3.4. Сверхзадача

Спектакль ориентирован на молодых зрителей, находящихся как раз в том возрасте когда кажется, что вся жизнь впереди, что все еще повториться, с легкость и беззаботностью относящихся к настоящему, к происходящим событиям и окружающим людям, не умеющим ценить, то что есть.

Своим спектаклем я хочу сказать зрителю, что молодость не вечна и такое беспечное отношение к настоящему, к тому, что есть, может привести к тому, что мы можем пройти мимо своего счастья сами того не сознавая, а потом уже ничего нельзя будет вернуть.

Сверхзадача моего спектакля звучит так: цените то, что рядом с вами именно сейчас. Просто потому что даже несколько мгновений спустя этого уже может не оказаться рядом с тобой. Цените настоящее!

4.1. Жанр спектакля

Спектакль литературный, данная форма уже диктует способ существования актеров в спектакле, определяет каким образом осуществляется общение, взаимодействие между героями.

Данная форма предполагает отстранение от ситуации, общение со зрителем, как бы рассказывая зрителям историю, актеры часто общаются друг с другом «через зрителя».

Жанр спектакля я определила как – воспоминание о любви. Герой смотрит на ситуацию с позиции сегодняшнего дня. Оглядывается на прожитую жизнь с позиции прожитого опыта, полученного за время, прошедшее после тех событий.

Особенностью воспоминания, каким бы оно не было, является – невозможность его вернуть, как бы этого не хотелось. Можно только вспоминать, то что было, тосковать по этому поводу. Это рождает интонацию в спектакле – воспоминание о том, что был когда-то счастлив.

4.2. Композиция спектакля

Композиция спектакля продиктована жанром – воспоминание о любви, именно жанр определил композицию спектакля.

В спектакле существует два времени: прошлое – воспоминание и настоящее.

Итак, исходя из того, что жанр спектакля мы определили как «воспоминание о любви» следует постоянное чередование прошлого и настоящего, два времени постоянно пересекаются друг с другом. Возникает как бы такое воспоминание-проживание. Герой, вспоминая, погружается в прошлое и проживает ту ситуацию, после чего отстраняется, как бы выходит из ситуации прошлого, анализирует ее, делает выводы. После каждой сцены - воспоминания, следует сцена - осмысления прошлого. Каждый раз, вспоминая, герой все больше погружается в прошлое, и при каждом потом последующем отстранении понимание и осмысление событий прошлого все больше, что приближает его к осознанию.

Любое воспоминание начинается постепенно, с какого-то определенного момента, детали, а потом наше воспоминание становится более ярким, более подробным, оно как бы «оживает». Именно этот принцип мы положили в основу композиции.

Герой начинает постепенно вспоминать, с чего начались события, воспоминания его увлекают, и он начинает постепенно «погружаться» в историю. Обратим внимание, что если изначально вспоминая что-либо, мы как бы прилагаем усилия, то после, когда мы уже увлекаемся, воспоминания уже сами влекут нас за собой, так и у нас в спектакле. Сначала Н.Н. сам вспоминает события прошлого, а потом уже «возникшие в его сознании» Ася и Гагин как бы влекут его за собой, погружают в прошлое, которое на время для него оживает, становится реальным.

Воспоминание как точка пересечения героев. Сцены-воспоминания объединяют героев во времени и пространстве, они живые, активные, напрямую взаимодействую друг с другом, между ними происходит живое общение. Но как только Н.Н. начинает отстраняться, «выходить» из ситуации прошлого, единство разрушается, распадается на два мира, мир прошлого и мир настоящего, которые не могут взаимодействовать между собой. Как только герой начинает смотреть на ситуацию со стороны мир-прошлого (герои-воспоминания) как бы перестает реагировать на героя, взаимодействие обрывается. Но стоит герою снова погрузиться в прошлое - «все снова оживает». Весь спектакль строиться по принципу воспоминания, происходит такое чередование времени в пространстве.