21. Выразительные возможности художественных средств в искусстве 20 века

Выразительные задачи искусства 20 века – донести до зрителя смыслы, находящиеся за пределами объективной видимости, невозможные для передачи «в формах самой жизни» (экстремальные переживания, Неоднозначное отношение к явлениям действительности, философские обобщения). Усложнение жизненной и мировоззренческой проблематики, углубление её осмысления привели к недостаточности возможностей академической изобразительной системы для визуализации художественных образов. Потребность в сильных выразительных средствах. Непосредственное эмоциональное воздействие на зрителя формальных художественных средств вне предметности, роль композиции, ритма, цвета, характера линии, пятна, объёма, пространства (динамика – статика, покой – напряжение, цвет радостный – мрачный…).

Экспрессивная абстракция – Кандинский (Россия – Германия) – бурная динамика беспредметных форм, активность цвета. Клее (Германия) – спокойные гармоничные композиции из геометрических элементов, передача нюансов настроения цветом.

Выразительные средства в рамках предметности: искажение привычного облика объектов действительности, огрубление форм, гротеск, отказ от правильной пластической анатомии, от глубинного пространства, от передачи локального цвета… Активизация зрительского восприятия резкими раздражителями, установка на осмысление различий между натурой и изображением. Возрождение условности художественного языка на новом уровне смысловой организации искусства.

Экспрессивный кубизм: передача негативных эмоций (страх, тревога, предчувствие и переживание ужасов истории 20 века). Пикассо (Франция) – искаженные угловатые или округлые формы человеческих фигур. Филонов (Россия) – огрублённые, «рубленые» формы, атомистическое дробление пространства.

Фовизм (Франция, 00 – 10-е гг.) – от слова «дикость». Грубая неаккуратная живопись, открытый чистый цвет, крупный мазок, пятно, упрощённый рисунок, плоскостность, декоративность. Передача положительных эмоций, радости жизни, гармонии бытия. Матисс, Брак (ранний), Марке, Дерен, Дюфи и др.

Влияния фовизма в России – Сарьян.

Экспрессионизм (Германия, 10 – 30-е гг.) – от слова «выразительность». Выразительные средства те же, что и в фовизме + опыт кубизма. Передача отрицательных эмоций, напряжения и трагизма бытия, социальная критика, антибуржуазный пафос. Программный тезис – непосредственность и прямота выражения.

Марк, Кирхнер, Кокошка, Бекман, Гросс, Дикс и др.

22. Примитивы и примитивизм в искусстве 20 века

В моделировании новых художественных систем необходима опора на традиции. Актуальны неакадемические традиции, архаичные, экзотические художественные системы. На рубеже веков в Европе открыты и введены в контекст высокой культуры иконопись, народное искусство, детское творчество, творчество художников-самоучек, искусство народов Африки, Океании (так наз. примитивное искусство). Примитивное искусство получило самостоятельную художественную ценность. Ценность примитивного искусства – свежесть и непосредственность видения мира, стилистическая самобытность, фантазия, отражение «коллективного бессознательного». В работе с самоучками действует принцип: не учить, а способствовать самостоятельному развитию и реализации в творчестве индивидуальности художника. Значение эстетики примитивного искусства для организации изо-деятельности детей. Развитие самодеятельного творчества как отдельной области культуры.

Художники-примитивы: А.Руссо (Франция, конец 19 в.), Н.Пиросманишвили (Грузия, нач. 20 в.), Т.Оцепка (Польша, сер. 20 в.), М.Примаченко (Украина, 60 0 90-е гг.), Е.Медведева (Россия, наши дни) и др.

Примитивизм – влияние примитивного искусства на творчество художников-профессионалов. Превращение неумения в формальную художественную систему со своими правилами (условное плоскостное изображение, характерное искажение формы, простой цвет). Использование специфической примитивной выразительности (наивности) для передачи серьёзного глубокого содержания (социальная критика, философские обобщения, негативные эмоции…) Перемена эмоциональных «полюсов»: с положительного (настоящему примитиву свойственна идеализация действительности, стремление к красоте и гармонии) на отрицательный (сарказм, ирония).

Художники-примитивисты: Малевич (ранний), Гончарова, Ларионов, Шагал (первая половина века); Брускин, Пурыгин (наши дни) …