Добавил:
Upload Опубликованный материал нарушает ваши авторские права? Сообщите нам.
Вуз: Предмет: Файл:
Скачиваний:
58
Добавлен:
23.02.2015
Размер:
95.74 Кб
Скачать

Методические указания к выполнению практических упражнений.

Упражнения в составлении линейно – тоновых изображений развивают и обостряют чувство светлотных соотношений – важнейшего средства композиции.

Работа по выполнению задания «Плоскостная ахроматическая линейная композиция» носит характер экспериментирования с линией. Линия рассматривается как основной композиционный элемент, пластические признаки которого в значительной мере обуславливают художественную выразительность линейной композиции.

Упражнения в линейной графике позволяют изучить и глубже усвоить основы композиции.

Цель этих упражнений – закрепление сведений о законах композиции на плоскости, развитие практических навыков работы с чертежными инструментами и тушью, закладка основ графического мастерства.

УПР.№ 1. Изучение основ художественно – конструкторской графики на примере выполнения упражнения на плотность заполнения линиями «зоны изображения».

Существует понятие «изобразительная плоскость» - это часть поверхности, предназначенная для нанесения изображения и ограниченная контуром, обусловленным характером изображения. Изобразительная плоскость может быть полностью (до границ) заполнена изображением (как в станковой живописи) или частично (как в графике), когда легко выявляются границы изображения и свободные поля. В этом случае для изучения композиции целесообразно ввести дополнительное понятие – «зона изображения». Это часть изобразительной плоскости, полностью заполненная изображением. Иначе зону изображения можно определить как часть изобразительной плоскости, ограниченную контуром, проведенным по крайним точкам изображения, т.е. контур габаритов изображения. В том случае, когда изобразительная плоскость полностью заполнена изображением, она совпадает в своих границах с зоной изображения.

Цель и задачи упр. 1 – знакомство с основами композиции на плоскости, овладение техникой выполнения линейного ахроматического изображения, навыками работы с рапидографом, тушью. В двухтоновой композиции отношения площадей черного изображения и белого фона влияют на характер и выразительность композиции. Упражнение выполняется в заданном диапазоне соотношений «массы» изображения и «пространства» фона на листе ватмана А – 4 формата в двух квадратах 10 х 10 см.

В первом – сочетание линий 0,3 – 0,4 мм, пересекающихся под прямым углом. Во втором – композиция из прямых и циркульных линий, сопряжений.

Задание. Составить свободную композицию в заданном диапазоне соотношений «пространства» фона и «массы» изображения, используя при этом различную толщину линий. Композиция становится иллюзорно - пространственной: более толстые линии выступают на первый план.

Появляющиеся разрядки компенсировать сгущением линий.

Подпись работы выполняется шрифтом прямоугольных очертаний, линиями одинаковой толщины.

Оценивается качество линий и выразительность композиции.

УПР.№ 2. Изучение основ художественно – конструкторской графики на примере выполнения упражнения на составление шрифтовой композиции (.). Выбор такой серьезной творческой темы, как поэтический образ, где в качестве элементов композиции используются профессионально исполненные шрифты различного написания обусловлен тем, что позволяет с первой работы поставить студентов в реальные условия творческого накала, дает возможность почувствовать интерес и в тоже время понять большую сложность работы. Кроме того, позволяет вплотную соприкоснуться с первых же шагов своей художественно – композиционной деятельности с таким важным разделом художественно – графической культуры, как шрифт, профессиональное изучение которых способствует развитию художественно – композиционного вкуса. Обучение композиции на примере данной работы должно снабдить будущего специалиста необходимыми ему профессиональными навыками применения и рисования шрифта.

Цели и задачи упражнения 2 – овладение композицией линейного ахроматического изображения, рисования шрифта и построения основных элементов букв, приобретение навыков работы с чертежными инструментами, знакомство с техникой выполнения работы в карандаше и тушью

Задание формулируется следующим образом: выполнить свободную (смысловую) композицию. С целью изучения основных закономерностей точного геометрического построения букв и их элементов следует использовать только существующие, профессионально исполненные образцы шрифтов. Подбор шрифтового материала согласуется с темой и общим композиционным замыслом. Изображение плоскостное. Пространственные планы изображения сближены, иллюзорная глубинность достигается посредством различной штриховки, заливки или контурной обводки отдельных букв или слов линией разной толщины.

Важнейшим средством композиции является прием контраста – пластического противопоставления элементов и их уравновешивание «по фронту» и «в глубину» по основным пластическим признакам: членению, очертанию и тону. Необходимо учитывать и масштабность – сопоставление различных по величине элементов композиции с каким – либо фиксированным размером, принятым за эталон.

Центр композиции - центр внимания.

Изображение на листе А – 4 формата занимает всю его площадь и фон бумаги самым активным образом участвует в ритмической и пластической организации композиции. Поэтому закономерности композиционного равновесия между изображением и фоном и размеры полей вокруг изображения имеют большое значение.

Композиционное равновесие на листе легко находится, если сделать изобразительные элементы подвижными относительно формата. Передвижением этих элементов на листе не только находится их место в композиции, но и уточняются размеры. Разработка композиции поэтического образа может вестись различными методами, как от общего к частному, так и от частного к общему. Первоначальный, еще не ясный образ шрифтовой композиции, возникающий в сознании, получает в эскизе свое зрительное воплощение. В процессе работы этот образ уточняется, совершенствуется форма его выражения. Автор стремится передать характер стиха специфическими средствами линейной ахроматической композиции.

Рекомендуется рисовать сначала сложные и трудоемкие части композиции, так как к их тональности легче подогнать тональность простых и легко поправимых элементов. В большинстве случаев такими сложными и трудоемкими оказываются центральные элементы композиции, выделяющиеся среди другого изобразительного материала своими размерами, тоном, очертаниями и другими средствами. Характер, размеры и местоположение центральных элементов во многом определяют построение всей композиции в целом. В соответствии с характером и рисунком шрифта выбираются технические приемы и манера исполнения.

Степень проработки эскизов может быть сведена к трем основным этапам.

  1. Эскиз передает только общее решение, показывает примерную схему композиции без уточнения ее отдельных частей.

  2. Эскиз композиционно построен, найдены размер, место и тональность каждого изображаемого элемента, однако нет точной прорисовки деталей изображения и чистоты исполнения.

  3. Эскиз обладает всеми качествами завершенной композиции.

Упражнение выполняется в туши, рапидографом .

Существует определенная последовательность рисования шрифтов с помощью чертежных инструментов:

- точность прорисовки шрифта в карандаше;

- проведение горизонтальных засечек и соединительных штрихов рапидографом;

- проведение основных линий штрихов;

- проведение наклонных соединительных штрихов и вертикальных засечек;

- рисование криволинейных элементов букв;

- вычерчивание с помощью циркуля или рисование округлых штрихов и букв

- выравнивание неверно нарисованных штрихов штрихом или срезкой туши лезвием бритвы или острым скальпелем.

Только с учетом этих правил, наряду с другими закономерностями рисования шрифта, удается достичь высокого качества графического исполнения работы. Художественно полноценным будет такое решение поэтического образа, которое наиболее верно и предельно лаконично отразит особенности ахроматической линейной графики.

Литература

  1. Шрифт в художественном конструировании. Библиография за 1972 – 1976 гг. М., 1974.

  2. Родионов А.А. Шрифты в художественно – оформительских работах. М., 1959.

  3. Искусство шрифта. Работы московских художников. Альбом. М., 1960.

  4. Журавлева Е. Шрифт в оформительских работах. «Реклама», 1973, № 1, стр. 22 – 23.

  5. Щипанов А. Шрифтовая композиция. «Художник», 1967, № 8.

  6. Каталог машинных и ручных шрифтов. М., 1966.

УПР. №3 Различные виды фактур.

ФРОНТАЛЬНАЯ КОМПОЗИЦИЯ. УПР. № 1

Фронтальная композиция характеризуется преобладанием горизонтальных и вертикальных измерений над глубинными, воспринимается зрителем расположенной в одной плоскости; идея композиции должна пониматься единовременно с любой точки, находящейся перед этой плоскостью. (Схема плана композиции может быть выражена как показано на рис.1).

Фронтально – пространственные формы подразделяются на следующие виды.

Формы прямоугольного профиля: плоские, прямоугольного профиля, складчатые, «жалюзи».

Формы криволинейного профиля: «свитки», вогнуто- выгнутые, волнообразные, каннелюрные.

Формы открытого характера: крупноперфорированные, мелкоперфорированные, решетчатые, линейные.

Формы сложной структуры: закрытые призмы, открытые призмы, «стеллажные», структурно – решетчатые.

На характер фронтально – пространственной композиции существенно влияют следующие моменты.

  1. Конфигурация форм (зависит от сопоставления расположенных в разных точках различных по форме геометрических элементов). Чтобы фронтально – пространственная композиция стала более выразительной и ясной, сопоставление форм должно быть хорошо читаемым и четким.

  2. Ритмическое построение (зависит от порядка смещения отдельных элементов, в результате которого образуются различные ритмические группы, составляющие единую композицию).

  3. Графическо – пластическая моделировка (зависит от сопоставления фактур, силуэтов, рельефов, цветных плоскостей, знаков, надписей и т.д.).

Целью выполнения этого упражнения является обучение студентов теоретически осмысленному формообразованию в плоскости; для этого осваиваются закономерности членения плоскости и соподчинение элементов, образующих эту плоскость.

В учебных проектах основы фронтальной композиции закрепляются проектированием гарнитура ювелирных украшений, которое следует за упражнениями.

При выполнении модели фронтальной композиции в упражнении студент должен решить следующие задачи:

- задаться дизайнерской идеей, которую он мог бы выразить абстрактно в модели композиции;

- определить геометрическую характеристику форм (по принципу ассоциативности с идеей) исходя из трех вариантов: прямоугольная, круглая, треугольная, смешанная (рис. 2, 3). Одновременное применение разнохарактерных систем линий недопустимо;

- определить общий характер модели: идея выражается на одной плоскости (рис. 4); плоскость образуется из нескольких плоских элементов (рис. 5); количество элементов должно быть от 3 до 7 – не больше;

- скомпоновать элементы таким образом, чтобы при восприятии модели можно было четко прочитать заложенную идею, для этого каждому элементу придать функциональную смысловую нагрузку – выделить основной элемент, «направляющие» и «завершающие» элементы (рис 6. 7). Эпюра зрительного и эмоционального восприятия модели в схеме может быть изображена, как показано на рис.8.

- для достижения гармоничного единства формы и содержания композицию построить исходя из основных композиционных принципов: пропорциональности, масштабности и тектоники, используя композиционные средства художественной выразительности: контраст, ритм, симметрия, асимметрия; выявить динамичность или статичность композиции ( рис.9, 10).

На создание художественного композиционного образа могут существенно повлиять:

Текстура (внутреннее строение формы). Ее определяет преимущественная ориентация составляющих элементов.

Текстура может быть осевой – с преимущественной ориентацией относительно выделенного направления, плоской – с ориентацией относительно определенной плоскости, полной – если есть выделенные плоскости и какое – то направление.

Фактура. Фактуры различаются по количеству и величине элементов, которые образуют фактурную поверхность, то есть по крупности. Фактура может быть гладкой, матовой, шероховатой, зернистой, пористой, плетеной, ворсистой, волокнистой, мелкоштамповочной, «вафельной», гофрированной, типа «плитняк», гонтовой, типа камня грубой кладки, бугристой, приближенной к рельефу.

Именно использование различных фактур позволяет создавать различные по эмоциональному воздействию композиции. Так, для того чтобы передать мягкость, можно использовать матовую фактуру. Для создания ощущения брутальности подойдет бугристая фактура.

Рельеф. Это вид плоскостной формы имеет еще более крупное строение . Виды рельефа также определяются крупностью . При использовании выступающих (наклонных) элементов рельефные формы могут приближаться к объемным.

Как и в скульптуре, рельефы в дизайне делятся на: контррельеф (заглубленный), низкий рельеф, высокий рельеф, горельеф. Характер рельефной формы определяется ее плотностью (закрытостью), Плотный рельеф – это пластически разработанная внешняя поверхность, монолитной плоскостной формы. При этом формируется сплошная рельефная масса. Открытый рельеф – это тонкая, листовая пластическая форма, которая включает в себя наложенные на плоскость или вырезанные на ней отогнутые, вогнутые, изогнутые элементы. В этом случае форма выглядит очень изящно и с ее помощью можно

Создавать не только статичные, но и динамичные композиции.

При освоении формы рельефа полезно выполнить из бумаги контррельефные и горельефные формы, затем различные профильные, изогнуто – прорезные и наконец – формы с накладными элементами.

Расположение в пространстве. Если форма по отношению к фоновой плоскости расположена фронтально, она воспринимается с одной стороны. Если форма по отношению к фоновой плоскости расположена профильно, она воспринимается с двух сторон. Большое значение при восприятии в таком случае имеет силуэт.

Цветовая моделировка. Грамотно используя цвет, можно значительно обогатить композицию, зрительно изменив ее пластический строй.

Следует помнить. Чтобы выделить главные элементы рельефной композиции, нужно использовать родственные цвета. Чтобы нарушить пластический строй рельефной композиции, нужно использовать далекие цвета.

ОБЪЕМНАЯ КОМПОЗИЦИЯ. УПР. № 2

Объемная композиция характеризуется относительным равенством всех трех измерений, воспринимается зрителем как цельный сложный объем, расположенный в пространстве; идея композиции должна выявляться посредствам кругового обзора самой композиции через ряд последовательных впечатлений. Схема восприятия композиции в плане может быть выражена, как показано на рисунке.

По существу, композиционная структура близка к скульптурной. Именно скульптурность можно считать одним из пластических средств в создании образа. Объемная дизайнерская композиция, как и скульптура лучше воспринимается в открытой пространственной среде. Это позволяет рассматривать ее с разных точек зрения. При этом в каждом случае может восприниматься разный образ. Можно достичь эффекта визуального изменения воспринимаемого образа в процессе кругового осмотра.

Влияет на образ и компактность скульптурной формы (ее композиция замыкается вокруг своей оси или центра). Чем более компактна композиция, тем более лаконично и остро воспринимается объемный образ. Пластический характер объемной формы может быть обусловлен ее геометрическим видом. По этому виду выделяют: кубические, цилиндрические, пирамидальные, шаровидные, купольные, складчатые формы. Однако, даже формы одного геометрического вида могут изменять свой пластический характер. В этом случае на восприятие образа влияет степень открытости, зависящая от того, насколько объемная форма заполнена пространством.

Виды объемных форм по степени открытости:

Открытая форма – формообразование происходит только за счет линейно – пластических элементов. Воспринимается, как пронизанная пространством, воздушная.

Полуоткрытая форма – формообразование происходит с помощью частичного ограничения формы и разного, в том числе профильного, расположения в ней плоскостей друг относительно друга. Воспринимается, как легкая.

Закрытая форма – формообразующие плоскости замкнуты, масса формы предельно плотная. Пространства нет. Воспринимается, как монументальная.

Существенно влияет на характер композиции объемной формы ее структура (внутреннее строение, выражающееся в количестве и расположении ее основных элементов).

У объемных форм, имеющих моноструктуру (сплошной массив) главными факторами, влияющими на характер образа, являются конфигурация и фактурно – рельефная обработка внешних поверхностей. Чем более отчетливо выявлены грани, тем более выразительно воспринимается закрытая моноструктура.

Закрытая кубическая форма воспринимается более выразительно, чем цилиндрическая.

Полиструктурные формы могут включать в себя разнохарактерные пластические элементы. Чтобы полиструктурная форма была более выразительна, ее внутреннее строение должно быть четким и ясным. Следует помнить, что если разнохарактерные по пластике элементы, из которых состоит объемная полиструктурная форма, измельчены и их слишком много, они начинают «растворяться» в общей массе. При этом полиструктурная форма воспринимается как моноструктурная.

При пластической моделировке, может быть выявлен характер образующих форму плоскостей, силуэт, конфигурация объемов. Используя различные приемы пластической моделировки, можно от простой объемной формы перейти к пространственной. Можно:

Выявить текстуру, фактурно, рельефно обработать поверхность, срезать вершину, ребро, скруглить грань, сделать наклон, смещение, выемку, разделение, разделение с выемкой, сделать врезку, пронизывание, наложение, сделать расстановку в пространстве, выявить структуру с вставкой.

Для решения различных композиционных задач используется графическая моделировка объемных форм. С помощью графических средств могут быть выявлены отдельные грани, подчеркнут низ или верх. С помощью определенных графических средств объемная форма может быть визуально сохранена или визуально разрушена.

К наиболее распространенным приемам графической моделировки формы относятся: выделение всего объема, низа, верха, вершины, грани, лицевой плоскости, оси, ребер, главного элемента, среза, соединительного узла, каркаса, выступа, выемки, контррельефа, разрушение объема.

При пластической разработке знаковых форм нужно использовать приемы, которые сохраняли бы их читаемость.

Задание. Используя цветную бумагу создать открытую, полуоткрытую или закрытую объемные формы.

Выполнением упражнения преследуется цель научить студентов закономерностям объемного формообразования: соотношениям масс, членениям объемных форм, основам тектоники, т.е. осмысленному пониманию структурной целостности скульптурных образований. Дизайнеры при проектировании изделий исходят из основных законов объемного формообразования.

При выполнении учебной модели объемной композиции в упражнении необходимо решить следующие задачи:

- задаться идеей дизайнерской формы, которую следует выразить в модели объемной композиции;

- определить геометрическую характеристику объемов, образующих композицию ( по принципу ассоциативности с идеей) исходя из трех вариантов: прямоугольная, круглая, смешанная; (1 - 4)

- определить общий характер модели: один объем с различными членениями и деформациями, (5) или совокупность элементов, взаимосвязанных единым содержанием; (6) здесь же задаться динамическим или статическим характером композиции; (7,8)

- при моделировании учесть смысловую нагрузку каждого элемента, дифференцировав их по осуществляемой функции: основной элемент и второстепенные, «направляющие» элементы. Функциональность элементов должна служить раскрытию идеи и читаться через ряд последовательных впечатлений кругового обзора. (9,10) Зрительное и эмоциональное восприятие композиции можно условно выразить следующей эпюрой.(11)

- для создания художественно выразительной композиции необходимо придать ей:

А - целостность, т.е. а – выраженная идея должна быть законченной, заложенный мотив доведен до конца; б – элементы, образующие форму, должны быть подобраны по стилевому единству, геометрическая характеристика выражена в одном духе; в – композиция должна быть уравновешенной, для этого должен сохраняться принцип тектоничности – четкого выявления несущих и несомых элементов (12) и принцип оптимального соотношения масс.

Б – упорядоченность, т.е. а – должно быть выявлено соподчинение второстепенных элементов основному при помощи композиционных средств: ритма, метра, контраста, тождества, симметрии, асимметрии (13, 14); б – введение цветовых пятен должно подчиняться цветовой гармонии.

В – соразмерность, т.е. а – в композиции должен быть задан масштаб – соотношение целого и частей с человеком (15); должны быть найдены красивые пропорции в членении формы и соотношении размеров.

Выполнение упражнения требует серьезного теоретического анализа, знания закономерностей объемного формообразования, использование основ, полученных при выполнении упражнения № 1. Практически положительный результат возможен лишь в случае длительного эскизирования, консультации с преподавателем и ознакомления с имеющимся методическим материалом и специальной литературой.

ОБЪЕМНО – ПРОСТРАНСТВЕННАЯ КОМПОЗИЦИЯ УПР. № 3

Объемно пространственная композиция является самым сложным структурным образованием, построенным на гармоничном сочетании ряда отдельных объемов и пространств, взаимосвязанных единым функциональным назначением.

Прежде чем приступить к рассмотрению закономерностей, которые следует учесть при выполнении упражнения на объемно – пространственную композицию, необходимо проанализировать разновидность этой композиции – глубинно – пространственную. Глубинно – пространственная композиция строится на организации пространства рядом объемов с учетом втягивания зрителя в глубину пространственного образования для восприятия композиции. В схеме это может быть выражено следующим образом (рис. 16). В композиции как обязательное качество должно быть ярко выраженное целенаправленное глубинное движение. Она часто используется дизайнерами.

При выполнении этого вида композиции следует учесть зрительное восприятие объемов, организующих пространство, от воздействия соседствующих. Одинаковые тела оказывают различное влияние на зрителя в зависимости от пространственной формы окружающей среды и направления, с которого они воспринимаются: а – при трапециевидной площади тело на ее узкой стороне воспринимается с увеличенным перспективным отдалением (рис. 17); б – на ее широкой стороне оно лучше выражено (рис. 18); в – при прямоугольной площади тело, помещенное в глубине, действует с осевой целенаправленностью (рис. 19); а на ее длинной стороне воспринимается с уменьшенным перспективным воздействием (рис. 20); д –перспективное воздействие еще больше снижается при осевом вступлении на площадь вследствие рассеивающего действия боковых пространств (рис. 21).

Сочетание всех трех видов композиции: фронтальной, объемной и глубинно – пространственной, - дает вместе объемно – пространственную композицию, которая синтезирует все их качества и закономерности формообразования. Структура этого вида композиции характеризуется сложной организацией объемов в пространстве, направляющих движение зрителя. Таким образом, композиция раскрывается постепенно через ряд последовательных впечатлений по ходу движения через пространство (рис. 22).

Объемно – пространственные композиции создаются при развитии пространственных элементов в высоту, в ширину, в глубину. При этом, как правило, они остаются достаточно компактными.

1.Компактность можно считать одним из элементов композиционной выразительности.

2. Планировочное решение – главная отличительная черта объемно – пространственной композиции, оно основано на разном расположении элементов в пространстве.

По планировочному решению объемно – пространственные композиции бывают: продольно – линейные, линейно – поперечные, диагонально – убывающие, диагонально – возрастающие, симметрично – осевые, асимметрично – угловые, центрично – сгруппированные, свободной планировки.

3. Пластическая моделировка существенно влияет на характер объемно – пространственной композиции. Именно пластическая моделировка может помочь более ясно выявить ту или иную геометрическую (пирамидальную, цилиндрическую, кубическую) пространственную форму; расположением фигур акцентировать динамичный или статичный характер композиции; сделать композицию более выразительной и острой, сопоставляя различные объемные, плоскостные и линейные формы.

4. Влияют на характер объемно – пространственной композиции цвет, фактура и рельеф.

При выполнении упражнения на объемно – пространственную композицию преследуется цель научить студентов:

- мыслить на профессиональном уровне в процессе проектирования, зная закономерности пространственного формообразования, чувствуя соотношения масс и пространства;

- при проектировании основываться на знания и навыки, полученные при выполнении упражнений по композиции, начиная со смысловой нагрузки каждого элемента и заканчивая средствами художественной выразительности;

- критически с теоретическим анализом подходить к выполнению поставленных задач в архитектурных проектах.

При выполнении упр. № 3 перед студентом ставится ряд задач, которые надо разрешить:

- выбрать из трех предложенных тем одну и продумать ее абстрактное решение в модели;

- определить геометрическую характеристику объемов и их построение в пространстве с целью наилучшего отображения выбранной темы и создания художественного образа, ассоциирующегося с ней;

- решить общий характер модели: глубинно – пространственная композиция или объемно – пространственная. В зависимости от этого определить характер движения зрителя для восприятия композиции: целенаправленной в глубинно – пространственной и сложной траектории в объемно – пространственной;

Соседние файлы в папке ТХОМ (экзамен по композиции)