Вопрос 51. Адресат творчества, его влияние на содержание и стиль произведения. Смена адресата в творчестве писателя.

Важную роль в жизни литературного произведения играет читатель – адресат. Адресат – это представления автора о читателе. Судьба книги зачастую зависит от его реакции, от его понимания, что хотел сказать автор.

Адресат – воображаемый, внутренний читатель, возникающий в сознании автора в процессе написания произведения. Этот термин введён в 1920-е гг. в работах А.И. Белецкого, В.Н. Волошинова.

Художественный текст предстаёт как воплощение определённой программы воздействия на читателя (сравнение с ораторской речью, цель которой указать на что-либо слушателю, убедить его). Также уместно сравнение с обыкновенным письмом, направленным определённому человеку, адресату.

Гипотетическим читателем может стать и потомок писателя, т.е. тот, кто будет жить через многие года после автора (чаще всего при конфликте писателя и публики - Баратынский, Цветаева). Толстой называл свои произведения «совокупными письмами».

Разумеется, от того, каким представляет себе адресата автор, зависит стиль произведения и его содержание. Например, не будет же писатель, задумавший написать книгу для детей, излагать свои мысли словами, которые и некоторые взрослые не поймут. Установка на самовыражение обычно сочетается с представлением о некоем идеальном читателе – alter ego автора. Многие авторы (Толстой, Грибоедов) ориентировались на подобных себе читателей, схожих с ними в интересах, взглядах, социальном положении, для которых и писали свои произведения.

Представляя адресата творчества, автор определяет для себя его требования и, соблюдая их, создаёт произведения.

Наличие адресата вытекает из коммуникативной функции письма, произведения, которое связывает автора с читательской аудиторией. Поэтому писатель должен чётко представлять, что и каким образом должен донести до этой самой аудитории.

Суждение писателей о предполагаемом читателе – авторитетный и важный источник. Но этот источник достоверен в психологическом, а не в фактическом отношении. Проблемой адресата в творчестве различных писателей занимается литературоведческое исследование.

Однако если меняется стиль писателя в течение его творческой деятельности, неизменно меняется и адресат. В одних случаях автор просто перестаёт над ним задумываться, и он теряет своё значение, в других же – меняется читательская аудитория к которой обращены произведения.

Виртуальный адресат произведения впоследствии становится реальным читателем, с которым связана тема интерпретации. Но это происходит лишь тогда, когда работа над книгой закончена, и она выходит в свет.

Вопрос №53. Поэтическая графика.

Литературное произведение представляет собой худож. речь, материализованную в письменных знаках. Изучение состава этих знаков, их функций, способов применения, т.е. поэтической графики, является 1м из условий научного анализа худож. текста. Так как членение на соотносимые отрезки является главным отличием стиха от прозы, а графическое расположение печатных строчек оказывается главным средством изобразить такое членение, предпринимаются попытки с помощью типографских средств передать более сложные особенности интонации стиха. Анализ графической формы стиха – не только установление факта следования традиции или отступления от нее. Он предполагает описание состава графических элементов (буквы, цифры, знаки пунктуации и т.д.), использованных писателем, + определение границ визуального приема.

Строя текст из стандартных графических знаков, писатели часто применяют доп. приемы для визуального выделения некоторых его составляющих. В числе приемов – игра со шрифтами, способами начертания букв, цветовое выделение букв и слов и т.д. Традиционное средство выделения – курсив. Нередко встречаются индивидуальные авторские знаки (пр., знаки с иероглифической функцией – стихотворения Энрайта). 20 в. – поэты авангардисты ввели пустое пространство печатного листа. Говорящие пустоты как пропуски определенных слов (примеры: моностих Хлебникова из знаков препинания, «Поэма конца» Гнедова). Иногда писатели оформляют свои прозаические произведения как стихи и наоборот. Особые визуальные формы – текст в тексте (графический образ документа). Использование рисунков и прочих форм художественной графики.

Примеры необычной графики: «лесенка» Маяковского; печатая свои 3-ударные стихи «ступеньками» преимущественно по 1+1+2 или 2+2 слова, а 3-ударные — по 1+2 слова, он добивается того, что начало стиха звучит отрывисто, а конец — более плавно. Поздний Андрей Белый, стремясь передать «мелодическое» единство стиха, печатал пости каждое слово в отдельную строку и сдвигал части фраз вправо, как бы требуя соответственного повышения или иного напряжения голоса. А.П.Квятковский, поэт-конструктивист и создатель «такто-метрической» теории стиха, стремясь передать равнодлительность звучания стиховых «тактов», печатал свои стихи четырехсложиями, такт за тактом, отмечая растяжения слогов («ро-оща» – как бы в три слога), паузы (знак Λ) и сдвиги ударения с начального слога такта на внутренний («Иду по по...»). В широкое употребление эти приемы не вошли, но пространная область для экспериментирования здесь остается. Есенин часто не употреблял знаки препинания в текстах стихотворений.

В эпоху поздней античности и в средние века образовались твердые графические формы: акростих, анаграмма, полиндром, фигурный стих.

Акростих – графический композиционный прием, распространяющийся на весь стихотворный текст, при котором начальные буквы строк складываются в осмысленную фразу (примеры встречаются у Державина). Изобретателем жанра считают древнего сицилийского поэта Эпихарма. В европейской поэзии существует акростих «обращенный» (по вертикали снизу вверх); мезостих (зашифрованное складывается из срединных букв каждой строки); лабиринт – жанр визуальной поэзии, в образцах которого буквы разных горизонтальных строк складываются в дополнительную строку, имеющую вид причудливой линии/геометрической фигуры (пример: сонет «Загадка» Э. По); акропроза (начальные буквы абзаца – зашифрованное).

Анаграмма – прием подбора словесной конструкции, которая при перестановке составляющих ее букв превращается в другую, подразумеваемую автором словесную конструкцию. Изобретение предписывают античному поэту Ликофрону Халкидскому. Анаграмма еще не оформилась в самостоятельный жанр, т.к. примеры ее распространения на весь текст произведения единичны. Часто используются литераторами в кач-ве авторских псевдонимов.

Палиндром (перевертень) – прием подбора словесной конструкции, допускающей одовременно и традиционное «прямое» (слева направо) и «обращенное» (справа налево) прочтение 1й и той же осмысленной фразы (примеры: Вознесенский «А луна канула», палиндромы Брюсова, Хлебникова). Палиндром – проявление симметрии в лит-ре. Бол-во палиндромов – моностихи, многим свойственна афористичность. Был изобретен римским поэтом Порфирием Оптацианом. Кроме буквенного палиндрома существует слоговой, словесный и строчный. + «Магический квадрат» - суперпалиндром, приближающийся к фигурному стиху.

Фигурный стих – жанр «книжной» поэзии, правильно воспринят мог быть только визуально. Возник в эпоху античности и александрийской поэзии, представители которой пытались складывать стихи в различные геометрические фигуры, воспроизводить текстом форму какого-либо предмета. Примеры: Симеон Полоцкий, Мартов, Брюсов.

Мы – Среди тьмы. Глаз отдыхает. Сумрак ночи живой. Сердце жадно вздыхает. Шопот звезд долетает порой, И лазурные чувства теснятся толпой. Все забылося в блеске росистом. Поцелуем душистым! Поскорее блесни! Снова шепни, Как тогда: «Да!» Э. Мартов, 1894

54

РИФМЫ

В зависимости от положения ударения в рифмованном слове различают три типа рифмы:

• мужская рифма, где ударение стоит на последнем слоге рифмованного стиха. Например, именно такой тип использован в стихотворении М.Ю.Лермонтова "Смерть": Оборвана цепь жизни молодой, Окончен путь, бил час, пора домой, Пора туда, где будущего нет, Ни прошлого, ни вечности, ни лет.

• женская рифма, где оно падает на предпоследний.

• дактилическая рифма, в которой ударение находится на третьем слоге от конца строки. Так рифмуются 1 и 3 строки стихотворения С.А. Есенина "Русь", а 2 и 4 являются ещё одним примером мужской рифмовки: Потонула деревня в ухабинах, Заслонили избёнки леса, Только видно, на кочках и впадинах, Как синеют кругом небеса.

• гипердактилическая рифма, в которой ударение падает на четвёртый слог или дальше, — используется значительно реже остальных. Примером может служить строка В.Я. Брюсова: От луны лучи протягиваются, К сердцу иглами притрагиваются...

Так же рифмы различаются по точности созвучий и способам их создания:

• богатые рифмы, в которых совпадает опорный согласный звук. Примером могут служить строки из стихотворения А.С. Пушкина "К Чаадаеву": Любви, надежды, тихой славы Недолго нежил нас обман, Исчезли юные забавы, Как сон, как утренний туман.

• бедные рифмы, где частично совпадают заударные звуки и ударный гласный.

Так же в стихосложении выделяется группа неточных рифм, являющихся сознательным художественным приёмом:

• ассонансные рифмы, в которых совпадает гласный ударный звук, но не совпадают согласные.

• диссонансные (контрсонансные) рифмы, где, напротив, не совпадают ударные гласные:

Было

социализм -

восторженное слово!

С флагом,

с песней

становилась слева,

И сама

на головы

спускалась слава

• усечённая рифма, в которой имеется лишний согласный звук в одном из рифмующихся слов.

• йотированная рифма, которая является одним из широко распространённых примеров усечённой рифмы; так в ней, как видно из названия, дополнительным согласным звуком становится звук "й". Этот вид рифмы используется в данном стихотворении А.С.Пушкина в 1 и 3 строчке: Мчатся тучи, вьются тучи; Невидимкою луна Освещает снег летучий; Мутно небо, ночь мутна...

• составная рифма, где рифмующаяся пара состоит из трёх и более слов, как во 2 и 4 строках Н.С. Гумилёва: Ты возьмёшь в объятья меня И тебя, тебя обниму я, Я люблю тебя, принц огня, Я хочу и жду поцелуя.

• банальные рифмы, например: любовь — кровь, розы — слёзы, радость — младость. Над предсказуемостью подобных, так часто встречающийся у разных авторов рифм подшучивал ещё А.С.Пушкин в "Евгении Онегине": И вот уже трещат морозы И серебрятся средь полей... Читатель ждёт уж рифмы "розы", На вот, бери её скорей...

Обыкновенно стихи с разными родами рифмы чередуются; прежняя версификация даже настаивала на этом, но возможны в стихотворении и сплошь мужские рифмы («К детям» Хомякова), сплошь женские («Не остывшая от зною» Тютчева), сплошь дактилические («Тучи» Лермонтова).

Расположение рифмующих строк внутри строфы может быть упорядочено различным образом. Например, в четверостишии возможны кольцевая (опоясывающая или охватная) рифма abba, смежная рифма aabb, перекрёстная рифма abab и, реже, сквозная рифма aaaa.

Также существуют следующие поэтические приёмы и термины для них:

• Панторифма — все слова в строке и в последующей рифмуются между собой (например — рифмуются соответственно 1ое, 2ое и 3е слова двух строчек)

• Сквозная рифма — рифма, проходящая через всё произведение (например — одна рифма в каждой строке)

• Эхо-рифма — вторая строка состоит из одного слова или короткой фразы, зарифмованной с первой строкой.