Сататья Вера

УДК 7.035 ГРНТИ 18.01.09

СРАВНИТЕЛЬНЫЙ АНАЛИЗ ОСОБЕННОСТЕЙ ЕВРОПЕЙСКОГО И РУССКОГО РОМАНТИЗМА

(ПО ПРОИЗВЕДЕНИЯМ ПОСТОЯННОЙ ЭКСПОЗИЦИИ ТОХМ)

COMPARATIVE ANALYSIS OF FEATURES OF THE EUROPEAN AND RUSSIAN ROMANTICISM (FOR WORKS PERMANENT EXHIBITION TOHM)

Светлана Витальевна Савицкая

Научный руководитель: Н. И. Романова, канд. культурологии, доцент

Научный консультант: М. А. Наумова, ведущий методист Центра музейной педагогики Томского областного художественного музея

Томский государственный педагогический университет, г. Томск, Россия

Ключевые слова: культура, изобразительное искусство, живопись, романтизм: европейский, русский, художники, В. А. Тропинин, И. Брис.

Key words: culture, fine art, painting, Romanticism: European, Russian, artists, V. A. Tropinin, I. Brice.

Аннотация. Статья посвящена рассмотрению и сравнению европейского и русского романтизма с привлечением искусствоведческого анализа картин из постоянной экспозиции Томского областного художественного музея (ТОХМ).

Современное поколение двадцать первого столетия увлечено и вовлечено в новый век быстроразвивающихся компьютерных и информационных технологий, что ведет к нивелированию нравственных и культурно-исторических ценностей. Увлечение современной молодежи техническим прогрессом выхолащивает и огрубляет чувственную сферу, притупляет способность к душевным и эстетическим переживаниям. Поэтому так важно изучать и всячески побуждать современных школьников, студентов, а также простых граждан к посещению культурных учреждений, таких как музеи, выставочные залы, театры с тем, чтобы учить их умению погружаться в мир глубоких чувств и ощущений. Пожалуй, из всех стилей художественной культуры – романтизм – более всего способен выполнить, эту роль – воспитания чувства прекрасного в человеке.

Как сказала искусствовед И. В. Карташова: «Романтизм актуален тем, что основан на утверждении высоких духовных ценностей, на прекрасных и благородных идеалах, на представлении о совершенстве, изяществе, изысканности и утончённости мира человеческих чувств, на ярком ощущении красоты мира и человека, на драгоценной способности удивляться этой красоте. ... Нельзя забывать, что романтизм это не искусство, летающее, где то в облаках, не наивное «донкихотство». Романтики были способны очень глубоко осмыслять окружающую жизнь, ощущать её бесконечную сложность, противоречивость. Они не отрицали материального мира. Они осуждали только чрезмерную

— 291 —

погружённость в материальную сферу, меркантильность, отказ от духовности» [1].

Изучению романтизма посвящено достаточно много исследований. Для данной работы ценными явилась работа искусствоведа Н. Н. Степановой «Романтизм как культурно-исторический тип: междисциплинарного исследования» [2], а также авторской диссертации Шикиной А. Н. «Стилевые формы творческого самосознания в культуре романтизма»[3] и др.

Целью данного исследования является изучение особенностей европейского и русского романтизма и выявление их на примере картин из постоянной экспозиции Томского Областного Художественного Музея (ТОХМ) В. А. Тропинина «Портрет Мазуриной» и И. Бриса «Портрет Терезы Ланжендри».

Прежде всего, рассмотрим сущность романтизма? Романтизм (от франц. Romantisme) – идейное и художественное направление, которое возникает в конце XVIII века в европейской и американской культуре и продолжается до 40-х годов XIX века. Отразив разочарование в итогах Великой французской революции, в идеологии Просвещения и буржуазном прогрессе, романтизм противопоставил утилитаризму

инивелированию личности устремленность к безграничной свободе и «бесконечному», жажду совершенства и обновления, пафос личности

игражданской независимости [4]. В изобразительном искусстве романтизм наиболее ярко проявился в живописи и графике. В своих полотнах художники подчинялись только зову собственной души, уделяли большое внимание выразительному показу чувств и переживаний человека. Живописи романтизма была присуща «страшная сила творить всеми возможными способами». Любимыми выразительными средствами романтической живописи становятся колорит, освещение, внимание к деталям, эмоциональность манеры, мазка, фактуры [5].

Зарождение европейского романтизма приходится на первую четверть XIX века. В работах европейских мастеров романтизм славится своим горячим колоритом, моделировкой форм в интерьере и в фигурах, экспрессивным рисунком, смелой, иногда хаотичной композицией, лишенной величественности и незыблемого спокойствия.

Появление и развитие романтизма в русском изобразительном искусстве относится ко второй четверти XIX века. На русский романтизм повлияли следующие факторы: война 1812 года, движение декабристов, и, конечно, идеи Великой французской буржуазной революции, хотя и в малой степени. В своих полотнах русские живописцы-роман-

тики выразили дух свободолюбия, активного действия, страстно и темпераментно взывали к проявлению гуманизма. Актуальностью и психологизмом, небывалой экспрессией отличаются бытовые полотна русских живописцев. Одухотворенные полотна – это попытка романтиков проникнуть в мир человека, показать, как живется и мечтается человеку в подлунном мире [6].

Русская романтическая живопись отличалась от зарубежной тем, что её особенности определялись исторической и традиционной

— 292 —

обстановкой, а именно: просветительская идеология ослабла, но не потерпела крах, как в Европе. Поэтому романтизм не был ярко выражен в русском изобразительном искусстве. Второй особенностью является то, что романтизм развивался параллельно с классицизмом, нередко переплетаясь с ним. Третья особенность заключалась в том, что в России романтизм не был устойчив и поэтому, романтиков тянуло к академизму.

С уверенностью можно сказать, что романтизм интересен своим колоритом, стремлением к индивидуальному своеобразию, и проявлением огромного интереса к душевному миру человека. Следуя этому, обратимся к искусствоведческому анализу портретных работ В. А. Тропинина «Портрет Мазуриной» и И. Бриса «Портрет Терезы Ланжендри», находящихся в постоянной экспозиции ТОХМ, для полного представления о душевном и мировоззренческом состояние художников-ро- мантиков и самих жителей XVIII-XIX веков.

Проведем искусствоведческий анализ портрета А. Ф. Мазуриной русского художника Василия Андреевича Тропинина. Работа написана в 1839 году, предположительно в Москве, размер картины 99х76 см., материал – холст, масло.

Для того чтобы провести полный анализ картины, сначала рассмотрим, что художника подтолкнуло на написание портрета.

В декабре 1835 года в Москву приехал Карл Павлович Брюллов. Знакомство с ним наложило отпечаток на творчество художника: после общения с Брюлловым у Василия Андреевича появляются произведения большого размера со всеми приемами и аксессуарами большого парадного портрета [7]. Таковым является и портрет А. Ф. Мазуриной, относящийся к позднему периоду творчества художника. На холсте изображена купчиха А. Ф. Мазурина в парадном одеянии, сидящая в кресле, которое почти слилось с изображением ее фигуры. В работе Василий Андреевич стремится к живой, вольной характеристике натуры, поэтому образ поражает не портретным сходством с самой Мазуриной, а необыкновенно тонким проникновением во внутренний мир женщины.

Содержание картины заключается в передаче художником душевного, психологического характера женщины, через ее эмоции на лице, или то, как лежат руки, а также в самой позе. На наш взгляд, художник поставил перед собой задачу передать выразительность и душевное состояние портретируемой через ее добрые, выразительные глаза, и грациозную посадку фигуры. Через прописанные черты лица, одежду, можно предположить не только то, о чем думала женщина, когда позировала, но и то, что пережила за свою жизнь.

Композиционно полотно вытянуто вертикально, что свойственно портретному жанру. По центру расположена фигура пожилой женщины сидящей в кресле, которая занимает достаточно много места на полотне. Зрительно центр изображения находится в нижнем левом углу, с руки, после плавно переходит к лицу, а затем к правой руке. Гамма полотна теплая. На свету доминирует коричневые, красные цвета с

— 293 —

присутствием белого и охристого, на лице, руках и чепчике. В тени наблюдается глухие холодные оттенки, такие как, серый, синий, темно фиолетовый, черный. Блики присутствуют на руках, лице, чепчике, накидке, платье, стуле. Фигура освещена искусственным светом, за ней наблюдается освещенный фон и рассеянная тень. Все это придает объем лицу, рукам и одежде. Фигура женщины статична. Изображение фона плоскостное. Поза, душевное спокойствие, независимость и в то же время покорность женщины, а также теплый колорит холста, композиционное решение художника, особые приемы освещения – все это свидетельствует о свойственных романтизму экспериментах со светом, цветом, композиционными решениями.

О картине Тропинина «Портрет А. Ф. Мазурина» можно сказать, что в нем явно присутствие концепции романтического героя, выработанной в искусстве романтизма, суть которой в поиске и передаче средствами живописи образов героических, прекрасных людей. Это явление было попыткой протеста, направленного против уродливых форм современной им общественной жизни, вот почему с портретов художников на нас смотрят люди красивые и внутренне благородные, иногда полные романтического трепета. Так, созданный женский портрет Тропинина отражает эту основную тенденцию. И хотя перед нами не портрет героя с полей сражений, не поэт-романтик (как, например, портрет Пушкина кисти Кипренского) или автопортрет художника (опять того же Кипренского), но это образ одухотворенной женщины с богатым внутренним миром. И хотя мысли и чувства Мазуриной остаются замкнутыми во внутреннем мире пожилой дамы, но именно это и делает ее привлекательной и загадочной. Художник пишет именно даму, а не купчиху. Об этом говорит весь облик Мазуриной, одетой с изысканным вкусом и строгостью, не свойственным ей купчихам, даже поднявшимся на высокий социальный уровень. Это не в последнюю очередь можно объяснить происхождением, москвичи считали, что Анна Федоровна незаконнорожденная дочь графа Шереметьева

Теперь рассмотрим европейский романтизм на примере картины Бельгийского художника Игнаса Бриса «Портрет Терезы Ланжендри», написанной в 1818 году. Материалы – масло, холсты, размеры полотна 92х71 см.

Картина принадлежит к раннему романтизму, основываясь на мощных реалистических принципах и традициях фламандской и голландской школы. Перед нами портрет слегка улыбающейся монахини, сидящей в темной мантии и позирующей художнику.

На наш взгляд, художник хотел в данной картине передать не только старость, но и душевное и психологическое спокойствие Терезы Ланжендри. Героиня портрета родилась в Брабанте в 1740 году, позже поступила в возрасте 23 лет сестрой в монастырский госпиталь в Брюсселе, руководила его работой с 1785 до конца жизни.

Композиционно картина вытянута вертикально, что свойственно портрету. Фигура женщины скрыта под одеждой. Руки и лицо монахини, более тщательно прописаны, чем складки на одеянии, таким обра-

— 294 —

зом, художник делает главный акцент на долгие пережитые годы монахини. Фигура женщины занимает большую часть на полотне, остальное

– драпировка на заднем плане. В картине отсутствует какое-либо движение.

Цветовая гамма теплая, темная, с присутствием света, направленного на лицо. Видны блики на изображении нижней части лица женщины (нос и подбородок). В картине больше всего черного цвета, используемого художником для написания мантии монахини. Теплые красные, коричневые и охристые оттенки можно заметить в написании рук, лица, также они прослеживаются в написании фона, белый цвет – используется для воротника. Картина написано достаточно рельефно, объем прослеживается в лице, руках, в мантии.

Эта картина привлекает тем, как художник смог применить технику высветления на руки и лицо монахини, что помогло художнику передать жизнь этой монахини, душевную теплоту и доброту по отношениям к людям.

В картине прослеживаются первые намеки на романтизм, точнее на то, что перед нами хотя еще и не классический, но все-таки уже романтический герой. Ведь Тереза была загадочной личностью. Уйдя от обыденной жизни, монахиня погрузилась в себя, сосредоточившись на своей работе и помощи людям. Она не похожа на обычных людей с их мелкими чувствами. Именно об этом хотел сказать нам И. Брис. Применяя рембрандтовскую технику высветления рук и лица монахини, художник передал нам ощущение нелегкой, полной самоотверженности жизни этой монахини, ее душевную теплоту и доброту, глубокое сострадание по отношенияю к людям.

На основе анализа двух картин, принадлежащих к европейскому и русскому романтизму, можно сказать, что в них есть то, что свойственно романтизму в целом. Так, в русском портрете художник В. А. Тропинин стремится к необыкновенно тонкому проникновению в душу Мазуриной, показывая ее мягкое, одухотворенное лицо, красивую одежду, руки, но, не делая акцента на чем-то одном, главном. Русский романтизм проявляются через отношение художника к написанию портрета, он передает характер, личность героини, показывает ее статут, пышные и красивые одеяния. А в европейском «Портрете Терезы Ланжендри», его автор И. Брис старается передать старость, трудолюбие, жизненный опыт монахини, выраженные в четко прописанных лице, руках, которые художник попытался выделить, увеличив руки и лицо, уйдя от торжественной и эффектной позы. Таким образом, художник стремился отойти от повседневной жизни, и передать в монахине историческую личность, мудрость накопленную годами, и показать женщину в ту минуту, когда в ней раскрывается наиболее лучшие черты ее духовного облика. Брис показывает женщину-тайну, спокойную и погруженную в духовную работу, добровольно ушедшую от повседневной мирской жизни. А Тропинин показал пышность женщины, и хотя он и не ушел от акцента на душевном состоянии героини, но оно менее значительное, чем в европейском портрете. Купчиха Мазурина отно-

— 295 —

сится к людям из жизни, которых можно повстречать везде, и она такая же, как все, только со своими принципами и взглядами.

Литература

1.Реабилитация романтизма // Литературная Россия. – 2010. – № 37 [Электронный ресурс]. – Режим доступа: http://www.litrossia.ru (дата обращения: 20.03.2015).

2.Степанова, Н. Н. Романтизм как культурно-исторический тип: междисциплинарного исследования / Н. Н. Степанова / Кафедра философской антропологии [Электронный ресурс]. – Режим доступа: http://anthropology.ru (дата обращения: 11.04.2015).

3.Шикина, А. Н. Стилевые формы творческого самосознания в культуре романтизма / А. Н. Шикина / Изобразительное и декоративно-прикладное искусство и архитектура // Человек и наука [Электронный ресурс].- Режим доступа: http://cheloveknauka. com (дата обращения: 11.04.2015).

4.Причина возникновения романтизма [Электронный ресурс]. – Режим доступа: http:// bibliotekar.ru (дата обращения: 12.04.2015).

5.Романтизм в живописи XIX века [Электронный курс]. – Режим доступа: http:// bibliofond.ru (дата обращения 4.03.2015).

6.Ракова, М. М. Русское искусство первой половины XIX века / М. М. Ракова. – Москва : «Искусство», 1975. – 87 с.

7.Русский художник Тропинин Василий Андреевич. Биография. Картины // Русская живопись. Знаменитые русские художники и репродукции их картин [Электронный ресурс]. – Режим доступа: http://art19.info/tropinin/biography.html (дата обращения: 14.04.2015).

— 296 —

ФИЛОСОФИЯ

ГРНТИ: 02.15.99 УДК: 17212

ФИЛОСОФИЯ НАЛОГООБЛОЖЕНИЯ

TAXATION PHILOSOPHY

Ю. М. Науменко

Научный руководитель: д-р философ. наук., А. А. Степанов

Томский государственный педагогический университет, г. Томск, Россия

Ключевые слова: функциональный анализ, система, системный метод, налог, налоговая теория, распределение.

Keywords: functional analysis, system, system method, tax, tax theory, distribution.

Аннотация. В статье предпринимается попытка дать свое определение понятию «философия налогообложения», путем системного метода. Рассматриваются основные функции налогов, основные категории, классификация взглядов на суть налогов, принцип справедливости, а также основные понятия этики относительно обязанности платить налоги.

Изучая литературу касательно данного вопроса, мы столкнулись с скудностью материала и несогласованностью в определении философии налогов. Поэтому мы попытались самостоятельно определить сущность философии налогообложения и показать ее место в философии.

Философия науки являет собой основу, фундамент других наук, так как одна из главных ее составляющих – методология научного познания. Системный метод познания позволяет рассматривать объект как совокупность знаний о нем и его подсистемах, давая возможность в разносторонних элементах увидеть целостность, постичь общую объемную картину данного явления, совокупность его функций. Производится функциональный анализ, рассматриваются причины и основы функционирования налогообложения, а также связь с другими системами [1].

Проанализируем налогообложение с использованием системного подхода, чтобы дать определение понятию «философии налогообложения».

Философия налогообложения относится к экономической философии, которая, в свою очередь, входит в состав социальной экономики. Налог представляет собой одну из основных составляющих науки финансов, изучающую денежные потоки, не связанные с товарами и

— 297 —

услугами. Налоговые поступления всех бюджетов и внебюджетных фондов РФ составляют порядка 90% [2]. Государство посредством налога распределяет ресурсы, то есть функционально налоги обеспечивают относительную равномерность развития регионов и уровня жизни различных слоев населения. Учитывая такую большую долю налоговых поступлений в Федеральный бюджет, можно сказать, что налоги являются основой функционирования государственного аппарата, армии, государственных бюджетных учреждений и предприятий и т.д.

Невозможно понять сущность налогообложения без знания его основных категорий [2] :

−объект налогообложения (то, с чего взимается налог: имущество, доход, прибыль и т. д.);

−налоговая база (стоимостная, физическая или иная характеристика объекта налогообложения);

−налоговый период (период времени, по окончании которого определяется сумма налога);

−ставка налога (размер налога с единицы обложения);

−метод налогообложения (изменение налоговой ставки с изменением налоговой базы);

−налоговая льгота (возможность налогоплательщиков уплачивать налоги в меньшем размере или не уплачивать вовсе).

Существует классификация налоговых теорий, подробно представленная в книге «Налоги и налогообложение» А.Э. Сердюкова [3].

Мы же хотим предложить следующую систематизацию философских воззрений на суть налогов:

1.Самая распространенная точка зрения: налог как взаимосвязь благосостояния отдельных граждан и всего общества. «Все подданные государства нуждаются в его защите, без которой они не могут существовать, и государь, глава и правитель страны, не может дать им эту защиту, если подданные не доставляют ему необходимых средств», – С. Вобан [Цит. по 4]. Таких же взглядов придерживались: Ф. Вольтер, Г. Гегель, Р. Мирабо, О. Габриель, Н.И. Тургенев.

2.Налог как жертва и как благо. «Великий налог есть пожертвование собственности, принесенное гражданином для пользы и безопасности всего общества», М.Ф. Орлов [Цит. по5]. Схожие мысли высказывал Ж. Сисмонди.

3.Налог как жертвоприношение. «Жертвоприношение принято считать начальной формой налогообложения», – Н.А. – Карташов [Цит. по 6]. Также считали: Д.Г. Черник, Б.А. Райсберг, М. Буланже Л.Ф. Проворова.

4.Налог как опасность произвола государства. «Подданные будут бедны и лишены всякого стимула к труду до тех пор, пока те, кто ими управляет, будут ставить преграды их предприимчивости или как бы в наказание за их труд взимать с них произвольные, несправедливые и чрезмерные налоги», - П. Гольбах [Цит. по 7].

—298 —

5.Точка зрения, являющаяся своего рода следствием предыдущей: налог как причина революций. «Налоги – средство опасное, ссорящее короля с его подданными», - Жан Боден [Цит. по 4].

Экономисты, философы и политики пытаются найти такое идеальное состояние, в котором налогообложение будет устраивать всех членов общества – оптимальное. Принципы оптимального налогообложения сформулировал в 1776 году А. Смит в работе «Исследование

оприроде и причинах богатства народов»: справедливость, удобство, определенность и экономичность. Самым неоднозначным является принцип справедливости.

Рассматривая принцип справедливости важно затронуть вопрос

осоотношении размера налоговой ставки и налоговой базы. Выделяют твердую (фиксированная сумма, не зависит от размера нал. базы), пропорциональную (фиксированный процент, от размера нал. базы не зависит), прогрессивную (процент, повышается с увеличение нал. базы) и регрессивную (процент, понижается с ростом нал. базы) ставки налога. В ситуации с твердой налоговой ставкой возникает ситуация, когда предельная полезность (на каждый потерянный рубль – полученный) бедных и богатых слоев населения очень различается. Пропорциональная ставка является оптимальной, так как обеспечивает максимальные поступления в бюджет и соответственно максимальное распределение ресурсов. Регрессивный может существовать в интересах небольшой элитарной группы, основная же масса населения будет страдать от высоких налогов. Прогрессивная же ставка тормозит промышленное развитие и предпринимательство, количество поступлений в бюджет уменьшается, что объясняется кривой Лаффера (рис. 1).

«Ничто не требует столько мудрости и ума, как определение той части, которую у подданных забирают, и той, которую оставляют им, » – писал Ш. Монтескье. Существует некоторая черта в определении налоговой ставки, превысив которую, государство все больше лишает себя налоговых потоков в казну. Зависимость этих двух показателей вывел

— 299 —

А. Лаффер, создав концепцию графика, получившего названия «кривая Лаффера» [Рис. 1]. Его суть в том, что пока налоговая ставка повышается до точки пересечения прямых Y1 и R1, налоговые поступления в бюджет тоже растут. Но затем рост останавливается, и налоговые потоки сходят на нет. Из-за высоких налоговых ставок люди укрывают доходы, переходят в теневую экономику и пр.

Большой вклад в развитие мысли о справедливом распределении ресурсов внес утилитаризм (является основой прогрессивного налогообложения) с его собственными определениями «справедливости»

и«пользы», которые неоднократно менялись и критиковались за всю историю существования данного течения. Ценностью налогообложения считается польза (от лат. utilitas – польза, выгода), которая по утилитаризму понимается как счастье и удовольствие всех членов общества. Несомненным плюсом является то, что справедливость утилитаризма понимается как беспристрастное распределение пользы между отдельными людьми. Существенным недостатком данной теории является допущение принесения в жертву блага нескольких людей в обмен на благо всего общества. Несмотря на это, такая справедливость распределения теперь ассоциируется с социальной справедливостью [9].

Уплата налогов закреплена законодательно как обязанность гражданина. Одним из основных признаков государства является право на легитимное принуждение. Поэтому налоги могут взиматься в принудительном порядке. В связи с этим (относительно налогоплательщика) возникает ряд этических категорий. По Канту добродетель есть моральная твердость воли человека в соблюдении им долга. Долгом же признается то, что должно быть исполнено из моральных, а не из правовых соображений [1]. Отсюда вытекает, что гражданин должен иметь представление об обоснованности необходимости уплаты налогов, осознавать их как важную часть механизма государства. Именно от «образованности», как писал Н.И. Тургенев, зависят справедливость налогообложения и распределения ресурсов, а также готовность граждан платить налоги. Из понимания необходимости платить налоги, то есть налогового сознания, возникает понятие совести – осознание своего долга и ответственности перед обществом. Г. Гегель пишет: «Нигде не платят таких налогов, как в Англии. А между тем нет в Европе народа, который бы располагал большим состоянием, чем англичане, и пользовался бы таким уважением как нация… Происходит это потому, что англичанин свободен, что он пользуется правами, даруемыми свободой, – одним словом, потому, что он сам облагает себя налогами.» Нравственная свобода – это превращение моральных требований во внутренние установки. Она требует моральной ответственности – возможности отвечать за свои поступки перед самим собой

иперед обществом. «Быть свободным – значит быть ответственным» [Цит. по 10].

Рассмотрев понятия, элементы и теории налогообложения можно сформулировать собственное определение. Философия налогообложения – система знаний, объединяющая: философскую мысль относи-

—300 —