- •1 Особливості виконання положень:контракшн и реліз у джаз-модерн танці
- •2 Основні прийоми варіювання хореографічної лексики.
- •3 Формування та розвиток класичного танцю.
- •4 Складові частини уроку джаз-модерн танцю.
- •5 Виражальні засоби хореографії.
- •6 Основні рухи танцю «Гопак»
- •7 Принцип «ізоляції»у джаз-модерн танці.
- •8 Драматургія безсюжетного хореографічного номеру.
- •9 Основні поняття класичного танцю.
- •10 Основні етапи розвитку джаз-модерн танцю.
- •11 Етапи створення хореографічного твору від задуму до практичного втілення.
- •12 Загальна характеристика народних танців Росії.
- •13 Основні принципи джаз-модерн танцю.
- •14 Взаємозв’язок хореографічного малюнку та хореографічної лексики.
- •15 Мета і завдання exercise біля станка та посеред зали у класичному танці.
- •16 Методика виконання balance у танці джаз-модерн.
- •17 Хореографічна метафора. Її використання при створенні хореографічного твору.
- •18 Загальна характеристика народних танців Молдови.
- •19 Специфіка виконання екзерсису у танці модерн.
- •20 Прийом контрасту та його використання у хореографічному творі.
- •21 Пози класичного танцю: croise, efface, ecarte.
- •22 Поняття «часу,простору та форми»в композиції сучасної хореографії.
- •23 Особливості композиційної побудови безсюжетного танцю.
- •24 Загальна характеристика народних танців Білорусії.
- •25 Поясніть принцип «моноцентрії»та «поліцентрії» у джаз модерн танці.
- •26 Значення міміки і жесту,пози та їх використання у хореографічному номері.
- •27 Позиції та положення рук у класичному танці:I II III port de brass
- •28 Танцювальна імпровізація як дослідження.
- •29 «Лейтмотив» і «пластичний мотив» у хореографічному номері.
- •30 Основні елементи італійського танцю «Тарантелла».
- •32 Композиційна побудова сюжетного хореографічного номеру.
- •33 Пози класичного танцю:arabesque I II III IV.
- •34 Поняття «сольна та контактна імпровізація».
- •35 Поняття «танець для дітей» і «танець на дітей».Різниця підходів.
- •36 Загальна характеристика народних танців Польщі.
- •37 Піонери джаз-танцю.
- •38 Музика у хореографічному творі (роль значення).
- •39 Temps lie з нахилом корпусу.
- •40 Значення творчості Айседори Дункан.
- •41 Поняття «хореографічна лексика».Роль лексики в хореографічному номері.
- •42 Основні положення та позиції рук народно-сценічного танцю.Характер та манера виконання.
- •43 Поняття «Контактна імпровізація»
- •44 Поняття «мініатюра» .Види хореографічних мініатюр.
- •45 Значення музичного супроводу у побудові уроку класичного танцю.
- •46 Принцип «релаксації» та його використання в танці модерн.
- •47 Одноплановий та багатоплановий малюнки . Точка сприйняття. Нема
- •48 Загальна характеристика та класифікація народно-сценічних танців України.
- •49 Танцювальна імпровізація та хореографія.
- •51 Allegro: pas echappe
- •52 Історія розвитку модерн танцю в Європі.
- •53 Джерела виникнення танцю. Хоровод-як першооснова хореографії.
- •55 Принцип «поліритмії»у джаз модерн танці.
- •56 Темп і ритм у хореографічному творі.
- •57 Пози класичного танцю:attitude efface та attitude croise
- •58 Історія розвитку модерн танцю в сша.
- •59 Предмет у хореографічному творі.Робота з предметом.
- •60 Взаємозв’язок музичного супроводу з хореографічним твором у народно-сценічному танці.
5 Виражальні засоби хореографії.
Жест - виражально-зображувальний засіб у драматичному мистецтві, пантомімі, хореографії, що зумовлюється особливостями (логікою, його поведінкою, індивідуальними рисами характеру)
У народно-сценічній хореографії жест існує самостійно як певний рух - жест і як елемент - у складних за структурною будовою па. На відміну від побутового жесту, сценічний жест підпорядкований музично-хореографічній драматургії, яка, з одного боку, надає виконавцеві певної свободи, але, вимагає від нього суворого лаконізму, економності у русі, з іншого різноманітності у проявах зовнішньої дії.
6 Основні рухи танцю «Гопак»
Гопак (від укр. Гоп - вигук, казане під час танцю; звідси ж дієслова гопати - тупати, гопкати - стрибати) - національний український танець.
Танцюють гопак в українських національних костюмах. Танець танцюють енергійно, основними рухами танцю є танець навприсядки, пробіжки, широкі, високі стрибки зі помахами ногами.
Іноді в танці використовуються бойові шаблі українських козаків.
Крім назв танців, у народі існує ряд назв танцювальних рухів. Василь Верховинець записав кілька з них: доріжка, присядки, навприсядки, вихиляси, (пізніше названа плетінкою), повзунець. Нині відомі й інші народні назви рухів: гопаки, витинанки, підскоки, притупи, дрібні скоки, тропаки, закрутки, голубці тощо.
7 Принцип «ізоляції»у джаз-модерн танці.
Ізоляція- виконання рухів окремими частинами тіла незалежно одна від одної…тобто головою ф тазом чи діафрагмою…
8 Драматургія безсюжетного хореографічного номеру.
Кожний хореографічний твір має своєрідну, лише йому притаманну композицію, але основний драматургічний закон побудови композиції має спільні риси для всіх танцювальних різновидів та жанрів. У багатьох танцях відсутній сюжет у розумінні послідовного розвитку явищ та подій, але це не означає, що вони безсюжетні. Скажімо, у деяких побутових народних танцях сюжет виступає через думки, почуття героїв, їхні переживання, експресію тощо. Саме на цьому у таких випадках і тримається композиційна організація танцювального номера. Через емоційно-психологічний стан той чи інший персонаж передає узагальнено-образну думку, мислення, які втілюються в колористичну лексику, певні композиційні елементи, музику тощо.
9 Основні поняття класичного танцю.
Клас тан. виник у Росії наприкінці 19 століття .Клас. тан. має особливу,відібрану та сформовану за певними законами лексику. Основні принципи за якими вона створена: виворотність ,подовженість ліній поз та амплітуди рухів.,довершена виразність виконання(витонченість,пластичність та легкість). Чітка система позицій рук та ніг,поз та рухів дозволяє виконувати передбачені системою кроки,стрибки ,обертання,зберігаючи специфічну форму класичного танцю,та сприяючи розвитку віртуозної техніки.
Від 1661 р заснування в Парижі королівської Академії танцю почалась формуватись термінологія клас танцю. Поступово франц. термінологія набула міжнародного визнання,нині вона має сталий характер і впливає на формування термінології народно сцен танцю,вживається в бальній ісуч хореографії.