9. Мотивы и образы в ранней лирики Есенина

Ранняя лирика Есенина носит религиозный характер, и огромную роль в ней играют по-своему осмысленные библейские образы. Молодой Есенин верил в Христа как в гения, одаренного светлым «умом человека, как в благородную душу, образец любви к ближнему» - и только. Он подверг сомнению Божественную суть Христа. Христос, как считал С. Есенин, указал, как надо жить, но не сказал, ради чего следует жить. Сам он пришел к выводу о том, что истина жизни - в единстве всего мира, что «все люди - одна душа». «Люди, посмотрите на себя, не из вас ли вышли Христы и не можете ли вы быть Христами?»

Россия предстает землей обетованной, освященной свыше, пользующейся прямым покровителем Бога: Земля моя золотая! Осенний светлый храм!

Христианство у Есенина носит народный характер. Традиции идут скорее не от Библии, и не от книжной культуры Православия, а от православия народного. Чисто формально используются мотивы и образы, характерные для полуапокрифического жанра “духовных стихов”, да и для народного фольклора вообще. Очень важна для поэзии Есенина связь с народным творчеством. Он использует песенно-частушечные размеры:

Заиграй, сыграй, тальяночка, малиновые меха.

Выходи встречать к околице, красотка, жениха,

и это придает его лирике особенную музыкальность.

Народное православие с самых древних времен причудливо переплелось с язычеством. В каждом нищем-бродяге может жить сам Христос, и его можно пожалеть, как брата:

И может быть пройду я мимо

И не замечу в тайный час.

Что в елях — крылья херувима,

А под пеньком — голодный Спас.

И природа, на которую он молится, одушевляется, наделяется качествами, свойственными только человеку, а сам человек растворяется в ней и теряет личные качества. Стихи Есенина — это заклинание природы.

О язычестве раннего Есенина говорит и название его первой книги “Радуница”. Радуница — это церковный праздник поминовения усопших, восходящий к дохристианскому празднованию в честь Рода, божества-предка. Богородица сливается с образом богини-матери, земли, творящей силы природы. Спас также предстает чуть ли не языческим божеством.

Лирический герой ранней лирики Есенина — откровенный язычник:

Счастлив, кто в радости убогой.

Живя без друга и врага.

Пройдет проселочной дорогой,

Молясь на копны и стога.

Мироощущение простого русского крестьянина, любви к родной природе, родной стране, к близким людям.

С ДОБРЫМ УТРОМ!

Задремали звезды золотые,

Задрожало зеркало затона,

Брезжит свет на заводи речные

И румянит сетку небосклона.

Улыбнулись сонные березки,

Растрепали шелковые косы.

Шелестят зеленые сережки,

И горят серебряные росы.

У плетня заросшая крапива

Обрядилась ярким перламутром

И, качаясь, шепчет шаловливо:

"С добрым утром!"

10. Футуризм как явление русского авангарда

Ф. – это не только новая литературная школа (как акмеизм), это новая система мировидения (как символизм), не только российское явление.

Италия. Манифест Маринетти – провозгласил новое «искусство будущего»: раньше литература воспевала мечтательность и сон, а мы будем воспевать агрессивное движение, быструю хотьбу, пощечину и удар кулака; человечество обогатилось новой красотой – красотой быстроты. Война – единственная гигиена мира. Мы будем воспевать огромные толпы (впервые в искусстве), фабрики, вокзалы, и .т.д., т.е.: 1. отрицание прежнего искусства; 2. отказ от традиций; 3. провозглашение динамики, движения; 4. урбанизм, техницизм; 5. образность (заводы, подвешенные к облакам за дымные ленты); 6. милитаризм (потом эволюция в фашизм); 7. молодость, энергетика, дерзость

Россия. 1910 год, первый Ф. манифест «Садок судей» (Бурлюк, Хлебников, Каменский). «Пощечина общественному вкусу» (тоже коллективный): сбросим Пушкина, Толстова и Достоевского с парохода современности.

Футуризм – авангардное течение внутри модернизма, они утверждают новую красоту.

Ф-ты: Крученых, Маяковский, Лившиц – создали группу кубофутуристов «Бубновый валет». Как в живописи кубизм передает картину частями тел, они передавали их частями слов. Все они вышли из авангардных течений в живописи, а позже многие художники примкнули к «Б.В.» - такая взаимосвязь двух искусств.

Почему авангардисты? Потому что искали новое. Все наше искусство считали ненужным старьем, которое надо выбросить, искусство должно быть иным.

*«Мы заняты поиском самоценного слова», такого, которое не было бы стерто обыденным употреблением, загрязнено пошлостью общения – чистое, настоящее, звенящее слово. Они использовали живые словообразовательные модели русского языка: дворяне-творяне, земляне-будетляне.

* Считали, что нужно разрушить синтаксис, точки, запятые, тире – это мещанство, сдерживающее энергетику речи. Предложение может состоять и из одного слова, и из обрывка слова.

* Степень образной свободы должна быть абсолютной, т.е. художник волен как угодно, что угодно называть, не связывая это с привычностью нашего восприятия.

* Огромное внимание к метафоре (еще у Маринетти).

* Нет качественным прилагательным! Никакой оценки, все должно быть направлено к быстроте стиля, к динамике.

* Действие – главный кумир, творчество динамично, бесконечно.

* Коллективные манифесты за подписями, коллективное сознание («мы»).

* Антиэстетизм. «Дохлая луна», поэзия – истрепанная девка, звезды – плевочки, Маяковский: «мне нравится смотреть, как умирают дети». Они не хотят никакой красоты в традиционном понимании, они эпатируют.

* Разошлись с Маринетти в понимании войны (кровавая бойня).

* Создали феномен новой книги – кубофутуристическая книга. Набиралась разным кеглем, прыгающие строги, великолепное оформление, новая форма подачи стиха – изограмма, новое слово в оформлении книги!!!

* Утопические настроения, искусство способно изменить собой безобразный пошлый мир, стать вторым миром, творящим новую реальность. Во время февральской революции создали правительство земного шара (Хлебников председатель). Потом это привело к краху, они считали, что они сильнее общества, устанавливали свои правила. «Левый фронт искусств» Маяковского стали агитаторами новой власти, «дайте нам полномочия и мы наведем порядок в искусстве» - деградация футуризма. И все это от утопичности сознания.

* Сдвигология. Стремились создать стихи ослабленной семантики, морфемы сдвигаются, перывй слог одного слова присоединялся к последнему другого (сплатяху лу с осанною – сплетя хулу с осанною). Они создают совершенно новые слова, но не нарушая законов родной речи.

* Группы: кубофутуризм, эгофутуризм (Северянин, Феофанов), «Мезонин поэзии» (альманах Шершеневича), «Центрифуга» (Пастернак, Ивнев, Елена Гуро).