28. Личность и общество в пьесах Островского 1850-60-х гг.

«На всякого мудреца довольно простоты»— первая открыто политическая комедия Островского. Она несомненно является самой серьезной из попавших на сцену политических комедий пореформенной

эпохи. В этой пьесе Островский поставил перед русским зрителем вопрос о значении современных административных преобразований, их исторической неполноценности и о нравственном состоянии русского общества в момент ломки феодальных отношений, совершавшейся при правительственном «сдерживании», «замораживании» этого процесса. В ней отразилась вся сложность подхода Островского к дидактической и просветительской миссии театра. В этом отношении комедия «На всякого мудреца...» может быть поставлена в один ряд с драмой «Гроза», представляющей такое же средоточие лирико-психологической линии в творчестве драматурга, как «На всякого мудреца...» — сатирической.

Главный герой пьесы Егор Дмитрич Глумов — бедный дво­рянин, стремящийся добиться положения богатого и обес­печенного человека. Глумов обманывает приятеля, втирается в доверие к богатому и влиятельному барину Мамаеву, убеж­дает его жену в своих сердечных чувствах, обманом входит в дом, где есть богатая невеста. Однако в конце концов все ин­триги Глумова оборачиваются против него самого, а тщательно продуманный план женитьбы на богатой рушится. У Глумова пропадает его дневник с описанием всех дел, интриг и отзывов об обманутых им людях. Этот дневник, а также газетную ста­тью, в которой описаны мошенничества Глумова, получают его покровители. Мамаев и его гости читают дневник. Итог зако­номерен — обманщика изгоняют. Но финал комедии принято считать открытым, поскольку объектом социальной критики стал не только герой-мошенник, но и общество, в которое он так стремился попасть. Островскому важно было показать, что ге­рой и «свет» стоят друг друга и нуждаются друг в друге (зако­номерно, что Глумов вновь предстанет перед зрителями в пьесе «Бешеные деньги»). Не случайно, что, передавая друг другу дневник Глумова, каждый гость Мамаева пропускает то, что на­писано о нем самом, и с видимым удовольствием читает фраг­менты, касающиеся других.

Художественный мир комедии «На всякого мудреца доволь­но простоты» органично включает реминисценции двух клас­сических для русской сцены произведений — комедий «Горе от ума» Грибоедова и «Ревизор» Гоголя. Намек на знаменитую комедию Грибоедова содержится уже в названии, кроме того, герой Островского, постоянно рассуждая о своей неразумности, даже глупости, ведет себя как Молчалин из «Горя от ума»: в угоду богатым и влиятельным может прикинуться и глупцом, и вольнодумцем, и пылким влюбленным. Глумова считают прямым «наследником» Молчалина, собственно продолжени­ем литературной жизни вымышленного персонажа. Замысел же Островского состоял в том, чтобы высветить одну из печаль­ных особенностей современности: вместо яркой и неординар­ной личности (такой как Чацкий) героем времени становится Глумов.

Углубить социально-нравственный анализ своего времени Островскому помогает «Ревизор» Гоголя. Помимо непосред­ственных совпадений (таких как сцена чтения дневника Глу­мова, явно перекликающаяся с эпизодом чтения письма Хлеста­кова), значимым является главный вывод, к которому подводит зрителя Островский: порочным персонажам, отвратительным явлениям социальной действительности по-прежнему может быть противопоставлен единственный положительный герой — смех. Вступая в творческий диалог со своими знамениты­ми предшественниками, продолжая их творческие искания, А.Н. Островский стремился привлечь внимание зрителей не только к проблемам своего времени и самобытности собст­венных художественных решений, но и помочь им выявить общенациональные, универсальные проблемы российской дей­ствительности.

В 70-е годы Островский вновь возвращается к истокам, син­тезирует многие свои художественные открытия прежних лет. Так появляются пьесы «Не все коту масленица» (1871), «Не было ни гроша, да вдруг алтын» (1872), «Правда хорошо, а сча­стье — лучше» (1877). Персонажи новых пьес Островского — социальные типы, в центре внимания драматурга — художест­венное воплощение проблемы нравственного выбора. Исследо­ватели акцентируют внимание на «сюжетно-композиционном» упрощении пьес Островского, на воплощении человеческих характеров через усложненную систему амплуа, причем видят в этом определенное сближение театра Островского с народно-фольклорными основами.