Исполнительский анализ.

Главной задачей в этом сочинении являются создание 2-х контрастных картин – размеренной жизни и смерти. В этом произведении музыка чутко следует за текстом. С помощью своих средств выразительности композитор дополняет и углубляет его. Этому подчинены не только темп, мелодическоеое строение, но и динамика, ритм, гармония, фактура изложения.

В самой партитуре вполне достаточно авторских ремарок, характеризующих исполнение. С одной стороны дирижер немного скован прописанными ремарками, с другой – ему не приходится самостоятельно продумывать план исполнительских особенностей.

Так как это произведение представляет собой контраст: контраст динамики, темпа, то и дирижировать следует по-разному. В медленных частях жест дирижера должен быть мягким, легким, дирижировать следует легато, тянуть звук, амплитуда дирижерского жеста средняя. В 3-ей части, при ускорении жест должен быть более жестким, строгим. Амплитуда дирижерского жеста небольшая.

Очень четко следует показать смену темпов, замедление. Ауфтакты в вступлениях должны соответствовать характеру каждой части.

Следует обратить внимания на то, что в некоторых местах партии вступают последовательно. Значит, дирижер должен заранее посмотреть на выступающую партию и подготовить ее к вступлению.

Также большое внимание следует уделить залигованным нотам и ферматам. Обязательно следует эти ноты додерживать и снимать по точному жесту дирижера.

Дыхание здесь в основном цепное. Ни в коем случае нельзя брать дыхание по фразам, иначе прервется вся мелодическая линия.

Следует обратить внимание на смену размера. Чтобы не сбиться с метра, дирижеру следует очень точно и четко показывать сильную долю.

При дирижировании и заключительной работе над произведением необходимо стремиться к обобщению частных деталей исполнения, соразмеренности и с формой произведения.

Заключение.

«Кондор» В.Калинникова является одной из жемчужин его творчества. В этом произведении находит выражение композиторское мастерство Калинникова, его музыкальное восприятие данной эпохи.

Смысл этого произведения передается не только словами, но и музыкой. Яркое и убедительное исполнение этого произведения должно вызвать глубокий эмоциональный отклик у слушателей.

Идеальными условиями передачи художественного содержания и идеи композиции является профессионализм хорового коллектива, его гибкость в техническом и исполнительском плане, высокая музыкальная, эстетическая и общечеловеческая культура, музыкальность в широком значении понятия, чуткость к художественным образам и трактовке дирижёра, его жеста и мимике.

Список использованных источников.

1. Богданова Т.С. Хороведение: учебное пособие ч.1. - Мн.,1997

2. Богданова Т.С. Хороведение: учебное пособие ч.2. - Мн.,1999

3. Живов В.П. Теория хорового исполнительства. - М., 1985

4. Краснощеков В.И. Вопросы хороведения. - М., 2000

5. Кузьмина О.П., Сивицкая Е.Б., Симановская И.М. Хороведение. - Мн., 2002

6. Левандо П.П. Работа над хоровой литературой. - М., 1985

7. Прийма Е.Г., Сернова Т.В., Черняк В.А. Хоровые

8. Романовский Н. Хоровой словарь. – М., 1980

9. Самарин В.А. Хороведение и хоровая аранжировка. – М., 2002

10. Соколов В. Работа с хором. – М., 1983

11. Стулова Г.П. Хоровой класс. – М., 1988

12. Ушкарев А.Ф. Основы хорового письма. – М., 1972

13. Чесноков П.Г. Хор и управление им: пособие для хоровых дирижеров. – М., 1961

25