- •Глава 1. Эстетика как философская дисциплина.
- •Глава 2. Специфика эстетического отношения человека к миру.
- •Глава 3. Специфика индийских художественных практик и эстетической рефлексии.
- •Глава 4. Специфика китайских художественных практик и осмысления творчества.
- •Глава 5. Основные эстетические концепции античности.
- •Глава 6. Эстетическая концепция Платона.
- •Глава 7. Эстетическая теория Аристотеля.
- •Глава 8. Эстетика неоплатонизма.
- •Глава 9. Имплицитный характер средневековой эстетики.
- •Глава 10. Средневековые эстетические концепции света.
- •Глава 11. Средневековая эстетика пропорциональности.
- •Глава 12. Средневековая эстетика формы.
- •Глава 13. Эстетика Аврелия Августина.
- •Глава 14. Эстетические представления Фомы Аквинского.
- •Глава 16. Рационально-проективный характер эстетики классицизма.
- •Глава 17. Эстетическая концепция а. Г. Баумгартена.
- •Глава 18. Эстетическое учение и. И. Винкельмана.
- •Глава 19. Эстетическая теория Лессинга.
- •Глава 20. Основные идеи эстетики Просвещения.
- •Глава 21. Эстетические идеи немецкого рационализма.
- •Глава 22. Эстетические идеи и. Канта.
- •Глава 23. Эстетика романтизма: основные проблемы.
- •Глава 24. Эстетика Гегеля.
- •Глава 25. Эстетические теории немецкого идеализма.
- •Глава 26. Критика идеалистической метафизики в эстетике ф. Ницше.
- •Глава 27. Кризис традиционных эстетических моделей в эстетике начала XX века.
- •Глава 28. Утрата “самоочевидности искусства” в эстетической мысли хх века.
- •Глава 29. Искусство и эстетика раннего авангарда.
- •Глава 30. Проблема технической репродукции произведений искусства в эстетической мысли XX века.
- •Глава 31. Эстетизация повседневности в хх веке.
- •Глава 32. Многообразие эстетических теорий в конце хх века.
- •Глава 33. Понятие эстетической ситуации.
- •Глава 34. Структура эстетического восприятия.
- •Глава 35. Структура эстетического предмета.
- •Глава 36. Многомерность произведения искусства.
- •Глава 37. Герменевтическая интерпретация онтологии произведения искусства.
- •Глава 38. Понятие эстетической ценности.
- •Глава 39. Эстетика и эстетическое как эстетические категории.
- •Глава 40. Проблема эстетики и эстетического в дискуссиях 70-х годов хх века.
- •Глава 41. Прекрасное как эстетическая категория.
- •Глава 42. Возвышенное как эстетическая категория.
- •Глава 43. Безобразное как эстетическая категория.
- •Глава 44. Понятия прекрасного и возвышенного в хх веке.
- •Глава 45. Понятие безобразного в хх веке.
- •Глава 46. Мимесис как эстетическая категория.
- •Глава 47. Форма как эстетическая категория.
- •Глава 48. Вкус как эстетическая категория.
- •Глава 49. Гений и переживание как эстетические категории.
- •Глава 50. Игра как эстетическая категория.
- •Глава 51. Художественное творчество как отображение.
- •Глава 52. Художественное творчество как выражение.
- •Глава 53. Художественное творчество как представление (репрезентация).
- •Глава 54. Художественное произведение как процесс.
- •Глава 55. Историчность произведения искусства.
- •Глава 56. Специфика языка художественных текстов.
- •Глава 57. Художественное творчество как способ “открытия мира” и “схватывания истины”.
- •Глава 58. Восприятие художественного произведения как реконструкция и интерпретация.
- •Глава 59. Художник и общество: эстетические концепции XIX века.
Глава 51. Художественное творчество как отображение.
Разновидностью эстетической деятельности является художественное творчество, профессиональное и любительское. Создание произведений искусства представляет собой высшую форму эстетической деятельности. художественное творчество – это художественное отображение действительности на основе творческого воображения, включающее литературные сочинения, рисование, написание музыкального произведения, игру и так далее. Все виды проблемного обучения характеризуются наличием продуктивной, творческой деятельности ученика, наличием поиска и решения проблемы. Первый вид чаще всего бывает на уроке, где наблюдается индивидуальное, групповое или фронтальное решение проблемы; второй вид – на лабораторных, практических занятиях, предметом кружке, факультативе, на производстве; третий вид – на уроке или внеурочных занятиях. В зависимости от характера взаимодействия учителя и учащиеся выделяю четыре уровня проблемного обучения: - уровень несамостоятельной активности – восприятие учениками объяснения учителя, усвоение образца умственного действия в условиях проблемной ситуации, выполнение учеником самостоятельных работ, упражнений воспроизводящего характера, устное воспроизведение; - уровень полу самостоятельной активности характеризуется применением прежних знаний в новой ситуации и участие школьников в поиске способа решения поставленной учителем проблемы; - уровень самостоятельной активности – выполнение работ репродуктивно- поискового типа, когда ученик сам решает по тексту учебника, применяет прежние знания в новой ситуации, конструирует, решает задачи среднего уровня сложности, доказывает гипотезы с незначительной помощью учителя и так далее; - уровень творческой активности – выполнение самостоятельных работ, требующих творческого воображения, логического анализа и догадки, открытия нового способа решения учебной проблемы, самостоятельного доказательства; самостоятельные выводы и обобщения, изобретения, написание художественных сочинений. Эти показатели характеризуют уровень интеллектуального развития учащихся и могут применяться учителем как видимые показатели продвижения ученика в учебном развитии, в качестве основного содержания обратной информации. Итак, технология проблемного обучения теоретически обоснована такими видными учеными, как Оконь В., Лернер И.Я., Махмутов М.И., Кудрявцев Т.В. и др. А как она используется и реализуется на практике, и в частности, на уроках математики в начальной школе, мы рассмотрим в следующем пункте нашей дипломной работы.
Глава 52. Художественное творчество как выражение.
Большой вклад в разработку проблемы социально-психологической детерминированности художественного творчества внесли работы французских исследователей - И.Тэна, Э.Геннекена и др., а также русских ученых - А.А.Потебни, Д.Н.Овсянникова, Н.А.Куликовского. Они рассматривали художественное творчество как выражение общественной психологии своего времени, говорили о глубинном «родстве» и сотворчестве художника и читателя (слушателя, зрителя). С конца XIX века проблемами художественного творчества заинтересовались психологи, с чего начинается продолжительный период увлечения психоаналитическими подходами в рассмотрении сущности искусства и его роли в обществе (З.Фрейд, В.Вундт, В.Дильтей, Т.Липпс, К.Г.Юнг, Э.Нойман). Теоретическое творчество – это теоретическое использование, то есть поиск и открытие учеником нового для него правила, закона, теоремы и так далее. В основе этого вида лежит постановка и решение теоретических учебных проблем.