Основные законы композиции:

1. Закон целостности. Произведение искусства воспринимается как единое неделимое целое. Неделимость композиции – невозможность воспринимать её как сумму нескольких, хотя бы в малой степени самостоятельных частей. Неделимость закладывается в композицию через нахождение конструктивной идеи, которая способна объединять в одно целое все компоненты будущего произведения. Разработка деталей допускается лишь после определения положения основных частей композиции; исходя из конструктивной идеи, выделяется центр внимания, подчиняющий второстепенные детали.

2. Закон контрастов. Контраст – резкая граница противоположных сторон, а также представляет собой противопоставление каких-либо противоположных качеств, способствующее их усилению. Контраст бывает:

1. Цветовой контраст - сопоставление дополнительных цветов или цветов, отличающихся друг от друга по светлоте.

2. Тональный контраст – сопоставление светлого и тёмного.

3. Светотень. Градации светлого и тёмного, соотношение света и тени на фоне. Благодаря светотени воспринимаются зрительно и передаются в произведении пластические особенности натуры.

Градация светотени: свет, тень, полутень, рефлекс, блик.

3. Закон новизны. Эстетическое открытие мира, проникновение в состояние настроения предмета или явления, умение находить в обыденном необычное и новое. Образное восприятие. Символика.

4. Закон подчиненности. Использование всех средств композиции для раскрытия идейного замысла и поставленной задачи.

Рефлекс – отражение света от поверхности одного предмета в затемненной части другого. Ракурс (фр. – сокращать) – трансформация предмета, перспективное сокращение живых и предметных форм, значительно изменяющее их внешний вид. Обусловлен точной зрения на натуру (вид сверху, вид снизу, вид на близком расстоянии, на далёком и т. п.), а также самим положением натуры в пространстве.

17.10.11. Алейников а., операторское искусство. Правила композиции

Основные правила:

1. Ритм.

2. Выделение сюжетно-композиционного центра.

3. Симметрия и асимметрия.

4. Расположение главного объекта на втором пространственном плане.

Ритм (греч. – равномерный) – движение, которое может быть продлено бесконечности.

Одна из особенностей композиционного построения произведения – простейший вид ритма, представляющий собой равномерные чередования или повторения каких-либо частей (предметов, форм, элементов узора, цветовых пятен и т. д.). Ритм способствует созданию определённого настроения в кадре. Нередко проявляется в вариантах жестов, движений и композиционных группировок фигур и предметов, чередований, цветовых пятен. Ритм предназначен для того, чтобы подвести взгляд зрителя к главному объекту съёмки.

Сюжетно-композиционный центр. Центром композиции является та часть, которая достаточно ясно выражает главное содержание сюжета. Центр выделяется объёмом, освещением и другими средствами в соответствии с основными законами композиции. Центр композиции должен привлекать внимание зрителя; главное в композиции можно определить (наметить) с помощью движения, световых эффектов, резких изменений условий освещённости, световых и цветовых контрастов, контрастов величин, форм и т. д.

Симметрия. Для симметричной организации композиции характерна уравновешенность её частей по массам, по тону, по цвету и форме. В таких случаях одна часть почти зеркально похожа на вторую. Симметрия (греч. – соразмерность, равномерность) – это такое строение предмета или композиционного произведения, при котором однородные части и предметы расположены параллельно друг другу на одинаковом расстоянии от центральной оси от любого предмета и занимают центральное положение по отношению к ним. В симметричных композициях чаще всего имеется ярко выраженный центр. Как правило, он совпадает геометрическим центром картинной плоскости. Симметричное построение композиции передаёт состояние относительного покоя.

Асимметрия – понятие, противоположное симметрии.

Расположение главного объекта на втором пространственном плане. В большинстве случаев главное действующее лицо или группа в композиции размещаются на втором пространственном плане, в то время как первый план служит как бы подходом к ним. Все остальные пространственные планы осуществляют функцию дополнительных элементов. Вместе с первым планом они создают окружение, обстановку для главного действа [снимать через окно, через дырку в заборе, отражение в зеркале и т. п.]