3. Звериный стиль в искусстве скифов (этапы развития, символика).

Среди художественных изделий, обнаруженных в погребениях скифов, наиболее интересны предметы, декорированные в зверином стиле: обкладки колчанов и ножен, рукоятки мечей, детали уздечного набора, бляшки (использовавшиеся для украшения конской сбруи, колчанов, панцирей, а также в качестве женских украшений), ручки зеркал, пряжки, браслеты, гривны и т. д. Наряду с изображениями фигур животных (оленя, лося, козла, хищных птиц, фантастических животных и т. д.) на них встречаются сцены борьбы зверей (чаще всего орла или другого хищника, терзающего травоядное животное).

Особенностями скифского звериного стиля являются необычайная живость, характерность и динамика образов, замечательная приспособленность изображений к формам предметов. В искусстве скифов IV—III вв. до н. э. образы животных получали все более орнаментальную, линейно-плоскостную трактовку.

Все искусство скифов было чрезвычайно символично. Это была в основном греческая зодиакальная символика: олени и антилопы символизировали овна, заяц и обезьяна – тельца, лошадь – близнецы, спрут, краб, гидра и осел - рака, лебедь, лира – стрельца и так далее.

4. Искусство Киевской Руси: Древний Киев XI-XII вв. (мозаики, фрески, книжная миниатюра - особенности стиля и формы).

Монум жив-мозаики,фрески восприняли от византийцев.Языч народное ис-во также повлияло на дррускую живопись.Живопись выраж связь небесного,горнего с земным.С 10 по 15 в. древнерусское искусство имело очень тесные связи с византийским. Из Византии привозились иконы, ткани, ювелирные изделия и многое другое. Некоторые памятники византийского искусства стали подлинной русской святыней, например знаменитая икона Владимирской Богоматери. Греки принимали участие в украшении многих древнерусских храмов и часто находили на Руси свою вторую родину.Киев София мозаики- наиболее важная эффектная часть храма – алтарь. Композиция лаконичная, чтобы в простой форме раскрыть основные положения христианского вероучения. Оранта – глубокого тона синий хитон, пурпурное покрывала , ярко-красные сапожки- звучное колористическое сочетание. Трактовка формы плоскостная ,несколько архаичная. Фигуры грузны укорочены, жесты условны однообразны.

Фрески- обилие персонажей и сюжетов. Групповые портреты семьи Ярослава мудрого. Торжественность величавость, монументальность.Михайловс Златоверх монастырь- усилилось линейное, графическое начало ,появилась большая свобода живописного и композиционного построения. удлинились пропорции, усилились индивидуальные характеристики персонажей.

Миниатюра 1- Остромирово евангелие 1056-1057 плоскостная декоративная манера, графическая разработка одежд наведенным золотом рисунком,отграничивающим локальные цвета.

5. Мозаики и фрески Софийского собора в Киеве. Их расположение и символика.

София Киевская 1037г.Алтар помещения и центр.подкупол пр-во украш мозаикой,столбы нефов,боковые помещ под хорами,стены-фресками,Полы-мозаичные.В куполе в окруж 4 архангела,Пантократор,в простенках между 12 окнами и в барабане-12 апостолов,в парусах,поддерж купол-евангелисты,на подпруж арках в медальонах-4о мучеников севастийских.На столбах триумфаль арки-Благовещение:2архМих и Гавриил и Богоматерь(на столбах)В центр апсиде те.в конхе-Оранта в молитв позе,с воздетыми вверх руками,заступница-образ восходящи к языч. образа праматери.Ниже Оранты-Евхаристия=Причащение,обряд превращения хлеба и вина в тело и кровь Христа, еще ниже, в простенках между окнами,над сидалищем-фигуры святителей.

Палитра мозаик насчитывает 177 оттенков.

Галереи собора украшены фресками, на верхних изображены дочери (южная стена) и сыновья (северная) Ярослава Мудрого. На западной стене, разобранной в конце XVII века, находились изображения самого Ярослава с макетом собора в руке и его супруги Ирины. Стены и своды лестничных башен несут на себе фрески светского характера, изображающие сцены жизни византийских императоров.