7. Работа над словом.

Несмотря на то, что сценарий игровой программы не выписывается с точностью до единого слова, существуют ключевые фразы, выражения, которые отвечают идейному содержанию и стилю программы, а вся речь ведущего, включая его импровизацию, должна следовать нормам литературного языка. Высшее достижение речевой характеристики образа ведущего – когда ведущий и его партнёры, позволяя себе свободную импровизацию, не выходят из роли.

Ценным является слово-ключ, слово-формула. Например, азартное словечко «давайте» помогает наладить контакт и между партнёрами на сцене, и между ведущим и аудиторией. Это «давайте» мгновенно объединяет ведущего и детей, делает их соучастниками происходящего.

Также ведущему приходится быть внимательным к речи детей и уметь, не выходя из образа, исправлять их речевые ошибки.

8. Подбор технических средств, разработка и создание игрового реквизита.

Создание образа ведущего и повышению художественного уровня программы способствуют театральный свет, звук. Но современные технические средства не должны заслонять от ребёнка сказку, игру. Немало труда и выдумки стоит Лисе Алисе, например, использование микрофона.

Игровой реквизит помогает ведущему в образе, дополняет его. Например, кукла Петрушка на руке Скомороха позволяет отпускать шуточки, обмениваться репликами и даже «приклеивать» необидные прозвища участникам праздника, то есть делать то, что педагог, даже в образе Скомороха, позволить себе не может.

Серьезным требованием к реквизиту является его многофункциональность. Так, молоток для крокета в руках Летящей Леди – это и непосредственно игровой реквизит, и указка, и эстафетная палочка, и её символ на общем Чудо-дереве.

9. Репетиционный период.

Это проверка, насколько правильно был выбран и разработан образ, как он соответствует общему замыслу программы, как он понимается партнёрами, как данный сценарий укладывается во времени и пространстве. Это отработка взаимодействия в команде с другими ведущими; привыкание к образу, к работе в костюме, с определённым реквизитом.

10. Воплощение образа в ходе ведения досуговой программы и анализ результативности.

При анализе проведённой программы ведущий отслеживает реализацию поставленных педагогических задач. Эффективность и результативность отдельно взятой досуговой программы для разовой аудитории определяется довольно трудно. Однако сам ведущий в ходе программы обязательно почувствует, насколько ему удалось погрузить аудиторию в заданную ситуацию, как сыграл его образ, запомнился ли он, доставило ли детям удовольствие общение с ним.

Показателем хорошего результата работы над образом служит эмоциональный фон: когда глаза ведущего и ребёнка постоянно встречаются, и в глазах ребёнка заинтересованность, когда дети охотно принимают участие в затеях, когда их реакция адекватна ожидаемой.

Эти этапы работы над образом необходимы не только тогда, когда идёт речь о сюжетно-ролевой игре или спектакле, но и в тех случаях, когда педагог-организатор ведёт программу от своего имени, без театрального костюма. Эти турниры, конкурсы, встречи с общественными деятелями культуры и искусств, ветеранами, Ведущий создаёт себе внутренний образ, соответствующий обсуждаемой проблеме, возрасту и составу аудитории.

Готовя встречу с интересным человеком или группой людей, ведущий чаще всего становится и сценаристом. Как важно найти то главное, что интересно не только зрителям, но и героям программы. Так, на встрече ветеранов ВОВ было предложено перенестись на довоенную танцплощадку. Как помолодела аудитория, как пели, танцевали далеко немолодые люди, как светились их глаза!

Ведущий – это «человек-оркестр»: он и актёр, и режиссёр, и сценарист, но главное – интересный собеседникам и зрителю.