3.2. В результате освоения дисциплины, обучающийся должен:

► знать:

- основные тенденции развития искусства;

- морфологию искусства;

- изобразительное, прикладное и декоративное искусство:

• первобытного общества,

• древнего мира,

• античности,

• средневековья,

• эпохи Возрождения,

- современные тенденции развития искусства;

- понятие стиля,

- основные художественные стили:

• романский,

• готика,

• барокко,

• рококо,

• классицизм,

• модерн,

- стилевые отклонения и понятие эклектики;

- русское декоративное, прикладное, изобразительное искусство,

- традиции художественной отечественной школы.

► уметь:

- соблюдать стилевые особенности при создании единичного изделия или композиционного ансамбля,

- использовать арсенал художественных средств для повышения эстетической ценности художественного изделия;

► владеть:

- понятиями стиля и художественными стилевыми особенностями;

- традициями художественной отечественной школы;

4. Объем дисциплины и виды учебной работы

Общая трудоемкость дисциплины составляет 5 зачетных единиц.

Вид учебной работы	Всего часов	Семестры
		5
Аудиторные занятия (всего)	72
В том числе:	-		-	-	-
Лекции	36
Практические занятия (ПЗ)	36
Семинары (С)
Лабораторные работы (ЛР)
Самостоятельная работа (всего)	72
В том числе:	-		-	-	-
Курсовой проект (работа)	36	5
Расчетно-графические работы
Реферат
Другие виды самостоятельной работы
Подготовка к лабораторным работам
Составление отчетов к лабораторным работам
Защита лабораторных работ
Защита курсовой работы	18
Подготовка к сдаче экзамена	18
Вид промежуточной аттестации (зачет, экзамен)	36	экзамен
Общая трудоемкость час зач. ед.	180	180
	5

5. Содержание дисциплины

5.1. Содержание разделов дисциплины

№ п/п	Наименование раздела дисциплины	Содержание раздела
1	Основные тенденции развития искусства
1.1	Морфология искусства; понятие стиля	Искусство как форма профессиональной деятельности. Взаимодействие искусств в системе культуры. Изобразительные и неизобразительные виды пространственных искусств. Основные жанры, стили.
1.2	Изобразительное, прикладное и декоративное искусство первобытного общества	Искусство эпохи палеолита, мезолита, неолита и бронзы. Искусство эпохи железа (золото скифов, декоративно-прикладное искусство кельтов)
1.3	Изобразительное, прикладное и декоративное искусство древнего мира	Искусство Древнего Египта. Формирование египетского художественного канона. Искусство Древнего царства, Среднего царства. Искусство Нового царства. Время правления Аменхотепа IV (Эхнатона) - 1-я пол. 14 в. до н. э. Искусство Амарнского периода. Мастерская скульптора Тутмеса. Гробница фараона Тутанхамона. Искусство 2-ой пол. Нового царства (2-я пол. 14 - нач. 11 вв. до н. э.). Поздний период Др.Египта.
2	Изобразительное, прикладное и декоративное искусство античности
2.1	Искусство Крита	Искусство Эгейского мира (30 – 12 вв. до н.э.). Кносский дворец: Фресковая живопись, ритуальная пластика, стиль вазовой росписи: «камарес» и «морской стиль».
2.2	Искусство Древней Греции. Эллинистическое искусство	Архаический период (ХI – VI вв. до н.э.) Гомеровский период (ХI - VIII вв. до н. э.). «Геометрический стиль», керамика. Рождение понятий «эллины» и «Эллада». Типичные образы архаической пластики. Производство расписной керамики. Силуэтная или чернофигурная техника. Работы Эксекия. Появление краснофигурной техники (530 - 525 гг. до н. э.). Мастер Ефроний. Искусство классического периода (V в. до н. э.- посл. треть IVв. до н. э. ). Расцвет греческой культуры с центром в Афинах. Правление Перикла. Мраморная скульптура. Творчество Фидия. Скульптурный декор Парфенона. Работы Мирона (проблема постановки фигуры, «Дискобол», «Афина и Марсий») и Поликлета («Дорифор») Искусство эллинизма (330-е гг. до н. э. – I в. до н. э). Правление Александра Македонского и его поход на Восток (334 - 324 гг. до н. э.) Скульпторы Скопас, Пракситель. Мастер круглой скульптуры - Лисипп. Распад державы Александра Македонского, возникновение новых государств. Выдающиеся памятники эллинистического искусства.
2.3	Искусство Древнего Рима. Раннехристианское искусство	Искусство Этрурии (VIII -– I вв. до н.э.) Окончательное покорение Этрурии Римом. (280 г. до н. э.) Декоративно-прикладное искусство и скульптура Этрурии. Искусство Древнего Рима Республиканский период (кон. VI в. до н. э. - 27 г. до н.э.). Формирование особенностей римского искусства, его утилитарная направленность. Римский скульптурный портрет Искусство Римской Империи (31 г. до н. э. - нач. V в. н. э.). Правление Октавиана Августа - «золотой век» римского искусства. «Золотой дом» Нерона. Помпейские росписи. Арка Тита. Искусство времени Траяна. Аполлодор Дамасский. Рельеф колонны Траяна. Пантеона (125 г. н. э.). Искусство времени Адриана. Династия Северов (193 - 235 гг. н. э.). Кризис Империи (III в. до н. э.). Распространение христианства. Первые христианские росписи в катакомбах. Искусство римских провинций: Пальмира, Баальбек (II -III в. н. э.). Египет - римская провинция. Фаюмский портрет. Признание христианства государственной религией Римской империи (313 г. н. э.). Перенос столицы империи в Константинополь (330 г. н. э.) Строительство первых христианских храмов. Использование монументальных росписей и мозаики.
3	Изобразительное, прикладное и декоративное искусство средневековья (V - ХIV вв.)
3.1	Искусство Византии (IV - ХV вв.)	Византия – Восточная Римская империя (Византийская империя) – государство (IV - ХV вв.), образовавшееся в восточной части Римской империи, при ее распаде. Монументальное искусство, мозаика, иконопись. Движение иконоборчества (VIII - IХ вв.) Разделение церкви на православную и католическую (1054 г.). Крестовые походы, взятие Константинополя (1204 г.) Значение византийского искусства для формирования художественной культуры средневекового Запада.
3.2	Искусство раннего западноевропейского средневековья. V-VIII вв.	Варвары периода переселения народов. Влияние Востока и народного искусства на формирование материальной культуры раннего средневековья. Используемые материалы. Памятники декоративно-прикладного искусства средневековой Европы V-VIII вв. Филигранный стиль, Полихромный стиль, стиль «абстрактной звериной орнаментики».
3.3	Дороманское искусство. Романский стиль XI-XII вв. Готический стиль XIII-XV вв.	Королевство франков. Развитие европейской культуры под влиянием Византии. Ювелирные изделия. Художественная культура во времена династии Меровингов. Искусство Каролингской империи (кон. VIII - сер. IХ вв.). Правление Карла Великого (771 - 814 гг.). Термин «Каролингский ренессанс» и его смысл. Капелла в Аахене. Искусство романского периода (Х - ХII вв.) Романский стиль. Лимож - центр производства эмалей. Ковер из Байе - памятник светского искусства (ок.1073 -1083 гг.). Искусство готического стиля (ХIII - ХIV вв.). Ведущая роль архитектуры и ее влияние на развитие форм изобразительного и декоративно-прикладного искусства. Распространение витража. Французская готическая скульптура Позднее развитие готического искусства. Лиможская эмаль в период готического стиля. Влияние позднеготической архитектуры на разнообразие костюмных форм и отделок.
4	Изобразительное, прикладное и декоративное искусство эпохи Возрождения XIV-XVI вв.
4.1	Искусство Проторенессанса и Раннего Возрождения XIV-XV вв.	Причины раннего возникновения культуры Возрождения и происхождение термина. Проторенессанс. Тоскана - центр новой художественной культуры (Флоренция, Пиза, Сиена). Флоренция - колыбель Возрождения. Эпоха Раннего Ренессанса в Италии. Сущность ренессансного антропоцентризма. Творчество Мазаччо. Художественная реформа Джотто. Искусство Сиены (влияние византийской традиции и североевропейской готики) Симоне Мартини (ок.1284 - 1344), Амброджо Лоренцетти (кон. ХIII - 1348). Искусство раннего Возрождения. Изучение античной культуры. Сущность ренессансного антропоцентризма. Изучение законов линейной перспективы, строения и пропорций человеческого тела. Творчество Донателло (1386 - 1466). Бронзовая статуя Давида (1430 - 1433 гг.), Новаторство Мазаччо (1401 - 1428). Росписи капеллы Бранкаччи. (1427-28). Фра Беато Анжелико (ок.1400-1455). Искусство Северной Италии. Правление Медичи во Флоренции. Сандро Ботичелли (1445 - 1510). «Весна» (1477 - 78), «Рождение Венеры» (1484-86). Эпоха Ренессанса - период развития новой буржуазной культуры. Предпосылки для развития художественного ремесла в странах Западной Европы. Появление первых мануфактур. Светский характер прикладного искусства. Участие крупнейших художников этого времени в создании произведений прикладного искусства.
4.2	Искусство Высокого Ренессанса. Поздний Ренессанс, Маньеризм XV-XVI вв.	Искусство Высокого Возрождения. Синтез искусств, равноправное положение изобразительных искусств и архитектуры. Развитие новых жанров (портрета, пейзажа, исторической живописи). Живопись Творчество Леонардо да Винчи (1452 - 1519). Ученый и художник. Портреты Л. да Винчи. Рафаэль Санти (1483 - 1520). Творчество флорентийского периода. Росписи в Ватикане (1508 - 1517). Портреты Рафаэля. Поиски идеального образа. Микеланджело Буонаротти (1475 - 1564) «Давид» (1501 -1504). Работа над фресками потолка Сикстинской капеллы в Ватикане (1508 - 1512). Скульптурные работы для надгробия папы Юлия II (1513- 1516). Капелла Медичи. Фреска в алтаре Сикстинской капеллы «Страшный суд» (1534 - 1541). Венеция - важнейший культурный центр Европы ХVI в. Родоначальник искусства Высокого Возрождения в Венеции - Джорджоне (1476 - 1510 гг.). Тициан Веччеллио - художник Венецианской республики (ок. 1480 - 1576). Искусство позднего Возрождения - Маньеризм. Искусство Испании ХVI века - творчество Эль Греко (ок.1541 - 1614).
4.3	Искусство Северного Ренессанса XV–XVI вв.	Отсутствие традиций античного искусства, связь с готикой. Искусство Нидерландов ХV - ХVI вв. Новые живописные задачи, распространение масляной живописи. Искусство Франции ХV - ХVI вв. Глава Турской школы Жан Фуке (ок. 1420 - ок. 1490). Школа Фонтенбло. Расцвет портрета в творчестве Франсуа Клуэ (ок.1510 - 1572). Проникновение итальянских традиций во французскую живопись. Керамика Барнара Палеси. Фаянсы Сен-Поршера. Расписная лиможская эмаль
5	Основные художественные стили XVII-XIX веков	Западноевропейское искусство ХVII века ХVII век - новый крупный этап мировой художественной культуры. Своеобразие данного периода. Век высших форм абсолютизма. Формирование национальных художественных школ. Основные стилевые системы барокко и классицизм.
5.1	Стиль Барокко (XVII в.) «Большой стиль» эпохи правления короля Людовика XIV (вт.пол. XVII в.)	XVII век - золотой век европейской живописи. Формирование художественных школ в пяти европейских странах: Италии (Караваджо); Фландрии (Рубенс, Ван Дейк, Франс Снейдерс); Испании (Веласкес), Голландии («Малые голландцы», Рембрандт). «Малые голландцы» и развитие жанров. Франции (Пуссен, Лорен). Искусство Франции вт. пол. XVII века эпохи абсолютизма. Ведущая роль Франции в области прикладного искусства. Версаль и французское искусство вт. пол. XVII в. Лебрен – первый художник короля Людовика XIV. Французский мебельщик Шарль Булль. Королевская Гобеленовой мануфактуре в Париже. Мануфактура для производства шпалер в Бове.
5.2	Стиль Классицизм (XVII в.) Стиль Рококо (первая пол.XVIII в.) Неоклассицизм (к. XVIII в.), Ампир (первая половина XIX в.)	Искусство второй половины ХVII века. Открытие Королевской Академии живописи и скульптуры (1648). Жорж де Латур (1593 - 1652). Развитие реалистического искусства: братья Антуан (1588 - 1648), Луи (1598 - 1648) и Матье (1607 - 1677) Ленен. Становление системы классицизма во Франции ХVII века. Творческий метод Никола Пуссена (1594 - 1665). Луи Ленен. Реалистическое направление во французском искусстве. Стиль рококо в искусстве Франции XVIII века. Мастер «галантных празднеств» Антуан Ватто (1684 - 1721). Творчество Франсуа Буше (1703 - 1770). Скульптор Этьен Морис Фальконе (E.M. Falconet) (1716-1791) - первый руководитель скульптурной мастерской Севра. Севрская мануфактура ХVIII века. Стиль мадам де Помпадур. «Шинуазери» и «турецкий» стиль. Моды при дворе королевы Марии Антуанетты. Дворцово-парковая культура: праздники, пасторали, маскарады. Мастерская французского мебельщика Жакоба Демальте. Мейсенская мануфактура в Саксонии Английский портрет и пейзаж XVIII в. Искусство Англии XVIII в. Основание Академии художеств в 1768 г. Формирование английской школы. Уильям Хогарт - основоположник национальной школы живописи (1697 - 1764). Развитие портретного жанра. Английский портрет XVIII века: Джошуа Рейнольдс (1723 - 1792) и Томас Гейнсборо (1727 - 1788). Английское прикладное искусство. От барокко к классицизму: изящество и лаконичность. Джозайя Веджвуд 1773-1774 Англия, Стаффордшир. Яшмовая масса. Неоклассицизм (к. XVIII в.) Жан Батист Симеон Шарден (1699 - 1779). Скульптура Этьен Морис Фальконе (1716 - 1791), Жан Антуан Гудон (1741 - 1828). Скульптор Этьен Морис Фальконе (E.M. Falconet) (1716-1791). Искусство Италии Монументальная живопись Джованни Батиста Тьеполо (1696 - 1770). Искусство Дж.Б.Тьеполо. Стиль ампир (1800 - 1820 г.) Подражание античным образцам в предметах интерьера. Одинаковая чистота стиля в архитектурных элементах декора и орнаментальных мотивах ДПИ. Влияние искусства античного Рима и Древнего Египта. «Новый» классицизм и его особенности: Сервиз Евгения Богарне (начало 19 в.). Мануфактура Диля и Герара (Париж). Мастерская Братьев Жакоб (начало 19 в.).
5.3	Стиль Эклектика (вторая половина XIX в.)	Стиль Романтизм (исторический) (1820 - 1840 г.) эпоха «Нео-стилей» (1840 – 1880-е гг.) Новые формы в мебели, предметах быта. Романтическая направленность к «цитированию» стилей прошлых эпох - период неостилей. Искусство Западной Европы середины ХIХ - нач. ХХ вв. Эклектизм (или историзм) в западноевропейских странах, господство официальной школы живописи. Кризис романтизма и развитие реалистического направления, возникновение импрессионизма. Искусство Франции
5.4	Стиль Модерн (к. XIX – н. XX в.)	Стиль модерн (1890 – 1900 гг.) Стилистическое единство архитектуры, прикладного искусства и костюма этого времени. Новые композиционные формы в дпи, асимметрия, “обтекаемые формы”, свободные “вялые” линии. Орнаментальные мотивы - вьющиеся цветы, болотные растения, водоросли. Утрирование форм. Деятельность бельгийского мастера модерна Ван де Вельде. Интерьер и предметы внутреннего убранства этого периода. Творчество Поля Пуаре – экзотика и античность. Зарождение стиля модерн (ар нуво во Франции, югендстиль в Германии, сецессион в Австрии, либерти в Италии, 1890 - 1900 гг.). Его своеобразие в европейских странах, стилевой универсализм в архитектуре, декоративно-прикладном искусстве и, отчасти, изобразительном. Королевская фарфоровая мануфактура в Копенгагене. Искусство Англии. Прерафаэлиты, их программа (1848). Данте-Габриэль Россетти (1828 - 1882). Эдуард Берн-Джонс (1833 - 98) Уолтер Крейн (1845 - 1915). Их содействие утверждению модерна. Эстетика Уильяма Морриса (1834 - 1896). Представитель «Венского сецессиона» (1898 -1905) Густав Климт (1862 - 1918).
6	Основные тенденции развития изобразительного искусства ХIХ-ХХ вв.
6.1	Классицизм. Романтизм. Реализм (первая половина XIX в.) Накануне ХХ в: Импрессионизм, постимпрессионизм и символизм в живописи.	Франция первой половины XIX в. Классицизм (Ж.-Л. Давид, Ж.-О.-Д. Энгр). Романтизм (Э. Делакруа). Реализм Роль Франции в развитии художественной культуры нового времени. Великая французская революция. Эпоха Наполеона. Доминирующая роль классицизма в искусстве. Творчество Жана Франсуа Шальгрена (1739 - 1811), Шарля Персье (1764 - 1838) и Пьера Фонтэна (1762 - 1853). Франсуа Рюд (1784 - 1855). Романтизм в скульптуре. Творчество Жака Луи Давида (1748 - 1825). Историческая живопись и портрет. Школа Давида: Анн-Луи-Жироде-Триозон (1767 - 1824), Пьер Герен (1774 - 1833). Творчество Франсуа Жерара (1770 - 1837) и Жана-Антуана Гро (1771 - 1835). Романтизм в живописи. Его художественная концепция. Творчество Теодора Жерико (1791 - 1824). «Плот «Медузы» (1819). Салон 1824 года. Творчество Эжена Делакруа (1798 - 1863). Творчество Жана-Огюста-Доминика Энгра (1780 - 1867). Художественная программа мастера. Историческая живопись. Портреты Энгра. Творчество Теодора Шассерио (1819 - 1856). Искусство Испании, Англии, Германии кон. ХVIII - сер. ХIХ в. Живопись Франсиско Гойи (1746 - 1828). Развитие реалистического пейзажа - Джон Констебл (1776 - 1837). Романтизм в творчестве Джозефа Тернера (1775 - 1851). Немецкий романтизм. Каспар Давид Фридрих (1774 - 1840). Стиль «Бидермейер» (1815 - 1840-е гг.) Скульптура. Стилистическая неоднородность французской пластики. Фредерик-Огюст Бартольди (1834 - 1904, статуя Свободы 1878 г.) Альбер Каррье-Беллез (1824 - 1887), Жан-Батист Карпо (1827 - 1875), Жюль Далу (1838 - 1902). Огюст Роден (1840 - 1917). Эклектичный характер официальной живописи в стенах Академии и Салоне, адаптация романтических сюжетов и приемов. Кризис романтизма. Развитие пейзажа во Франции. Барбизонская школа. Теодор Руссо (1812 - 1867), Жюль Дюпре (1811 - 1889), Нарсис Диаз (1807 - 1876), Шарль Добиньи (1817 - 1878). Пейзажи и портреты Камиля Коро (1796 - 1875). Реализм в живописи. Творчество Оноре Домье (1808 - 1879). Франсуа Милле (1814 - 1875). Гюстав Курбе (1819 - 1877). Автопортреты, жанровая живопись, «Похороны в Орнане», «Ателье»). Шарль Бодлер - критик (1821 - 1867). Творчество Эдуарда Мане (1832 - 1883) и его влияние на последующее развитие живописи. Батиньольская школа (1860-е гг.) Франция второй половины XIX в. Импрессионизм. Постимпрессионизм Импрессионизм - последнее крупное направление в живописи ХIХ cтолетия (1874 - 1886). Клод Моне (1840 -1926), пейзажи Камиля Писарро (1830 - 1903) и Альфреда Сислея (1839 - 1899). Образы Огюста Ренуара (1841 - 1919). Место Эдгара Дега в кругу импрессионистов (1834 -1917). Темы городской жизни и театрального быта. Неоимпрессионизм (или дивизионизм, пуантилизм, нач. 1880-х гг.): Жорж Сера (1859 - 1891), Поль Синьяк (1863 - 1935). Новое понимание античности в работах Антуана Бурделя (1861 - 1929) и Аристида Майоля (1861 - 1944). Постимпрессионизм - итог развития французской живописи ХIХ столетия и начало новой эпохи в развитии художественной культуры. Яркая творческая индивидуальность его представителей. Поль Сезанн (1839 - 1906), Винсент Ван-Гог (1853 - 1890), Анри Тулуз-Лотрек (1864 - 1901), Эмиль Бернар (1868 - 1941), Поль Гоген (1848 - 1903). Близость Гогена и понт-авенской школы символизму. Примитивизм Анри Руссо (1844 - 1910). Эстетика символизма во Франции: С. Малларме, А. Рембо, П. Верлен, П. Валери. Предвестники символизма в живописи: Гюстав Моро (1826 - 1898), Пюви де Шаванн (1824 - 1892). Одилон Редон (1840 - 1916). Г. Моро - педагог (А. Матисс, А. Марке, Ж. Руо). Группа «Наби» (1892 - нач 1900-х гг.) Широкая эстетическая платформа, интерес к монументальным формам живописи. Морис Дени (1870 - 1943), Эдуар Вюйар (1868 - 1940), Пьер Боннар (1867 -1947).
6.2	Стили изобразительного искусства ХХ века Живопись первой половины ХХ века. Фовизм, кубизм, экспрессионизм, абстракция, футуризм, кубо-футуризм, дадаизм, сюрреализм, соцреализм.	Франция н. XX в. Фовизм (А. Матисс). Кубизм (П. Пикассо) Германия н. ХХ в. Экспрессионизм Италия н. XX в. Футуризм Фовизм во Франции. «Клетка диких». Связь с искусством символизма и постимпрессионизма (дивизионизм, Ван Гог, Сезанн, интимисты). Чистый цвет – чистый аффект. Общая характеристика работ Матисса, Дерена, Вламинка, Дюфи. Кубизм во Франции. Периодизация кубизма. Зарождение кубизма в живописи Пикассо и Брака середины 1900-х гг. Влияния: Сезанн, Ранний или «сезанновский» кубизм – «чистая форма». «Аналитический кубизм»: разложение формы. «Синтетический кубизм»: собирание формы. Возвращение цвета. Работы Хуана Гриса. Гийом Аполлинер и кубисты. Посткубизм: Леже, Делоне, Татлин (от кубизма к абстракционизму и конструктивизму). Экспрессионизм в Германии. Деятельность группы «Мост». Эрнст Людвиг Кирхнер – лидер группы: характеристика произведений (живопись, графика). Группа «Синий всадник» (Василий Кандинский, Франц Марк, Аугуст Макке, Лионель Файнингер). Футуризм в Италии. Томмазо Маринетти и его «Манифест футуризма». Умберто Боччони – крупнейший представитель футуризма в искусстве. Джакомо Балла. Абстракционизм как итог первой фазы развития модернизма. Картина как автономная структура. Василий Кандинский. «О духовном в искусстве»: язык цвета. Связь с культурой рубежа веков (символизм: «найти пластическую форму для идеальных сущностей»). Пит Мондриан и группа «Де Стейл». Пауль Клее. Дада. Цюрихская группа. «Кабаре Вольтер»: Тристан Тцара, Рихард Хюльзенбек, Гуго Балль и другие. Буквальное значение термина «дада» и его неявные смыслы. Тяготение к абстрактным формам искусства. Разрушение иерархий и принцип смешения «высокого» и «низкого».
6.3	Стили изобразительного искусства ХХ века Живопись второй половины ХХ века. Поп-арт, абстрактный экспрессионизм, оп-арт, гиперреализм, кинетическое искусство, хепенинг, перформанс, суровый стиль, соц-арт, концептуальное искусство.	Сюрреализм во французском искусстве 1920 – 40-х гг. Андре Бретон «Манифест сюрреализма». Сальвадор Дали: ранние работы. «Метафизическая живопись» и итальянское искусство, 1912-1935. Джордже де Кирико, Поп-арт и новая фигуративность. Феномен массовой культуры и высокое искусство. Поп-арт 60-х годов. Контекстуализация знаков массовой культуры в высоком искусстве. Энди Уорхол, Рой Лихтенштейн. Оп-арт - искусство оптических эффектов (Вазарели). Гиперреализм. Концептуализм и процессуальное искусство. Художники Скандинавии: Парк скульптур Вигеланда (Осло).
6.4	современные тенденции развития искусства	Эволюция форм дпи в контексте развития предметно - пространственной среды с учетом исторических традиций и современных тенденций. Историзм и ретроспекция – основные характеристики современной моды в дпи. Направления, стили, мастера. Постмодернизм – теория постмодерна в искусстве. Методы апроприации в искусстве XX века: коллаж, реди-мейд, «найденный объект», ассамбляж. Минимализм в искусстве 1960 – 70-х годов. Концептуализм в искусстве: общие принципы и главные представители. Процессуальное искусство 1960 – 70-х годов (хепенинг и перформанс). Жанр инсталляции в искусстве 1970 – 2000-х гг.
7	Русское декоративное, прикладное, изобразительное искусство
7.1	традиции художественной отечественной школы IХ-ХIV вв.	Развитие декоративно-прикладного искусства древних славян. Два периода в развитии древнерусского искусства: - домонгольский период (IХ - ХIV вв.) - период Московской Руси (ХV - ХVII вв.) Древнерусское искусство ХII-XIV веков. Древнерусское прикладное искусство
7.2	традиции художественной отечественной школы ХV-ХVII вв.	Искусство Московской Руси Организация придворных мастерских при Государевой и Царициной палатах. Особенности творчества мастеров Оружейной палаты при царе Алексее Михайловиче. Школа Московской иконописи XIV – XVI вв. Древнерусское искусство ХV-XVII веков Иконы московской школы живописи XIV-XV веков. Древнерусское прикладное искусство ХV-XVII веков. Прикладное искусство Москвы конца XIV - XVII веков.
7.3	традиции художественной отечественной школы ХVIII- ХIX вв.	Переход от искусства средних веков к Новому времени. Искусство Петровского времени: появление новых видов и жанров. Скульптурный и живописный портрет. Понятие «россика», творчество иностранных мастеров в Петербурге. Бартоломео Карло Растрелли. Русское искусство XVIII века Русское прикладное искусство XVIII века. Русское искусство первой половины XIX века. Русское прикладное искусство пер. пол. XIX в. Русское искусство второй половины XIX века. Русское прикладное искусство вт. пол. XIX в. Русское искусство конца XIX - начала XX века.
7.4	традиции художественной отечественной школы ХX вв.	Русское искусство XX - начала XXI века. Реализм в Русском искусстве второй половины XX века.