- •Глубина пространства на плоском двухмерном экране
- •6. Создать необходимое освещение натюрморта
- •7. Стадикам
- •Что такое свет
- •Распространение света
- •Функции света
- •Освещенность объектов в солнечную погоду
- •Световой ключ
- •Световой баланс
- •Световая коррекция лица
- •Методика освещения движущихся объектов
- •Динамика света
- •Схемы света на объектах, предложенных к самостоятельной работе
- •Удачно применена широкоугольная оптика, активно подчеркивающая глубину пространства. Боковое положение солнца позволило при помощи теней «раскрыть» красоту узора балюстрады. Приложение 3
- •Приложение 12
- •Приложение 13
- •Раздел I. Композиция 8
- •Профессия: оператор
7. Стадикам
Это стабилизирующая система, позволяющая избежать толчков и вибрации и дающая возможность оператору осуществить прием как бы плывущей по воздуху камеры. Несмотря на то что приспособление довольно громоздкое, оно охотно используется операторами при выполнении сложнейших комбинированных панорам.
Все виды динамики камеры применяются для съемок основных жанров изобразительного искусства: портрета, пейзажа, интерьера и натюрморта. Самое главное требование — творческое использование операторских приемов.
Три вида движения — динамика в объекте съемки, динамика света и динамика камеры — могут быть объединены одним общим замыслом и осуществляться в съемках одного динамического кадра.
В качестве примера можно привести эпизод из фильма «Это было, было...», повествующего о развитии российской эстрады в конце XIX — начале XX в. (производство ЦТ).
Эпизод «Кабаре» снимался в роскошном зале старинного особняка, принадлежавшего до октября 1917 года одному богатому судовладельцу. Большой зал с расписным потолком и богатой лепниной был додекориро- ван плафонами, которые изобразительно совпадали с интерьером. За этими плафонами «прятались» осветительные приборы. В торце зала была построена искусственная декорационная стена, за которой создан развернутый натюрморт из театрально-эстрадных аксессуаров того времени. На длинном столе находились костюмы, манекены, парики, веера, зонты, бинокли, лорнеты и т.п. предметы. На стене висели фотографии артистов и картины.
Движение камеры, находившейся на плече оператора, осуществлялось на свободной тележке на надувных колесах без рельсового пути. Проезд вдоль натюрморта завершался наездом на совершенно черную картину, висевшую на искусственной стене.
Как только камера, завершив наезд, показывала черное поле, картина оживала — это была только рама, за которой находился неосвещенный зал кабаре. В зале на всех столиках зажигались маленькие настольные лампы. Камера «въезжала» в картину, рама картины буквально «надевалась» на оператора (она поддерживалась рабочим), стена из натянутых обоев разрывалась, и движение камеры продолжалось уже в зале, где за одним из столиков сидел наш ведущий (актер).
Во время продолжающегося наезда ведущий коротко рассказывал о том, как в прошлом в этом зале проходили вечера. После слов ведущего: «Здесь выступали актеры разных жанров, в том числе и танцовщицы» зажигался свет в дальнем торце зала, и на небольшую эстраду, до этого невидимую в темноте, выбегала группа танцовщиц и исполняла канкан. Примерно через минуту после начала танцевального номера этот длинный проезд заканчивался. Далее канкан снимался монтажио.
Таким образом, в этом непростом проезде было задействовано три группы осветительных приборов: первая группа освещала большой натюрморт в интерьере, вторая включалась при «въезде» в картину, освещая зал и ведущего, третья зажигалась в начале танца.
На рисунке 40 показана стена, где на длинном столе создан постановочный натюрморт из актерских аксессуаров.
На рисунке 4) виден план всего интерьера с декорационными достройками и тремя группами осветительных приборов. Пунктиром обозначена траектория движения камеры.
Самое же главное было то, что вся эта сложная композиция с использованием естественного интерьера, развернутого натюрморта, портрета ведущего, концертного номера, с изменяющимся динамическим светом и сложным по своему исполнению проездом была ПРИДУМАНА во время подготовительного периода, затем выполнена декорационно, бутафорски и снята в полном соответствии с замыслом.
* * *
Окружающий мир предоставляет оператору бесконечное разнообразие изобразительных возможностей. Каждая жизненная ситуация в документальной работе, любая драматургическая сцена в постановоч-
ном произведении предполагает, что оператор обязательно примет оптимальное композиционное решение.
Конечно, композиции кадра в политической, музыкальной или детской телепередаче будут непременно отличаться. Здесь многое зависит от стиля передачи. В документальных фильмах, очерках и сюжетах также используются своеобразные композиционные решения.
Естественно, что личность оператора, его интеллектуальный багаж, жизненный опыт и талант играют первостепенную роль.
Необходимость творческого развития обязывает операторов регулярно посещать художественные и фотовыставки, знакомиться с журналами по фотографии и работами живописцев в атьбомах, смотреть художественные фильмы на больших экранах в кино.
Знакомство с результатами трудов замечательных художников прошлых веков и наших современников — отличное лекарство от часто встречающейся болезни — переоценки собственного значения в искусстве. Творческие поиски и находки мастеров изобразительного искусства могут натолкнуть на новые композиционные решения, помочь осознать тот факт, что в мире существует множество талантливых людей, которым не нужно завидовать, но у которых можно и нужно учиться.
Свет не только необходимое условие для получения изображения, но и одно из самых могучих творческих средств кино и телевидения. Самые тонкие нюансы настроений и чувств можно выявить и подчеркнуть при помощи света. Искусство работы со светом играет в профессии оператора огромную роль. Один и тот же кадр (портрет, пейзаж, интерьер, натюрморт), по-разному освещенный, производит совершенно различное, иногда противоположное впечатление«Искусство оператора является особым видом изобразительного искусства, которое может быть охарактеризовано как искусство изображения посредством СВЕТА движущихся трехмерных предметов на дву*мерной поверхности» (профессор А. Д. Головня).«Искусство возникает, по-видимому, там, где трава под солнцем начинает смеяться. Я говорю об определенном видении мира. Художник — это не просто тот человек, который держит в руках кисть и палитру, а тот, который мыслит изображениями» (С. П. Урусевский).