- •Vadite ad superos Transeans ad inferos
- •Глава 3. Кулътура как система 26
- •Оглавление
- •Раздел I. Сущность и предназначение культуры
- •Раздел II. Развитие мировой культуры
- •Раздел III. Основные этапы развития культуры россии
- •Предисловие
- •Раздел первый. Сущность и предназначение культуры Глава 1. Кулътура как предмет культурологии
- •1. Понятие культуры. Культура как смысловой мир человека
- •1.1. Понятие символа. Символические формы культуры.
- •1.2. Человек как творец и творение культуры
- •1.3. Диалог культур
- •1.4. Основные формы духовной культуры
- •2. Культурология как гуманитарная наука
- •2.1. Истоки культурологии как науки
- •2.2. Единство понимания и объяснения в культурологии. Культурология как осуществление диалога кулътур
- •Литература
- •Глава 2. Основные школы и концепции культурологии
- •1. Философия Гегеля как теория культуры
- •2. Философия культуры Освальда Шпенглера
- •3. Человек, творчество, культура в философии Бердяева
- •3.1. Свободный человеческий дух как творец культуры.
- •3.2. Свободный дух и символические формы культуры: внутреннее противоречие культурного творчества
- •4. Культура и бессознательное начало человека: концепция Фрейда
- •5. Культура и коллективное бессознательное: концепция Карла Густава Юнга
- •5.1. Коллективное бессознательное и его архетипы
- •5.2. Культура и проблема целостности человеческой души
- •6. «Вызов и Ответ» — движущая пружина в развитии культуры: концепция Арнольда Тойнби
- •7. Ценность как основополагающий принцип культуры (п. А. Сорокин)
- •8. Культура как совокупность знаковых систем (структурализм к. Леви-Стросса, м. Фуко и др.)
- •9. Концепция игровой культуры (й. Хейзинга, X. Ортега-и-Гассет, е. Финк).
- •Литература
- •Глава 3. Кулътура как система
- •1. Структурная целостность культуры
- •1.1. Материальная и духовная стороны культуры. Человек — системообразующий фактор в развитии культуры
- •1.2. Культура как нормативно-ценностная и познавательная деятельность
- •2. Многомерность культуры как системы
- •2.1. Предназначение культуры
- •2.2. Взаимодействие природы и культуры. Экологическая культура деятельности человека
- •2.3. Взаимоотношение культуры и общества
- •Литература
- •Глава 4. Организационная культура и культура предпринимательства
- •1. Понятие культуры предприятий. Ценностный аспект организационной культуры
- •2. Основные элементы и особенности функционирования знаково-символической системы на предприятии
- •3. Типология организационной культуры. Состояние организационной культуры на российских предприятиях
- •81 Литература
- •Глава 5. Массовая и элитарная культура
- •1. Понятие, исторические условия и этапы становления массовой культуры
- •2. Экономические предпосылки и социальные функции «массовой» культуры
- •3. Философские основы массовой культуры
- •Литература
- •Глава 6. Взаимоотношение идеологических и гуманистических тенденций в художественной культуре
- •1. Понятия «идеология» и «гуманизм» в современной социальной философии и культурологии
- •2. Взаимоотношение идеологических и гуманистических тенденций в современном художественном процессе. Общечеловеческое в системе художественной культуры
- •3. Эволюция взглядов на взаимоотношение идеологических и гуманистических тенденций
- •Литература
- •Раздел второй. Развитие мировой культуры Глава 1. Миф как форма культуры
- •1. Мистическая сопричастность как основное отношение мифа
- •2. Миф и магия
- •3. Человек и община: миф как отрицание индивидуальности и свободы
- •Литература
- •Глава 2. Кулътура Древнего Востока
- •1. Социальные и мировоззренческие основы культуры Древнего Востока
- •1.1. Восточная деспотия как социальная основа древних культур
- •1.2. Миф, природа и государство в культурах Древнего Востока
- •1.3. Совмещение человечности и государственности как проблема конфуцианской культуры
- •1.4. Даосизм: свобода как растворение в природе
- •1.5. Буддизм: свобода как внутренний уход от жизни, полное отрицание бытия
- •Литература
- •Глава 3. История античной культуры
- •1. Характерные черты древнегреческой культуры
- •2. Основные этапы развития, эллинской художественной культуры
- •3. Художественная культура Древнего Рима
- •Литература
- •Глава 4. Xристианство как духовный стержень европейской культуры
- •1. Коренное отличие христианства от языческих верований
- •2. Исторические предпосылки христианства
- •3. Основы христианской веры. Открытие личности и свободы
- •4. Почему христианство стало мировой религией
- •5. Духовные и нравственные проблемы Нагорной проповеди
- •5.1. Противоречие между Духом и миром
- •5.2. Парадоксы христианской морали
- •6. Значение христианства для развития европейской культуры
- •167 Литература
- •Глава 5. Кулътура Западной Европы в средние века
- •1. Периодизация средневековой культуры
- •2. Христианское сознание — основа средневекового менталитета
- •3. Научная культура в средние века
- •4. Художественная культура средневековой Европы
- •4.1. Романский стиль
- •4.3. Средневековая музыка и театр
- •5. «Духовные леса» культуры Нового времени
- •Литература
- •Глава 6. Кулътура западно-европейского Возрождения
- •1. Гуманизм — ценностная основа культуры Возрождения
- •2. Отношение к античной и средневековой культуре
- •3. Особенности художественной культуры Ренессанса
- •3.1. Итальянское Возрождение
- •3.2. Северное Возрождение
- •Литература
- •Глава 7. Реформация и ее культурно-историческое значение
- •1. Культурно-исторические условия и предпосылки Реформации
- •2. Духовная революция Мартина Лютера
- •3. Духовные основы новой морали: Труд как «мирская аскеза»
- •4. Свобода и разум в протестантской культуре
- •Литература
- •Глава 8. Кулътура эпохи Просвещения
- •1. Основные доминанты культуры европейского просвещения
- •2. Стилевые и жанровые особенности искусства XVIII столетия
- •3. Расцвет театральной и музыкальной культуры
- •4. Синтез этики, эстетики и литературы в творчестве великих французских просветителей
- •Литература
- •Глава 9. Кризис культуры XX века и пути его преодоления
- •1. Противоречие между человеком и машиной как источник кризиса культуры. Проблема отчуждения человека от культуры
- •2. Диалог культур как средство преодоления их кризиса
- •Литература
- •Глава 10. Xудожественная культура XX века: модернизм и постмодернизм
- •1. Мировоззренческие основания модернистского искусства
- •2. Многообразие видов и форм художественной культуры модернизма
- •3. Попытки создания синтетических форм искусства
- •4. Постмодернизм: углубление эстетических экспериментов XX века
- •Литература
- •Раздел третий. Основные этапы развития культуры России Глава 1. Становление культуры России
- •1. Языческая культура древних славян
- •2. Принятие христианства — переломный момент в истории русской культуры
- •3. Культура Киевской Руси
- •Литература
- •Глава 2. Расцвет российской культуры
- •1. Культура Московского царства (XIV—XVII вв.)
- •2. Культура императорской России (начало XVII — конец XIX века)
- •Литература
- •Глава 3. «Серебряный век» российской культуры
- •1. Особенности русской культуры на «стыке веков»
- •2. Художественная культура «серебряного века»
- •280 Литература
- •Uлава 4. Советский период развития культуры России
- •1. Идеологические установки коммунистов по отношению к художественной культуре
- •2. Первое послеоктябрьское десятилетие в развитии культуры России
- •4. Социокультурная ситуация 60—70-х годов XX века в России
- •5. Советская культура 80-х годов XX века
- •Литература
- •Глава 5. Охрана национального культурного наследия
- •1. О преемственности в освоении культуры. Организационные основы охраны национального культурного наследия
- •2. Русская усадьба — важнейшая часть культурного наследия
- •3. Возрождение религиозно-культовой культуры
- •4. Программа Российского фонда культуры «Малые города России»
- •5. Судьба национальных художественных промыслов и ремесел России
- •Литература
- •Заключение
4. Постмодернизм: углубление эстетических экспериментов XX века
В 60—70-х годах в западноевропейской эстетике произошел новый поворот. Этот поворот в культурологии принято называть «постмодернизмом».
Этот термин начал широко применяться с 1979 года, когда вышла книга французского философа Жана-Франсуа Лиотара «Постмодернистское состояние». Среди литераторов его впервые применил американский исследователь Ихаб Хасан в 1971 году. Он же и придал ему современный смысл.
Термин «постмодернизм» не может быть понят, как обозначение какого-либо стиля. Он подразумевает цитирование известных образцов, но может делать это путем каталогизации, а может
— в манере намеренно бредового коллажа. По мнению И. Хасана, модернизм остается детищем эпохи Гуманизма и Просвещения, постмодернизм же построен на развалах утраченных идеалов, и потому он — антиинтеллектуален по сути. Ж.-Ф. Лиотар считает, что постмодернизм «вспоминает» свой культурный анамнез подобно пациенту во время психоаналитического сеанса. Постмодернизм не занимается ретроспекциями, но извлекает из культурной памяти обрывки сновидений, какими для него и являются былые стили и направления, и строит на их основе разнородные эклектические образования.
Эклектика в сфере современной культуры вызревала в ходе всей европейской истории XX века. Уже в начале столетия культура перестает быть комфортным пространством. В одной точке сосредоточиваются все духовные начала: Восток и Запад, африканская, азиатская, европейская культуры сталкиваются друг с другом и усиливают процессы ассимиляции тех художественных явлений, которые еще недавно отличались чистотой (общий смысл искусства, назначение художника, художественный материал и проч.). Смещение различных духовных пластов постоянно увеличивается и ставит человека на грань хаоса, начала бытия. Человек начинает ощущать, что только он сам отвечает за свое бытие. Это, возможно, определяет главную ценность жизни.
В середине века испуганное человечество начинает пятиться назад. Целый ряд процессов характеризует этот возврат (ортодоксальное христианство, эстетизм, мощные государственные оболочки и проч.). И, как следствие этого, культура «убегает» от диалога в сторону передразнивания. Отражение этих явлений находит полное выражение в искусстве постмодернизма.
Передразнивание не лишает современный художественный процесс диалогичности, но показывает «диалог» в перевернутой форме. Такая смещенность особенно важна, когда она связана с изменением ценностных ориентации общества. В данном случае
— с отказом от гуманистических принципов и замещением их иг-
238
ровыми. Артистизм в контексте современности может означать разрыв с традицией, прекращение содержательного диалога культурных эпох. Он может стать символом внешней виртуозности или умелой имитацией.
Такой путь художественного развития ставит на одну грань с художником и зрителя, а это - грань варварства, точка отсчета. Основные смысловые понятия получают смещение. И всякий раз приходится разрешать личностно культурные дихотомии: хаос или космос, культура или антикультура, ответственность за свое начало или свобода произвола.
В эстетике и искусстве постмодерна и теоретик, и художник являются фигурами молчащими. В контексте традиционной культуры, художник — это мастер, творческий субъект, высокое ремесло которого сводится к выражению общечеловеческих ценностей в языке того или иного искусства. Мера талантливости здесь напрямую связана с мерой овладения художником материалом искусства — словом, звуком, цветом, камнем... В контексте постмодернистской культуры не отменяются ни талант, ни интуиция художника, но обесценивается достаточно многое — годы труда, которые обычно тратит художник, овладевая ремеслом. Центральной становится проблема «дилетантизма в искусстве».
В своей основе постмодернизм антитоталитарен. Недаром Ж.-Ф. Лиотар подмечает: «Определяющим для постмодернизма является не только то, что нет больше мифов единства, но и то, что их потеря не вызывает огорчения». Ценность человека определяется фактом его эмпирического существования, и постмодернисты не считают себя вправе предъявлять ему дальнейшие культурные требования, вырабатывать в нем нормативное «я». Фактичность и есть ценность, это данное, а не заданное, наличествующее, а не долженствующее быть. Постмодерн как культура оказывается чисто количественным феноменом — физическое приращение, возрастание бытия, «восстание масс».
В отличие от модернизма постмодернизм часто воспринимается как поток, письмо на надувных, электронных, газообразных поддержках, которое кажется слишком трудным и интеллектуальным для интеллектуалов, но доступным неграмотным, дебилам и шизофреникам. Поэтому, считают постмодернисты, их искусство необходимо воспринимать как чистое экспериментаторство, освобожденное от лжеэстетических связей с любыми социальными структурами.
Постмодерн пришел в европейскую культуру на волне студенческих революций 1968 года и стал реакций на искусство, которое к концу XX века вкусило уже все прелести общества потребления. Он попытался привнести в безыдейное к тому времени общество новую сверхидею: сегодня подлинного художника в мире окружают враги. Постмодерн насыщает его революционным потенциалом, создавая новую художественно-революционную ситу-
239
ацию, изобретая новую цивилизацию. Таким образом, постмодерн достаточно органично вписывается в леворадикальную концепцию эстетического бунтарства. Он созвучен идеям новой сексуальности и новой чувствительности.
Во всех своих разнообразных проявлениях модернизм не может претендовать — да, впрочем, никогда и не претендовал — на широкую популярность. Его эстетика по природе своей не могла быть общедоступной. Модернизм в течение столетия отстаивал всего лишь право на лабораторную работу и общественную значимость такой работы. Однако, плодотворность модернизма видится не только в том, что он подготавливал нечто новое, превращаясь тем самым не более чем в «переходную ступень» или «этап». В искусстве, как и в науке, вообще не может быть держателей абсолютной истины. Модернизм (равно как и постмодерн) — это всего лишь внутреннее беспокойство искусства, озабоченного задачей сверить свою эпоху с позабытым в суете Вечным.