artikulyats_metod

существом ощущаем работу нашего внутреннего насоса. (Демонстрируя способ выдоха, обратите внимание на разницу выдоха и потуг) И так, мы решили проблему максимального наполнения и освобождения наших легких.

Следующий этап понимания исполнительского дыхания это создание нужного давления струи выдыхаемого воздуха. Здесь главную роль выполняют мышцы брюшного пресса и в целом круговые мышцы. Еще раз зевните и задержите дыхание. Наш «шарик» (живот) надут. Слегка напрягите пресс и медленно выдыхайте, не спуская шар. Парадоксально, но на таком «напряженном» выдохе построены все восточные единоборства, все виды спорта, кислородоемкие профессии. «Напряженный выдох» внутренне собирает силы организма и как бы фокусирует их в ударе, в мышечном напряжении и т.п. Чтобы понять действие круговых мышц и мышц брюшного пресса давайте немного поэкспериментируем. При довольно большом давлении выдоха, человек кашляет, чихает, чтобы освободить организм от ненужных мокрот. Здесь происходит моментальный выброс. Когда человек кричит, также воздух выпускается под давлением. Нечто подобное происходит и при игре на духовых инструментах. Обратите внимание, как происходит выдох, как ведут себя мышцы.

Впроцессе работы дыхательной системы на пути выдуваемой струи воздуха возникают те или иные помехи. Я бы классифицировал их как позитивные и негативные.

Позитивные помехи те, которые необходимы для речи или работы исполнительного аппарата. Например артикуляционное сужение каналов движения воздушной струи, неправильная форма этих каналов при произношении гласных.

Негативные, те, которые мешают работе исполнительского, речевого аппаратов. Например: зажатость голосовых связок. Внимательно проследите, какие помехи мешают свободе Вашего дыхания, произношения и исполнения

Осознав и поняв механизм вдоха-выдоха можно попробовать этот процесс в комплексе. Позевайте, медленно вдыхая и выдыхая.

Далее мы должны уяснить, что при игре на духовых инструментах вдох должен быть в темпе исполняемого произведения, упражнения, этюда или гаммы. Вдох должен быть достаточно коротким и максимально полным. Выдох же по времени занимает горазда больший промежуток (в отличии от спокойного дыхания)

Внастоящее время существую ряд методик работы с дыхательной системой. Так например: система упражнений Стрельникова; Блондин Кале-Жермен «Все о правильном дыхании» и пр. Главное, научиться свободно владеть работой своей дыхательной системой. В данной работе я не ставлю задачей разработку упражнений по постановке дыхания. Это обширная тема, которая требует отдельного разговора.

Дыхание и артикуляция

Выдох при игре на духовых инструментах должен быть таков, чтобы заставить максимально колебаться весь столб воздуха в инструменте, тем самым добиться такого тембра, при котором звучит как можно больший набор обертонов. Здесь большую роль играет артикуляция.

Я хочу показать, как образуется звук при определенной подаче воздушной струи.

Первое, что мы должны постоянно помнить: в нашей гортани должно быть ощущение как при произношении округленных гласных. В вокальном творчестве это называется петь «в небо». Чтобы было более понятно: должно быть ощущение, как будто в небо упирается яйцо. Это открывает пути доставки воздуха в инструмент, позволяя снять излишнее напряжение исполнительного аппарата.

Второе: просвет между губами должен быть в виде небольшой округленной дырочки и при выдохе, при трении воздушной струи о эпиталии губ, слышится легкое посвистывание

Третье: при игре на медных духовых инструментах, мы используем следующие фонемы (в нашем случае русского языка), как бы произнося гласные: «У» в нижнем регистре, «А» в среднем и «И» в верхнем; согласные: «Т» и «Д», регулирующие дикцию. Различие лишь в том, что в этом процессе голосовые связки открыты и не вибрируют. Ниже мы более подробно рассмотрим, как артикуляция влияет на звукообразование при игре на медных духовых инструментах

Дыхание и метроритм

Все движение имеет определенный темп пульсации. У каждого человека свой биоритм. Частота пульса зависит от различных факторов, это и смена настроения, это и смена деятельности. Ритмика в музыке напрямую связана с ритмом человека. И сложность в том, что приходится преодолевать личностные факторы (шаг – две доли, вальс –три доли и пр.). Метро-ритм, при коллективном музыцировании, очень трудоемкий и кропотливый процесс. При игре на духовых инструментах он усложняется еще и дыхательным процессом.

Квопросу работы над ритмикой мы вернемся ниже.

Взавершении этого раздела я хочу сделать несколько выводов:

1.Исполнительское дыхание есть основа исполнительства на духовых инструментах.

2. Правильная постановка исполнительского дыхания и владение им процесс очень длительный и трудоѐмкий. Для более свободного управлением дыхательным процессом требуется доведение его до автоматизма.

3. Исполнительское дыхание имеет прямое отношение к трудоемким профессиям и спорту, и оказывает влияние на укрепление дыхательной системы и общего здоровья в целом.

Постановка амбушюра

Начиная обучение, мы всегда должны иметь в виду и постановку амбушюра. Здесь большое значение имеют субъективные факторы, такие как строение зубов, в частности прикус, строение губ. При постановке артикуляционного аппарата исполнительские школы предполагают классический, правильный, нормативный прикус, когда верхний и нижний ряды зубов находятся в одной плоскости и, нет кривизны относительно оси симметрии. Но, к сожалению, далеко не всегда таковой мы видим у начинающих. Очень часто мы встречаем определенные дефекты и отклонения от нормы строения зубов.

Отклонения в строении артикуляционного аппарата:

Нарушение прикуса (соотношение верхнего и нижнего зубных рядов при сомкнутых челюстях):

1.Прогения – передние зубы нижней челюсти выступают далеко

вперед.

2.Прогнатия — передние зубы верхней челюсти сильно вперед.

3.Открытый прикус – при сомкнутом положении верхней и нижней челюстях остается промежуток между верхними и нижними зубами:

a)если промежуток между передними зубами, это передний открытый прикус.

b)если между боковыми, то боковой открытый прикус.

Зачастую педагог начинает выравнивать положение мундштука на губах, не учитывая индивидуальных особенностей и конкретных дефектов учащегося. Здесь важно не перемудрить. При игре исполнитель не должен чувствовать дискомфорт. Мы должны иметь в виду, что верхний и нижний ряды зубов должны быть в одной плоскости. При определенной кривизне зубов положение мундштука может быть немного в бок от середины по вертикали. Обратите внимание на положение стабильно разомкнутых челюстей. При этом сохраняется небольшое напряжение нижней челюсти с ощущением некоторого сопротивления смыканию. Ни в коем разе не должно быть жевательных движений.

Положение мундштука по горизонтали чуть больше на верхней губе, но опять же учитывая толщину губных эпиталий. Принять нужную нам постановку губного аппарата поможет работа над артикуляцией. Здесь необходимо иметь в виду, что при определенных артикуляционных действиях губы сами принимают нужное положение, так как при работе мышцы взаимосвязаны и «подтягиваются» в нужном направлении. И еще добавлю, что губной аппарат должен быть максимально собран, сфокусирован, но при этом не перенапряжен. Оптимальное положение губ

можно считать произношение округленного звука «А». Так при произношении «О» губы вытянуты трубочкой, «А» — растянуты, «И» — растянуты еще больше практически в положение улыбки. Все эти положения губ не годятся для качественного исполнения (см. раздел «некоторые данные экспериментальных исследований») Давление мундштука на губы должно быть минимальным и не сковывающим работу амбушюра. Для создания минимального давления мундштука на губы исполнителя, на медных инструментах имеются специальные приспособления, вставляемые в мудро основной трубки инструмента.

Как я указывал выше, мои дети посещают логопедический детский сад. Приводя их утром, я задерживался и наблюдал, как проходила у них логопедическая зарядка. Стоя у зеркала, дети строили «рожи». Это было забавно. Однако это просто подготовительные упражнения для занятий с артикуляцией. Считаю, что опыт логопедов неплохо было бы использовать и нам духовикам для подготовки амбушюра к работе. Ниже я приведу несколько упражнений, которые помогут управлению амбушюром исполнителя-духовика.

Положение корпуса

Играя на духовых инструментах, мы должны всегда обращать внимание на положение корпуса. При индивидуальных занятиях мы занимаемся стоя (за исключением занятий на крупных инструментах), при игре в оркестре, как правило, сидя. Осанка при этом должна быть следующая. Позвоночник прямой. Плечи развернуты. Корпус собран, но не скован, свободен, но не расхлябан. Всякое перенапряжение будет мешать исполнению, раскрытию художественного образа. Представьте себе ученика в школе, который развалился за партой. И поверьте, через некоторое время он перестанет воспринимать материал, начнет отвлекаться. Или представьте, ученик, корпус которого перенапряжен, зажат. Этот очень быстро утомится. Здесь налицо как психологические, так и физиологические особенности организма. Также и при игре на духовых инструментах. Система кровообращения ни где не передавливается. Все дыхательные пути открыты. Так, например, при движении в верхний регистр я использую прием приподнимания на носки, что помогает сконцентрировать работу исполнительского аппарата, создать необходимое напряжение задействованных мышц.

Обращаю внимание на прямое положение головы. Задранная или опущенная, наклоненная в бок она будет влиять на положение гортани. Вытянутые или сдавленные мышцы голосовых связок будут скованны, что скажется на работе исполнительского аппарата.

Формирование звуков русского языка

Для полного понимания излагаемого мною метода я хочу напомнить основы, знакомой с детства, «фонетики» русского языка. Итак, гласные звуки характеризуются звучанием голоса, зависящим от формы и напряжения надставной трубы артикуляционного отдела.

Согласные характеризуются шумом, образующимся в месте преграды в ротовой полости.

Особенности произношения гласных:

а) более слабая воздушная струя, чем у согласных, в виду свободного прохода воздуха по путям артикуляционного аппарата;

б) разлитая напряженность всего речевого аппарата, в том числе мышц стенок резонаторных полостей;

в) отсутствие преграды в ротовой полости. Особенности произношения согласных:

а) более сильная воздушная струя, чем у гласных, создающая необходимое давление для преодоления того или иного препятствия;

б) отсутствие напряжения мышц речевого аппарата, за исключением места преграды в ротовой полости;

в) наличие преграды в ротовой полости.

1. Таблица степени подъема языка при произношении гласных (по Правдиной О.В.)

Место образования звука		Ряд
и степень подъема языка	передний	средний	задний
Подъем: верхний	и	ы	у
средний	э		о
нижний		а
Лабиализация	Нелабиализованные		Лабиализованные

Артикуляционная классификация гласных:

1.По участию губ.

2.По степени подъема языка к небу. Классификация согласных:

1.По ротовому или носовому резонированию:

1)носовые – звуки м, н;

2)ротовые – остальные.

2.По степени участия шума и голоса:

1)сонорные образуются при участии голоса и слабовыраженного шума;

2)шумные, образующие при помощи ясно выраженного шума: а) группа звонких (шум при наличии голоса);

б) группа глухих (только шум).

3.По характеру шума:

1)по способу образования: а) смычные (взрывные);

б) щелевые (фрикативные); в) смычно-проходные (образуются при полном смыкании в

одном месте и одновременном проходе воздуха в другом месте надставной трубы);

г) дрожащие;

2)по месту образования (месту преграды):

а) губные: губно-губные (м, п, б), губно-зубные(в, ф); б) язычные: язычно-зубные (т, д, н, с, з, ц), язычно-

альвеольные (л, р), язычно-передненебные (ш, ж, ч, щ), язычно-средненебные (к`, г`, х`), заднеязычные или задненебные (к, г, х);

3)по наличию или отсутствию дополнительного к основной артикуляции подъема средней спинки языка:

а) твердые – твердые звуки парных согласных и звуки ч, щ; б) мягкие — мягкие звуки парных согласных и звуки ш, ж, ц.

2. Таблица классификации согласных

Ротовое или носовое

Ротовое

Носовое

Способ образования Место образования

Губные

Язычные

Степень участия голосаи шума

тв.

м.

тв. м.

тв. м.

тв. м.

тв. м.

тв. м.

тв. м.

Губно-

Губно-

Язычно-

Язычно-

Язычно-

Язычно-

Язычно-

губные

зубные

зубные

альвео-

передне

средне-

задне-

лярные

небные

небные

небные

Шумные

звонкие

смычные

б

б’

д

д’

г

г’

глухие

п

п’

т

т’

к

к’

звонкие

щелевые

в

в’

з

з’

ж

й

глухие

ф

ф’

с

с’

ш

щ

х'

х

звонкие

смычно-

ц

ч

глухие

щелевые

дрожащие

р

р’

сонорные

смычно-

л

л'

проходные

м

м’

н

н’

сонорные

смычно-

проходные

Теперь давайте сравним работу исполнительского и речевого аппаратов при произношении некоторых звуков.

Артикуляционные основы обучения на медных духовых инструментах

Приступая к сравнительному анализу некоторых звуков русского языка при работе речевого и исполнительского аппаратов, мы видим механизм образования звуков и его влияние на акустические его характеристики. Для контроля правильности постановки исполнительского аппарата мы можем использовать самые простые способы: зрительный (перед зеркалом); слуховой; тактильный (с помощью ладони и указательного пальца)

Существует несколько способов изменения высоты звука:

Первый – путем подвижности нижней челюсти, выдвигая и задвигая ее. Здесь несколько теряется техническая подвижность при скачках.

Второй – путем сжимания (разжимания) губ и увеличения напряжения губного аппарата. В верхнем регистре этот способ существенно влияет на качество тембра, так как существенно сужается вдуваемая струя, т.е. воздух как бы просачивается в инструмент, тем самым создаются ненужные помехи гасящие скорость и давление, создаваемые дыхательной системой. При этом возникает излишне перенапряжение губного аппарата. Инструмент не «продувается» и звучит несколько задавленно. Набор обертонов уменьшен, тем самым обеднен объем звука. Попробуйте спеть песню, не открывая рта. Особенно ценно в этом способе, это увеличение напряжения губного аппарата, так как смыкание губ может использоваться как специфический прием в крайне высоком регистре.

Третий (который мы продемонстрируем в данной работе) – путем изменения артикуляции.

И четвертый путем увеличения давления, создаваемого дыхательной системой. Работа дыхательной системы является основой каждого из перечисленных выше способов.

Хочется отметить, что в чистом виде эти способы в практике используются крайне редко. Умелое владение ими дают потрясающие результаты.

Итак, переходим к изложению артикуляционного способа звукоизвлечения.

Обращаю Ваше внимание на произношение, прежде всего, гласных фонем.

Рис. 5. Профиль артикуляции звуков «а» и «у».

Рис. 6. Профиль артикуляции звука «и».

Попробуйте произнести и пропеть буквы «У», «А», «И». На рисунке видно положение языка.

Гласный звук «У» — наиболее темный по звучанию из всех гласных звуков. Он считается наиболее «далеким» и «матовым» по звучанию. Действительно, его форманты расположены ниже 1 кГц, и если гортань не добавляет в состав звука высокочастотных обертонов, звук «У» имеет далекое звучание. Гласный звук «У» (рис. 5) включает подъем отодвинутого назад корня языка, но в передней части при произношении звука язык несколько сужен и отодвинут вглубь, создается объем с участием куполообразного неба, звучит гулкий звук. Это положение аппарата создает верхнее направление струи (направление нижнего регистра).

Звук «А» имеет распластанный и достаточно выдвинутый язык (рис. 5). Это создает среднее направление выдыхаемой струи в мундштук (направление среднего регистра). Педагогическая ценность гласного звука «А» в том, что он позволяет лучше всего раскрепостить исполнительский аппарат от лишних напряжений.

Гласный звук «И» (рис. 6) наиболее высокий по позиции, хорошо собирающий звук, хорошо направляющий звук в верхний резонатор. Он является наиболее близким, светлым по звучанию, наиболее узким по ощущениям. Уклад гласной «И» — корневая часть языка поднята,

передняя часть широкая, выдвинута к зубам. Положение языка по профилю дугой. Это создает сужение путей выдоха, повышению давления выдыхаемой струи и меняет направление воздушной струи вниз (направление верхнего регистра). Кроме того благодаря гласным звукам мы создаем непрерывность выдыхаемой воздушной струи, и при определенных тренировках достигается звуковедение.

Таким образом, мы видим (беря во внимание исследования профессора Ю. Гриценко по влиянию направления воздушной струи на интонацию и формирование тембра), что гласные создают необходимые пути и условия для формирования тембра и высотного положения звуков, при условии статичного положения и напряжения губного аппарата. Это мы можем проверить элементарно. Подставив раскрытую ладонь под выдыхаемую струю при «выдувании» вышеперечисленных гласных, мы почувствуем изменение направления и давления воздуха.

Отличительной чертой положения гортани при игре на медных инструментах является ее стабильность и в некоторой степени независимость от артикуляторных движений исполнительского аппарата. Если в речи различные артикуляторные установки меняют уровень гортани и влияют на степень наклона надгортанника, размеры входа в гортань, то у профессионального исполнителя на медных духовых инструментах уровень гортани и вход в гортань всегда, в основном, стабильны (рис. 7). И если при голосовой артикуляции голосовая щель приоткрыта, что диктуется тем, что возбудителем вибрации являются голосовые связки, и то, что звуковое давление при речи ничтожно мало. У вокалистов голосовая щель более открыта. Здесь хочу рассказать притчу о великом Шаляпине. Когда к нему подошел начинающий певец и спросил, как он достиг такого мощного тембра во всех регистрах, он показал свою глотку и сказал, что она должна быть широкой. При игре на духовом инструменте голосовая щель должна быть открыта, что позволяет избежать помех по пути движения воздушной струи к возбудителю звуковых колебаний – губам (т.е. в отличии от голосового аппарата, где резонатором является собственно артикуляционный отдел, исполнительский аппарат духовика удлиняется и резонатор – инструмент). В противном случае звук будет зажатым и некачественным. Для достижения «широкой» глотки рекомендуется все тот же зевок. Можно рекомендовать ощущение «горячей картошки» во рту, сохранение положения вдоха на выдохе и другие приемы.

Рис. 7. Схема действия голосовых складок:

А – при дыхании; Б – при голосообразовании (фонации)

Теперь проследим, как ведут себя согласные и гласные, соединенные в слоги.

Слоги делятся: на открытые (в конце слога гласная) и на закрытые (в конце слога согласная). На начальном этапе обучения игре на медных духовых инструментах закрытые слоги использовать нецелесообразно. Это обусловлено тем, что когда в конце исполнения звук затыкается, то утяжеляется язык и весь исполнительский аппарат сковывается. Имея определенные навыки игры на инструменте, штрихи с закрытыми слогами используются.

Рис. 8. Профиль артикуляции звука «Ф».

В тех же положениях языка и гортани под напором (на опоре) воздушной струи пропойте слоги «Ху» «Ха» «Хи». Обратите внимание на работу брюшного пресса и круговых мышц. Чтобы протереть зеркало, мы дуем на него. «ХА». Нам необходимо протереть как можно большую площадь, поэтому струя воздуха не оформлена, размытая. А нам