Лекции по ТиМ изо / методик / Лекция 12

Лекция 12. Методика организации и проведения уроков декоративно-прикладной деятельности и конструирования. Комплексный подход в преподавании народного декоративно-прикладного искусства.

В программе по ИЗО под редакцией В.С.Кузина 20% учебного времени отводится декоративно-прикладной деятельности. В программе «ИЗО и художественный труд» под редакцией Б.М.Неменского декоративно-прикладная деятельность занимает особое место она изучается наряду с другими видами деятельности раскрывая прикладное значение искусства, преобразующую роль его в жизни человека. В начальной школе (в первых трех классах ) детям дается общее представление о декоративно-прикладном искусстве, о специфике его языка, материалах и техниках ДПИ. Впервые в этой программе были раскрыты основные принципы ДПИ, семиотика орнаментов в русском ДПИ и его народные корни.

В программе «ИЗО. Основы декоративно-прикладного и народного творчества» под редакцией Т.Я.Шпикаловой. ДПИ занимает ведущее место. В ней наряду с основными законами ДПИ (на примерах орнаментального искусства), рассматриваются национальные корни ДПИ стран и народов мира, а также народное искусство России, основных ее художественных промыслов. Впервые в этой программе ДПИ рассматривается как синкретическое искусство, связанное с народными традициями и культурой (устный и музыкальный фольклор, народные праздники, крестьянский лад).

Столь возросший интерес к ДПИ и народному художественному творчеству отразился как на содержании программ по ИЗО (возросло количество часов на ДПД), так и на содержании этого вида художественной деятельности (народное декоративно-прикладное творчество, связь его с другими видами народного художественного творчества и бытом).

Содержание ДПД на уроках изобразительного и декоративно-прикладного искусства:

• уроки стилизации, составления самостоятельных узоров и стилизованный изображений (основные этапы стилизации: уплощение, упрощение, поиск пропорций и внутреннего ритма: линейного, тонального, цветового, учет материала и техники изображения );

• уроки освоения композиции орнамента в полосе, круге, квадрате, сетчатый орнамент и т.д.;

• изучение традиционных росписей народных художественных промыслов: Гжель, Хохлома, Городец, Мезен и д.р. от повтора до вариации;

• составление эскизов изделия с декоративным оформлением (соблюдение основных принципов ДПИ: единство формы, декора, назначения) от повтора через вариацию к импровизации);

• изготовление изделия с соблюдение технологий ДПИ и соблюдением основных принципов ДПИ.

Значение уроков ДПД:

Обучающее:

1. Дают представление о ДПИ и многообразии его форм и широте назначения. Знакомят с основными народными художественными промыслами России.

2. Раскрывают основные законы, принципы ДПИ (стилизация, ритм, единство формы, декора, назначения).

3. Раскрывают генеалогические корни ДПИ и его синкретических характер.

4. Дают представление о преобразующем эстетическом назначении искусства.

5. Раскрывают связь ДПИ с народными традициями.

6. Знакомят детей с разнообразием материалов и технологий ДПИ.

7. Дают основы декоративной стилизации, композиции и цветоведения.

8. Дают методику ведения работы над декоративной композицией и эскизом изделия.

Развивающее:

1. Развивают умение стилизовать и составлять орнаментальные композиции.

2. Развивают чувство стиля, ритма, цвета, гармонии, пропорции, единства формы и декора.

3. Развитию творческой активности.

4. Развивают навыки кистевой росписи, работы в различных материалах и техниках.

5. Развивают художественный вкус.

Воспитывающее:

1. Воспитывают патриотические и интернациональные качества личности.

2. Воспитывают интерес, уважение к народному искусству, гордость за свой народ.

3. Воспитывают эстетическое отношение к произведениям ДПИ, художественного вкуса.

4. Воспитывают творческое отношение к любой деятельности.

5. Воспитывают культуру художественного труда, аккуратность.

Структура уроков ДПД

1 вариант урока ДПД на основе изучения народного промысла.

Первый урок

1. Организация восприятия нового материала.

2. Вводная беседа: история промысла, восприятие и сравнительный анализ декоративных изделий (вычленение особенностей этого промысла). Составление характеристики промысла.

3. Изучение художественной особенности, специфики языка декора (стилизации) изделий народного промысла. Показ основных технологических приемов и этапов работы по выполнению элементов декоративной композиции в рамках промысла (роспись, лепка, плетение, вышивание…).

4. Самостоятельная работа №1. Упражнение-повтор элементов росписи, лепки, узлов …

5. Анализ задания. Показ образцов работы.

6. Самостоятельная работа №2. Вариация композиции из изученных элементов, т.е. составление узора, части декоративной композиции или композиции декора (изделия) по заданным композиционным схемам.

7. Анализ работ. Оценка результатов. Повтор изученного.

Второй урок.

1. Повтор изученного. Закрепление пройденного.

2. Изучение особенностей декоративной композиции, ее разнообразие в рамках промысла.

3. Анализ задания. Показ этапов разработки и работы над декоративной композицией.

4. Импровизация на тему художественного промысла, т.е. самостоятельная работа с соблюдением техники и специфического языка промысла. Например, эскиз росписи блюда в стили Хохлома, разработка букв в стиле Гжель, платья для карнавального костюма городецкая или дымковская барышня.

5. Анализ детских работ.

2 вариант урока ДПД.

1. Водная беседа. Восприятие произведений декоративно-прикладного искусства.

2. Объяснение нового материала: основы декоративной композиции, основы цветоведения в декоративной композиции или понятие декоративной стилизации.

3. Анализ задания. Показ вариантов решения учебной или творческой проблемы. Показ этапов ведения работы и технологических приемов.

4. Самостоятельная работа.

5. Анализ детских работ. Итог урока.

Критерии оценки детских декоративно-прикладных работ.

Работа выполнена по мотивам народного промысла.

1. Соблюдение специфики художественного промысла.

2. Самостоятельность в разработке композиции и ее качество.

3. Навыки работы в материале.

4. Собственное отношение к работе.

Работа выполнена на основе самостоятельно разработанного стиля.

1. Соблюдение основных принципов декоративно-прикладного искусства

2. Творческое потенциал.

3. Композиция.

4. Навыки работы.

5. Собственное отношение к работе.