40. Новые шрифтовые идеи развивались в конце 18 — начале 19 века. Образцы шрифта того периода времени называют новой антиквой.

Антиква старого стиля

Ренессансные антиквы по внешним чертам и времени создания относятся к двум группам: венецианской и итало-французской.

Венецианская антиква появилась раньше, она ближе всего к прототипу — письму ширококонечным пером. Контраст между основными и вспомогательными штрихами небольшой, оси овальных элементов наклонены, засечки асимметричны, каплевидные элементы имеют форму следа от прямоугольного пера, перемычка в букве е наклонная.

Классицистическая

Наиболее правильная и геометричная среди разных стилей антиквы. Для неё характерны высокий контраст, вертикальные оси овальных элементов, закрытые формы знаков, округлые каплевидные элементы. В удобочитаемости уступает старостильным и переходным антиквам.

41.Гравю́ра (фр. gravure от нем. graben — копать или фр. graver — вырезать, создавать рельеф) — вид графического искусства, составная часть такого понятия как эстамп, подразумевающего создание разными способами оттисков с печатных форм.

В 18 веке репродукционные техники гравирования на металле обогатились возможностью передавать полутона. Появились такие вариации, как резцовая гравюра с офортной подготовкой, пунктир (комбинации точек, выбитых в доске пунсонами или же нанесённых сквозь лак иглами и рулетками и затем протравленных), акватинта, лавис (рисование на доске кислотой, наносимой кистью), карандашная манера (разновидность пунктирной), мягкий лак. Последняя техника, будучи разновидностью офорта, получила свое название из-за состава грунта, который из-за добавления в лак жира становится мягким; на покрытую жирным лаком доску накладывается зернистая бумага, по которой художник рисует твердым карандашом, лак прилипает под давлением карандаша к бумаге и снимается вместе с ней, оставляя на поверхности металла на месте линий очищенные от лака участки, которые затем подвергаются травлению. Изобретенная еще в 17 веке, тоновая гравюра на металле меццо-тинто именно с 18 столетия становится полноправным членом в семье техник гравюры на металле. Гравюра может быть и цветной, если на разные участки поверхности доски накатывают несколько красок, или же если печать производится последовательно с нескольких досок (отдельная для каждого цвета) на один лист.

42Торцовая ксилография

Старые мастера работали на доске дерева с продольным распилом, то есть на обычной доске. Работа эта трудна: волокна дерева сопротивляются ножу. В конце XVIII века английский гравер Томас Бьюик (1753—1828) изобрел новый, современный способ гравирования — на поперечном срезе ствола, так называемую торцовую гравюру.

Бьюик брал не грушевое дерево, как раньше, а более твердые сорта. Ствол дерева (бук, пальма, самшит) срезается поперек волокон, и так как у этих деревьев ствол тонкий, то, чтобы получить большую доску, склеивают несколько маленьких, тщательно пригоняют их друг к другу и полируют. Работают на такой доске резцом, добиваясь не просто контрастов черного и белого, а постепенных переходов от темного к светлому. Рисунок при такой работе получается четкий и тонкий, виден каждый мельчайший штрих. Мелкие штрихи лепят объем, сетка белых штрихов хорошо передает воздушную перспективу.

Торцовая гравюра не так плоскостна, как обрезная, в ней есть глубина, светотень, нюансы. Этот вид гравюры получил огромное распространение в XIX веке — его применяли главным образом в книжной иллюстрации.

Имена А. Менцеля, Г. Доре, А. Агина тесно связаны с книгой. Их графику мы хорошо знаем по книжным гравюрам. Однако эти мастера делали только рисунки (часто прямо на доске), а искусные резчики воплощали эти рисунки в дереве.

Торцовая ксилография с удивительной точностью воспроизводит рисунок пером — размашистые росчерки, сетку мелкой штриховки, эффектные сочные пятна.

Гравюры Е. Е. Бернардского (1819—1889) с рисунков А. А. Агина и Г. Г. Гагарина выполнены с таким безупречным мастерством, что гравер превращается в соавтора рисовальщика. При сравнении сохранившихся рисунков Агина к «Мертвым душам» с гравюрами, выполненными Бернардским, видно, что гравер привнес в эти иллюстрации особую живописность, свежесть и сочность бархатных черных тонов, чеканную четкость линии. Рисунки Агина в воплощении Бернардского получили новую жизнь, новое художественное качество.