Методичка лабы ОИИ

ню Image – Calculations с параметрами: источник 1 – слои сведенные, канал тот, который был взят за основу; источник 2 – слой дубликат заднего плана, канал тот, который был взят за основу; режим смешения – Multiply; непрозрачность – 100%; результат – новый канал.

4.Активировать канал Alpha 1, созданный в предыдущем пункте. Выполнить команду меню Image – Calculations с параметрами: источник 1 – слои сведенные, канал Alpha 1; источник 2 – слой дубликат заднего плана, канал Alpha 1; режим смешения – Overlay; непрозрачность – 100%; результат – новый канал.

5.Изображение в созданном канале Alpha 2 с помощью команды Levels (Уровни) сделать максимально контрастным, сведя белый и черный маркеры в одну точку и ориентируясь на получаемый результат.

6.С помощью кисти и ластика подкорректировать полученное изображение.

7.Инвертировать канал Alpha 2 с помощью меню Image – Adjustment – Invert.

8.Выделить содержимое канала Alpha 2, нажав кнопку Load channel as selection.

9.Активировать сводный цветовой канал (например, RGB), затеем сделать активным дубликат заднего плана, создать маску слоя.

10.На слое «Задний план» разместить новый фон.

Задание 3. Освоить работу с -каналами на примере задания «Имитация текстуры поверхности камня, металла, тиснение на поверхности».

«Имитация текстуры поверхности камня, металла, тиснение на поверхности»:

1.В списке каналов создать -канал. В нем для соответствующей имитации применить фильтр Clouds или Add Noise (с параметрами 2– 20% шума) или нарисовать штриховой объект, например текст, с размытием по Гауссу от 1 до 4 пикселей.

2.Активизировать каналы RGB. На рабочем слое документа применить фильтр Render – Lighting Effects, в качестве текстурного кана-

ла (Texture Cannel) выбрать в списке созданный ранее -канал, остальные настройки подобрать самостоятельно в зависимости от ожидаемого результата (можно воспользоваться настройками из урока «Объемное морское дно» – см. рисунок на с. 41).

3. При желании придать цвет текстуре поверхности.

В отчете о лабораторной работе должны быть зафиксированы ос-

71

новные эффективные приемы работы, почерпнутые из практической части лабораторной.

Контрольные вопросы

1.Какие возможности предоставляют инструменты векторной графики?

2.Перечислить назначение и возможности работы с объектом «Пути».

3.Укажите виды каналов в пиксельной графике, их назначение.

4.Каковы возможности применения цветовых каналов?

5.Дайте определение понятию -канал.

6.Каково назначение и возможности применения -каналов?

72

Лабораторная работа № 14

СОЗДАНИЕ КОЛЛАЖА

Цель работы: ознакомиться с теорией по созданию коллажей, получить навыки работы по их созданию, продемонстрировать владение основными приемами работы в Adobe Photoshop.

Оборудование: компьютер с техническими характеристиками, приведенными в виде табл. 3.1 (см. на с. 12), мониторы с техническими характеристиками, представленными в виде табл. 3.2 (см. на с. 12).

Теоретическая часть

Коллаж – это соединение нескольких (как минимум двух) изобразительных объектов из разных источников в едином изображении.

Техника монтирования нескольких изображений (фотографий) в единое целое появилась в XIX в., практически одновременно с развитием фотографии, и изначально применялась для исправления технических особенностей снимков того времени. В конце 1950-х гг. два американских фотографа Уэльсманн и Майклз, используя чёрнобелые изобразительные фотоматериалы, создавали восхитительные изображения. Они заложили основы современного фотомонтажа. С появлением цифровых методов обработки изобразительной информации возможности монтажа значительно расширились. В XX в. искусство коллажа проникло в рекламу, театральные и киноафиши. Позднее создание коллажей начало широко использоваться периодическими изданиями и в книжном дизайне. Новый качественный виток в истории коллажа начался с появлением пакета обработки пиксельной графики Adobe Photoshop, азами работы в котором может овладеть практически любой пользователь компьютера. Такое упрощение в работе привело к тому, что некогда элитарное искусство стало массовым и общедоступным.

Условно технику исполнения коллажа можно разделить на два направления:

–мозаика или пазл, когда единое изображение создается из нескольких небольших схожих по сюжету изображений, представленных практически в неизмененном виде;

–монтаж, когда из нескольких изобразительных объектов или

73

оригиналов создается совершенно новое изображение, имеющее свой собственный сюжет, цветовое, тоновое и композиционное решение.

Создание коллажа – это творческий процесс, однако желательно организовать его выполнение с самого начала для получения стоящего результата. В работе можно руководствоваться следующими этапами.

Выбор художественного стиля. Художественный стиль опреде-

ляет манеру, в которой будет создан коллаж:

1)сюрреализм – противоречивое сочетание реальных образов;

2)реализм, где реальность отображается без фактических измене-

ний;

3)концептуализм – передача идеи;

4)импрессионизм – мимолетные впечатления об изменяющемся вокруг мире;

5)максимализм или минимализм, где присутствует соответствующая степень отягощенности изображения деталями и т. д.

Выбор тематики. Выбор тематики определяет идейное направление будущей работы:

– сказочная тема: фэнтезийные существа, природные красоты, волшебство и магия;

– космическая тема: глубины космоса, галактики, кометы, бесконечность и пространство;

– постапокалипсис: окружающая среда в мире после людей;

– природа: горы, водопады, камни, песок, трава, деревья;

– фантастический мир: сочетание вышеперечисленных тематик во всевозможных вариантах и т. д.

Выбор композиции. От композиции будут зависеть последующие этапы работы: поиск сюжета, выбор оригиналов, цветовая гамма. Сначала необходимо определить, что будет смысловым центром композиции, т. е. тем, на что падает взгляд в первую очередь. Это может быть не один объект, а несколько, между которыми созданы взаимоотношения: сотрудничества, противодействия и т. д. Далее определяется местоположение смыслового центра: по центру, на линии третей или в углу.

Создание сюжета. Интересные изображения, заставляющие остановиться и задуматься, как правило, имеют определенный сюжет. Это означает, что на коллаже запечатлен остановленный момент, у которого есть история, рассказывающая, что было до этого мгновения, и есть будущее, определяемое фантазией зрителя. Поэтому коллаж должен иметь смысл, быть эмоциональным и нести заряд энергии.

Подбор оригиналов. В соответствии с выбранной тематикой и

74

сюжетом на данном этапе начинается подбор оригиналов. При этом следует помнить следующее:

1)оригиналы должны изначально иметь высокое качество (высокое разрешение, необходимый размер, правильную цветопередачу, хорошее градационное содержание, не содержать артефактов и пикселизации);

2)все оригиналы должны быть приблизительно одинаковы по тоновому и цветовому содержанию;

3)желательно использовать оригиналы с равномерным освещением, без резких насыщенных теней;

4)лучше выбирать светлые изображения, так как из них проще сделать темные, чем наоборот;

5)для поиска изображения объекта в нужном положении удобнее пользоваться фотоподборками;

6)желательно сразу подбирать оригиналы и для деталей коллажа (мебель, аксессуары, архитектурные элементы, детали интерьера, утварь и др.), а также эффекты, которые позволят создать определенную атмосферу коллажа (трещины, потертости, морщинки, складки и др.);

7)все оригиналы должны быть выполнены в какой-либо одной технике (фотография, рисунок от руки, векторный 3D-рисунок и т. д.);

8)желательно, чтобы во время работы была возможность выбора нужного изображения объекта, поэтому для каждого объекта коллажа лучше подобрать несколько оригиналов;

9)желательно организовать структурированное хранение оригиналов в соответствующих папках, файлах и т. д.

Создание композиции. Композицию можно определить как оптимальное расположение на холсте объектов и элементов задуманного коллажа.

На данном этапе создается эскиз (набросок требуемой композиции) будущего коллажа вручную на бумаге или сразу в пакете обработки графики.

Прежде всего, композиция подразумевает выбор формата холста, определение величины изображения по отношению к размеру холста, размещение изображаемых предметов на плоскости холста.

Формат холста зависит от назначения коллажа.

Соотношение величины изображения и размера холста подбирается так, чтобы объекты «не теснились» в плоскости формата и чтобы своими крайними точками не подступали к границам холста. Слишком крупное изображение создаст впечатление разрушения плоскости холста, предметы в таких случаях «вываливаются» из коллажа. Слиш-

75

ком мелкое изображение потеряется в плоскости холста.

Данный этап является основой организации плоскости формата. Последующий этап связан с размещением предметов, входящих в

коллаж, относительно зрительного и геометрического центра. Предметы нужно группировать таким образом, чтобы коллаж был уравновешен как по «массе» объектов, так и по тональным пятнам (включая рефлексы).

Создание коллажа. Непосредственно создание коллажа также подразумевает решение нескольких задач.

Выбор конкретных оригиналов. Непосредственная вставка оригинала в коллаж позволяет определить, соответствует ли он имеющейся композиции или нет и выбрать подходящий оригинал изображения.

Обтравка. Отделение объекта от фона для помещения его на новый фон – это самый длительный по времени этап, требующий аккуратности и тщательности. От качества его выполнения зависит реалистичность и качество коллажа в целом. Для обтравки объектов можно использовать инструменты «Лассо», «Волшебная палочка», «Ластик», «Перо» маски слоя, режим «Быстрая маска» и другие средства выделения объектов и коррекции выделения.

Размещение объектов. После того, как объекты вырезаны, необходимо разместить их в соответствии с заранее созданным композиционным наброском с учетом их пространственного положения. Следует помнить, что объекты имеют определенную перспективу, их размер зависит от того удален объект или находится близко к зрителю, может потребоваться трансформация или деформация объектов.

Дорисовывание мелких деталей. Мелкие детали придают реали-

стичность коллажу. Если их не удалось вырезать или корректно поместить на фон коллажа с оригинала, можно попробовать их нарисовать инструментом «Кисть» или создать с помощью инструмента «Палец».

Расстановка света и теней, создание рефлексов. Сначала необ-

ходимо определить расположение источника света на коллаже, а затем наложить света и тени в соответствии с законами физики: с освещенной стороны объектов будут преобладать светлые и яркие оттенки, с темной – темные и приглушенные. Также следует учесть, что каждый объект дает тень, которая может преломляться и искажаться, падая на другие объекты коллажа.

Кроме того, теневой край объекта, как правило, слегка окрашен в цвет рядом находящегося предмета – это так называемый рефлекс. Правильно созданные в изображении рефлексы помогают передавать

76

объем и форму объектов, объединяют элементы в единое целое, придают коллажу реалистичность.

Для выполнения этой части работы можно использовать инструменты «Осветлитель», «Затемнитель», «Кисть» с соответствующими настройками прозрачности и режимом наложения пикселей, фильтр «Эффекты освещения».

Цветокоррекция. На данном этапе выполняется цветокоррекция отдельных элементов коллажа, чтобы устранить различия в цвете и тоне. Для этого используются приемы работы, описанные в лабораторной работе № 12.

Выбор цветового решения всего изображения в целом выполняется с учетом его содержимого и позволяет создать на коллаже необходимую атмосферу. Изображение в красно-оранжево-желтых тонах выглядит более теплым, в пурпурно-фиолетово-синих – холодным. Необходимый эффект может быть достигнут с помощью линейных градиентов с соответствующими настройками или корректирующих слоев, примененных ко всему коллажу.

Добавление эффектов. Добавление определенных эффектов всему изображению может заключаться, например, в направленном наведении резкости. Размытие по Гауссу заднего плана создаст ощущение глубины, размытие заднего и части переднего плана – эффект миниатюры.

Вышеприведенные рекомендации не являются жесткими правилами, поскольку создание коллажа, как и любое другое искусство, имеет более широкое значение – выражение через сюжет и композицию собственного взгляда на мир.

Практическая часть

Задание. Из исходных изображений (3–4 изображения) создать композиционный коллаж, используя слои, фильтры, слоевые эффекты, падающую тень и другие возможности графического редактора.

Ниже представлен пример выполнения данного задания. На рис. 14.1 приведены исходные оригиналы, а на рис. 14.2 – получившийся из них композиционный коллаж.

77

Рис. 14.1. Исходные изображения для создания коллажа

78

В данном примере использовались три исходных изображения, кисти, позволяющие создать траву, облака и птиц; для создания коллажа применялись следующие эффекты: обтравка, цвето- и тонокоррекция, стили слоя, создание падающей тени на земле, фильтр

Lighting Effects.

79

Рис. 14.2. Композиционный коллаж

В отчете о лабораторной работе должны быть зафиксированы основные этапы создания коллажа, использованные приемы обработки пиксельной графики.

Контрольные вопросы

1.Определить понятие «коллаж».

2.Последовательность этапов при создании коллажа.

3.Какие существуют рекомендации по выбору оригиналов для коллажа?

4.Перечислить основы создания композиции.

5.Назвать технические приемы выполнения обтравки объектов.

6.Как создать перспективу в коллаже?

7.Перечислить технические приемы наложения света и тени, создания рефлексов на объектах.

8.Назвать технические приемы цветокоррекции готового колла-

жа.

80