- •1.Памятники англо-саксонской литературы раннего средневековья. Художественное своеобразие эпоса "Беовульф". Особенности организации повествования в эпосе.
- •3. Баллады как один из жанров народной поэзии.Приёмы построения и ритмические особенности баллады.Основные циклы английских и шотландских народных баллад.
- •4. «Кентерберийские рассказы» Дж. Чосера как энциклопедия средневековых жанров. Особенности композиции.
- •7. Английский театр и расцвет драматургии в XVI веке. Периодизация творчества Шекспира. Исторические хроники, источники их сюжетов и проблематика.
- •8. Трагедия Шекспира «Гамлет» - социально-исторические, философские, психологические проблемы трагедии.
- •9. Драматургия б.Джонсона как связующее звено между реализмом Ренессанса и классицизмом. Теория «юмора» и комедия нравов Джонсона. Сатирический характер образов в комедии Джонсона «Вольпоне».
- •10. Стиль барокко в искусстве конца XVI - начала XVII вв. Своеобразие поэзии Дж. Донна. Сочетание традиций жанра духовной письменности и светской лирики.
- •11. Историко-литературное значение романа д. Дефо «Робинзон Крузо».
- •12. Философско-политический характер сатиры Дж. Свифта в «Путешествиях Гулливера».
- •13. Драматургия XVIII в. Р.Б. Шеридан – крупнейший мастер просветительской сатирической комедии.
- •14. Понятие «готический» роман. Особенности композиции романтического философского романа м. Шелли «Франкенштейн».
- •15. Связь принципов просветительского реализма, элементов сентиментализма с фольклорной традицией в поэзии р. Бернса. Жанровое своеобразие поэзии Бернса.
- •16. Жанр лироэпической поэмы в творчестве Байрона. Соотношение эпического и лирического начал в поэме «Паломничество Чайльд Гарольда».
- •17. «Восточные» поэмы Байрона и эволюция характера романтического героя. «Корсар» - особенности композиции поэмы.
13. Драматургия XVIII в. Р.Б. Шеридан – крупнейший мастер просветительской сатирической комедии.
Драматургия-теория и искусство построения драматического произведения,а также сюжетно-образная концепция такого произведения.Также драматургией называют совокупность драматических произведений отдельного писателя,страны или народа,эпохи.
Драматургия Шеридана — одна из самых блистательных побед реалистического направления в английской литературе XVIII в.
Ричард Бринсли Шеридан (1751—1816) следовал по пути, проложенному Филдингом. Закон о театральной цензуре 1737 г., насильственно оборвавший развитие английской политико-сатирической драматургии, не позволял Шеридану выразить в драматической форме гражданское негодование, каким были проникнуты его знаменитые политические речи. Он представлял в палате общин малочисленное прогрессивное меньшинство — крайнее левое крыло вигской парламентской оппозиции. Великолепным образцом ораторского искусства и политической публицистики были, в частности, прославленные речи Шеридана против бывшего генерал-губернатора Индии Уоррена Гастингса (1787).Расцвет творчества Шеридана-драматурга ограничен всего несколькими годами, когда были написаны и поставлены почти все его пьесы: комедия «Соперники» (1775), фарс «День св. Патрика, или Предприимчивый лейтенант» (1775), комическая опера «Дуэнья» (1775), комедия «Поездка в Скарборо» (1777), пародийная пьеса «Критик, или Репетиция трагедии» (1779) и его шедевр — комедия «Школа злословия» (1777). В своей драматургии Шеридан противостоит сентиментальной «слезной комедии» и мещанской драме. Как и Филдинг, Шеридан широко использовал художественные традиции комедии Реставрации, переосмысляя их в духе просветительского реализма. Его «Поездка в Скарборо» представляет собой в сущности переработку комедии Ванбру «Неисправимый»; смягчив циническую грубость своего предшественника, Шеридан развил и углубил живую картину светских и провинциальных нравов. В сюжете «Дуэньи» слышны отголоски английской и испанской комедии времен Возрождения. Вершиной творчества Шеридана была комедия «Школа злословия» — одно из самых выдающихся произведений европейской просветительской драматургии. Написанная в форме комедии нравов, «Школа злословия» представляет собой вместе с тем замечательную социальную сатиру. Леди Спируэл, миссис Кэндер, Снейк, Крэбтри, сэр Бенджамен Бэкбайт — все эти мастера клеветы и злословия составляют в миниатюре как бы модель светского общества Англии. Их нетерпимость, себялюбивая завистливость, развращенность, рядящаяся в маску чопорной добродетели, типичны для английских социальных верхов того времени. Реализм Шеридана проявляется не только в социальной типичности его сатирических образов, но и в тонких оттенках психологических характеристик. Избегая традиционных сентиментальных штампов, Шеридан, к удивлению современников, не пожелал ввести в «Школу злословия» ни одной любовной сцены между своим молодым героем Чарльзом Серфэсом и его избранницей Марией. Зато он подробно, с мягким юмором и теплотой разработал как одну из важных сюжетных линий комедии историю взаимоотношений сэра Питера Тизла и его жены, леди Тизл. Раздражительный пожилой холостяк, женившийся на молоденькой провинциалке, сразу же увлеченной водоворотом светской жизни, сэр Питер трактован отнюдь не как шаблонный тип обманутого ревнивца, да и леди Тизл, при всем своем легкомыслии, искренне привязана к мужу. Изображение сэра Питера и леди Тизл с их вечными размолвками и пререканиями, в которых сквозит плохо скрытая нежность, предвосхищает богатством психологических оттенков и эмоциональной глубиной реализм драматургии XIX в.
Последняя пьеса Шеридана — трагедия «Писарро» (1799) — представляла собой обработку «Испанцев в Перу» немецкого драматурга Коцебу. В тираноборческом пафосе этой трагедии и в сочувствии, с каким изображена в ней борьба перуанского народа против Писарро и его конкистадоров, зрители конца XVIII в. улавливали намеки на актуальные события тогдашней политической жизни.