Для анализа я выбрала пьесу Теннеси Уильямса
.docСанкт-Петербургская государственная академия
театрального искусства.
Анализ пьесы Теннеси Уильямса
«Стеклянный зверинец»
Контрольная работа по предмету
анализ пьесы и спектакля
студентки I курса
продюсерского факультета
специализация:
продюсер исполнительских искусств
Десницкой Веры.
Преподаватель:
Н. С. Скороход
Для анализа я взяла пьесу Теннеси Уильямса « Стеклянный зверинец».
Пьеса произвела на меня сильное впечатление за счет ее тонкого психологизма и глубины. Ее читаешь так, как будто бы смотришь сквозь дым и угадываешь очертания событий, которые по мене приближения становятся все более реальными. И чем больше погружаешься в эту реальность, тем больше проникаешься настроениями персонажей. Вопросы, поставленные драматургом в пьесе актуальны сегодня, и я даже не могу представить себе время, когда люди( особенно молодежь) перестанут задавать их сами себе.
Пьеса является отчасти биографической, поэтому для начала давайте обозначим события из жизни драматурга, которые вы потом узнаете в фабуле, хотя некоторые из них будут причудливо преображены.
Теннеси Уильямс ( настоящее имя Том Ланье Уильямс) родился в 1911 году в Коламбусе, штат Миссисипи. Его родители были очень разными, с одной стороны мать, в роду которой были священнослужители, с другой стороны отец ,выходец из старой военной семьи. Еще у него была сестра и ее звали Роз.. Отец был энергичным, деловитым и любящим мужскую компанию, словом стоящий на обеих ногах и стопроцентно реализующий себя…обыватель. В их отношения с Томом не было взаимопонимания, потому что первый хотел видеть сына таким же как он сам, а Том был мечтательным, замкнутым и творчески настроенным. Перед началом первой мировой войны семья Уильямсов переехала в Сент-Луис, где отец устроился на крупную должность в обувной компании( в пьесе она будет называться «Континентальная обувь». Том и Роз никак не могли освоиться с большим городом, они отгородились от чужого мира и собирали стеклянных зверушек. В 1932 году отец забрал Тома и ему место в компании, где тот работал до 1935 года. Это время было мучительным и тяжелым в жизни Теннеси Уильямса, днем он страдал от рутинной и скучной работы, а вечерами пропадал в кино. Единственным спасением было творчество. В 1935 году Теннеси Уильямс ушел из обувной компании и тем самым порвал свои отношения с семьей. Его сестре пришлось куда хуже .У Роз померк рассудок, начались галлюцинации и апатия, ей сделали операцию мозга, она перестала видеть кошмары, но из нее ушла жизнь и ясное сознание.
Пьеса написана в 1944 году, еще через каких-то пару лет появятся первые битники, а начинать они будут с того же, что и Том, с ухода из дома. Я не хочу этим сказать, что Теннеси Уильямс был битником, он написал пьесу о себе , но она предвосхитила бум уходящих в поисках новой жизни и смысла молодых людей в последующие годы, как еще одна маленькая вспышка перед пожаром. На эту мысль меня натолкнуло описание улицы в Сент – Луисе, в этот момент я вспомнила роман Джека Керуака «В дороге».
Название пьесы « Стеклянный зверинец» взято из воспоминаний автора о жизни в Сент-Луисе. Возможно стеклянные фигурки – это символ того времени, ощущения отдаленности от внешнего мира, хрупкости и быть может безнадежной бессмысленности. В пьесе этот стеклянный мир создает для себя сестра Тома и в нем прячется. Стекло прозрачно и вроде бы не искажает картину реальности, но его очень легко разбить..
« Проходишь освещенную витрину парфюмерного магазина. На витрине – стекло, крошечные блестящие капельки нежнейших расцветок, как осколки разбитой радуги. И вдруг, словно сестра коснется моего плеча..» - стекло это вечное напоминание о Роз.
Количество действующих лиц в пьесе – четыре. Это Аманда Уингфилд, мать, ее дочь Лаура Уингфилд, сын Том ( он же ведущий в пьесе) и Джим О`Коннор, гость. Пятый «персонаж» - фотография отца.
К пьесе есть предисловие, в котором автор пишет, какие средства нужно использовать при постановке. Первое это экран, на котором с помощью фонаря должны проецироваться изображения и надписи. Эти надписи могут выражать мысли, желания и устремления персонажей. Следующее нелитературное средство, которое используется в пьесе – это музыка. «Это нехитрая сквозная мелодия, которая должна эмоционально подчеркивать соответствующие эпизоды…Она выражает легкую видимость жизни, но в ней звучит и нота неизбывной, невыразимой печали…Она возникает между сценами как память, как сожаление о былом, без которого нет пьесы. Это мелодия принадлежит преимущественно Лауре.» Еще одно средство это освещение. Луч света должен падать на актера или вещь в то время, когда что-то или кто-то другой кажется центром действия. То есть свет показывает также внутреннюю жизнь, например, кто больше всего страдает от ссоры.
В пьесе очень много ремарок. В ремарке перед началом первой картины, автор пишет, что обстановка нереалистична, так как это воспоминание. То самое важное, что сумела ухватить память.
Время действия пьесы – это теперь и тогда. Ведущий, находящийся во времени «теперь» уходит в свое воспоминание, в «тогда». Трудно сказать, что это отдельно взятые несколько дней, автор плавно переходит из одной картины в другую,.это немного похоже на галлюцинацию или на хождение во сне.
Жанр пьесы – психологическая драма, потому что герой стоит перед вполне человеческим выбором – уйти из дома и начать собственную жизнь, либо жертвовать собой ради других.
Уингфилды входят в квартиру через пожарный вход. В ремарке к первой картине автор пишет, что здесь есть некая «символическая правда, потому что эти громады-здания постоянно охвачены пламенем человеческого отчаяния». Огонь будет и дальше встречаться в пьесе:
« Мне всюду мерещатся огненные письмена». Эта фраза Аманды, связана с ее набожностью( вспоминаем, что мать Теннеси Уильямса была из семьи священнослужителей).
Стеклянный зверинец – это дом, в котором живут герои. Они отгородились от всех остальных, кто-то из них этого не понимает ( Аманда), кто-то хочет вырваться ( Том), а кто-то сам стал стеклянной фигуркой ( Лаура), не найдя другого выхода.
Фабула.
Мы видим ведущего – Тома, который показывает нам следующую историю:
Том живет вместе со своей матерью Амандой и сестрой Лаурой в «переполненном городском районе, населенном небогатыми людьми из среднего класса» в Сент – Луисе. Он работает в компании « Континентальная обувь». Том пишет стихи и мечтает уехать. Отец ушел от них шестнадцать лет назад и Том работает, чтобы прокормить семью. Он терпеть не может эту работу и по ночам пропадает в кино. Лаура – инвалид, одна нога у нее короче другой, она чувствует себя неловко среди людей, очень замкнута . Она избегает любого общества и занимается тем, что собирает фигурки зверей из стекла. Аманда хочет выдать ее замуж и просит Тома чтобы он привел кого-нибудь из его знакомых молодых людей к ним в гости. Том решает привести своего коллегу по « Континентальной обуви» Джима О Коннора, с которым Лаура училась в одной школе. Джим нравился Лауре, но не знал об этом. Джим принимает приглашение Тома, после работы они вместе идут к Уингфилдам домой. Том признается Джиму, что он не заплатил за электричество за этот месяц и потратил эти деньги на взнос в « Союз моряков торгового флота», чтобы уехать в этом месяце. Когда они приходят, отключают электричество. Аманда кокетничает с гостем, шутит, уделяет ему массу внимания. Лаура долгое время его стесняется . Она шокирована тем, что это тот самый молодой человек, который нравился ей в школе.Ей даже становится плохо и она уходит в гостиную, где рыдает. Но потом Аманда нарочно отправляет Джима развлечь Лауру. Между ними завязывается разговор и Лаура постепенно начинает чувствовать себя свободнее. Джим говорит с ней о ее застенчивости и дает ей советы. В ходе разговора становится понятно, что они учились в одной школе и, что Джим нравился Лауре. Лаура показывает ему свои стеклянные фигурки. Джим предлагает Лауре потанцевать, танцуя он случайно разбивает одну из стеклянных фигурок – единорога. После Джим называет Лауру « голубой розой» и целует ее.
Потом он закуривает сигарету и объясняет ей, что у него ей невеста и что он к ним больше не придет. Джим прощается с Уигфилдами, после небольшой очередной стычки с матерью Том уходит в кино .С Лаурой что-то случается. Ведущий произносит монолог, из которого мы понимаем, что вскоре после этого случая он уехал из Сент-Луиса. Фабула раздвоенная, с одной стороны есть линия Тома, который стоит перед выбором, с другой стороны есть линия Лауры, которая за один вечер успевает пережить страх, радость, а потом полное разочарование.
Композиция. пьесы состоит их семи картин. Некоторые из них начинаются надписями на экране, как например во второй картине:
« Лаура, неужели тебе никто никогда не нравился?»
Заканчиваются картины чаще всего музыкой, когда Том дает сигнал скрипачу или же музыка начинает играть сама, пока темнеет сцена. Таким образом ,картины сменяют друг друга как слайды. Тип композиции смешанный, потому что, с одной стороны картины сменяют друг друга как воспоминания, в которых нет ничего лишнего, в них есть только, что задевает автора, а с другой стороны это одно большое воспоминание о событии, которое произошло « тогда», и оно воспроизводится почти поэтапно.
Том стоит перед выбором- остаться дома и помогать семье и при этом похоронить свои желания или же уехать для того, чтобы построить жизнь как он хочет. Он знает, что когда он уедет , Аманда и Лаура останутся одни и с трудом смогут себя прокормить, что Аманда надеется на него и считает, что должен все для них делать. С одной стороны Том хочет уехать для того, чтобы познать мир, а с другой стороны он не хочет оставаться в доме, где царит безнадежность. Работать в «Континентальной обувь» означает исполнять долг сына и погружаться в рутину, которая ему, Тому, ненавистна. Но Том мечтает о свободе, о других странах, о новой обстановке. Он хочет двигаться вперед:
« У меня что-то закипает внутри. На вид я сонный, но внутри…все кипит, понимаешь? Придешь в лавку, возьмешь в руки ботинок, и дрожь пробирает от мысли, что жизнь коротка, а я занимаюсь вот этим!.. Я не знаю, в чем смысл жизни… Но я знаю, что ботинки – это ничто…Они нужны только на ноги путешественникам!»
Аманда наоборот хочет, чтобы Том работал, потому что иначе им не на что будет жить. Ту заботу, которую она вообще в состоянии дать, она отдает Лауре. Конечно, она любит и сына, но Лаура очень замкнута, боязлива и к тому же инвалид – ей требуется больше внимания Устремления Тома и Аманды не совпадают. Аманда мешает ему заниматься литературным творчеством, выкидывает книги, которые он читает. Своим поведением она только подстегивает его желание уйти из дома. Она пытается отнять у него то, что отвлекает его от работы. Сама при этом не понимает книг, все новое для нее чуждо. Аманда боится, что Том станет таким же как его отец.
Она пребывает в иллюзиях, она видит все с какой-то собственной точки зрения, далекой от реальности. Например, она не в упор старается не признавать того, что ее дочь инвалид. Она погружена в прошлое и в этом состоянии пытается как-то изменить настоящее.
Том и Аманда сталкиваются каждый день, это коллизия, в результате которой Том делает выбор – он решает уехать вместе с моряками. Возможно, если бы мать не мешала ему заниматься любимым делом и не заводила бы истерик, он остался.
Экспозиция дается в первой картине, с подробным описанием обстановки в ремарках. В экспозиции мы видим трех человек –Аманду, Тома и Лауру за обеденным столом. Это время, когда происходит расстановка сил, каждый из персонажей своими репликами и реакциями показывает, на что он способен и доволен ли ситуацией вообще. Завязкой я считаю момент ссоры Тома и Аманды в третьей картине. Аманда мешает Тому печатать свои сочинения на печатной машинке, она упрекает его в эгоизме. Том отвечает ей, и нам становится ясно, что его совсем не устраивает его жизнь и работа. В ходе их ссоры Лаура освещена лучом света и мы видим, что она страдает.
Кульминацией я считаю тот момент, когда Том признается Джиму, что он скоро уедет. Том сделал свой выбор, он будем свободным.
« Я не хочу ждать. Мне надоело смотреть, как живут на экране, я хочу жить сам! Я уеду!»
Это точка невозврата .Лаура останется с матерью без его поддержки, но пока что ни та, ни другая не знают, что он уйдет.
В седьмой картине происходит длительная развязка. Гость уходит, оставляя Лауру в ее поломанном стеклянном мире. Аманда начинает цепляться к Тому с упреками в том, что он не сказал, что у Джима есть невеста и что из-за он выставил их дураками.
ТОМ: Чем больше ты будешь кричать, что я ни о ком не думаю, тем скорее я уйду..И не в кино!
АМАНДА: Хоть на луну, бездушный ты романтик!
В пьесе показан случай из жизни, но поэтически перевернутый. Поэтому в чертах Аманды, которая не понимает стремления Тома к творчеству можно угадать отца Теннеси Уильямса. Аманда, так же как этот реально существовавший человек, считает работу в обувной компании для сына хорошей карьерой, благом. Здесь противоречие, непонимание друг друга. Хотя отец присутствует в виде фотографии, фактически его роль выполняет мать. Аманда ( уже как Аманда-мать) часто смотрит на эту фотографию, иногда это происходит тогда, когда она мысленно начинает сравнивать Тома с его отцом.
Тип конфликта- это человек-среда. Реальность заставляет творческого человека жертвовать чем-то ценным ради собственной свободы.
Как указывает драматург, Тома гложет совесть, но он вынужден поступать безжалостно, чтобы вырваться из западни. Как драматический герой он совершает выбор, для того, чтобы изменить свою жизнь. Мне он видится человеком с открытым сознанием и энергией, бушующей внутри, которая рано или поздно все равно бы нашла свой выход. Чем больше он видит препятствий, тем сильнее становится его стремление освободить себя от пожизненной рутины. Он поступает жестоко, но он это делает не из любви к жестокости! На самом деле он не равнодушен к Аманде и Лауре, но его желание вырваться идет впереди него.
Аманда мечтает об успехе своих детей и искренне считает, что Том может продвинуться по работе и даже будет счастлив от этого:
АМАНДА: На свете полным -полно молодых людей, которые служат в магазинах, или в конторах, или на предприятии.
ТОМ: И все находят романтику в продвижении по службе?
АМАНДА: Да, находят..или обходятся без нее. Не каждый же помешан на романтике.
ТОМ: Человек должен быть возлюбленным, охотником, воином. А в магазине – где уж им развернуться, этим инстинктам?
АМАНДА: Каким инстинктам? Выдумал тоже. Инстинкты – это что-то животное. Взрослому человеку, христианину – они не к чему.
ТОМ: А что же по-твоему, нужно зрелому человеку?
АМАНДА: Что-нибудь возвышенное, всякие духовные ценности. Только животные потакают своим инстинктам! Полагаю, что у тебя более высокие цели, чем у них – обезьян или свиней!
Как мы видим, Аманда пытается всеми силами убедить Тома в необходимости серьезно заниматься делом. Она вызывает сочувствие, потому что эти доводы малоубедительны, и, на мой взгляд понятия здесь даже несколько перевернуты.
Принижая человеческую природу и само желание проявить свою сущность, она не убеждает Тома. Аманда на самом деле добра, но она отчаялась, Том для нее единственный выход из бедности:
«Все эти годы я бьюсь как рыба об лед, одна. А ведь ты мой козырь, ты не можешь, не должен проиграть!»
Она любит Тома, но не видит какой он и что ему нужно, либо она не может позволить себе раскрыть глаза. Сын это опора их дома, он оплачивает жилье и свет, однако это не мешает Аманде грызть его, ведь в ее понимании он должен тратить все свои силы на карьеру. Аманда догадывается, что он хочет уехать:
АМАНДА: Когда Лаура будет пристроена – замужем, свой дом, сама себе хозяйка, тогда пожалуйста …в море – не в море.…На все четыре стороны! Но до тех пор ты обязан заботиться о сестре.
В отличие от Тома, Лаура не может влиять на обстоятельства, она лишь пытается лишний раз не пострадать от реальности и прячется в своем мире.
Может быть она чувствует себя неполноценной из-за того, что она инвалид ( одна нога чуть короче другой). Она очень замкнута и напугана, но присутствие брата дает ей поддержку.
В школе Джим О` Коннор называл ее голубой розой и это не случайно. Значение символа голубых роз это непохожесть Лауры на ее сверстниц. Кстати, Роз ( Rose), имя сестры Теннеси Уильямса, а слово blue переводится с английского как «голубой» и как «грустный». То есть - грустная Роз.
Проявления ее чувств связаны со стеклянными фигурками, когда они бьются в той или иной картине, можно понять, что что-то ломается у Лауры внутри – падает, обрывается, разбивается вдребезги.
Неожиданный для Лауры приход Джима это одна из перипетий. Перед самым его приходом она узнает от матери, что гостя зовут Джим и в нее уже закрадывается предчувствие, что это тот самый « кумир школы». Для нее это случайность, притом страшная, она не умеет общаться, даже боится людей. О Джиме написано, что он милый и заурядный молодой человек. Наверно зауряден он тем, что его жизнь его вполне устраивает, большего ему не нужно. Он добродушен и немного легкомыслен, когда он оказывается вдвоем с Лаурой, он решает надеть на себя маску героя – спасителя, учителя, который рассказывает бедной застенчивой девочке, какая она на самом деле замечательная. При этом в его словах нет неискренности. Возможно, на какое-то время он даже очаровывается ей и поэтому целует ее:
ДЖИМ: Кто-то должен поцеловать тебя, Лаура.
Для Лауры разговор с Джимом это очень важное и волнующее событие. По ходу их общения, она проходит разные степени волнения, воодушевление, в конце просветление и разочарование.
Сама Лаура - это символ жертвы. Ее детство было не легким, еще в школе ей ставили диагноз «невроз». Из этого становится ясно, что она уже тогда страдала оттого, что происходит дома. Лаура и Том росли без отца, и мы можем догадываться, что Аманда так и не оправилась после его «побега». Дети очень чутко улавливают настроение родителей. На миг Лаура приобретает Джима, но так же быстро его теряет. На память она дарит ему сломанного единорога.
Лаура, спрятавшаяся от мира за стеклом, показывает пришельцу из вовне свою любимую фигурку – единорога. В результате единорог ломается. Это символично, это значит, что при соприкосновении с реальностью Лаура получает психологическую травму.
Том относится к Лауре с нежностью, хотя это не показывается напрямую и в пьесе он не говорит ей ободряющих слов. По его поступкам и реакциям можно понять, что он понимает, что ей плохо, но он занят другой задачей. Когда после ссоры с матерью он уходит в кино и случайно разбивает стеклянные фигурки, он хочет утешить Лауру, но не находит слов. Но во время « тогда» она не занимает его мысли, ведь он «кипит изнутри» желанием сбежать. А после ухода из дома, во время « теперь» он сожалеет о Лауре. Как мы помним из биографии Теннеси Уильямса, он и его сестра не знали, куда деть себя в большом городе и они проводили много времени вместе. Может они были близкими друзьями, может, нет, но их связывало одно и тоже. Лаура явилась жертвой в случае, описанном в пьесе. По ходу пьесы она видела, как Том раздражается, что его тяготит его работа и упреки матери, как человек замкнутый, она внутри могла догадываться, что постепенно теряет брата.
И в итоге она потеряла его рядом с собой, но он не сумел забыть ее:
« …О, Лаура, я хотел уйти от тебя и не могу! Я не знал, что так предан тебе, и поэтому не могу предать. Я достаю сигарету, перехожу улицу, захожу в кино или в бар, я заговариваю с первым встречным – делаю все, что может погасить свечи воспоминаний…! Ведь теперь мир озаряется молниями! Задуй свечи, Лаура…и – прощай..»
Его мучает совесть настолько сильно, что он хочет забыть, возможно, он хотел бы, чтобы Лаура его простила.
В конце пьесы Лаура задувает свечи. Она задувает свечи воспоминаний и это символизирует прощение.
Если сравнивать две истории – реальную историю из жизни драматурга и сочиненную им же, то можно заметить, что во второй все события обострены и построены так, чтобы герой сильнее ощущал чувство вины, ведь он бросает Аманду и Лауру совсем одних.