Вопрос 25 Культура и религия ахейской Греции

Религия античной Греции имеет две главные характеристики: Политеизм(многобожие). При всем множестве греческих богов можно выделить 12 главных. Пантеон общегреческих богов сложился в эпоху классики. 

Каждое божество в греческом пантеоне выполняло строго определенные функции: 
Зевс — главный бог, властитель неба, громовержец, олицетворял силу и власть. 
Гера — жена Зевса, богиня брака, покровительница семьи. 
Посейдон — бог моря, брат Зевса. 
Афина — богиня мудрости, справедливой войны. 
Афродита — богиня любви и красоты, рожденная из морской пены. 
Арес — бог войны. 
Артемида — богиня охоты. 
Аполлон — бог солнечного света, светлого начала, покровитель искусств. 
Гермес — бог красноречия, торговли и воровства, вестник богов, проводник душ умерших в царство Аида — бога подземного царства. 
Гефест — бог огня, покровитель ремесленников и особенно кузнецов. 
Деметра — богиня плодородия, покровительница земледелия. 
Гестия — богиня домашнего очага. Древнегреческие боги жили на заснеженной горе Олимп. 

Кроме богов существовал культ героев — полубожеств, родившихся от брака богов и смертных. Гермес, Тезей, Ясон, Орфей являются героями многих древнегреческих поэм и мифов. 

Второй особенностью древнегреческой религии является антропоморфизм — человекоподобие богов. 



Что древние греки понимали под божеством? Абсолют. Космос — абсолютное божество, а античные боги — это те идеи, которые воплощаются в космосе, это законы природы, которые им управляют. Поэтому все достоинства и все недостатки природы и человеческой жизни отражаются в богах. Древнегреческие боги имеют облик человека, похожи на него не только внешне, но в поведении: они имеют жен и мужей, вступают во взаимоотношения, подобные человеческим, имеют детей, влюбляются, ревнуют, мстят, т. е. обладают теми же достоинствами и недостатками, что и смертные Можно сказать, что боги — это абсолютизированные люди. Эта черта очень повлияла на весь характер древнегреческой цивилизации, определила главную ее черту — гуманизм.

Античная культура вырастает на основе пантеизма древнегреческой религии, который возникает как результат чувственного понимания космоса: идеальные боги являются только обобщением соответствующих областей природы, как разумной, так и неразумной. Это судьба, осознанная как необходимость, и выйти за ее пределы нельзя. Из этого можно сделать вывод, что античная культура развивается под знаком фатализма, который античный человек преодолевает с легкостью, борясь с судьбой, как герой. В этом — смысл жизни. Поэтому культ героя особенно характерен для древнегреческой культуры. В античности присутствует удивительный синтез фатализма и героизма, вытекающий из особого понимания свободы. Свобода поступка порождает героизм. Пантеизм и культ героев наиболее ярко выражены в древнегреческой мифологии. Основной темой для искусства и веры древних ахейцев была война. Именно поэтому их настенная живопись отличается от той, которая была найдена на Крите.

Основные мотивы все же сходятся, но различие состоит в том, что ахейцы в основном изображали подготовку к войне, обучение воинов, сражения, смертельные сцены войны и дикой охоты. Что касается верований ахейцов, то среди их богов упоминаются и привычные для греков боги – такие, как Посейдон и Зевс.

26. Троянская война в греческих мифах.

27. Роль природы Эгеиды в формировании античного человека.

28. Роль Гомера в складывании духовной и художественной культуры античной Греции.

29. Илиада – поэма о героях и воинской доблести.

30. Одиссея – героическая поэма странствий.

31.Олимпийская религия и мифологические представления о мире древних греков.

32. Время и условия зарождения агона в античной Греции.

33. Проявление агона в культуре античной Греции.

34. От мифа к логосу. Возникновение науки в древней Греции.

26.Греки девять лет осаждали трою и только на десятый год благодаря хитроумному плану Одиссея они смоги захватить город (Троянский конь). Эта война нанесла непоправимый урон микенской цивилизации. В конце 12-11 века на территорию Греции двинулись греки-дорийцы. Они находились на более низкой стадии развития, нежели ахейцы. В ходе сражений знать была перебита. После нашествия дорийцев, греческая цивилизация опять ушла в первобытно-общинный строй

27. Роль природы, взаимодействующей с греками в эпоху железного века.

Говоря о всем регионе эгейского моря, стоит отметить, что климат там такой же, как и в Египте (суб-тропики). Можно вести с успехом сельское хозяйство.

Но! В древнем Египте для этого нужно было строить систему шлюзов, а в Греции было все куда сложнее.

Дело в том, что в Греции 70% земли – скалы и камни, что делает урожайность крайне низкой. Из-за этого Греки прилагали огромные усилия для того, чтобы прокормиться (Нужно камушки убирать, очищать землю, что не очень-то просто). В Греции с наличием гор, приходили своего рода потопы. То есть, в тёплые сезоны, на скалах таял снег, и вся масса размывала почву. + к этому всему добавлялось то, что сложно находить воду в Греции. Нужно было строить колодцы в скалах (То есть дырку в 30 метров не просто выдолбить). Итого! Нужно было проделать огромную работу, чтобы собрать урожай.

Также огромную роль в жизни греков играло море (оно там ведь кругом и всюду). Море и суша перемешана. Из-за этого море становится источником пищи ( Рыба) + имеет крайне важное значение для торговых путей. (Факт. Можно было там плавать так, что постоянно видеть берег, что удобно).

Это привело к тому, что Греки стали прекрасными мореходами. Есть ещё одна проблема. Скалы + Штормы. Такой регион. Плавать можно было фактически спокойно только летом. В остальные периоды море неспокойно, что делает любой выход в море крайне опасным. Одиссей является символом Древней Греции. Он отражает всю сущность той цивилизации.

28. Гомер. С его помощью мировая культура оторвалась от метафоры, как способа создания образов. Он создал метатекст. Он описывает, что такое хитрость, власть, смелость и т.д.

Духовные ценности в виде символического приза становятся в греческом обществе главной ценностью. Духовные ценности восторжествовали перед поиском материальных благ. Было очень важно, что этим занялась именно элита общества. Элита формирует такой образ жизни, на который начинает ориентироваться основная масса населения. Рядовое общество называет подражать образу жизни и поведения элиты. Поиск духовных ценностей становится главным, что теперь привлекает рядовых граждан. Подняться выше можно только получая духовные ценности в виде призов и славы. Таким образом, аристократия развернуло все греческое общество к поиску духовных ценностей. В этом и заключается роль элиты.

Главная духовная проблема, которую должны найти общество – проблема бессмертия. Лунный календарь не даёт возможность представить загробный мир как что-то светлое. Умершие люди уходят в царство тьмы, где господствует Аид. Человек понимает, что он будет в страхе, сырости и неудобстве жить целую вечность. Он вселял пессимизм и страх. Считалось, что человек бессмертен, пока жива его слава. Поэтому бессмертие впервые стало основной категорией, которая существовала среди живых. Жизнь в гражданском коллективе становится главным и определяющим. Таким образом, греки решают центральную проблему: создают всю духовную культуру античной цивилизации, которая легла в основе современной. В её основе лежит бессмертие как служение своему гражданскому коллективу.

29. Илиа́да (др.-греч. Ἰλιάς) — эпическая поэма в 15 700 гекзаметров, приписываемая Гомеру, древнейший из сохранившихся памятников греческой литературы. Основой для неё послужили многочисленные сказания Древней Греции о подвигах древних героев.

Илиада начинается с конфликта в стане осаждающих Трою ахейцев (называемых также данайцами). Царь Агамемнон похитил дочь жреца Аполлона, за что в войске ахейцев начинается мор. Ахилл выступает с критикой Агамемнона. Но тот соглашается заменить одну пленницу на Брисеиду, которая принадлежит Ахиллу. 9-летняя осада (I, 259) на грани срыва, но ситуацию исправляет Одиссей.

Во второй песне Гомер описывает силы противоборствующих сторон. Под предводительством Агамемнона к стенам Трои приплыло 1186 кораблей, а само войско насчитывало свыше 130 тыс. солдат. Свои отряды прислали различные области Эллады: Аргос (под началом Диомеда), Аркадия (под началом Агапенора), Афины и Локрида (под предводительством Аякса Великого), Итака и Эпир (под началом Одиссея), Крит (под началом Идоменея), Лакедемон (спартанцы Менелая), Микены, Родос (под началом Тлеполема), Фессалия (мирмидоняне Ахилла), Фокида, Эвбея, Элида, Этолия и пр. На стороне троянцев под предводительством Гектора сражались ополчения дарданцев (под началом Энея), карийцев, ликийцев, меонов, мизы, пафлагонцев (под началом Пилемена), пеласгов, фракийцев и фригийцев.

Поскольку троянская война началась с похищения Елены, то в третьей песне в единоборство вступают её юридический муж Менелай с фактическим — Парисом. В поединке побеждает Менелай, однако богиня Афродита спасает Париса и раненого уносит с поля боя. Из-за того, что поединок не закончился смертью одного из соперников он считается недействительным. Война продолжается. Однако ни ахейцы, ни троянцы не могут одержать верх. Смертным помогают бессмертные боги. Ахейцам покровительствует Афина Паллада, троянцам Аполлон, Арес и Афродита. Однако пятая песнь повествует как в жестокой сече даже бессмертные Арес и Афродита получают ранения от руки ахейца Диомеда. Видя силу Афины Паллады, предводитель троянцев Гектор возвращается в Трою и требует принести богине богатые жертвы. Заодно Гектор стыдит скрывшегося в тылу Париса и обнадеживает свою жену Андромаху.

Возвратившись на поле боя, Гектор вызывает на поединок сильнейшего из ахеян и его вызов в седьмой песне принимает Аякс Великий. Герои бьются до поздней ночи, но никто из них не может одержать верха. Тогда они братаются, обмениваются дарами и расходятся. Тем временем воля Зевса склоняется на сторону троянцев и лишь Посейдон остается им верен. Ахейское посольство отправляется к Ахиллу, чье войско бездействует из-за ссоры их предводителя с Агамемноном. Однако рассказ о бедствиях ахейцев, прижатых троянцами к морю, трогает лишь Патрокла — друга Ахилла. Контратакуя, троянцы едва не сжигают ахейский флот, но благосклонная к ахейцам богиня Гера обольщает и усыпляет своего мужа бога Зевса, чтобы спасти своих фаворитов. Видя подожженный троянцами ахейский корабль, Ахилл отправляет в бой своих солдат (2500 человек) под управлением Патрокла, однако сам уклоняется от сражения, держа гнев на Агамемнона. Однако Патрокл гибнет в битве. Сначала его в спину копьем поражает Эвфорб, а затем Гектор наносит ему смертельный удар пикой в пах. Желание отомстить за друга возвращает в игру Ахилла, который, в свою очередь, убивает Гектора, поразив его копьем в шею. В конце Илиады разворачивается тяжба за тело Гектора, которое Ахилл первоначально отказывался выдавать отцу погибшего для погребения.

30. «Одиссе́я» (др.-греч Ὀδυσσεία) — вторая (после «Илиады») классическая поэма, приписываемая древнегреческому поэту Гомеру. Создана, вероятно, в VIII веке до н. э. или несколько позже. Рассказывает о приключениях мифического героя по имени Одиссей во время его возвращения на родину по окончании Троянской войны, а также о приключениях его жены Пенелопы, ожидавшей Одиссея на Итаке.

Как и другое знаменитое произведение Гомера, «Илиада», «Одиссея» изобилует сказочными элементами, которых здесь даже больше (встречи с циклопом Полифемом, волшебницей Киркой, богом Эолом и т. п.). Большинство приключений в поэме описывает сам Одиссей во время пира у царя Алкиноя

1-я песнь. Начало повествования в «Одиссее» отнесено к 10-му году после падения Трои. Одиссей томится на острове Огигии, насильно удерживаемый нимфой Калипсо; в это время на Итаке за его жену Пенелопу сватаются многочисленные женихи, пирующие в его доме и расточающие его богатства. По решению совета богов, покровительствующая Одиссею Афина направляется в Итаку и побуждает юного одиссеева сына Телемаха отправиться в Пилос и Спарту расспросить о судьбе отца.

2-я песнь. С помощью Афины Телемах (тщетно пытавшийся удалить из своего дома женихов) тайно уезжает из Итаки в Пилос.

3-я песнь. Престарелый царь Пилоса Нестор сообщает Телемаху сведения о некоторых ахейских вождях, но за дальнейшими справками направляет его в Спарту к Менелаю.

4-я песнь. Радушно принятый Менелаем и Еленой, Телемах узнает, что Одиссей находится в плену у Калипсо. Меж тем женихи, испуганные отъездом Телемаха, устраивают засаду, чтобы погубить его на возвратном пути.

5-я песнь. С V книги начинается новая линия ведения рассказа: боги посылают Гермеса к Калипсо с приказом отпустить Одиссея, который на плоту пускается по морю. Спасшись чудом от бури, поднятой враждебным ему Посейдоном, Одиссей выплывает на берег острова Схарии, где живёт счастливый народ — феаки, мореплаватели со сказочно быстроходными кораблями.

6-я песнь. Встреча Одиссея на берегу с Навсикаей, дочерью царя феаков Алкиноя.

7-я песнь. Алкиной принимает странника в своем роскошном дворце.

8-я песнь. Алкиной устраивает в честь странника пир и игры. На играх слепой певец Демодок поет о подвигах Одиссея

9-я песнь. Одиссей наконец открывает свое имя и рассказывает о своих приключениях. Рассказы («апологи») Одиссея: Одиссей посетил страну лотофагов, питающихся лотосом, где всякий, вкусивший лотоса, забывает о родине; великан-людоед, циклоп Полифем, сожрал в своей пещере нескольких товарищей Одиссея, но Одиссей опоил и ослепил циклопа и спасся с прочими товарищами из пещеры под шерстью баранов; за это Полифем призвал на Одиссея гнев своего отца Посейдона.

10-я песнь. Одиссей продолжает рассказывать свои приключения. Прибытие на остров Эолию. Бог ветров Эол благосклонно вручил Одиссею мех с завязанными в нём ветрами, но уже недалеко от родины спутники Одиссея развязали мех, и буря снова отбросила их к Эолову острову. Но раздраженный Эол повелевает Одиссею удалиться. Людоеды-лестригоны уничтожили все корабли Одиссея, кроме одного, который пристал к острову волшебницы Кирки, обратившей спутников Одиссея в свиней; преодолев чары с помощью Гермеса, Одиссей в течение года был мужем Кирки.

11-я песнь. Одиссей спускается в преисподнюю вопросить прорицателя Тиресия и беседует с тенями матери и умерших друзей.

12-я песнь. Затем Одиссей проплывает мимо Сирен, которые завлекают мореплавателей волшебным пением и губят их; проезжал между утесами, на которых обитают чудовища Сцилла и Харибда. На острове солнечного бога Гелиоса спутники Одиссея убили быков бога, и Зевс послал бурю, погубившую корабль Одиссея со всеми спутниками; Одиссей выплыл на остров Калипсо.

13-я песнь. Феаки, одарив Одиссея, отвозят его на родину, и разгневанный Посейдон обращает за это их корабль в утес. Превращенный Афиной в нищего старика, Одиссей отправляется к верному свинопасу Эвмею.

14-я песнь. Пребывание у Эвмея — жанровая идиллическая картинка.

15-я песнь. Возвращающийся из Спарты Телемах благополучно избегает засады женихов.

16-я песнь. Телемах встречается у Эвмея с Одиссеем, который открывается сыну.

17-я песнь. Одиссей возвращается в свой дом в виде нищего, подвергаясь оскорблениям со стороны женихов и слуг.

18-я песнь. Старик-Одиссей дерется с местным нищим Иром и подвергается дальнейшим издевательствам.

19-я песнь. Одиссей делает приготовления к мщению. Только старая няня Эвриклея узнает Одиссея по рубцу на ноге.

20-я песнь. Злые знамения удерживают женихов, намеревающихся погубить пришельца.

21-я песнь. Пенелопа обещает свою руку тому, кто, согнув лук Одиссея, пропустит стрелу через 12 колец. Нищий пришелец единственный выполняет задание Пенелопы.

22-я песнь. Одиссей убивает женихов, открывшись им, и казнит изменивших ему слуг.

23-я песнь. Пенелопа узнает наконец Одиссея, сообщающего ей известную лишь им двоим альковную тайну.

24-я песнь. Сценами прибытия душ женихов в преисподнюю, свидания Одиссея с его отцом Лаэртом и заключения мира между Одиссеем и родственниками убитых заканчивается поэма

31.

Олимпийская религия

Религия играла в архаической Греции, как и в любом древнем обществе, исключительно важную роль. Она была исторически первой формой мировоззрения людей, из которой по мере развития цивилизации как бы выкристаллизовались все остальные формы культуры – и философия, и наука, и литература, и искусство, долго сохранявшие на себе отпечаток своего религиозного происхождения.

Религия архаической эпохи была в своей основе все той же олимпийской религией Гомера с ее антропоморфизмом. Схожесть богов и людей, отсутствие далекой дистанции между ними подчеркивалось верой в существование особого класса существ – героев (полубогов, детей олимпийцев и смертных женщин). Культ героев был особенно распространен среди аристократии: все знатные роды возводили свое происхождение к тому или иному герою, а через них – к богам. В эпоху архаики олимпийская религия приобретает свою окончательную форму: отдельные циклы мифов, известные Гомеру, превращаются в единую систему мифологии, создаются подробные родословные богов и героев.

Однако к окончательной унификации греческая религия так и не пришла. В различных областях, городах и даже деревнях об одном и том же божестве могли рассказывать совершенно разные мифы, по-разному поклоняться ему. Каждый полис выдвигал на первый план какого-либо одного из главных богов, считая его своим покровителем. Такую роль в Афинах играла богиня Афина, в Аргосе – Гера, в Коринфе – Афродита, в Дельфах – Аполлон и т.д. В результате всего этого религия эллинов не приобрела догматического характера, в ней не сложилось «священного писания» наподобие христианской Библии или мусульманского Корана – текста, который принимался бы безоговорочно, как высшая истина. Такая свобода верований приучала ум древних греков к пытливому поиску начал всего сущего.

Двенадцать олимпийцев не были, разумеется, единственными богами Эллады. Греческий мир был буквально переполнен божественным: обоготворялись все силы природы. На каждой горе, в каждом ручье, в каждой роще, даже в каждом дереве, согласно народным поверьям, жили низшие божества – нимфы, представлявшиеся в виде прекрасных девушек. Существовал и культ предков: каждая семья поклонялась могилам своих умерших. При этом религия греков была религией «мира сего», а не потустороннего. Загробная жизнь рисовалась в неясных и довольно мрачных тонах: мертвые ведут унылое и безрадостное существование на туманных лугах подземного царства – Аида. Только для доблестных героев далекого прошлого сделано исключение: боги перенесли их после смерти на некие Острова блаженных, где вечность протекает в счастье и безмятежности.

Рели́гия и мифоло́гия Дре́вней Гре́ции оказали огромное влияние на развитие культуры и искусства всего мира и положили начало бесчисленному множеству религиозных представлений о человеке, героях и богах.

Греческая мифология или мифология Древней Греции возникла гораздо позже большинства античных представлений греческого народа о мире. Эллины, подобно другим народам древности, стремились каким-то образом разгадать грозные и часто непонятные природные явления, познать те таинственные неизвестные силы, которые управляют человеческой жизнью. Фантазия древних греков и породила древнегреческую мифологию, населила окружающий мир добрыми и злыми сказочными существами: в рощах и на деревьях поселились дриады, в реках – нимфы, в горах – ореады, в океанах и морях – океаниды. Облик природы, дикий и непокорный, олицетворяли кентавры и сатиры.

При исследовании греческой мифологии становится ясно, что миром в то время правили бессмертные боги, добрые и мудрые. Они обитали на вершине громадной горы Олимп и представлялись как прекрасные и совершенные существа, подобные по внешнему облику на людей. Они представляли из себя единую семью, главой которой был Зевс-Громовержец.  Очеловечивание божественных существ является характерной особенностью греческой религии, что позволяло сделать греческую мифологию ближе обычным людям. В качестве высшей меры совершенства считалась внешняя красота. Итак, могучие силы природы, ранее неподвластные ни понимаю человеку, ни тем более его влиянию, становились понятными, становились более объяснимыми и понятными для воображения обычного человека.

Греческий народ стал творцом неповторимых в своей красочности мифов и легенд о жизни людей, богов и героев. В древнегреческой мифологии воспоминания о далеком, давно забытом прошлом и поэтический вымысел сливались воедино. Отдельные легенды о греческих богах соединялись в комплексные космогонические сказания (о возникновении человека и мира).

Греческая мифология представляет из себя первобытную попытку осмыслить действительность, придать всей природной картине целесообразность и стройность, расширить жизненный опыт.

Незабвенность мифов и легенд Древней Греции объясняется чрезвычайно просто: ни одно другое человеческое творение не отличается таким богатством и полнотой образов. В дальнейшем к древнегреческой мифологии обращались философы и историки, поэты и художники, скульпторы и писатели, черпая в неисчерпаемом море легендарных сюжетов идеи собственных произведений, привнося в мифы новое мифологическое мировоззрение,  которое соответствовало тому историческому периоду.

32. Наличие Агона является главной отличительной чертой античной культуры. То есть готовность к состязанию. Именно появление первого греческого агона и стало для греков отправной точкой для вступления в цивилизацию. 776 год до нашей эры – первые Олимпийские игры. Эти игры проводились на территории южной Греции в Пелопоннесе на священном участке, посвящённом Зевсу. Там был храм Зевса и Венере. И все игры начинались с ритуальной церемонии. С жертвоприношения. Олимпийские игры считались сакральным действием. Из-за это прекращались войны, а место это считалось местом вечного мира, а участники пользовались права неприкосновения. Олимпийские игры были священными. Они породили главное явление в жизни – стадион. Название стадион исходит от расстояния (То расстояние, которое пробегали участники). Также там было метание копья, ядра, борьба, гонка на колесницах. Победитель получал титул Олимпионика. Он считался избранником Богов. Он получал бессмертную славу и становился почетным гражданином полиса своего. Он увенчивался оливковой ветвью. Олимпионик получал право на территории Олимпии и в городе на статую, ему её ставили и ей гордились. Часто Олимпионник побеждал несколько раз.

Агон спортивный проводился также в нескольких местах. Еще три вида. Немейские игры, Дельфийские игры, Истмийские игры. В Афинах также были игры, посвященные Богине Афине. Афинские проводились раз в 5 лет. Они включали в себя те же состязание, но приз был другой. Лавровый венок и Панофинийская амфора. Таким образом Аргон стал основным способом получить бессмертие. Но вскоре он перешёл из спорта в другие сфера( например, политика. От сюда на дебатах были очень горячие споры. От сюда ещё и то, что войны стремились показать себя. Также это Агональное начало проникло в экономику. Нужно сказать, что в Греции не было рынка. Агон также проник в духовную сферу (Театр).

33. Агон-состязание, как «стремление превзойти, победить кого-либо в чем-либо», как соревнование на первенство, несет в себе игровое начало. Одолеть – значит преодолеть, обыграть и стать первым, причем уничто-жение противника не предусматривается как необходимое условие победы, его можно преодолеть в музыке, театральном представлении, пении, игре, спортивном поединке, где гибель одного из антагонистов предстает случайностью. В агоне-игре, состязании главенствуют правила, которые становятся основой зрелищности. Вырастая из первобытных обрядов, детской возни, агон-игра, состязание занимает важную нишу в здании культуры. Участник и зритель агона соучаствуют в напряжении действия, они становятся едины в победе и поражении, прорастая личностно, совершаясь в едином «Мы». В таком действии видится единение общности и общностей, агон созидает социальный мир, не только переводя агрессию в русло культуры, но объединяя агрессией, закрытой в рамки правил, людей в единое целое. Ведь мое личное неотделимо от общего, но не в том смысле, что я не осознаю себя как личностное начало, а в том, что мое личностное тем полнее, чем более я соответствую общественным идеалам, например, приумножаю славу рода, полиса. Агон-борьба понимается не только как преодоление, но как уничтожение чего-либо. Древнейшее значение слова «борьба» восходит к «биться, воевать». Древнерусское бороти восходит к праславянскому borti «воевать», от индо-европейского bher – «резать, колоть, бить». Агон-борьба содержит в себе разрушающее, взаимно уничтожающее начало, которое неразрывно связано с войной, насилием, отсутствием в следствии этого каких-либо технических и нравственных ограничений. Здесь победа имеет свое исконное значение, не только как успех в бою, но как нанесение врагу беды, разорения. Агон-состязание и агон-борьба, как два оппозиционных начала созидания и разрушения, диалектически переходят одно в другое. Созидающая сила разрушает и разрушающая созидает, и здесь можно заметить, что сила, как индивидуальная или коллективная энергия, направленная волей, содержит в себе эти явные противоречия. Сила как показатель жизнеспособности, канализируется то в то, то в иное русло. Она может столкнуться с Природой, уступить слиться или ворваться преобразовать ее. Как в свое время отмечал Аристотель: «одна «способность» есть способность испытывать воздействие – заложенное в самом испытывающем воздействие предмете начало страдательного изменения, вызываемого действием другого или поскольку оно – другое; а в другом случае это – обладание свойством противостоять вызывающему изменение началу, не подвергаясь изменению к худшему и уничтожению через другое или поскольку оно берется как другое. Ибо во все эти определения входит понятие способности в первоначальном ее значении… Поэтому ясно, что в известном смысле способность действовать и претерпевать воздействие – одна» . Ранее о том же говорит Платон: «все обладающее по своей природе способностью либо воздействовать на что-то другое, либо испытывать хоть малейшее воздействие, пусть от чего-то весьма незначительного и только один раз, все это действительно существует… Приобщение к бытию и становлению есть страдание или действие возникающее вследствие некой силы, рождающейся от взаимной встречи вещей»

34. Переход от мифологии к логосу (рациональное знание). Главное в науке – найти законы мира.

Благодаря Агону впервые в мире появляется наука. А вместе с ней научная картина мира. Все это видно в трудах Аристотеля и Платона.

Псобственно науки происходит в Древней Греции в VII - VI вв. до н.э. Именно между VI и IV вв. до н.э. в накопленных греками знаниях проявляются те характеристики и свойства, которые позволяют говорить о греческом комплексе знаний о природе как о науке. Среди этих характеристик - деятельность по целенаправленному получению новых знаний, наличие специальных людей и организаций для этого, наличие соответствующих материалов и технологий по получению этого знания. Цель греческой науки - постижение истины из чистого интереса к самой истине. Эта наука - системна и рациональна. Появление и развитие науки в Древней Греции происходило в контексте всей культуры. Мы уже говорили, что в любой науке, научной теории есть утверждения и допущения, не доказывающиеся в рамках самой теории, но играющие такую важную роль, что их пересмотр или удаление влекут отмену всей теории. Также мы говорили, что каждая научная теория предполагает свой идеал объяснения, доказательства и организации знания, который уходит корнями в культуру своей эпохи. Иначе говоря, все науки и научные теории вырастают на базе определенных научных программ (парадигм). Именно в Греции и появляются первые научные программы, существенно связанные со спецификой древнегреческой цивилизации и культуры. Причиной того, что наука появилась именно в Древней Греции, стала единственная в своем роде революция, которая произошла там в эпоху архаики и состояла в появлении частной собственности. Весь остальной мир, древнейшие цивилизации Востока демонстрировали так называемый «азиатский способ» производства и соответствующий ему тип государства - восточную деспотию. Командно-административная система (восточная деспотия) абсолютно подавляла и нарождавшуюся частную собственность, и не имевший никаких гарантии восточный рынок, которые целиком зависели от государства и обслуживали его. Властные отношения в таком обществе являются первичными, а отношения собственности - вторичными. Собственностью в таком обществе распоряжается тот, в чьих руках находится власть. Прежде всего - это чиновники разных рангов и, конечно, верховный правитель этого государства.

35. Сущность античной гуманистической системы ценностей.

Сущность античной системы ценностей. Наиболее ярко систему ценностей любого народа раскрывает представление человека о счастье. Одно из преданий, рассказанных Геродотом, посвящено диалогу о счастье между представителями древневосточной и античной культур. Он состоялся во дворце царя Лидии Креза, беседовавшего с Солоном — одним из мудрецов Древней Греции. Крез оказал Солону радушный прием, а затем показал несметные сокровища, хранящиеся в кладовых. После того как Солон налюбовался видом сокровищ, Крез спросил его, знает ли мудрец самого счастливого на земле человека, надеясь услышать свое имя. Но Солон назвал самым счастливым афинянина Телла, который был зажиточным, жил в цветущее время родного города, вырастил сыновей и увидел внуков. К тому же ему была суждена славная кончина. Во время войны он в первых рядах выступил в поход, а сам геройски пал на поле боя. Тогда Крез спросил, кто же после Телла является самым счастливым человеком, надеясь на этот раз услышать свое имя. Но Солон назвал двух аргосских юношей: Клеобиса и Битона. Они были свободны, зажиточны и отличались большой физической силой. Однажды в день празднества в честь Геры их мать, жрицу, нужно было доставить в повозке к храму для совершения религиозного обряда. Однако быки не вернулись домой с поля, и это создало угрозу святотатства для матери и для всего города. Тогда юноши сами впряглись в повозку и успели к началу религиозной церемонии. Их мать молила богиню даровать ее сыновьям высшее благо, доступное людям, и юноши навсегда заснули в самом святилище. На вопрос же Креза, почему Солон считает счастливыми простых греков, а его, самого богатого человека в мире, нет, мудрец ответил: «Я не могу сказать ничего о человеческой жизни, зная, что боги завистливы. На твой вопрос о счастье я смогу ответить, когда узнаю, что жизнь твоя окончилась благополучно». Таким образом, сущность античной системы ценностей была гуманистической, где считалось, что человек обретает счастье только в служении роду и полису, получая в ответ славу и уважение.

Если короче.

Греки понимали, что счастье человек получает того, когда его любят, почитают, уважают и т.д. Они понимали, что это нельзя купить за деньги. Деньги и материальные богатства отходят на второй план. В Греции восторжествовали духовные ценности, в это время в Азии общество до этого ещё не дошло. Первым толчком в движении к новым гуманистическим ценностями стало нашествие греков-дорийцев.

36. Роль звучащего слова в античной культуре.

В VII в. до н.э. с уходом в прошлое эпохи царей и усилением коллективистских тенденций в греческом полисе всё большее значение приобретает звучащее слово ('ισηγορια — живое слово как фактор функционирования государственной системы), обращенное к коллективу с призывом к действию. Таким коллективом чаще всего является строй воинов,которых необходимо вдохновить для битвы. Из потребностей жизни возникают еще очень близкие к эпической поэзии по размеру и лексике эмбатерии —строевые песни, призы­вающие к стойкости и доблести:

Требует слава и честь, чтобы каждый за родину бился,

Бился с врагом за детей, за молодую жену.

Смерть ведь придет тогда, когда мойры прийти ей назначат.

Пусть же, поднявши копье, каждый на битву спешит,

Крепким щитом прикрывая свое многомощное сердце

В час, когда волей судьбы дело до боя дойдет.

(Калин. Пер. Г. Церетели)

Самый прославленный автор эмбатериев в Греции, конечно,Тиртей. Его стихи полны глубокого патриотизма, духа единения и гра­жданственности,присущих политическому и торжественному крас­норечию классической эпохи:

Общее благо согражданам всем и отчизне любимой

Муж приносит, когда между передних бойцов,

Крепости полный, стоит, забывая о бегстве постыдном,

Жизнь и стойкий свой дух битве вверяя в борьбе,

Бодрость соседа в строю возбуждая отважною речью,

Вот какой муж на войне доблестью славен всегда.

(Тиртей. Пер. В. Латышева)

Не случайно как раз с именем Тиртея связана легенда, придаю­щая некий мистический смысл звучащему слову. Как рассказывает Павсаний, хромой школьный учитель из Афин, Тиртей был послан в Спарту по совету Оракула.Спартанцы несли тяжелые потери во второй Мессенской войне и обратились к афинянам с просьбой о помощи. Вид хромого учителя, с трудом сошедшего с колесницы, привел спартанское войско в уныние. Однако Тиртей так воспламенил дух спартанцев своими песнями, что они наголову разбили врагов1.

Это предание, вероятно впоследствии сложенное в Афинах, по­скольку из анализа текста и других данных можно предположить, что по происхождению Тиртей скорее был спартанец, тем не менее является наглядным примером поклонения эллинов звучащему сло­ву. В их трактовке истории слово действительно"брало города" и освобождало острова.

Сходная легенда известна нам и из рассказа Плутарха о жизни величайшего реформатора Греции Солона2. Прежде чем стать ар­хонтом в Аттике, Солон подвигнул сограждан на освобождение ост­рова Саламин. Этот остров контролировал вход в афинскую гавань Пирей, но был захвачен соседней Мегарой, что приносило неисчис­лимые беды живущим морской торговлей афинянам. Совершив не­сколько неудачных воинских операций и отчаявшись вернуть себе власть над Саламином, афиняне постановили запретить под страхом смертной казни само упоминание о ненавистном острове.Тогда же молодой Солон сложил "очень изящную", по словам Плутарха,эле­гию в 100 стихов о Саламине и, притворившись умалишенным, в рубище нищего прочел ее на площади при большом стечении наро­да. Афиняне устыдились своего малодушия и назначили Солона предводителем юных воинов. Вскоре под его руководством Саламин был отбит, а впоследствии и выигран в суде процесс с Мегарой на право владения островом.

Поэтическое слово, обращенное к народу, становится главным политическим оружием Солона-реформатора, человека, заложивше­го основы демократии и оставившего значительный след в литера­туре:

Законной властью облеченный, что сулил, —

...Я начертал; всем равный дал и скорый суд.

Когда б другой, корыстный, злонамеренный,

Моим рожном вооружился, стада б он

Не уберег и не упас. Когда бы сам

Противников я слушал всех и слушал все,

Что мне кричали эти и кричали те,

Осиротел бы город, много пало бы

В усобице сограждан.

(Солон. Пер. Вяч. Иванова)

Меткий, сочный, образный язык поэтов и философов составлял основу эрудиции древнего грека, поскольку научные знания о при­роде были еще очень приблизительными. Отсюда огромная любовь к цитированию в позднейшей риторике; отсюда же стремление за­фиксировать крылатые фразы на века — высечь на камне и устано­вить скрижали в наиболее людных местах. Постепенно греки начи­нают сооружать алтари не только богам и героям, но и простым смертным, которые погибли, защищая отечество. В парадной речи Перикла на могиле павших афинян в первый год Пелопоннесской войны о таких людях сказано: "...отдавая жизнь за родину, они об­рели себе непреходящую славу и самую почетную гробницу не только здесь, мне думается, где они погребены, но повсюду, где есть повод вечно прославлять их хвалебным словом или славными подвигами. Ведь гробница доблестных — вся земля"3. Последняя реплика, по словам комментаторов, принадлежала самому Периклу, а не историку, передавшему нам эту речь. Обелиски, памятные надписи,эпитафии на могилах воинов, поэтов и философов, выпол­нявшие в античности функции пропаганды самых различных идей, сохраняют для потомков значение исторического источника.

И все же главную роль в античной культуре играет изустное слово. "Слово — властитель великий, а телом малый и незаметный; творит оно божественные деяния, ибо способно бывает и страх пре­сечь, и горе унять, и радость вселить, и жалость умножить..." — утверждает в одной из немногих сохранившихся речей родоначаль­ник аттического красноречия Горгий4.

Из свидетельств некоторых античных авторов можно заключить,что античный грек вовсе не знал чтения "про себя". К примеру,александрийский поэт III в. до н.э. Каллимах рассказывает историю двух влюбленных — Акконтия и Кидиппы. Встретив красивую де­вушку и полюбив ее,Акконтий замыслил хитрость — в храме он подбросил ей яблоко с надписью: "Клянусь, я выйду замуж только за Акконтия". Находясь перед жертвенником богини, девушка чита­ет надпись и фактически произносит клятву.Когда родители пыта­ются выдать Кидиппу замуж за другого, она тяжело заболевает. Так ловкий влюбленный добивается своего... Обратим внимание на ма­лозначительную на первый взгляд деталь: Кидиппа читает надпись... вслух! Даже в поздние века античности "Amores" Овидия и сатиры Сенеки были рассчитаны не на чтение глазами, а на декламацию — произнесение вслух. Культура Греции и Рима до конца античного мира была культурой устного, а не письменного слова. Отсюда ста­новится понятным, какое значение для развития художественного стиля античной литературы имело красноречие —"жанр, в котором звучащее слово царило полновластнее всего.

Если чуть короче.

Оро-акустическая направленность была характерна не только для театра, она была характерна для речи вообще. Отсюда появляется высшая форма речи – ораторское искусство. Самый яркий представитель красноречия – Демосфен, возглавлявший антимакидонскую партию. Макидонскую же возглавлял – Эскин. Ораторское искусство было неотделимо связано с политикой. Основоположник судебного красноречия – Лисий, разработавший принципы выступления в суде. Афины впервые ввели суд присяжных заседателей. Каждый грек должен был уметь выступить в суде и аргументировать свою позицию.

Главные задачи торжественное красноречие – прославление или порицание. Ора-акустическая направленность очень ярко проявилась в древнегреческой поэзии. Основоположником лирики выступил поэт Архилох, который показывал движение души. Архилох был рождён от аристократа и рабыни, он имел несчастную судьбу. Он вынужден был покинуть родной полис и отправиться скитаться по всему миру. Какое-то время был наёмником. Архилох заложил основу любовной поэзии. Греческий язык был неоднороден и имел три диалекта: дорийский, аттический, ионический и эолийский.

Эт из лекции.

37. Место театра в жизни древнего грека.

Растущая популярность театральных представлений привела к тому, что они не только заняли доминирующее место в религиозных и общественных празднествах, но отделились от религиозных церемоний, стали самостоятельным видом искусства, занявшим особое место в жизни древних греков. В архаический период театральные представления давались в разных местах, в V в. до н. э. появляется специально пред назначенная для сценических действий площадка. Как правило, она выбиралась у подножия пологого холма, склоны которого обрабатывались в виде каменных ступенек, на которых рассаживались зрители (места для зрителей назывались театрон от слова теаомай — смотрю). Ступени располагались полукругом, разделялись на ярусы, возвышающиеся друг за другом, и сектора, разделенные проходами, как на современных стадионах.

Античная культура – культура звучащего, устного слова. Главный смысл трагедии заключается в том, что греки создали особый вид эмоционально-чувственного переживания. Театр формировал всю систему нравственных ценностей греческих граждан. Театр – это была главная школа становления личности и человека. Люди были обязаны туда ходить.

Эт из лекции. Думаю, что за такой ответ вам гарантирована отличная оценка.

1. 38. Любовь мужская и женская в греческом мелосе.

Исследование греческого мелоса показывает что понятие любви за это время претерпело существенные изменения. Классическая эпоха полностью восприняв утилитарный практицизм предшествующей ей эпической эпохи не отбрасывает его и не оказывается то него, а лишь дополняет понятие любви новым содержанием. Появляется не только меркантильная чувственная страсть, но и ненависть рожденная безответной любовью и самое главное в этот период зарождается, совершенно новое, незнакомое предыдущей эпохе, выражение любви – возвышенная чувственность, которая нашла поэтические средства выразить внутренний мир любовной страсти высоким стилем. То что раньше выглядело пошло и скабрезно в классическую эпоху переросло в высокую нравственность и одухотворенность. Но как и во всей мировой истории за подъемом следует спад, так и за классической эпохой греческой литературы, которую можно назвать Ренессансом Древней Греции, следует эллинистический период с его фатальностью и неотвратимостью. Здесь нет уже стремления духовных взлетов. Здесь все пронизано предопределенностью. Любовь больше не зависит от человека, она всецело в руках богов. Отпала необходимость душевных переживаний и страданий, и если они все же есть но не нашли ответа, то расплата за пренебрежение любовью неизбежна. Римский период довершил интеллектуальную деградацию греческого общества сместив его интересы в однополую любовь. Закат античности совпавший с так и не приобретенной свободой вверг греческое общество в состояние глубокого пессимизма, что сказалось в драматичности и трагичности понятия любви этого времени.

39. Архаическая архитектура и скульптура.

Эрос – слияние в чувственной гармонии, которая может быть только с единственным человеком, противопоставление сексу. Духовная культура Греции поднялась на такую высоту, на которую ни одна культура подняться не могла. Это нашло отражение в самом главном критерии духовности – в архитектуре. Греческая архитектура была уникальной. Она предопределяла принципы развития мировой архитектуры вплоть до 19 века. Далее появился модерн и, следовательно, принципиально новые принципы. Греки, в результате, создали три главных ордера: дорический ионический и крымский. Греки нашли идеальные формы зданий и сумели ясно понять, что человеческий глаз чрезвычайно несовершенный. Он неспособен видеть продолжительную линию прямой. Греки это поняли и строили таким образом, что не было ни одной прямой линии. Когда здание построено так, тогда глаз увидит вся прямым. Поэтому греческие храмы идеально прямые и идеально гармоничны. Таким образом эта архитектура показала развитие расцвет общества до максимальных высот духовной культуры.

В скульптуре греки нашли и выразили высшую идеальную красоту. Толчком к ней явились скульптуры победителей на олимпийских играх. Греки никогда не делали белоснежных скульптур и никогда на ней них не смотрели. Они создавали скульптуры и разукрашивали их красками. Греки также по-другому изображали женскую скульптуру. Они всегда были в раскрашенных одеждах. Их улыбка должна была передавать их богатый духовный мир. В эпоху классики греческая культура достигла своих идеальных форм. С начала 5 века и до конца 4 века существовала скульптура, которая не только идеально передавала пропорции человеческого тела, но и показывала самые изысканные формы движения и поведения человека.

Мирон, скульптор, изображал олимпийских чемпионов в мраморе. Второй известный скульптор – Поликлет, он творил в бронзе. Третьим знаменитым скульптором был Фидий. Он создал единственное в эпохе классики чудо света – Зевса Олимпийского. Эту скульптуру сразу же назвали чудом света. В результате рассвета архитектуры и искусства появился эталон классической скульптуры. Основа этого эталона – величественный образ.

Классика в сфере духовной культуры отвечает трём основным чертам:

1. Складывание понятия высокой гражданской нормы, как идеала высшей нравственной и моральной ценности. Гражданская норма – это высшая ценность, как моральная, так и нравственная.

2. Динамичное равновесие между морально-нравственной нормой и повседневным поведением граждан.

3. В этих условиях все произведения искусства облекаются в форму, отличающуюся высоким эстетическим началом.

Взято из лекции.

40. Сущность античной классической культуры и ее периодизация.

Культуру Древней Греции условно принято делить на пять периодов:

крито-микенский (XXVIII—XI вв. до н. э.),

гомеровский (XI—IX вв. до н. э.),

архаический (VIII—VI вв. до н. э.),

классический (V—IV вв. до н. э.),

эллинистический (IV—II вв. до н. э.).

4.1. Период рассвета. Рубежом в истории Древней Греции стали греко-персидские войны (500—449 до н.э.). Ими заканчивается период формирования античного полиса — архаический и начинается период расцвета — классический. Победа греков, окончательное оформление классического рабовладения, развитие полисной демократии способствовали подъему экономической и политической жизни Греции в V в. до н.э. и расцвету греческой культуры, центром которой стали Афины. Политической базой развития культуры служила прежде всего полисная демократия, достигшая в Афинах самой совершенной формы. Основы ее были заложены реформами Солона (594 г. до н. э.) и Клисфена (508—507 гг. до н. э.). Согласно нормам этой демократии, каждый свободнорожденный становился гражданином полиса. Высшая власть в Афинах в V в. до н. э. принадлежала народному собранию, на котором могли присутствовать все афинские граждане из городов и деревень Аттики. Собрание принимало законы, решало вопросы войны и мира, распоряжалось казной Афин и морского союза, избирало стратегов и других высших должностных лиц. И хотя доступ в число афинских граждан был строго ограничен, нигде в древнем мире в управлении государством и в общественной жизни не участвовало так много людей, как в Афинах. Это была первая в мире демократия, где власть принадлежала собранию свободных граждан. Человека, который думал только о своей, частной, пользе, пренебрегал интересами города и не считался с мнением городского собрания, афиняне называли «идиот», что означало человек единичный, обособленный. В дальнейшем это слово приобрело ярко выраженный негативный смысл. V век — период правления в Афинах Перикла (ок. 490—429 гг. до н. э.). Это был выдающийся государственный деятель, целиком посвятивший себя служению государству и народу. Вознесенный на вершину славы, он оставался верен своим основным принципам — умеренности и сдержанности. При нем Афины достигли наивысшего могущества, а Аттика превратилась в самую свободную и процветающую страну Эллады. С именем Перикла связан также небывалый расцвет греческого искусства, утверждавшего достоинство и величие человека и гражданина. Греческая философия классического периода обратилась к вопросам вечным и имеющим всемирное значение — о предназначении человека, сущности бытия, отношениях человека с миром бытия и с богами и т. д. В классический период науке и искусству придавали серьезное значение в воспитании полноценного гражданина. Ученых уже не удовлетворяло представление о материи как о чем-то едином и неделимом. Первым ввел в науку понятие атомов (первотелец), неделимых частиц материи Демокрит (ок. 470 или 460 до н.э. — умер в глубокой старости). Он считал, что в мире нет ничего, кроме атомов и пустоты. Все атомы неизменны, неделимы, но атомы различных тел отличаются формой и размером, когда одинаковые атомы встречаются, образуются тела. По мнению Демокрита, нет явлений без причины: природа и история не имеют цели, но все события обусловлены. Материя вечна и ее возникновение не нуждается в объяснении — объяснять надо только изменения, а это возможно без привлечения веры в богов. В литературе V в. до н.э. основными жанрами стали трагедия и комедия. Театр под открытым небом, вмещавший почти все мужское население города, был важной сферой общественной жизни Афин. Греческая драма составила эпоху в истории мирового театра. В ней всегда присутствует тема судьбы, именно судьба разрешает все коллизии и дает на них ответ в последней инстанции. Эсхил, Софокл и Еврипид написали более трехсот произведений и заложили основы греческой литературы и драматургии. Из этого наследия до нашего времени дошли лишь 33 произведения. В V в. до н.э. активно развивается греческая историография. Еще древние называли Геродота (484—430 до н.э.) «отцом истории». В отличие от логографов, у которых отсутствовала четко выраженная основная идея повествования, он написал законченное, прекрасно изложенное произведение — «Историю», основным сюжетом которой были греко-персидские войны. Он подробно описал войну греков и персов и историю народов всего восточного Средиземноморья этого времени. В своих блестящих повествованиях с глубоким историческим анализом событий он вышел далеко за рамки греческого мира и стал родоначальником мировой исторической науки. Величайшим историком античности был Фукидид (ок. 460— 400 до н.э.). В своей «Истории Пелопоннесской войны» он впервые применил научно-критический метод, попытался раскрыть причинные связи событий и тем самым способствовал росту политических знаний. Высшим достижением эллинского духа считается классическая пластика. В скульптурах гениальных мастеров того времени воплощен идеал гармоничного человека, который изображается во всем совершенстве своей физической и нравственной красоты. В его спокойном величии нет подавляющей силы, но ощущается гордое сознание своего достоинства (статуи скульпторов Мирона и Поликлета). Образный смысл греческой статуи удачно выражен Софоклом: «В мире много сил великих, но сильнее человека нету в мире ничего». Главной задачей искусства V в. до н.э. было правдивое изображение человека, сильного, энергичного, полного достоинства и равновесия душевных сил — победителя в персидских войнах, свободного гражданина полиса. В это время расцвета достигает реалистическая скульптура, выполнявшаяся в основном из мрамора (который, как и в архаическую эпоху, раскрашивали) и бронзы. Монументальность, стремление к гармонии, пропорциональности, созданию идеальных образов и людей отличают творчество великих скульпторов V в. до н.э. Фидия («Афина-Воительница», «Афина-Парфенос» для Парфенона в Афинах, «Зевс» — для храма в Олимпии), Мирона («Дискобол»), Поликлета (статуя Геры, выполненная из золота и слоновой кости), «Дорифор» («Копьеносец», Раненая амазонка»). В лицах статуй начинают отражаться чувства и внутренний мир, хотя остается еще идеал скульптурного образа спокойствия («олимпийского») и красоты. Идеал красоты обнаженного здорового тела распространился и в жизни — греки занимались гимнастикой, следили за личной гигиеной, волосами, делали прически и т.д. Особенно культивировали образ атлета, выступавшего на состязаниях обнаженным. Но женщины изображались в одеждах вплоть до IV в. до н.э. Основной, дошедший до нас, памятник живописи этого периода - прекрасная вазовая роспись, продолжавшая реалистические традиции архаической эпохи. V в. до н.э. ознаменовался великолепными архитектурными постройками почти по всей территории Греции. Создаются наиболее совершенные комплексы, после разрушительных греко-персидских войн восстанавливаются города и памятники. В классический период окончательно оформились дорический и ионический ордеры, и появляется новый, более нарядный, — коринфский ордер, для которого характерна капитель, украшенная листвой и завитками (см. приложение рис. 13). В этот период достигли расцвета древнегреческие города, сложилась система регулярной планировки (разбивка города прямоугольной сетью улиц, комплексная застройка жилых кварталов домами одинаковой величины), которую связывают с именем архитектора Гипподама из Милета. Основным типом общественного здания по-прежнему оставался храм. Греческая архитектура классического периода развивала и совершенствовала тип храма, сложившийся в зодчестве архаики. Формы храмов V в. до н. э. отличались удивительной четкостью конструкции и исключительной гармонией пропорций. В первой половине V в. до н.э. были созданы наиболее значительные памятники дорийского стиля, величественные храмы в городе Посейдония (Южная Италия), храм Зевса в Олимпии. В то время в архитектуре Афин в связи с повышением их политической роли появляется тенденция к выработке единого панэллинского (общегреческого) стиля архитектуры. Два ордера или совмещались в одном и том же сооружении, или пропорции дорического стиля облегчались, придавая им большее изящество, как в Парфеноне. Прекрасно найденные пропорции, тонкая лепка архитектурных деталей, великолепное сочетание архитектурного и скульптурного убранства — все это делает Парфенон одним из шедевров не только греческой, но и мировой архитектуры. Недалеко от Парфенона в ионическом стиле был построен другой великолепный храм афинского Акрополя — Эрехтейон со знаменитым портиком кариатид. Греческая культура достигла в классический период совершенства. Ее творения стали предметом восхищения всего мира. Сила Геракла, очарование прекрасной Елены, гнев Зевса, хитроумие Одиссея, мужество Ахилла, проворство Гермеса, красота Афродиты вошли в мировую культуру, живут неувядаемыми образами в наши дни и, видимо, будут жить вечно. 4.2 Эпоха кризиса греческого полиса. История Греции в IV в. до н.э. — это история кризиса полиса. Первые признаки этого кризиса проявились уже в годы Пелопоннесской войны (431-404 до н.э.) между Афинами и Спартой за господство в Греции, завершившейся поражением Афин. Кризис греческого полиса был закономерным явлением. Развитие товарно-денежных отношений в Греции приводило к распространению частной собственности на землю, вытеснявшей античную форму собственности — экономическую базу города-государства. В связи с кризисом идеология полиса как коллектива граждан утрачивает свое значение. Развивается индивидуализм, стремление к личному благополучию, а не к общественному благу, постепенно исчезает дух патриотизма, сыгравший в свое время большую роль в победе над персами. Достаточно характерно, что вместо гражданского ополчения появляются наемные войска, готовые служить любому, кто больше заплатит. Отдельные полисы в IV в. до н.э. пытаются установить свое господство в Греции, но измученные постоянными междоусобными войнами, не обладают достаточной для этого силой. В дела Греции все больше вмешиваются другие страны, в частности Персия, Македония. И, в конце концов в 338 г. до н.э. после битвы при Херонее Греция теряет политическую независимость и подчиняется македонскому царю ФилиппуII. Политический кризис, упадок общественной жизни в греческих полисах IV в. до н.э. способствовали тому, что люди все сильнее сосредотачивались на собственных желаниях и нуждах, искали личного счастья в созерцании, самосовершенствовании. В литературе IV в. до н.э. ведущее место занимает проза, трагедия в это время переживает упадок, значительно меняется комедия. Очень высокого уровня достигает ораторское искусство, речи Исократа (436—338 до н.э.), Демосфена (ок. 384—322 до н.э.) долгое время оставались непревзойденными образцами литературного мастерства. Наиболее значительным историком IV в. до н.э. был Ксенофонт (430—354 до н.э.). Его лучшие произведения «Анабасис» и «Греческая история» отличаются простотой языка и ясностью изложения, правда, до уровня Фукидида Ксенофонту подняться не удалось — его в основном интересуют великие личности, а не причинно-следственные связи событий. Греческая архитектура IV в. до н.э., развивая достижения предыдущего столетия, обладает рядом особенностей. В ней преобладают декоративные начала и самый сложный и изысканный из греческих архитектурных стилей — коринфский. Применяются новые композиционные приемы, в частности, сооружения круглой формы. Впервые уделяется большое внимание строительству зрелищных сооружений — театров, которые строились теперь из прочного материала — камня. Наиболее известные постройки — театр в Эпидавре, театр Диониса в Афинах, мавзолей в Галикарнасе. Кризис полисной идеологии оказал большое влияние на развитие греческой скульптуры. Восхищение доблестями прекрасного и благородного гражданина, которого изображали мастера V в. до н.э., сменилось интересом к человеческой личности. Наиболее прославленные скульпторы IV в. до н.э. — Пракситель, Скопас и Лисипп. Изображения богов, воплощающих идеальную красоту, Пракситель (ок. 390—330 до н.э.) насыщает чисто человеческими настроениями самых различных оттенков («Афродита Книдская», «Аполлон, убивающий ящерицу» и др.). Именно он впервые изобразил богиню Афродиту обнаженной.

41. Скульпторы ранней и высокой классики и их творения.

Классическая скульптура - это вторая эпоха развития древнегреческой культуры. Она так же делиться на этапы: ранняя классика или строгий стиль (490 - 450 гг. до н.э), высокая (450 - 420 гг. до н.э.), богатый стиль (420 - 390 гг. до н.э.), поздняя классика (390 - ок. 320 гг. до н.э.)

В эпоху ранней классики происходит некое жизненное переосмысление. Скульптура приобретает героический характер. Искусство освобождается от тех жестких рамок, которые сковывали его в эпоху архаики, это время поисков нового, интенсивного развития различных школ и направлений, создания разнородных произведений. На смену двум типам фигур - куросу и коре - приходит гораздо большее разнообразие типов; скульптуры стремятся к передаче сложного движения человеческого тела.

Все это происходит на фоне войны с персами, и именно это война так изменила древнегреческое мышление. Культурные центры были смещены и теперь это города Афины, Северный Пелопоннес и греческий Запад. К тому времени Греция достигла высшей точки экономического, политического и культурного подъема. Афины заняли ведущее место в союзе греческих городов. Греческое общество было демократично, построенное на началах равной активности. Все мужчины, населяющие Афины, кроме рабов, были равноправными гражданами. И все они пользовались избирательным правом, и могли избираться на любую государственную должность. Греки находились в согласии с природой и не подавляли свои естественные стремления. Все что делалось греками - было достоянием народа. Статуи стояли в храмах и на площадях, на палестрах и на берегу моря. Они присутствовали на фронтонах, в украшениях храмов. Как и в эпоху архаики скульптуры окрашивались.

К сожалению, греческая скульптура дошла до нас в основном в обломках. Хотя, по утверждению Плутарха в Афинах было больше статуй, чем живых людей. Многие статуи дошли до нас в Римских копиях. Но они весьма грубы по сравнению с греческими оригиналами.

Один из самых известных скульпторов ранней классики - Пифагор Регийский. До нас дошло мало его произведений, и работы его известны лишь по упоминаниям древних авторов. Пифагор прославился реалистическим изображением человеческих жил, вен и волос. Сохранилась несколько римских копий его скульптур: «Мальчик, вынимающий занозу», «Гиацинт» и др. Кроме того, ему приписывают, найденную в Дельфах, знаменитую бронзовую статую «Возничий». Пифагор Регийский создал несколько бронзовых статуй атлетов-победителей Олимпийских и Дельфийских игр. И ему принадлежат статуи Аполлон - Пифоноубийца, Похищение Европы, Этеокл, Полиник и Раненый Филоктет.

.

Высокая классика представлена именами Фидия и Поликлета. Ее кратковременный расцвет связан с работами на афинском Акрополе, то есть со скульптурной декорацией Парфенона. Вершиной древнегреческой скульптуры были, no-видимому, статуи Афины Парфенос и Зевса Олимпийского работы Фидия.

Фидий — один из лучших представителей классического стиля, и о его значении достаточно сказать, что он считается основоположником европейского искусства. Возглавляемая им аттическая школа скульптуры занимала ведущее место в искусстве высокой классики.

Фидий владел знаниями о достижениях оптики. Сохранился рассказ о его соперничестве с Алкаменом: обоим были заказаны статуи Афины, которые предполагалось водрузить на высокие колонны. Фидий сделал свою статую в соответствии с высотой колонны — на земле она казалась безобразной и непропорциональной. Шея богини была очень длинна. Когда же обе статуи воздвигли на высокие постаменты, правота Фидия стала очевидна. Отмечают огромное мастерство Фидия в трактовке одежды, в котором он превосходит и Мирона, и Поликлета.

Большинство его работ не сохранились, о них мы можем судить только по описаниям античных авторов и копиям. Тем не менее, слава его была колоссальной. Да и их было такое количество, что то, что осталось это уже много. Самые знаменитые работы Фидия — Зевс и Афина Парфенос были выполнены в хрисоэлефантинной технике — золото и слоновая кость.

Статуя Зевса в высоту, вместе с пьедесталом составляла по разным данным от 12 до 17 метров. Глаза Зевса были размером с кулак взрослого человека. Накидка, которая закрывала часть тела Зевса, скипетр с орлом в левой руке, статуя богини Ники в правой и венок на голове сделаны из золота. Зевс сидит на троне, на ножках трона изображены четыре танцующие Ники. Также были изображены: кентавры, лапифы, подвиги Тесея и Геракла, фрески, изображающие битву греков с амазонками.

Афина Парфенонс была, так же как и статуя Зевса, огромной и выполнена в хрисоэлефантинной технике. Только богиня, в отличие от своего отца не восседала на троне, а стояла в полный рост. «Сама Афина сделана из слоновой кости и золота… Статуя изображает ее во весь рост в хитоне до самых ступней ног, у нее на груди голова Медузы из слоновой кости, в руке она держит изображение Ники, приблизительно в четыре локтя, а в другой руке — копье. В ногах у нее лежит щит, а около копья змея; эта змея, вероятно — Эрихтоний». (Описание Эллады, XXIV, 7).

Шлем богини имел три гребня: средний со сфинксом, боковые с грифонами. Как пишет Плиний Старший, на внешней стороне щита была вычеканена битва с амазонками, на внутренней — борьба богов с гигантами, а на сандалиях Афины имелось изображение кентавромахии. База была украшена историей с Пандорой. Хитон богини, ее щит, сандалии, шлем и украшения - все сделано из золота.

На мраморных копиях руку богини с Никой поддерживает столб, существовал ли он в оригинале — предмет многочисленных споров. Ника кажется крошечной, в действительности ее высота составляла 2 метра.

Афина Промахос — колоссальное изображение богини Афины, замахивающейся копьем, на афинском Акрополе. Воздвигнута в память побед над персами. Её высота достигала 18,5 метров и возвышалась над всеми окрестными зданиями, издалека сияя над городом. К сожалению, эта бронзовая богиня не дожила до наших дней. И знаем мы о ней только из летописных источников.

Афина Лемния — бронзовая статуя богини Афины, созданная Фидием тоже известна нам по копиям. Это бронзовая статуя, изображает богиню, опирающуюся на копье. Названа — от острова Лемнос, для жителей которого она была изготовлена.

Раненая Амазонка, статуя, занявшая второе место на знаменитом конкурсе скульпторов для храма Артемиды Эфесской. Кроме вышеперечисленных скульптур, Фидию приписывают и другие, по стилевому сходству: статуя Деметры, статуя Коры, рельеф из Элевсина, Анадумен (юноша, завязывающий повязку вокруг головы), Гермес Людовизи, Тибрский Аполлон, Кассельский Аполлон.

Несмотря на талант, или вернее божественный дар, Фидия отношение его с жителями Афин были совсем не теплыми. Как пишет Плутарх, в своей «Жизни Перикла», Фидий был главным советником и помощником Перикла (афинский политический деятель, знаменитый оратор и полководец).

«Так как он был другом Перикла и пользовался у него большим авторитетом, у него было много личных врагов и завистников. Они уговорили одного из помощников Фидия, Менона, сделать донос на Фидия и обвинить его в воровстве. Над Фидием тяготела зависть к славе его произведений… При разборе его дела в Народном собрании улик в воровстве не оказалось. Но Фидий был отправлен в тюрьму и там умер от болезни».

Поликлет Старший — древнегреческий скульптор и теоретик искусства, современник Фидия. В отличие от Фидия он не был столь масштабен. Однако его скульптура носит определенный характер: Поликлет любил изображать атлетов в состоянии покоя, специализировался на изображении спортсменов, олимпийских победителей. Он первым додумался придавать фигурам такую постановку, чтобы они опирались на нижнюю часть лишь одной ноги. Поликлет умел показывать человеческое тело в состоянии равновесия — его человеческая фигура в покое или медленном шаге кажется подвижной и оживленной. Пример тому служит известная статуя Поликлета «Дорифор» (копьеносец). Именно в этом произведении воплощены представления Поликлета об идеальных пропорциях человеческого тела, находящихся друг с другом в числовом соотношении. Считалось, что фигура создана на основе положений пифагореизма, поэтому в древности статую Дорифора часто называли «каноном Поликлета». Формы этой статуи повторяются в большинстве произведений скульптора и его школы. Расстояние от подбородка до темени в статуях Поликлета равняется одной седьмой, в то время как расстояние от глаз до подбородка равняется одной шестнадцатой, высота же лица – одной десятой всей фигуры. Поликлет прочно связан с пифагорейской традицией. "Канон Поликлета" - теоретический трактат скульптора, создан Поликлетом для того, чтобы другие художники пользовались им. И действительно, Канон Поликлета оказал большое влияние на европейскую культуру, не смотря на то, что от теоретического сочинения сохранилось всего два фрагмента, сведения о нем отрывочны, а математическая основа до сих пор окончательно не выведена.

Кроме копьеносца известны и другие работы скульптора: «Диадумен» («Юноша, повязывающий повязку»), «Раненая амазонка», колоссальная статуя Геры в Аргосе. Была выполнена в хрисоэлефантинной технике и воспринималась как пандан Зевсу Олимпийскому Фидия, «Дискофор» («Юноша, держащий диск»). К сожалению, эти скульптуры сохранились лишь в древнеримских копиях.

42

В третьей четверти V века до н.э. - в период высокой классики - разрушенные персами Афины заново отстраиваются общественными зданиями, жилыми домами, площади и улицы украшаются статуями, на акрополе на развалинах старого ансамбля храмов, ещё архаичного, воздвигается новый ансамбль, выражающий идеал полностью раскрепощённого эллинизма.

Акрополь был в Элладе тем же, что Кремль в древнерусском зодчестве: городской твердыней, которая заключала в своих стенах храмы и другие общественные сооружения и служила убежищем для окрестного населения во время войны. Афинский Акрополь с его храмами Парфеноном и Эрехтейоном и зданиями Пропилей, величайшими памятниками греческого зодчества, - это, кроме прочего, ещё и памятник, провозглашающий веру человека в возможность всё примиряющей гармонии не в воображаемом, а во вполне реальном мире, веру в торжество красоты, в призвание человека создавать её и служить ей во имя добра.

Он был воздвигнут во славу Афины, покровительницы Афин, которые были центром её культа. Место, на котором воздвигнут ансамбль Акрополя, представляло собой крутой и обрывистый холм с плоской вершиной. В основе архитектурного замысла ансамбля лежала идея свободы и совершенной гармонии, ярчайшая индивидуальность частного, плавно включающаяся в единую гармонию целого. Подчиняясь природе, композиция ансамбля зиждется не на симметричном или последовательном, как в архаике, расположении памятников, а на свободном - при безупречной уравновешенности всех частей.

Над крутым склоном священного холма архитектор Мнесикл воздвиг знаменитые беломраморные здания Пропилей с расположенными на разных уровнях дорическими портиками, связанными внутренней ионической колоннадой. Поражая воображение, величавая стройность Пропилей - торжественного входа в Акрополь, сразу же вводила посетителя в лучезарный мир красоты, утверждаемый человеческим гением.

По ту сторону Пропилей вырастала гигантская бронзовая статуя Афины Промахос, Афины Воительницы, изваянная Фидием. Бесстрашная дочь громовержца олицетворяла здесь на площади Акропля, военное могущество и славу своего города. Мореплаватели, огибавшие южную оконечность Аттики, ясно видели сверкающие на солнце высокий шлем и копьё богини-воительницы.

Ныне площадь пуста, от всей статуи, вызывавшей в древности восхищение, остался след пьедестала. А направо, за площадью, - Парфенон, совершеннейшее творение всей греческой архитектуры, под сенью которго некогда возвышалась другая статуя Афины, тоже изваянная Фидием, но не Афины-воительницы, а Афины-девы: Афины Парфенос. Он и стал центром композиции Акрополя. Гармоническое сочетание его совершенных пропорций, прекрасная соразмерность частей, правильно найденные мастабы здания и по отношению к холму Акрополя, и по отношению к человеку определяют впечатление его монументальности и значительности.

В своих основных формах Парфенон - это дорический периптер с восемью колоннами на коротких и семнадцатью на длинных сторонах. Но он включает элементы ионического ордера: вытянутые по пропорциям колонны, облегчённый антаблемент, сплошной фриз, опоясывающий здание. Причём черты ионического и дорического ордера сливаются в одно целое. В архитектурном облике Парфенона, как в человеческом теле, нет прямых линий и правильных плоскостей, поэтому он кажется живым и будто выросшим из каменной глыбы Акрополя - Парфенон - это вершина античного зодчества, в которм архитекторам удалось создать ощущение гармонической ясности и свободы, воплощая в нём идею торжествующей демократии, ибо Афину Парфенос, воительницу и деву, афиняне почитали первой гражданкой своего города.

Высшую точку развития греческой классики знаменует фриз-зоофор Парфенона, изображающий праздничное шествие в честь Афины и фигуры богов. В представленных на фризе людях нет двух одинаковых лиц или фигур, и всё же каждый персонаж - не портрет того или иного афинянина, а типизированный образ - идеал греческой красоты. Да и вся процессия в целом - не рассказ о конкретном событии, а обобщённое изображение празднества. Люди и смотрящие на них боги изображены одинаково прекрасными. Дух гражданственности позволял афинянам гордо утвержать эстетическое равенство человека и богов.

Акрополь, построенный во славу богов, не подавляет человека, всё в нем сопоставимо с человеком, который возвышается до божественно-героического уровня.

К началу второй половины V века до н.э. художественная жизнь протекала не только в Афинах, но и в других городах. Родом из Сикиона или Ароса происходил Поликтет, деятельность которого протекала в Аргосе. Его статуя юноши-копьеносца "Дорифор", воплощающаяся мужественный идеал доблестного гражданина-воина, полный чисто эллинского классического благородства, была воплощением разработанной им системы идеальных пропорций и закона симметрии, по которым должно строиться изображение человека.

Свои теории Поликтет изложил в трактате "Канон". Согласно его пропорциональной системе, голова должна составлять 1/7 всего роста, лицо и кисть руки - 1/10, ступни - 1/6. Его система вела к утверждению известной нормативности и приземистости изображаемых фигур с несколько тяжеловесными пропорциями.

43