Одежда и обувь
- •Приготовление пищи
- •Представления о пространстве
- •Формы первобытных верований
- •Магия
- •Тотемизм
- •Анимизм
- •Культ предков и культ природы
- •Фетишизм
- •Язык и счет
- •Позитивные знания
- •Переход от предыстории к цивилизации
- •Хронологическая таблица
- •4.2. КУЛЬТУРА ДРЕВНЕГО ЕГИПТА
- •Периодизация
- •Историю развития культуры Древнего Египта, одного из ярчайших очагов цивилизации, можно разделить на следующие этапы:
- •Географические ориентиры
- •Одно из древних названий Египта – Кемет (Черная Земля) – по цвету плодородной почвы нильской долины; черный цвет также осмыслялся как цвет мистерий, сокрытого, отсюда еще один перевод: загадка, тайна. Другое название – Мера (Страна Наводнений).
- •Высокий и низкий Нил
- •Государство
- •Пирамиды
- •Вера в бессмертие
- •Картина мира
- •Индская цивилизация
- •Ведический период
- •Классический буддизм
- •Мифологические представления и образ жизни
- •Конфуцианско-даосистский тип культуры
- •Даосизм
- •Культура древнего Крита
- •Микенская культура
- •Мифология и религия
- •Античное язычество и христианство (сравнительная таблица)
- •5.5. ХУДОЖЕСТВЕННАЯ КУЛЬТУРА АНТИЧНОСТИ
- •Архитектура
- •Пища
- •Прически
- •Географическое положение
- •Оазисы
- •6.2. Джахилийа
- •6.3. МЕККАНСКИЙ ПЕРИОД
- •Великое начало
- •Ранние годы Мухаммада
- •Встреча на горе Хира
- •Первая мусульманская община
- •Ночное путешествие и вознесение
- •Начало мусульманской эры
- •6.4. МЕДИНСКИЙ ПЕРИОД
- •Кибла
- •День Различения
- •Подчинение Мекки
- •«Год посольств»
- •«Прощальное паломничество»
- •Раскол
- •Споры о верховной власти
- •Омейяды
- •Аббасиды
- •6.6. КОРАН
- •Собирание проповедей Пророка
- •Структура Корана
- •6.7. Сунна
- •6.8. Шесть опор
- •6.9. Пять столпов веры
- •6.10. Мусульманское право
- •6.11. Суфизм
- •6.12. Художественная культура
- •6.13. Фальсафа (философия) и наука
- •Хронологические рамки средневековья
- •Периодизация европейского средневековья
- •Средневековая картина мира
- •Народная культура
- •Городская культура
- •7.5. НАУКА И ОБРАЗОВАНИЕ
- •Средневековая наука
- •Светское образование в средневековье
- •Книга в средневековье
- •7.6. ЛИТЕРАТУРА И ТЕАТР
- •7.7. АРХИТЕКТУРА И ИЗОБРАЗИТЕЛЬНОЕ ИСКУССТВО
- •Краткая характеристика
- •Имя божества
- •Функции
- •Поклонением пользовались божества, связанные с праздничным обрядовыми циклами земледельческого календаря:
- •Живопись XVIII в.
- •Живопись второй половины XVIII в.
- •Живопись первой половины XIX в.
- •Модерн в русской художественной культуре.
- •Расцвет «русского культурного ренессанса»
- •«Серебряный век» русской культуры.
- •Символизм в литературе, живописи, музыке
- •Сущностные черты информационного общества
- •Художник
- •Основные работы
- •Шагал М. З.
- •Я и деревня, Скрипач, Прогулка, Над городом
- •Кандинский В.В.
- •Филонов П.Н.
- •Малевич К.С.
- •Татлин В.Е.
- •Ларионов М.Ф.
- •Гончарова Н.С.
- •Кончаловский П.П.
- •Портрет Г.Б. Якулова, Наташа на стуле
- •Машков И.И.
- •Снедь московская. Хлебы, Синие сливы
- •Лентулов А.В.
- •Василий Блаженный, Звон
- •Фальк Р.Р.
- •Старая Руза
- •КАФЕДРА КУЛЬТУРОЛОГИИ
дерна. Массивные формы эркеров, глухие плоскости стен, сумрачный тон облицовки придают, с одной стороны, суровый, с другой, поэтичный образ. И еще важный элемент, встречающийся в скандинавском зодчестве, - окна в одной плоскости со стеной.
Архитектор обратившись, как и многие его современники, к клас-
сике (Азовско-Донской банк, 1907-10 гг.), гостиница «Астория» (1908
г.), внутренняя перестройка, отделка и надстройка гостиницы «Европейская»), не утратил ничего из того, что было найдено в пору расцвета модерна. В этих зданиях по-разному устанавливается баланс между двумя стилевыми основами. Так сложилось особое стилистическое направление неоклассицизм, который противопоставил свободным, стихийным формам модерна логику и ясность. Неоклассические тенденции были сильны в Петербурге - образцовом городе русского классицизма.
Искусство модерна завершило свой стилистический цикл развития в начале ХХ в. Модерн был последним большим художественным стилем; последующие поколения художников, архитекторов не смогли создать своего «большого» стиля. По целостности подхода и ансамблиевому решению архитектуры, скульптуры, живописи, декоративных искусств модерн является одним из наиболее последовательных стилей.
13.3. ЖИВОПИСЬ
Живопись XVIII в.
Вмире изобразительного искусства утверждение светских начал произошло на редкость мирно и органично, не вызвав того ожесточенного сопротивления, которое встретили другие начинания Петра.
Вместо условных приемов иконописи в практику вошли законы правдивого изображения видимого мира. Искусство начала XVIII в. стремилось говорить на общеевропейском изобразительном языке. Искусство становится светским и общегосударственным делом.
Врусской живописи XVIII в. наиболее значительную роль играл портрет. В нем были еще сильны влияния старой парсуны или "персоны". Примером тому может служить "Портрет Я.Ф. Тургенева" работы неизвестного художника XVIII в. Постепенно освобождаясь от традиций парсуны и схематизма иконописной манеры, портрет начинает все глубже передавать внутреннее содержание человека.
Впервой четверти XVIII в. широко практиковалось пенсионерство (обучение за границей). Среди художников-пенсионеров наиболее известны И. Никитин и А. Матвеев. В творчестве И. Никитина наибо-
лее значителен "Портрет напольного гетмана" (1720-е гг.) с боль-
шим реалистическим мастерством запечатлевший образ современника.
397
О таланте и мастерстве художника говорят также портреты Г.И. Головкина, Г.С. Строганова. Искусство Никитина - вершина в истории развития русской живописи первой половины XVIII в. Никому из его современников не удалось достичь такого глубинного проникновения в существо человеческой психологии, такого высокого профессионального мастерства.
Творчество А.Матвеева - также убедительный пример успехов русской портретной живописи. В картине "Автопортрет с женой" (1729 г.) художнику удалось тонко передать красоту и чистоту чувств юной пары.
Мастера изобразительного искусства хотят понять и верно показать строение тела, выражение лица, особенности темперамента портретируемого. Вводится техника масляной живописи, в искусстве культивируется станковая картина, монументальная роспись в виде панно и плафонов, а также миниатюрное письмо. Портрет включает все известные разновидности: парадный, камерный, костюмирован-
ный, двойной, парный. Осваиваются аллегорические и мифологические сюжеты, все это говорит о возникновении живописи нового типа. Наиболее распространенными были парадный и камерный портреты.
Для парадного портрета характерны приподнятость (даже
пафос), пышность, подчеркнутое величие. Огромна роль аксессуаров; передается не только характер, но и социальное положение портретируемого. Парадный портрет, как правило, довольно плоскостен, часто вводится пейзажный задник. Крупнейшие художникипортретисты середины и второй половины XVIII в. И.Я. Вишняков (портреты Фермор), А.П. Антропов (портреты А.М. Измайловой, статс-дамы при дворе Елизаветы Петровны и Петра II), И.П. Аргунов ("Портрет неизвестной крестьянки").
Значительных успехов достигнет гравюра. Примером связи искусства с жизнью России тех лет служат гравюры, самый распространенный, быстрее всего откликавшийся на происходившие события вид искусства. Они представлены оформлением и иллюстрацией книг и самостоятельными, почти станковыми листами. В гравюрах преобладали батальные сюжеты и городской пейзаж, порожденные военными событиями и строительством Петербурга. Петр I вызвал в Россию граверов, преимущественно из Голландии. В их числе были А. Шхонебек (или Схонебек) и сопровождавший Петра в походах П. Пикарт.
Крупнейшим русским гравером XVIII в. был А.Ф. Зубов, использовавший в основном смешанную технику - офорт с резцом. Для художника характерно стремление показать новое, появляющееся и утверждающееся, свидетельствующее об изменениях в общественной и частной жизни России. Зубов хотел быть возможно более точным. Владея мастер-
ством линейного перспективного построения, он достоверно передавал
398
особенности зданий и садов, умел развернуть глубокую и широкую панораму Васильевского острова и северных окраин Петербурга позади нарядного здания дворца Меншикова в "Гангутском триумфе". Самая известная работа А. Зубова "Панорама Петербурга" (1716 г.) необычна по сложности и величине (восемь объединенных вместе листов).
Старший брат художника - И.Ф. Зубов - работал в Москве. Лучшая из его гравюр - "Вид Измайлова". Главным центром гравирования сначала была Оружейная палата, а с 1711 г. - Санкт-Петербургская типография. Именно в ней работал А. Зубов. Известными графиками XVIII в. были
А. Ростовцев ("Сюита фейерверков"), М. Махаев, автор большого числа видов Москвы, Петербурга, пригородов.
Живопись второй половины XVIII в.
Вхудожественной культуре втор. пол. XVIII в. велика значимость исторической живописи, бытового жанра, пейзажа, портрета. Портрет - вершина русского искусства этого времени. С точки зрения типологии портрета, продолжаются две линии: парадная и камерная. Камерный портрет – наиболее значителен и перспективен. Главное для него физиономическая характеристика.
Крупнейшие портретисты этого времени - Ф.С. Рокотов, Д.Г. Левицкий, В.Л. Боровиковский. Они внимательно и заинтересованно передают внешность модели. В лучших вещах сходство внешнее дополняется уловленными чертами характера. Портреты Ф. Рокотова
"Портрет поэта В.И. Майкова", «Портрет А.П. Струйской", - от-
мечены интересом к внутреннему миру человека, колористическим богатством живописи, такой человеческой и лирической глубиной, которая до него не была свойственна русской портретной живописи.
Блеском живописного мастерства и полнотой жизненных характеристик отмечаются работы Д.Г. Левицкого, создателя парадного порт-
рета ("Портрет архитектора А.Ф. Кокоринова" (1769 г.), "Портрет Екатерины II законодательницы" (1778 г.). Левицкий является и мастером камерного портрета ("Портрет М.А. Дьяковой" (1778 г.). К высшим достижениям мастера принадлежат семь портретов "Смольнянок" (1772-76 гг.). Искусство В.Л. Боровиковского тесно связано с эстетикой сентиментализма, когда "чувствительность" стала модной
("Портрет М.И. Лопухиной" (1797 г.), "Портрет Е.Н. Арсеньевой
(втор. пол. 1790-х).
Вискусстве XVIII в. приобретает самостоятельность изображение природы. Пейзаж развивается как отдельный жанр, видными мастерами которого были С. Щедрин, М. Иванов, Ф. Алексеев. Двое первых часто изображали окрестности Царского Села, Павловска, Гатчины, передавали
399