1.2.Характеристика художественно-зрелищных методик

Художественно-зрелищные методики наиболее популярны в современных социально-культурных учреждениях. Целью художественно-зрелищных методик  является удовлетворение потребностей в художественном зрелище. Художественно-зрелищные методики помогают осваивать мир с помощью конкретного художественного образа.  [1]

Художественно-зрелищные программы подразделяются на несколько групп:

1. Программы с элементами художественного оформления (украшения). Это могут быть церемонии (например, открытия памятников). Основным средством выразительности являются символы.

2. Иллюстрированный сценарий, в котором фактический материал дополняет художественный. Построение таких программ строится на основе методов иллюстрации и ассоциации. Примером могут служить все виды вечеров (тематические вечера, вечера-портреты, поэтические вечера).

3. Театрализованные праздники. Соответственно можно сделать вывод, что самыми популярными, но далеко не единственными, являются следующие формы художественно-зрелищных методик:

• Концерт

• Устный журнал

• Фестиваль

 Методы:

1)      Создание художественного образа - создание идей, которые проникают в сознание аудитории через художественный образ- это особый способ передачи понятий и явлений средствами художественной выразительности, которые имеют иносказательный характер.

2)      Передача внутреннего состояния  персонажа или ситуации

3)      Построение и обострение конфликта

4)      Звуковое решение мероприятия - использование шумов, музыки и речевых фонограмм в разработке сценографического образа программы.

5)      Световое решение мероприятия является одним из важнейших элементов выразительного языка режиссера —организатора. Свет раскрывает, дополняет и развивает общий замысел режиссера.

6)      Художественно-декоративное решение для создания предлагаемых обстоятельств (декораций).

7)      Разработка образа пространства мероприятия

8)      Использование дополнительного канала для: 1) создания эмоционально-нейтрального фона, который  подавляет помехи для основного канала 2) создания эмоционально-активного фона, который поддерживает и усиливает действие основного канала 3) участия  вместе с основным каналом в художественно-образном решении.[30]

Любое культурно-массовое мероприятие проходит три основных этапа создания (сценарий - режиссура - исполнение) .[1]

В создании сценариев значимое место занимает художественный образ. Художественный образ - это характерный для искусства способ познания действительности в конкретно-чувственной, непосредственно воспринимаемой форме.

При создании художественно-зрелищных программ образ возникает на пересечении разных художественно-выразительных средств.

Образ-деталь. Определенный предмет, выделенный крупным планом, привлекает внимание аудитории и может быть воспринят как художественный образ, раскрывающий явление (идею, мысль) через выразительную деталь. Так образ-деталь в художественно-зрелищных программах может определить смысловой и эмоциональный настрой любого эпизода, а нередко и всего мероприятия.

Образ-описание встречается почти в каждой сценарно-режиссерской разработке. Он создается при помощи моно- или полиэкранной проекции в сочетании с песенным, текстовым или музыкальным материалом.

Образ-персонаж. Он создается двумя методами типизации: избирательной и собирательной.

Театрализация предполагает создание активно ситуации, при которой посети вовлечены в процесс художественно-зрелищного мероприятия. Это необходимо для более точной передачи задумки , создания единого настроения.

Педагогика и психология утверждает, что человек лучше всего усваивает новую информацию в процессе активной деятельности. Известно, что люди запоминают 10% из той информации, которую они слушают, 50% из того, что они видят, и 90% из того, что они делают. Поэтому очень важно уделять значение активизации публики, тем более, что пространство музея может это позволить.[3]