1.3 Анализ творческого источника
В качестве творческого источника курсового проекта использовалась картина Сальвадора Дали «Постоянство памяти».
«Постоянство памяти» (исп. La persistencia de la memoria, 1931) — одна из самых известных картин художника Сальвадора Дали. Находится в Музее современного искусства в Нью-Йорке с 1934 года.
Известна также как «Мягкие часы», «Безысходность», «Твердость памяти» или «Стойкость памяти».
Эта небольшая картина (24×33 см) — вероятно, самая известная работа Дали. Размягченность висящих и стекающих часов — образ, который можно было бы описать так: «он распространяется в область бессознательного, оживляя универсальное человеческое переживание времени и памяти». Здесь присутствует и сам Дали в виде спящей головы, уже появлявшейся в «Траурной игре» и других картинах. Сообразно своему методу, художник объяснял происхождение сюжета размышлением о природе сыра камамбер; пейзаж с Порт Лигат был уже готов, так что написать картину было делом двух часов. Вернувшись из кино, куда она ходила в тот вечер, Гала совершенно правильно предсказала, что никто, раз увидев «Постоянство памяти», уже его не забудет. Картина была написана в результате ассоциаций, возникших у Дали при виде плавленого сыра, о чем говорит его же цитата[1].
1.4 Обоснование выбора цветового решения композиции
Выбор цветового решения курсовой работы продиктован прежде всего творческим источником, который является произведением живописи Сальвадора Дали «Постоянство времени». Во многих его работах можно увидеть, где фигура и фон сливаются в одно почти неразличимое целое. Это картина, где Дали пытался изложить основные принципы абстрактного искусства. Цвет и форму художник возвел в абсолют. По его мнению, каждая форма обладает собственным звучанием. В его работах много ярких и сложных оттенков и сочетаний.
1.5 Принципы построения многофигурной композиции из фигур в одежде
Главным принципом композиции является согласованность элементов костюма по трём правилам: контраста, нюанса, подобия. В модели, приведённой в качестве примера, акцент построен на контрасте форм. Композиционный центр привлекает так же своей массой и дизайном. Контрастные цвета усиливают насыщенность друг друга. Например, жёлтый - фиолетовый. Существует ещё две пары дополнительных цветов: красный - зелёный, оранжевый - синий. Контраст может быть смягчён, если взять не чистые цвета, а их оттенки.
Коллекция моделей одежды является, по существу, композицией и составляется по принципу многообразия из элементов различных по форме, размерам, пластике, цвету, фактуре и другим признакам. Соединение в одной композиции контрастных решений обогащает ее образно эмоциональное восприятие, делает ее более сложной и интересной для зрителя. Однако при таком разнообразии пластических и композиционных приемов, все элементы композиции существуют в определенном иерархическом порядке, каждый элемент – система, включенный в систему коллекции, обретает свое место и позицию – смысловое «звучание».
Эти ансамбли, выполняющие роль композиционного акцента, могут быть выделены из общего ряда по одному или одновременно нескольким признакам – за счет своей формы, степени объемности, цветовой насыщенности, декоративной отделки, которая за частую контрастирует с одновременными признаками других элементов коллекции.
Художественное проектирование коллекции.