Часть 1. Императорское искусство.

1. Понятие «Императорское искусство», его сложение в римском искусстве эпохи Империи. Наследие формул императорской иконографии официальным искусством «Нового Рима» - Византии. Сакральный характер императорского искусства. Основная цель – прославление единоличной власти Императора.

2. Официальный императорский портрет, его виды и использование. Эволюция веристического императорского портрета к типологизированному схематичному изображению. Связь иконографических формул императорского искусства с придворным церемониалом.

3. Триумфальный цикл императора: сцены на ипподроме. Важное место ипподрома в общественно-политической жизни византийского общества. Церемонии игр. Тема императорской победы.

4. Константин Великий - первый христианский император. Миланский эдикт 313 г. Основание Нового Рима – Константинополя. Изображения Константина в официальном искусстве IV в.

5. Император Юстиниан Великий – идеал «христианского императора».

6. Переоценка места и роли императора в постиконоборческом искусстве IX-XII вв. Православие василевса - основа лигитимности его власти. Основные темы - подчинение власти василевса власти Панвасилевса – Христа, Инвеститура императора Христом и Богоматерью.

7. Рефлексы официальных византийских формул в изображениях «варварских» государей Западной Европы.

Часть 2. Рефлексы императорского искусства в христианской иконографии в IV-VI вв.

1. Триумфальный характер христианского искусства после Миланского эдикта. Заимствования римских «иконографических формул» в храмовой архитектуре: храм-базилика, ротондальный храм-мартириум.

2. Апсидальные композиции раннехристианских храмов: «ликующий эсхатологизм», ожидание триумфа Второго Пришествия.

3. Христианские сюжеты «Traditio legis», «Увенчание праведников», «Поклонение волхвов», «Спас на престоле», «Богоматерь Тронная», «Христос, попирающий льва и змия», «Триумфальный Крест» - истоки их иконографии в официальном искусстве. Заимствование вокабул «престол», «венец» и др. из репертуара императорского искусства.

Тема II. Иконография Спасителя и Богоматери.

Лекция 4. Проблемы иконографии Спасителя.

1. Символико-аллегорические изображения Спасителя в раннехристианском искусстве: Христос-Добрый Пастырь, Христос-Чудотворец, Христос-Учитель, Христос-Триумфатор. Их связь с изобразительными формулами искусства поздней античности.

2. Иконография облика Спасителя: античный облик, варианты «исторического» образа Христа в IV – VI вв. и их судьба в христианском искусстве последующих веков. Спас Эммануил, Христос Ветхий Денми.

3. «Спас в силах»: эволюция сюжета с V по XVI вв. и его параллель в искусстве Западной Европы - «Майестас Домини».

Лекция 5. Проблемы иконографии Богоматери.

1. Иконография Богоматери в доиконоборческий период. Тип тронной Богоматери в искусстве – один из наиболее популярных в этот период. Иконография «Богоматери–Царицы», его судьба в искусстве Востока и Запада.

2. «Знаки Приснодевства» Богоматери: эволюция формы и смысла. Ранний период (VI-VIII вв.) – 1 крест на челе Богоматери; 2 период (VIII-XII вв.) – множество крестов на мафории; 3 период (XIII - XIV вв.) – стабилизация 3 крестов, замена крестов звездами. Апотропический смысл знаков, их античные истоки. Отождествление их с «знаками Приснодевства» в период позднего средневековья.