Лекция №3.
Группа вативных статуетк в Библе.
*вативность = посвятительность.
Худые плоские буратины, тиражные (нет идеи для распространения). Они покупаются. Потом посвящаются в храм, можно дополнить шапкой.
Крышка от туалетной коробки XIV века из города Угарит.
Материал — слоновая кость (fast, ещё: штамп по глине, стеклянная паста). Архетипичный образ богини-властительницы зверей — символ плодородия, есть в любой культуре => широкая аудитория потребителей + нет конкретики. Проблема моды — ясно слышится влияние Крита.
Плакетка из слоновой кости, г. Мигидо.
Данники стоят перед правителем — типично. Правитель Мигидо принимает дароносцев. Роль Самого Главного в Торговле. Правитель на троне — у него керубы (охранители, похожи на сфинксов).
Начинается египетская экспансия => появляются египетские мотивы. Подражание не равно копированию => они исполняют элементы в своей манере, стирание сакральных ценностей.
Данники даруют правителю распустившийся лотос. В Египте такое возможно только в контексте погребального рельефа — вдыхание лотоса символизирует приобретения вечной жизни. Появляется мотив водоплавающих птиц, в Египте — только при охоте в зарослях папируса или пасущиеся гуси, опять связанно с получением благодати. Появляется из ниоткуда знак солнца.
Саркофаг Акерама, правителя Библо, XI век.
На неё — сцена правителя во славе. Но подражание уже традиции позднехеттских княжеств: минимальная обработка камня, керумбы не так похожи не сфинксов, минимализация деталей, пустой фон
Как финикийцы завоевали весь мир.
На рубеже 1-2 тыс на территории с-п-ф зоны складывается традиция образцов => мастера учатся на образцах всех традиций Ближнего Востока.
Процессы колонизации: начиная с XI века финикийцы ищут пути сбыта товаров => Кипр, Аппенины, Сардиния, Сицилия, Испания (Тахтесская держава: иберы + финикийцы), Карфаген.
2 Условия:
финикийские мастера должны работать только в рамках архетипических тем (в основном — женское божество);
привнесение своего, т.к. инокультурная ситуация => сначала защита.
Нужна узнаваемость и потребляемость.
Полуфабрикаты:
глиняные фигурки молящегося (вообще не похоже);
гротескные маски (Кипр, Сицилия) — сначала для сохранения своего мира, потом — по терракоте, устрашение;
образцы — рыбы голов с широким спектром использования. Дырки в ушах для сережек, не раскрашенные глаза.
Вещи некачественные, дешёвые.
После появления стеклянной пасты — вещи становятся уникальными, но быстрое изготовление сохраняется. Прим: амулетики, бусы из этих амулетиков. Погоня за экзотическим, диковинным, к которой любая культура питает интерес — различные народы.
Имрутская школа — производство вещей из слоновой кости для декорирования предметов аристократической роскоши (троны, ложи). Возникает в рамках сирийского искусства, но под влиянием финикийцев.
Изменение восприятия искусства — атрибут богатого образа жизни.
Прим: планшетки из слоновой кости с изображением льва и пантеры, захваченные скифами.
Алтарь Тукуй-Тепленуфты =). XIV век.
Среднеассерийский период. В нём сформулированы те мотивы, которые потом будут развиты в 1 тыс. Тема диалога царя и бога: царь показан дважды, изображение божества изображено в виде символа — алтаря. Создание иллюзии действия, Бог превращается исключительно в знак. Проблема диалога приобретает акцент эпизода из жизни царя, а не вхождения царя в пространство иного мира. Нейтральный фон, подчёркивающий фигуру царя, крайне низкий рельеф, позволяющий сосредоточится на повсетвовании, отсутствие объёма деталей => уникальное сочетания объёма и линии.