- •1: Периодизация русского искусства.
- •2. Первобытное искусство на территории России.
- •3. Культура древних славян.
- •4. Символика православного храма
- •5. Символика православной иконы
- •6. Пространственно-временная структура иконостаса.
- •8. Искусство Владимиро-Суздальского княжества (хи-хш вв.)
- •9. Искусство северо-западных княжеств XIV -XVI веков.
- •11. Древнерусские иконописцы.
- •12.. Искусство 17в
- •13. Искусство Петровского времени.
- •14. Искусство середины 18 века.
- •15. Классицизм второй половины 18 – начала 20 века.
- •16. Русское искусство XIX века:общая характеристика.
- •17. Русское искусство первой половины - середины 19 века. Романтизм, сентиментализм – направления классицистического искусства.
- •18. Проблема академизма в русской живописи второй трети 19 века.
- •19. Товарищество передвижных выставок
- •20. Бытовой жанр
- •22. Пейзаж в Русской живописи
- •23. Русский портрет
- •24. Искусство пореформенной России (вторая пол. 19в.)
- •31. Появление новых художественных практик во вт.П. XX в
- •32. Художественные течения в искусстве конца XX в
- •33. Итоги развития русского искусства досоветского периода
- •34.Постмодернизм.
- •35 Билет: Советское искусство.
- •36. Советское искусство вт.П. 50-х - вт.П. 80-х гг
- •38. Искусство русского зарубежья
- •39. Современное отечественное искусство
- •40. Мировые тенденции развития современного искусства .
32. Художественные течения в искусстве конца XX в
С конца 20-х годов в России утверждается принцип социалистического реализма. Идейность становится главной определяющей силой в художественном творчестве. Несмотря на сильное влияние идеологии создавались настоящие произведения искусства мирового уровня. Творчество пейзажистов С.В.Герасимова, В.Н. Бакшеева, А.А. Пластова, творчество П.Д. Корина, А.Н. Остроумомой-Лебедевой, И. Глазунова, К. Васильева, А. Шилова, А. Исачева - убедительное тому доказательство. С 1960-х гг. наступает возрождение русского авангарда. "Разрешенная", но не официзная часть советского искусства в 1960-е гг. представлена работами мастеров "сурового стиля" (Т. Салахов, С. Попков). В 1970-1980-е гг. получило признание творчество советских художников - Р. Бичунаса, Р. Тордия, Д. Жилинского, А. Зверева, Э. Штейнберга, М. Ромадина, М. Лейса, В. Калинина и др., представителей не только "официально разрешенного искусства". Русский постмодернизм 90-х ХХ века - пример творчества группы "СВОИ" (Гипер-Пуппер- Кузнецов В., Вещев П., Дудник Д., Котлин М., Макса-Максютина, Менус А., Носова С., Подобед А., Ткачев М.). Сам факт объединения разноплановых художников в единый живой организм, не ограниченный концептуальными или стилевыми рамками, наиболее точно соответствует основному принципу постмодернизма о параллелизме и равнозначности художественных тенденций.
АБСТРАКТНОЕ ИСКУССТВО (АБСТРАКЦИОНИЗМ) - беспредметное искусство, нонфигуративное искусство, направление художественного творчества, не использующее изображение окружающего мира в привычных формах. Предметы и свои эмоции абстракционисты передают с помощью определенных элементов художественной формы (цветовое пятно, линия, фактура, объем). Неизобразительные картины сложно организованы по ритмике и цвету. Абстрактное искусство возникло в 1910-13 гг. в ходе расслоения кубизма, экспрессионизма, футуризма. В России абстрактное искусство после Октябрьской революции развивалось как андерграунд. С 1990 г. оно выступает на одном уровне с другими формами художественного творчества. КУБИЗМ - модернистское течение, возникшее в первой четверти XX в. Отказавшись от традиционного реалистического искусства, представители направления обратились к первичным элементарным формам (куб, шар, цилиндр, конус), конструировали объемные формы на плоскости. Сильное влияние на развитие кубизма оказали Писассо, Брак, Грис. В России кубизмом увлекались Малевич, Татлин и др. МОДЕРН (фр. moderne - новеиший, современный) - стиль в искусстве рубежа XIX-XX вв В идеале модерн должен был стать единым стилем жизни общества, создать вокруг человека единую эстетическую среду (от архитектуры жилища до деталей костюма). Одним из основных выразительных средств в искусстве модерна был орнамент, часто растительный, пронизанный экспрессивным ритмом, подчиняющий себе композицию произведения. Большое развитие в модерне получила графика - книжное дело, плакаты. В России на примере Абрамцевского кружка можно увидеть программный универсализм художников, работавших в стиле модерн: они одновременно могли быть и декораторами, и графиками, и керамистами и живописцами и скульпторами.