- •Цели освоения дисциплины
- •Место дисциплины в структуре ооп впо
- •2.1. Из курса «История искусства»
- •2.2. Из курса «История и теория дизайна»
- •2.3. Из курса «Инженерная графика с основами проектирования»
- •2.4. Из курса «Рисунок»
- •2.5.Из курса «Химия и физика цвета»
- •2.6.Из курса «Живопись»
- •2.7.Из курса «Основы исследовательской деятельности»
- •2.8. Из курса «Проектирование интерьера»
- •3.Компетенции студента, формируемые в результате освоения дисциплины
- •4.Структура дисциплины
- •4.1.Объем дисциплины и виды учебной работы
- •4.2.Содержание и тематическое планирование дисциплины
- •4.3.Содержание разделов (тем) дисциплин
- •Раздел 1. Общее понятие о композиционном формообразовании
- •Тема 1. Роль формообразования в художественном проектировании. Принципы формообразования
- •Тема 2. Категории композиции. Виды композиций
- •Раздел 2. Средства изобразительного языка
- •Раздел 3. Средства и приемы гармонизации художественной формы
- •Раздел 4. Художественная образность объектов дизайна
- •Тема 1. Формирование художественной образности объектов дизайна
- •Тема 2. Семиотика
- •Раздел 5. Профессиональные методы художественной организации искусственных систем
- •Тема 1. Стилизация
- •Тема 2. Комбинаторное формообразование
- •Тема 3. Ассоциативное формообразование
- •5.Образовательные технологии
- •6.Оценочные средства для текущего контроля успеваемости, промежуточной аттестации по итогам освоения дисциплины и учебно-методическое обеспечение самостоятельной работы студентов
- •6.1.Лабораторные работы
- •Содержание лабораторных работ
- •1.Равномерное растровое поле из простых одинаковых элементов: линейных, фигуративных (пятно)
- •2.Иллюзия сгущения и разряжения растрового поля
- •3. Построение объемной формы средствами структуры растрового поля
- •1. Разработка фактуры
- •2. Композиция из метрических и ритмических рядов
- •3.Симметрия. Асимметрия
- •4.Формальные композиции с контрастным и нюансным сочетанием цветовых элементов
- •5.Композиции из геометрических элементов, построенные по принципам статики и динамики
- •6. Структурное единство с ярко выраженным акцентированием зрительного центра
- •1. Композиция, выполненная графитным карандашом
- •2. Композиция, выполненная тушью
- •3. Композиция в цвете, выполненная гуашью
- •1. Поиск комбинаторного элемента на базе модульной сетки
- •2. Комбинаторное построение из одного геометрического элемента
- •3. Комбинаторное построение из двух геометрических элементов
- •1. Организация орнаментальной композиции на базе модульного элемента, разработанного путем геометрической стилизации объектов флоры (растения)
- •2. Организация орнаментальной композиции на базе модульного элемента, разработанного путем геометрической стилизации объектов фауны (млекопитающее, насекомое, птица и.Т.Д.)
- •1. Графическая интерпретация контрастных звуков (громко-тихо, звонко-глухо)
- •2. Контрастные вкусовые ощущения (кислое - сладкое)
- •3. Контрастные тактильные ощущения (твердое - мягкое, гладкое - шероховатое)
- •4. Контрастные тектонические ощущения (легкое - тяжелое)
- •5. Контрастные вестибулярные ощущении (симметрия - асимметрия, устойчивое равновесие)
- •1. Разработка современного интерьера в историческом стиле
- •2. Создание формализованного образа исторического интерьера выбранного стиля
- •1. Создание формализованного зрелищного интерьера в современном стиле (театр, музей, клуб, выставочный центр и т.Д.)
- •2. Создание формализованного индустриального интерьера
- •3. Создание формализованного жилого интерьера в современном стиле
- •6.2.Задания для самостоятельной работы студентов
- •6.2.1.Освоение и проработка тем лекционного курса
- •6.2.2. Выполнение домашних заданий
- •6.3.Темы курсовой работы и методические рекомендации к ее выполнению
- •6.3.1.Содержание курсовой работы
- •Глава 1.Исследование объекта.
- •Глава 2.Моделирование предметной среды пространства интерьера в стиле ….
- •6.4.Организация изучения дисциплины студентами заочной формы обучения
- •6.4.1. Задания для выполнения лабораторных работ в период сессии
- •6.4.2. Задания для самостоятельной работы студентов заочной формы обучения
- •6.4.3. Освоение и проработка тем лекционного курса
- •6.4.4. Выполнение самостоятельных работ в течение сессии
- •6.4.5. Задания к контрольным работам по дисциплине и методические указания к их выполнению
- •1.Равномерное растровое поле из простых одинаковых элементов: линейных, фигуративных (пятно)
- •2.Иллюзия сгущения и разряжения растрового поля
- •3. Построение объемной формы средствами структуры растрового поля
- •1. Разработка фактуры
- •2. Композиция из метрических и ритмических рядов
- •3. Симметрия. Асимметрия
- •4.Формальные композиции с контрастным и нюансным сочетанием цветовых элементов
- •5.Композиции из геометрических элементов, построенные по принципам статики и динамики
- •6. Структурное единство с ярко выраженным акцентированием зрительного центра
- •1. Организация орнаментальной композиции на базе модульного элемента, разработанного путем геометрической стилизации объектов флоры (растения)
- •2. Организация орнаментальной композиции на базе модульного элемента, разработанного путем геометрической стилизации объектов фауны (млекопитающее, насекомое, птица и.Т.Д.)
- •1. Графическая интерпретация контрастных звуков (громко-тихо, звонко-глухо)
- •2. Контрастные вкусовые ощущения (кислое - сладкое)
- •3. Контрастные тактильные ощущения (твердое - мягкое, гладкое - шероховатое)
- •4. Контрастные тектонические ощущения (легкое - тяжелое)
- •5. Контрастные вестибулярные ощущении (симметрия – асимметрия, устойчивое равновесие)
- •6.5.Вопросы для подготовки к зачету
- •6.6.Вопросы для подготовки к экзамену
- •7.Учебно-методическое и информационное обеспечение дисциплины
- •8.Материально-техническое обеспечение дисциплины
- •Образец оформления титульного листа пояснительной записки курсовой работы
- •Интерьер гостиной в стиле бионика
- •Содержание
- •Пример оформления приложения пояснительной записки курсовой работы
- •Пример заполнения штампа в практической части курсовой работы
- •«Композиционное формообразование»
5.Композиции из геометрических элементов, построенные по принципам статики и динамики
Важнейшие композиционные средства - статика и динамика. Иными словами, эта «пара» характеризуется состоянием покоя и движения. Статичность обусловлена устойчивостью формы. Статичная композиция хорошо уравновешена, имеет выраженный композиционный центр, в частных случаях симметрична. В противоположность статике динамическое начало в композиции имеет явную направленность, стремление к развитию по диагонали, горизонтали или вертикали, к центру, по спирали.
Выполнить две композиции в технике аппликации на листах ватмана форматом А4 . Композиции выполняются из семи или девяти элементов, все характеристики которых должны оставаться постоянными в каждой композиции (два идентичных набора геометрических фигур). За счет различных способов формально-композиционной организации элементов на плоскости выявить статичный или динамичный характер структур.
Выбрать геометрические элементы, гармонично взаимодействующие между собой по форме и по размеру. Вырезав элементы нужной конфигурации, поворачивая их в разные стороны, сдвигая, составляя разные комбинации создать композиционную структуру №1 с четко выраженным статичным характером и структуру №2 с динамичным характером. Грамотно закомпоновать их на листах ватмана и аккуратно приклеить.
Оформить законченную работу тонкой рамкой. В правом нижнем углу подписать пятимиллиметровым шрифтом название задания, фамилию автора и номер группы.
6. Структурное единство с ярко выраженным акцентированием зрительного центра
Эта работа направлена на исследование способов акцентуации зрительного центра структурного построения. В качестве основных художественно-выразительных средств используются: контраст величины и контраст формы. Дополнительными средствами могут явиться: масштаб, ритм, цвет, фактура. Структурное построение может быть как симметричным, так и асимметричным.
Выполнить серию поисковых эскизов. Определить оптимальное соотношение контрастных величин геометрических элементов. Выбрать наиболее удачный эскиз.
На лист форматом А-4 нанести все геометрические элементы структуры. Уточнить величину элементов в зрительном центре. Четко прорисовать контуры геометрических форм.
Затем все элементы структурного построения покрыть выбранным локальным цветом. Допускается введение тональных модуляций цветового тона и использование нескольких цветов. Оформить законченную работу и тонкой рамкой. Под рамкой в правом нижнем углу подписать пятимиллиметровым шрифтом название задания, фамилию автора и номер группы.
Контрольная работа №2
Методы художественной организации искусственных систем
Цель – практическое изучение методов художественной организации искусственных систем: комбинаторики, стилизации, ассоциативного формообразования.
Задачи:
закрепление принципов комбинаторного решения формы объектов проектирования;
практическое применение приемов стилизации природных объектов;
развитие ассоциативно-образного мышления, умения выражать графически эмоции, настроения, состояния, ассоциации;
закрепление знаний основ полихромии и закономерностей выбора гармоничных цветовых сочетаний;
формирование навыков использования различных художественно-графических материалов и фактур;
формирование умения определять состав и тонко управлять активностью средств художественно-композиционной выразительности для реализации творческого замысла.
Материалы и инструменты: бумага ватман форматом А-4, тушь, перо (гелевая ручка, рапидограф, изограф), графитный карандаш, ластик, линейка, циркуль, гуашь, кисти.
Задание 1. Построение орнаментальной композиции на базе модульного элемента, разработанного путем стилизации объектов флоры и фауны (растительный и зооморфный мотивы)
Методические указания к выполнению задания
Стилизация – необходимый метод формообразования в декоративном искусстве, плакате, монументальной живописи, силуэтной графике, прикладной графике и других видах искусства, требующих декоративной ритмической организации целого. Особенно важную роль стилизация играет в орнаменте, где фигуры и предметы превращены в мотивы узора. В станковое искусство стилизация вносит черты декоративности.
Стилизация в орнаментальном искусстве – декоративное обобщение изображаемых фигур и предметов с помощью условных приемов, упрощения рисунка и формы, цвета и объема, выявление и подчеркивание наиболее характерного.
Наибольшее число объектов, которые используются для стилизованного изображения, можно найти среди природного окружения человека — это в первую очередь растения, птицы, рыбы, насекомые и млекопитающие.
Изучение природных мотивов флоры
Выбор мотива — очень важный момент, так как растения в природе изначально имеют свою декоративную красоту, законченную форму знака (лист клёна, каштана, липы, осины, папоротника). Если внимательно рассмотреть лепестки цветов, листья, бутоны, можно увидеть конструкцию из плотно собранных окружностей, квадратов, треугольников, правильных шести- и восьмиугольников. Разрез тыквы, огурца, томата, створки фасоли привлекают ритмично расположенными семенами в строгой последовательности.
Изучение природных мотивов фауны
В создании грамотной профессиональной зарисовки без знания особенностей анатомии и особенностей скелета птиц, рыб, животных невозможно правильно определить пропорции, выразить движение и статику. Особенности анатомического строения характеризуют образ животного. Для стилизации лучше выбирать объекты фауны крупных видов, внешне броских, образных, декоративных.
Основные этапы разработки условно-стилизованных композиций
Зарисовка объекта стилизации с натуры.
Изучение формы на основе зарисовок, отбор наиболее характерного для выбранного объекта изображения.
Трансформация объекта в декоративную форму в выбранной манере изображения .
Разработка творческих композиций орнаментальных структур — лента, фриз, сетка – на основе стилизованного мотива.
Изучая элементы объекта стилизации, необходимо увидеть логику геометрической конструкции, основную форму, структуру её построения. Определить внешне, какую геометрическую форму имеет объект. Вписывание формы в круг, квадрат, ромб, треугольник и т.п. позволяет перевести ее из объёмно-пространственной в плоскостную, помогает яснее раскрыть основную конструкцию и выявить структуру строения. При переводе мотива в геометрическую структуру отбрасываются мелкие и нехарактерные детали, определяются центр, пропорциональное соотношение мелких частей к целому. Понимание сложной структуры строится на математической чёткости, симметрии и асимметрии, сомасштабности растительного мотива, динамике и статике.
Внутренняя структура, конструкция, даёт возможность понять закономерность формы, поверхности. Конструктивные линии проходят со всех сторон формы, с их помощью устанавливается соотношение между частями. Определяется центральная, осевая линия формы, которая является ключом к структуре. От центра фиксируются точки, дающие пропорциональные соотношения.
Цвет является составной частью мотива. Введение цвета даёт эмоциональное восприятие.
Выбор технических и графических приёмов индивидуален, всё зависит от композиционного замысла, от образа изображаемого мотива.
В процессе работы над стилизацией мотива, перевода его в декоративную форму очень большое значение имеет использование проектной графики.
Наряду с графическими приёмами, большое значение имеет и выбор материала. Это тушь, гуашь, кисть, перо [31].