Методичка лабы ОИИ

Глубина резкости – это диапазон расстояния, в рамках которого предметы попадают в фокус и получаются четкими и резкими. Глубина резкости зависит от величины диафрагмы: чем диафрагма меньше, тем глубина резкости больше.

Фокусировка. Фокусировка отвечает за наведение фотоаппарата на резкость. При нажатии кнопки спуска до половины выполняется фокусировка камеры, при этом резкость наводится на те объекты, которые попали в фокусировочную рамку. Если автофокус не срабатывает (например, при съемке мелких или неконтрастных объектов на светлом фоне), можно навести фокус на другой объект, находящийся на таком же расстоянии, что и снимаемый, а затем перевести фотоаппарат на объект съемки и выполнить фотографирование.

Баланс белого цвета – это технология коррекции цвета изображения объекта до такой гаммы, в которой человек видит объект. Для электроники фотоаппарата баланс белого реализуется подбором коэффициентов усиления в цветовых каналах матрицы RGB. В результате цвета должны выглядеть натурально и естественно. Человеческий глаз определяет белый цвет практически в любых условиях освещения, но для цифрового фотоаппарата необходимо устанавливать соответствующие настройки на определенную освещенность: естественное освещение, облачность, лампа накаливания и др.

Кроме того, в профессиональных и полупрофессиональных фотоаппаратах есть возможность более точно настраивать баланс белого по цветовой температуре. У каждого типа освещения своя цветовая температура. Пламя свечи имеет цветовую температуру около 1800 К, лампы накаливания – 2500 К, восхода солнца – 3800 К, лампа вспышки – 5500 К, голубое безоблачное небо в летний день – 11 000 К и выше. Однако ее достаточно сложно определить на глаз. В этом случае можно использовать формат записи снимков RAW, который сохраняет данные в необработанном виде, настройка белого в этом случае выполняется на компьютере в пакете обработки пиксельной графики

Adobe Photoshop.

Для создания удачного и интересного снимка, кроме настроек, важно правильно расположить объекты на снимке и точку съемки, т. е. создать композицию.

Есть мнение, что композиции невозможно и не нужно учиться вообще, так как «обучение композиции» накладывает искусственные ограничения на творческий процесс.

Проблема «обучения композиции» заключается в том, что обучение невозможно без наложения рамок или правил, и очень легко за-

21

стрять в этих рамках и правилах и принять их за стандарт совершенства. Также это может отвлечь от индивидуального качества работы. Фотография, скомпонованная «по книге», является просто картинкой, мастерски скомпонованной «по книге». Однако интересна ли она, имеет ли художественную силу или нет – не определяется только композицией.

Поэтому функция композиционных правил состоит в том, чтобы побудить фотографа «думать композиционно», т. е. дать начальный набор инструментальных концепций, с помощью которого надо подходить к задаче композиции. Иными словами, дать толчок к тому, чтобы начать «видеть фотографически».

Если при работе над фотографией и попытке применить к ней «правила» возникает ощущение, что что-то не очень верно, лучше идти другим путем – принимать активное участие в создании фото по своим правилам, а не по инструкциям, искать линию своего собственного фотографического видения.

Поэтому при создании композиционного снимка желательно:

1.Заполнять кадр.

2.Определить фигуру и фон, создать отношение между ними, т. е. определить смысловой центр будущей фотографии и удалить или подавить отвлекающие от центра детали.

3.Использовать геометрические элементы для соединения главного и второстепенных объектов изображения:

– диагонали;

– треугольники;

– арки;

– S-кривые.

4.Придерживаться правила третей или золотого сечения при создании композиции кадра. Объект, на который необходимо направить внимание зрителя, следует располагать на линии, отделяющей третью часть изображения, или в точке пересечения таких линий. Причем наиболее весомые точки кадра расположены в правом верхнем и левом нижнем пересечениях.

5.Использовать в качестве смыслового центра объекты, обычно притягивающие взгляд:

– глаза;

– лица;

– люди в целом;

– животные;

– светлые объекты на темном фоне;

22

–темные объекты на светлом фоне;

–объекты теплой окраски на фоне холодной окраски или нейтральном фоне;

–объекты с высоким контрастом.

6. Добавлять «сюжет» в фотографию путем включения в кадр привлекающей взгляд детали, которая сама по себе не важна.

При создании композиционного кадра не желательны:

1.Срастания – когда объект из заднего плана срастается с объектом съемки, например дерево, «растущее» из головы.

2.Конкурирующие фокусы внимания – два человека смотрят в камеру, но расположены так, что не образуют единого композиционного элемента.

3.Хаотичные фоны – фоны с большим количеством деталей и высоким контрастом поглощают ваш объект съёмки.

4.Отсечения – половинки людей или объектов.

Примеры выполнения композиционных рекомендаций представлены на рисунке.

а		б

в

г

23

Примеры композиционных фотографий

На рисунке а проиллюстрировано выполнение сразу нескольких рекомендаций: кадр заполнен, основным смысловым объектом фотографии является забор, который создает ощущение ритма, акцентная точка схода линии горизонта и забора находится на верхней горизонтальной линии третей, границы забора создают на снимке диагонали и дают ощущение движения вглубь.

Рисунок б демонстрирует применение правила третей, кроме того, в данном случае важно размещение объекта в правой верхней точке пересечения третей, таким образом, остальная часть снимка остается свободной и собаке «есть куда бежать», т. е. на снимке «организован» сюжет.

На рисунке в выполняется рекомендация по применению правила третей (линия горизонта, человек), есть диагональ, подчеркивающая эффект перспективы, удачно использована «приманка» в виде человеческой фигуры для создания «сюжета» на фотоснимке, хотя явно «главным действующим лицом» на фотографии являются древние руины.

На рисунке г показано эффектное использование S-образной кривой при создании композиции снимка, однако фотография сама по себе не очень интересна, так как в ней нет привлекающей взгляд детали – «приманки» (человека или машины), размещенной, например, в нижней правой точке пересечения третей.

При выполнении цифровой съемки следует придерживаться следующей последовательности действий:

–выбор объекта съемки;

–создание композиции снимка;

–оценка окружающей обстановки и задание соответствующих настроек в фотоаппарате;

–оценка фокусировки кадра нажатием кнопки спуска до полови-

ны;

–фотографирование объекта;

–оценка качества и композиции кадра;

–перенос файла с кадром на компьютер при помощи дата-кабеля.

Практическая часть

Задание 1. Выполнить съемку заданных объектов с помощью

24

цифрового фотоаппарата в соответствии с требованиями воспроизведения.

Задание 2. Проанализировать композиционное решение выданной по заданию фотографии.

В отчете о лабораторной работе должна быть приведена оценка цифровой фотографий в соответствии с рекомендациями по созданию композиционных снимков и заключение о ее композиционном решении.

Контрольные вопросы

1.Привести классификацию цифровых фотоаппаратов.

2.Назвать основные технические характеристики цифровых фотоаппаратов.

3.Перечислить основные настройки цифрового фотоаппарата.

4.Какие рекомендации по созданию композиционных снимков существуют?

5.Указать этапы выполнения цифровой съемки.

6.Как воспроизводится цвет в цифровых фотоаппаратах?

7.Назвать общие преимущества и недостатки цифровых фотоаппаратов перед пленочными.

8.Перечислить этапы процесса преобразования изображения при цифровой съемке.

9.Каково устройство и принцип работы ПЗС-матрицы?

10.Пояснить устройство и принцип работы КМОП-матрицы.

25

Лабораторная работа № 5

ОСНОВЫ ОБРАБОТКИ ПИКСЕЛЬНОЙ ГРАФИКИ В ADOBE PHOTOSHOP

Цель работы: ознакомиться со структурой пакета Adobe Photoshop, основными возможностями пакета, получить базовые навыки работы в нем.

Оборудование: компьютер с техническими характеристиками, представленными в виде табл. 3.1 (см. на с. 12), мониторы с техническими характеристиками, приведенными в виде табл. 3.2 (см. на с. 12).

Теоретическая часть

Adobe Photoshop – многофункциональный графический редактор, разработанный и распространяемый фирмой Adobe Systems. В основном предназначен для пиксельных изображений, однако содержит и некоторые векторные инструменты.

Данный пакет является достаточно мощным средством редактирования пиксельных изображений. Изначально программа была разработана как редактор изображений для полиграфии, однако в данное время она широко используется и в других областях, например в вебдизайне.

Photoshop поддерживает следующие цветовые модели или способы описания цветов изображения: RGB, Lab, CMYK, в градациях се-

рого, черно-белые, Duotone, Indexed Color (c 256-цветовой палитрой), Multichannel (многоканальные). Поддерживается обработка изображений с глубиной цвета 8 бит (256 градаций на один канал), 16 бит (32 769 уровней) и 32 бит. Данный пакет поддерживает сохранение в файле дополнительных элементов: направляющих, каналов (напри-

мер, канала прозрачности – Alpha channel), путей (Clipping path), сло-

ев, содержащих векторные и текстовые объекты. Кроме того, файл может включать цветовые профили (ICC), функции преобразования цвета (transfer functions). Допускается использование неквадратных пикселей (Pixel Aspect Ratio).

Рабочая среда Photoshop имеет удобное оформление. Для создания и управления документами и файлами используются такие эле-

26

менты интерфейса, как палитры, панели и окна. Расположение этих элементов называется рабочим пространством, или средой. Можно настроить приложение в соответствии с текущими задачами, выбрав рабочее пространство из готового набора или создав новое. Пользовательское рабочее пространство можно создать, перемещая и изменяя окна документов, палитр и панелей. Можно сохранить несколько рабочих сред и переключаться между ними.

Панель «Инструменты» содержит инструменты для создания и редактирования изображений, графических объектов, элементов страниц и т. д. Связанные инструменты располагаются в группах.

На панели «Управление» выводятся настройки выбранного в данный момент инструмента.

Окно документа отображает находящийся в работе файл. В окна документа можно поместить закладки, а в некоторых случаях их можно группировать и закреплять.

Палитры упрощают отслеживание и изменение обрабатываемого объекта. Палитры можно группировать, собирать в подборки или закреплять, создавая доки – наборы палитр или панелей либо групп палитр или панелей, отображаемых вместе, чаще всего вертикально.

Приложение группирует все элементы рабочей среды в единое интегрированное окно, которое позволяет работать с приложением как с единым целым. При перемещении или изменении размера окна приложения или его элементов все элементы внутри него взаимодействуют друг с другом и не перекрываются. Палитры не исчезают при переключении приложений или при случайном щелчке за пределами приложения. При работе с несколькими приложениями можно разместить их рядом на экране или на нескольких мониторах.

Панель «Инструменты» расположена в левой части экрана. Многие инструменты имеют параметры, отображающиеся в соответствующих контекстно-зависимых панелях параметров. Для работы с пиксельной графикой в основном используются следующие инструменты.

Выделение пикселей или объектов:

–группа инструментов «Область» служит для выделения прямоугольных, овальных областей, областей из одной строки и одного столбца;

–группа инструментов «Лассо» предназначена для создания нарисованных от руки, многоугольных (с прямыми краями) и «магнитных» областей выделения (привязанных к контрастному краю изображения);

27

– «Волшебная палочка» выделяет пиксели, окрашенные сходным цветом.

Кадрирование и перемещение:

–«Рамка» обрезает изображение до размера, заданного рамкой;

–«Перемещение» перемещает выделенные области, слои и направляющие.

Рисование:

–«Кисть» наносит на изображение текущий основной цвет мягкими штрихами;

–«Карандаш» наносит на изображение текущий основной цвет линиями с четкими краями;

–«Ластик» стирает пиксели, т. е. рисует фоновым цветом;

–«Градиент» создает плавные переходы разной формы (прямолинейные, радиальные, конусовидные, зеркальные и ромбовидные) между цветами;

–«Заливка» заполняет основным цветом области, окрашенные сходным образом.

Базовая ретушь:

–«Размытие» растушевывает четкие края изображения;

–«Резкость» делает более резкими мягкие края изображения;

–«Палец» размазывает изображение;

–«Осветлитель» осветляет области изображения;

–«Затемнитель» делает более темными области изображения;

–«Губка» изменяет насыщенность цвета.

Текст и векторная графика:

–«Выделение контура» выделяет фигуры или сегменты, отображая узловые точки, направляющие и точки направления;

–«Текст» создает текст;

–«Текст-маска» создает области выделения в форме текста;

–«Перо» рисует векторные контуры;

–группа инструментов «Фигура» и инструмент «Линия» рисуют фигуры и линии;

–«Произвольная фигура» создает произвольные фигуры, выбранные из списка заказных фигур.

Навигация и измерения:

–«Рука» перемещает изображение в пределах окна;

–«Масштаб» увеличивает или уменьшает масштаб изображения;

–«Пипетка» служит для взятия образца цвета с изображения;

–«Линейка» измеряет расстояния, углы и определяет местоположение.

28

Для работы с инструментами рисования «Кисть», «Карандаш», «Ластик» можно использовать предустановленные кисти – это сохраненные кисти с заданными характеристиками (размером, формой и твердостью). Однако существует возможность создавать свои собственные кисти. Для этого можно выбрать существующую подготовленную кисть, форму отпечатка кисти или создать уникальный отпечаток кисти на основе части изображения.

Следует учесть, что изменения размера, формы или жесткости подготовленной кисти являются временными. Когда подготовленная кисть выбирается вновь, будут использованы первоначальные значения параметров. Чтобы внесенные изменения стали постоянными, необходимо создать новую подготовленную кисть.

Практическая часть

Задание 1. Ознакомиться с пакетом пиксельной графики Adobe Photoshop. Изучить состав диалогового окна, команды меню, состав информационных панелей, панели инструментов, строки состояния.

Закрепить материал выполнением практического задания «Силуэт» – из фотографии человека сделать черный силуэт на однородном фоне. Для этого используя инструменты выделения создать выделение по контуру человека, залить выделенную область черным цветом, выполнить инверсию выделения, фон залить белым или другим цветом, кадрированием создать композицию изображения, при необходимости подкорректировать получившийся силуэт и добавить (дорисовать) детали на изображении. Примеры выполнения задания приведены на рис. 5.1.

29

Рис. 5.1. Примеры силуэтов

Задание 2. Выделить свое изображение на общей фотографии любыми средствами панели инструментов («Осветлитель», «Растушевка», «Губка» и т. д.).

Задание 3. Изучить диалоговое окно Brush. Создать пользовательские кисти «Мишура», «Пузыри».

Кисть «Мишура»:

1.Создать черно-белую заготовку в виде вытянутого прямоугольника (на белом фоне толстая прямая черная линия).

2.Сохранить данное изображение как кисть (меню Edit – Define Brush Preset).

3.В диалоговом окне Brush установить следующие настройки:

–Brush Tip Shape; Angle – 0°, Roundness – 100%, Spacing – 4%;

–Shape Dynamics: Size Jitter – 0%, Angle Jitter – 27%, Roundness Jitter – 0%;

–Color Dynamics: Foreground Jitter – 0%, Hue Jitter – 0%, Saturation Jitter – 12%, Brightness Jitter – 100%, Purity – +18%.

4. Сохранить созданную кисть под уникальным именем.

5. Продемонстрировать работу с кистью.

Кисть «Пузыри»:

1. Создать черно-белую заготовку в виде пузырька, например как

на рис. 5.2 (на белом фоне 500 500 пикселей (72 ppi) черная окружность толщиной 7 пикселей с бликом в виде эллипса).

30