- •Конспект лекций по дисциплине «теория и методика обучения изобразительному искусству» Дисциплина для специальности 050602.65 -
- •III курс, 5 семестр
- •I. Раздел «история развития художественного образования»
- •I.I. Зарубежная школа рисунка и методы его прподавания
- •Тема 1. Особенности изобразительного искусства в первобытном обществе
- •Тема 2. Канонические принципы обучения рисованию в древнем египте
- •Тема 3. Методы преподавания рисования в древней греции
- •Тема 4. Обучение в древнем риме и в средние века.
- •Тема 5. Изобразительная грамота эпохи возрождения
- •Тема 6. Становление академической системы художественного образования
- •Тема 7. Методы преподавания рисования в западной европе в XVIII и первой половине XIX вв.
- •Тема 8. Методы преподавания рисования в западной европе в конце XIX – начале XX века
- •1.2. Русская школа рисунка и методы его прподавания
- •Тема 9. Обучение рисованию в россии в х-хvш веках
- •Тема 10. Роль академии художеств в развитии системы российского художественного образования
- •Тема 11. Методы обучения в россии в XIX веке
- •Тема 12.Методы преподавания рисования в начале XX века
- •Тема 13. Методы обучения рисованию в советской школе
- •III курс, 6 семестр
- •Раздел II. Методика обучения изобразительному искусств
- •Тема 1. Цели и задачи курса дисциплины «теория и методика обучения изобразительному искусству»
- •Тема 2. Цели и задачи преподавания изобразительного искусства в средней общеобразовательной школе
- •Тема 3. Содержание занятий по изобразительному искусству в школе и других образовательных учреждениях
- •Тема 4. Требования к результатам освоения предмета «изобразительное искусство» в соответствии со стандартом
- •2. Содержание и объем художественных знаний, представлений и понятий в области изобразительного искусства, которыми должны овладеть учащиеся начальной и основной общеобразовательной школы.
- •Тема 5. Анализ различных подходов к преподаванию изобразительного искусства на современном этапе
- •1.2.Содержание и структура программы «Изобразительное искусство. 1-4, 5-9 классы. Науч.Рук. В.С. Кузин. – Дрофа. 2009.
- •Тема 6. Основные дидактические принципы методики обучения изобразительному искусству в школе
- •1.Принцип развивающего и воспитывающего характера обучения;
- •2. Принцип научности содержания и методов учебного процесса;
- •3.Принцип сознательности, творческой активности и самостоятельности
- •Принцип систематичности и последовательности
- •Принцип прочности усвоения результатов обучения и развития;
- •Принцип доступности и посильности обучения.
- •Тема 7. Наглядность как средство активизации изобразительной деятельности школьников и создание эстетической среды в школе
- •1. Виды и типы наглядных пособий.
- •1.1. Виды учебно-методических пособий.
- •2.Использование наглядных учебных методических комплектов на уроке.
- •Тема 8 педагогический рисунок в работе учителя изобразительного искусства
- •Тема 9. Учебно-воспитательные задачи урока изобразительного искусства
- •Тема 10. Закономерности проявления творческих способностей школьников на уроках изобразительного искусства
- •IV курс, 7 семестр
- •Тема 11. Учитель как организатор и руководитель учебного процесса по изобразительному искусству
- •Тема 12. Методика проведения занятий по изобразительному искусству на разных ступенях школьного обучения
- •Тема 13. Методика организации и проведения уроков рисования с натуры, по памяти и представлению
- •Основные методы урока рисования с натуры
- •Тема 14 методика проведения уроков декоративно-прикладной деятельности
- •3. Методика организации эстетического восприятия и познания учащимися художественных особенностей произведений народного искусства.
- •4.Методика проведения беседы о народном декоративно-прикладном искусстве.
- •5. Особенности педагогического рисунка учителя на уроках декоративного рисования.
- •6.Методика организации творческой работы учащихся.
- •7. Методика подведения итогов урока и оценки работ.
- •8. Формы и методы систематизации знаний, умений и навыков школьников в области декоративной работы.
- •IV курс, 8 семестр Тема 15. Методика проведения уроков тематического рисования и иллюстрирования литературных произведений
- •4. Связь тематического рисования с другими видами изобразительной деятельности школьников.
- •5.Принципы анализа и критерии оценки детских тематических работ.
- •Тема 16. Методика организации бесед об изобразительном искусстве
- •1.Роль и место уроков-бесед в системе задач обучения изобразительному искусству в школе.
- •3. Беседы об искусстве в 5-8 классах.
- •4. Художественное восприятие и методы его формирования у школьников
- •Тема 17. Кабинет изобразительного искусства, его оборудование, оформление и материально-учебная база
- •Тема 18. Формирование художественно-творческой активности учащихся на уроках изобразительного искусства
- •Тема 19. Формирование нравственно-эстетической оценки окружающей действительности и искусства.
- •Тема 20. Эстетическая среда школы и задачи учителя изобразительного искусства
- •Тема 21. Специфика и содержание уроков на старшей ступени в зависимости от профиля. Методика преподавания на общеобразовательном и профильном уровне обучения
- •Тема 22. Внеклассная работа по изобразительному искусству в школе – задачи и содержание
- •Тема 23 специфические формы организации занятий изобразительным искусством. Организация занятий изобразительным искусством в системе дополнительного образования
- •Тема 24. Основы научно-исследовательской работы в области изобразительной деятельности детей
- •Рекомендуемая литература Основная литература
1.2. Русская школа рисунка и методы его прподавания
Тема 9. Обучение рисованию в россии в х-хvш веках
Рисование как общеобразовательный предмет в Древней Руси был связан в основном с обучением грамоте, когда в XI веке высокой ступени развития достигают рукописная книжная графика и миниатюра.
Рисунку придавали большое значение русские иконописцы. Им был нужен точный рисунок для фрески, иконы и книжной миниатюры. Для организации учебной работы ведущие мастера составляли сборники правил и законов построения изображения - иконописные (лицевые) подлинники, по которым учились молодые мастера.
Среди русских иконописцев, особенно интересовавшихся художественной подготовкой будущих живописцев и методикой их обучения, следует отметить Иосифа Владимирова и Симона Ушакова. Иосиф Владимиров дал теоретическое обоснование новой направленности в искусстве. Симон Ушаков, будучи весьма просвещенным художником, старался приблизить искусство к реальной действительности, призывая изучать природу.
К концу XVII века в стране резко возрастает потребность в людях, владеющих изобразительной грамотой, умеющих чертить и рисовать в связи с развитием экономической и общественной жизни страны. Как общеобразовательный предмет рисование начинает вводиться в учебные заведения только в начале XVIII века, и связано это с реформами Петра I и общим подъемом культуры в стране, большой потребности в людях, овладевших навыками рисования (картографы, инженеры, ботаники и т.д.). Организуются новые учебные заведения, в основу которых положены передовые педагогические принципы.
В 1711 г. при Петербургской типографии Петр I организует светскую школу рисования, где учащиеся не только копировали оригиналы, но и рисовали с натуры. Затем рисование было включено в число учебных предметов Морской академии (1715), хирургической школы при Санкт-Петербургском военном госпитале (1716), Карповской школы Феофана Прокоповича (1721), Кадетского корпуса (1732), гимназии при Академии наук (1747), Воспитательного училища при Смольном монастыре (1764). В Петербурге при С.-П. типографии организуется Рисовальная школа - первая регулярная школа России. Подготовка художников велась также в Канцелярии от строений, Адмиралтейства и др.
В 1724 г. преподавание «знатнейших художеств» предусматривалось в Российской Академии наук, и студенты «буде охота есть», могли заниматься рисованием. В этот период в Академии наук открывается рисовальный класс и «фигурная палата» при ней, а с 1740 г. она именуется Академией наук и художеств.
В начале ХVIII в. складывается принципиально новое понимание изобразительной грамоты: точное и объективное изображение видимого, натурный рисунок как основа нового, светлого искусства (живописи, скульптуры, художественных ремесел), и вид достоверных знаний об окружающем мире.
В первой половине ХVIII века русские люди получали специальное художественное образование в частных мастерских или за границей. Напомним о том, что уже существовали Академии художеств в Вене, Париже, Риме, Берлине. И хотя в России были мастерские высокого уровня (например, мастерская И.Аргунова), большинство из них не могло предоставить ученикам нормальные условия для работы. Поэтому уже с 1724 года прилагались попытки создания Академии художеств в России. В 1756 г. И.И.Шувалов едет за границу, где при посредстве Дидро и Вольтера знакомится с постановкой художественного образования во Франции. Затем подаёт проект об утверждении Академии художеств в Москве при Университете. 6 ноября 1757 г. последовал указ Сената на имя куратора И.Шувалова, в котором ему разрешалось учредить Академию художеств. В 1758 году Академия художеств с 16 учениками была переведена в Санкт-Петербург. Именно в Академии трёх знатнейших художеств – живописи, скульптуры и архитектуры, стали серьёзно обучать изобразительному искусству русских художников. Здесь же начала формироваться новая методика преподавания рисования.
Вопросы для закрепления:
1.Какой метод был положен в основу обучения рисованию на Руси в X-XI веках?
2.Назовите учреждения и учебные заведения в России, где обучали рисованию.