Шарков. Коммуникология. Учебник

—продукт, но не автор массовой культуры;

—объект, но не субъект управления;

—пленник массовой культуры, СМИ и массовой коммуникации в целом, власти (государства и его структур) и т. д.;

—удобная субстанция для жаждущих власти людей и групп людей;

—удобное средство развития новых форм поведения, отношений, разрабатываемых для подавляющего человека;

—неизбежный продукт современной стадии развития человечества.

Человек-масса и его визуальное восприятие. Х. Ортега-и- Гассет в работе “Восстание масс” пишет, что “человек-масса” — не одно и то же, что и “массовый человек”. “Человек-масса” — тот человек, который сам представляет всю массу, репрезентирует

еев определенной степени, является субъектом. Массовый же человек сам массовизирован окружением и является объектом. А.А. Зиновьев приписывает массовизации свойство “разжижения творческого ядра культуры”.

М. Маклюэн в работе “Галактика Гуттенберга” пишет о создании И. Гуттенбергом первого печатного станка, до этого письменность не имела свойство тиражирования. Появление письменных коммуникаций Маклюэн назвал “цивилизацией глаза”, которая нарушила изображение мира. Маклюэн утверждает, что человечество могло бы исказить восприятие настолько, что связь между реальным и изображенным объектом была бы невероятной, что они не имели бы ничего общего между собой.

Аудиовизуальное свойство восприятия придает человеку возможность максимально точного отображения реальности. Телевидение помещает человека в центр событий, что в реальном мире трудно сделать, так как он изменяется с невероятной скоростью. Виртуально же представить себя в центре событий гораздо проще.

В реальности человек видит объект извне, а через телевидение он иногда может взглянуть на этот же предмет как бы изнутри. Особенно это свойство включенности усиливается при рассмотрении объемных (голографических) изображений.

301

Г. Маркузе: “При восприятии телевизионного изображения психика работает в режиме не осмысливающего восприятия, а импульсивного реагирования, когда процессы происходят на досознательном уровне, а сами единицы информации не осознаются”. Такое восприятие может вызвать нерегулируемое поведение человека.

Компьютерное же изображение еще больше искажает реальное восприятие объекта. Компьютер позовляет использовать по своему усмотрению, комбинировать образы и выбирать способы восприятия, чего не может сделать человек через экранное телевизионное восприятие. Более того, user (потребитель, пользователь) может сам с помощью компьютера выбирать способы восприятия.

Человек может одновременно качественно воспринимать 7 ± 2 единицы информации. При перенасыщении визуальными образами у человека развивается “бегство от образов”, что фактически является бегством от реальности.

Виртуализация визуальных образов. Артур Кестлер рассматривал человека, одновременно осваивающего несколько миров. Перенасыщение образами — одна из причин появления такого психического заболевания, как шизофрения. Особенно сложно осваиваются человеком параллельно существующие виртуальные визуальные образы. Чем больше визуальных образов воздействуют на человека одновременно, тем виртуальнее они воспринимаются.

“Эффект виртуализации” — способность визуального объекта, склонного отражать информацию, которая воспринимается в основном виртуально, в нереальном измерении. У разных объектов присутствует разное по степени (выше/ниже) свойство виртуализации.

При восприятии образа конкретным человеком возможны два способа искажения визуального образа:

1.На сетчатке глаза отражается реальный объект, но при его осознании возникают новые нереальные образы.

2.На сетчатке глаза отражается то, что реально не существует. У человека появляется ощущение видения, смоделированное с помощью мыслеформ.

302

Телевидение подразумевает восприятие визуального образа и текста. Роберт Виллемс говорит о том, что текст может быть и визуальным, т. е. восприниматься как последовательность картинок. По его мнению, текст — это не просто отражение реальности. Этодаженемедиация(превращениеинформациивопределенную форму путем нанесения ее на носитель, обличение в форму СМИ) междуреальностьюиеевосприятиемнами.Формыкоммуникации сами по себе являются важным средством, с помощью которого реальность постоянно формируется и изменяется.

Визуализация социального пространства и виртуализация творчества. Культура как социальный институт формирует комплекс норм, определяющих способы постановки и решения проблем создания и сохранения художественной ценности. В эпоху постмодернизма базовые элементы этого нормативного комплекса во многом проявляют склонность к виртуализации1. “В искусстве постмодернизма произведение как таковое становится актом деконструкции как со стороны художника, так и со стороны публики. Вычленение фрагментов техник и произвольное манипулирование ими как знаками “художественного мастерства” симулируют свободное, т. е. виртуозное владение техникой (письма, рисунка, танца, игры и т. п.). Вычлененные из классических произведений и традиционных стилей клише включаются в любые комбинации с бытовыми предметами, жестами и служат знаками, маркирующими эти комбинации как “художественное творчество”. Наличие знаков художественного творчества — достаточное условие для признания за результатом статуса “произведения искусства”. В эпоху постмодерна создается не произведение искусства, а скорее образ его”.

В постмодернистских живописи, литературе, кино, архитектуре легко можно обнаружить комбинацию внешне не совместимых образов. “Частичное, но нарочитое цитирование традиционных художественных приемов в коллажах, клипах, хэппенинге, перформансе конституировало поп-арт как особое

1 Подробнее см.: Козловски П. Культура постмодерна: Общественнокультурные последствия технического развития. — М., 1997. — С. 31.

303

течение в изобразительном искусстве. Ироничное соединение стандартных фрагментов разнородных художественных техник и бытовых предметов и жестов в изощренную комбинацию цитат становится способом создания образа “виртуозного” и “оригинального” художника-постмодерниста”1. Пародируя и переплетая художественные приемы детектива, философского эссе, рекламы, реалистическогороманаит.д.,художникисоздаютностальгически окрашенные симулякры массовой культуры XIX–XX вв. Постмодернистская архитектура для создания определенного образа здания использует геометрическую лаконичность, прозрачность объемов, открытость коммуникационных сетей, что по сути не является больше конструктивным решением создания функционального пространства, на чем настаивал Ле Корбюзье. Такая архитектура стремится придать сугубо функциональным сооружениям образ “уникальности” и “культурной органичности”.

Виртуальное следование институциональным нормам художественного творчества превращает экспонируемый объект

всвоего рода источник виртуальной реальности. Восприятие художественного объекта происходит как генерация реально не присутствующих миров с помощью фрагментарных образов. Одновременно с виртуализацией художественного произведения виртуализируется и художественное “производство”. Сам процесс создания произведения превращается в сообщение и организуется как комплекс PR-акций, в котором утрачиваются различия между рекламой и художественными практиками в традиционном их понимании. “Рекламные TV-ролики, клипы, составленные из фрагментов рабочего материала, репортажи

вСМИ о проекте, интервью с авторами, презентации и продажи сопутствующих товаров — сувениров, значков, футболок с символикой проекта занимают больше времени и отнимают больше сил, чем само экспонирование: спектакль, выставка, кинопремьера и т. п. Образ проекта и эстетически и экономически

превалирует над собственно его реализацией”2.

1 Подробнее см.: Козловски П. Культура постмодерна: Общественнокультурные последствия технического развития. — М., 1997. — С. 160.

2 Там же.

304

Вконечном счете, виртуализируются сами коммуникации между произведением искусства и его потребителем, виртуализируются институты — художественное направление/школа, художественная презентация (выставка, спектакль, концерт), художественная организация (театр, киностудия, мастерская, музей). Этот процесс нельзя назвать ни хорошим, ни плохим; ни полезным, ни вредным. Это реально существующий процесс познания мира и сотворения сегодняшней реальности.

Появление новых форм коммуникации и их интеграция

уже означает появление новой социальной реальности. М. Маклюэн подчеркивал, что любая социальная технология — это расширение восприятий человека. Любая социальная технология связывает объект с органами восприятия человека. Визуальные приборы создают совершенно новые основы для социальной технологии телевидения. По телевидению транслируются определенные программы, и получатель информации при такой системе функционирования ТВ не “заказывает музыку”, а вибирает картину для восприятия из имеющегося набора.

Вэтой связи можно перечислить и другие визуальные средства, различающиеся по доступу к управлению системой их функционирования:

— уличные электронные визуальные средства рекламы — вписываясь в уличный фон, дополняют общую картину, которая далеко не всегда воспринимается как реклама (но тем не менее доводит рекламное сообщение до взора проходящих мимо людей);

— персональные (компьютеры) — пользователь сам выбирает, что он смотрит;

— групповые — пользователи вынуждены ограничиться тем, что ему демонстрируется, однако каждый пользователь “включает” и “выключает” возможности восприятия самостоятельно.

Известный ученый, специалист по проблемам маркетинговых коммуникаций И.Я. Рожков, адаптируя классификацию визуальной коммуникации к анализу структуры телевизионного ролика, раскрывает компоненты визуального ряда и их взаимосвязь (рис. 7).

305

	СТРУКТУРА ТВ-РОЛИКА
						УРОВНИ	1
		РЕКЛАМНЫЙ РОЛИК
ВИЗУАЛЬНЫЙ РЯД		ВЕРБАЛЬНЫЙ РЯД		АУДИОРЯД			2
персонажи фон реквизиты спецэффекты				музыка	голоса	шумы
		звучащий текст титры					3
главные	костюмы	монтаж	герой	жанр	интонация
второсте-	акcессуары	план	диктор	известность		тембр
пенные
		свет	манера исполнения
		цвет
							4
крупный	яркий / тусклый		цветной	лексика
средний	ровный / точечный		черно-белый	стиль			5
общий			тонированный

Рис. 7. Визуальные элементы рекламной коммуникации во взаимодействии с вербальными и аудиальными составляющими ролика

Войдя в Интернет, человек может встретить все эти визуальные средства. Проникая во все точки планеты, Интернет, в отличие от ТВ, будучи глобальным средством, тем не менее гораздо больше индивидуализирован для пользователя. Сегменты Интернета пользователь выбирает индивидуально, по своему усмотрению. Любые новые аудиовизуальные средства коммуникации не смогут полностью уничтожить другие сегменты медиа. Скорее, они будут интегрироваться с ними.

Телевидение использует различные жанры, и везде основой является визуальная составляющая коммуникации. Вильямс различал следующие тележанры:

—сочетающиеся с другими формами коммуникации (радио, ТВ, газеты, митинг, доска объявлений, театр);

—специальные и новые ТВ-формы (документальная драма, зрелищно-образовательные программы, ТВ-дискуссии, теле-

306

сериалы). Телесериалы, в свою очередь, можно подразделить на повествование и цикл законченных эпизодов.

Текст можно представить как единое семиотическое пространство, в котором конструируется репрезентация мира на основе сложного набора условностей. Происходит прочтение смыслов, но смыслы возникают разные, в зависимости от background’a1 зрителя (его личный опыт, социо-психологическое состояние) а также от контекста ситуации.

Формирование визуальной картины мира. Формирование визуальной картины может осуществляться двумя способами:

•с помощью органов восприятия;

•как логическое представление (моделирование) образа. А.Д. Урсул в работе “Отражение информации” пишет, что в

информацию превращаются сведения, которые востребованы и восприняты субъектом. Если сведения не воспринимаются — это еще не информация. То есть для того чтобы стать информацией, сведения должны быть:

1.Востребованными.

2.Воспринятыми.

3.Расшифрованными.

Визуальная информация иногда не может полностью представлять объективную реальность. Текстовая визуальная информация представляет собой меньшее основание для виртуализации, чем визульная динамическая информация (динамические образы). Звуковая информация может представлять собой лишь частичное основание для виртуализации.

Визуальный язык формирует среду обитания современного человека. Такой язык понятен всем социальным слоям. Возникновение тотальности визуальной культуры размывает привычные формальныеграницыинарушаетинституциональнуюсубордина-

1 1) фон, задний план поле (цвет), на котором выводятся на экран или рисуются объекты. Иногда так называют часть экрана вне активного окна; 2) подоплека; подноготная (какого-л. события, явления); 3) условие, исходные данные; предпосылка; 4) происхождение, биографические данные; связи, окружение (все, что связано с жизнью человека).

307

цию (коммерческого, государственного и общественного). Причинойэтоговомногомявляетсяпостмодерн,получившийвпоследнее время наибольшее воплощение в дизайне и архитектуре.

Новые художественные направления, использующие визуальные коммуникации:

Хэппенинг — (или хеппенинг, англ. happening 1) — это театрализованное представление с участием художников. Обычно он построен на импровизации, не имеет, в отличие от перфоманса, четкого сценария. Это одно из течений американского театра, возникшее в 50-е гг. и имеющее целью добиться “слияния искусств”. Хэппенинги представляют собой концерты с использованием различных видов искусства (живопись, хореография, музыка и т. д.), но без текста и заранее заданной программы. Для оформления пространства условной сцены используются как подлинные, так

ибутафорские художественные образы. В действии участвуют и зрители, поэтому в нем всегда присутствуют элементы случайности и непредсказуемости. Основоположником хэппенинга принято считать А. Капрова (Kaprow, Allan). Хэппенинг развивается как одна из форм современного искусства, главная задача которой — сломать преграду между зрителем и сценой.

Любое художественное произведение самоценно, независимо от содержания, вкладываемого в него автором. Хэппенинг — это наслаждение автора самим процессом создания художественного произведения.

В60-е гг. интерес к хэппенингу резко упал, на смену пришли так называемый пространственный театр (environmental theater)

иперфоманс (performance)2.

1 1) происшествие, случай, событие, явление; 2) хэппенинг (разновидность акционизма; художественное событие или представление с участием зрителей, совмещающее различные формы искусства: музыку, театр и др.; в отличие от перформанса преимущественно импровизационное).

2 Здесь рассматривается как: а) игра, исполнение; выступление б) литературное, театральное или музыкальное представление — benefit performance — command performance — gala performance.

308

Одной из разновидностей хэппенинга можно назвать флэш-моб как порождение электронного сообщества. Участники флэш-моба, будучи членами временного электронного сообщества, в целях совместного развлечения собираются в установленном месте для проведения быстротечных общественных акций.

Энвайронмент (англ. еnvironment1) — вид абстрактного искусства 1960-х и 1970-х годов, произведения которого представляют собой обширные пространственные композиции, охватывающие зрителя, имитирующие его реальное окружение.

Инсталляция (англ. installation2 — установление) — пространственная композиция, созданная художником из бытовых предметов, промышленных изделий и материалов, природных объектов, фрагментов текстовой или визуальной информации. Считается, что, становясь элементом художественного замысла, вещь освобождается от своей утилитарной функции и приобретает символическую функцию.

Например, итальянский художник Марио Мерц встраивал в художественные артефакты природные элементы, мусор (железная арматура, пластиковые пакеты) и природные материалы (земля, воск, хворост). Эти элементы соединялись у него с продуктами высокой цивилизации (неоновыми трубками и стеклом), для того чтобы показать возможность сосуществования прошлого и будущего, иных миров и иных обществ.

Перфоманс (англ. performance) — короткое представление, исполненное одним или несколькими участниками перед публикой. Акции перфоманса заранее планируются и протекают по некоторой программе. В противовес хэппенингу с его импровизационностью и спонтанностью перфоманс

1 Окружающая среда; природно-ландшафтная среда.

2 а) стационарная или подвижная композиция из нескольких отдельных предметов; б) направление в современном искусстве.

309

осуществляется группой лиц по предварительному сговору, и основной смысл его опять же не в нем самом, а в пространстве глубоко индивидуальных, эстетических и событийных переживаний очевидцев и соучастников. Наиболее правильной здесь окажется незаинтересованная оценка случайного прохожего, который воспринял увиденное как обычное жизненное впечатление, странный случай, не успев встать на позицию потребителя эстетических ценностей и потерять самостоятельность суждения.

Идентичность и визуальная идентичность в телекоммуникациях. Джордж Сулер говорил о таком феномене, как сетевая идентичность. Создание сетевой идентичности, отличающейся от реальной, может быть связано с неудовлетворенностью определенными сторонами реальной идентичности. В этом случае виртуальная самопрезентация становится “осуществлением мечты, неосуществимой в реальности, мечты о силе и могуществе или о принадлежности и понимании”. Также создание сетевой идентичности может быть связано с желанием достичь некоторого контроля над кем-то или чемто. В виртуальной коммуникации становится возможным выражение запрещенных в реальном сообществе агрессивных тенденций, высказывание взглядов, которые невозможно применить в реальности даже по отношению к самым близким людям. В виртуальном мире выходят на поверхность подавленные стороны личности, удовлетворяются запретные сексуальные побуждения, желания осуществления контроля над другими людьми, развиваются манипулятивные тенденции. Таким образом, виртуальная самопрезентация может служить способом проявления подавленной части своих “глубинных” личностных характеристик и удовлетворения потребности в признании и демонстрации своей силы. Удовлетворяя потребность в признании и силе, люди создают такую виртуальную самопрезентацию, которая соответствует их идеальному “Я”, и замещают “плохое” реальное “Я”.

Однако кроме неудовлетворенности реальной идентичностью виртуальная самопрезентация может создаваться по ряду

310