6. Передача «Взгляд» и ее роль в истории российского телевидения: история, ведущие, темы.

Опять взяла ответ из другого документа. То же самое, что и в предыдущем вопросе по структуре: дата выхода, создатели, ведущие, контент и…ЗНАЧЕНИЕ. Что же она такого делала, что такую аудиторию сорвала?. Ну, это понятно – начала поднимать острые злободневные вопросы, которые раньше никто не поднимал. Новаторство в структуре программы (помнишь, там клипцы музыкальные вставляли? Тоже аудиторию привлекало это). И последнее – харизматичные и талантливые ведущие, конечно.

Взгляд — популярная телепрограмма Центрального телевидения (ЦТ) и Первого канала (ОРТ). Главная передача телекомпании ВИD. Официально выходила в эфир со 2 октября 1987 года по апрель 2001 года. Ведущие первых выпусков программы: Олег Вакуловский, Дмитрий Захаров, Владислав Листьев и Александр Любимов. Работали вместе на московском радио. Наиболее популярная передача в 1987—2001 гг. Производитель — Главная редакция программ для молодёжи ЦТ Гостелерадио СССР (1987—1990) и Телекомпания ВИD (с 5 октября 1990 года). В 1988—1991 годах сюжеты для программы делала телекомпания АТВ, а с 1994 по 1995 год программа выпускалась совместно со студией «Публицист» РГТРК «Останкино» .Первые ведущие - Любимов, Листьев, Политковский, Захаров, Додолев Значение Программа «Взгляд» стала одним из символов перестройки. Она перевернула представление советских зрителей конца 1980-х о телевизионной журналистике и подаче новостных материалов. Раскованные молодые ведущие в почти домашней одежде, прямой эфир, острые материалы, современные видеоклипы в качестве «музыкальных пауз» — всё это разительно отличалось от строго отрежиссированных и прошедших цензуру новостных программ Центрального Телевидения, таких как, например, программа «Время». Выпуски были в основном посвящены злободневным, социальным темам сегодняшнего дня. В эфир в качестве гостей приглашались политические деятели и популярные в СССР и России люди. Программа пользовалась большой популярностью аудитории, выпуски широко обсуждались общественностью и в СМИ.[

История В апреле 1987 года на заседании ЦК КПСС было принято закрытое решение о создании молодежной вечерней пятничной передачи, а уже в октябре в Молодёжной редакции ЦТ (Анатолий Лысенко, Эдуард Сагалаев, Анатолий Малкин, Кира Прошутинская) появилась вечерняя информационно-музыкальная передача для молодежи «Взгляд». Тогда, в конце 80-х, идею такой передачи поддержал Александр Яковлев, секретарь ЦК КПСС по идеологии. Александр Кондрашов в своей рецензии на книгу Евгения Додолева «Битлы перестройки» отметил: «в оборот вернулось много неизвестных или забытых фактов: то, что родителями программы были Анатолий Лысенко и Эдуард Сагалаев, знали все, но то, что первые выпуски «рожали» Кира Прошутинская и Анатолий Малкин, — нет»[2]). Чуть позже в эфире был объявлен конкурс на название программы.

ЗначениеПрограмма «Взгляд» стала одним из символов перестройки. Она перевернула представление советских зрителей конца 1980-х о телевизионной журналистике и подаче новостных материалов. Раскованные молодые ведущие в почти домашней одежде, прямой эфир, острые материалы, современные видеоклипы в качестве «музыкальных пауз» — всё это разительно отличалось от строго отрежиссированных и прошедших цензуру новостных программ Центрального Телевидения, таких как, например, программа «Время». Выпуски были в основном посвящены злободневным, социальным темам сегодняшнего дня. В эфир в качестве гостей приглашались политические деятели и популярные в СССР и России люди. Программа пользовалась большой популярностью аудитории, выпуски широко обсуждались общественностью и в СМИ

Ведущие:

Влад Листьев

Александр Любимов

Дмитрий Захаров

Александр Политковский

Сергей Ломакин

Владимир Мукусев

Артём Боровик

Игорь Кириллов

Сергей-Бодров-Младший

Три точки съемки:

1. Ведущие с гостями

2. сцена для музыкантов

3. кухняПрограмма «Взгляд» стала одним из символов перестройки. Она перевернула представление советских зрителей конца 1980-х о телевизионной журналистике и подаче новостных материалов. Раскованные молодые ведущие в почти домашней одежде, прямой эфир, острые материалы, современные видеоклипы в качестве «музыкальных пауз» — всё это разительно отличалось от строго отрежиссированных и прошедших цензуру новостных программ Центрального Телевидения, таких как, например, программа «Время». Выпуски были в основном посвящены злободневным, социальным темам сегодняшнего дня. В эфир в качестве гостей приглашались политические деятели и популярные в СССР и России люди. Программа пользовалась большой популярностью аудитории, выпуски широко обсуждались общественностью и в 

7. Авторское телевидение (об этом: Цвик, Борецкий, Прошутинская сайт и программа Телехранитель). Телевидение 1990-х гг. Изменение статуса и структуры общегосударственного телевидения. Возникновение и развитие коммерческих телеканалов (Российское ТВ, ТВ-6 Москва, НТВ, ОРТ).характеристику каналов самостоятельно

Опять начать с общей характеристики периода:

СМИ на первом этапе формирования рыночных отношений 1990-е гг, эпоха Ельцина

1. попытка осознать себя независимыми институтами

2. коммерциализация

3. обозначение закон. Институтов СМИ

4. создание медиахолдингов

Затем даешь определение авторской программе, приводишь примеры отсюда (см. ниже)

Развлекательные программы стали характерной чертой телевидения 90-х годов.

Первый выпуск капитал-шоу «Поле чудес» вышел в эфир 25 октября 1990 года. Это была занимательная игра в эфире (участники отгадывали слова), которая быстро стала одной из самых популярных передач и дала толчок развитию развлекательных программ. Первым ведущим «Поля чудес» был Владислав Листьев. С ноября 1991 года новым ведущим «Поля чудес» становится Леонид Якубович.

17 апреля 1993 года на Ленинградском телевидении состоялась премьера развлекательной телепередачи «Городок» Ильи Олейникова и Юрия Стоянова. С 9 июля передача стала выходить на канале РТР. Она быстро стала одной из самых популярных программ российского телевидения и неоднократно получала престижные премии (в том числе премию «ТЭФИ»).

Характерной чертой развития телевидения стала его децентрализация, которая обозначилась в конце 80-х годов и завершилась в 1995 году ликвидацией РГТРК «Останкино». Государство в значительной степени утратило функции идеологического и финансового контроля, на телевидение пришел частный капитал, были созданы новые телеканалы, которые вошли в мощные частные медиахолдинги.

Важной вехой децентрализации управления радио- и телевещанием стало создание Российского телевидения (ныне РТР), которое контролировалось возглавляемым Б. Ельциным Верховным Советом РСФСР и выражало оппозиционную по отношению к союзному руководству точку зрения (см. статью «Политическая борьба в годы перестройки»). Оно начало свое вещание 13 мая 1991 года.

После распада Гостелерадио (1991 год) практически во всех регионах страны возникают местные частные телекомпании. Именно в этот период закладываются основы журналистики, ориентированной на западные модели. На телевидении появляется реклама, ставшая с тех пор неотъемлемым элементом его функционирования. Непривычные к рекламе российские граждане часто относились к ней с неоправданным доверием, по привычке считая, что государство отвечает за всю информацию, передаваемую по телевизору. Этим воспользовались организаторы финансовых пирамид. Знаменитые ролики, рассказывавшие о внезапно обретенном благополучии рядового вкладчика компании «МММ» (наиболее известной из российских пирамид) Лени Голубкова, зрители смотрели едва ли не как мыльную оперу.

Решающий этап в формировании новой системы средств массовой информации пришелся на 1994–96 годы. В этот период крупнейшие российские бизнесмены создают свои медиахолдинги, с помощью которых пытаются оказывать влияние на формирование общественного мнения и государственную политику (см. статью «Олигархи»).

10 октября 1993 года началось вещание созданного в июле 1993 года частного телеканала НТВ. Его владельцем был известный бизнесмен Владимир Гусинский, а первым президентом и генеральным директором стал журналист Игорь Малашенко. Первые программы «Итоги» и «Сегодня» с октября стали выходить на пятом канале («Петербург-Пятый канал»), а с 17 января 1994 года (по указу президента Б. Ельцина от 22 декабря 1993 года) НТВ получило вечернее время на четвертом канале. Наряду с новостными и аналитическими программами в его репертуаре появились сатирическая программа «Куклы», ток-шоу «Времечко», спортивные и – впервые в России – эротические передачи («Ночной канал»). С 11 ноября 1996 года НТВ было передано все эфирное время четвертого канала. На нем работали такие журналисты, как Евгений Киселев, Олег Добродеев, Татьяна Миткова, Михаил Осокин, Светлана Сорокина, Виктор Шендерович.

11 апреля 1995 года начал вещание телеканал ОРТ (Общественное Российское Телевидение), пришедший на смену 1-му каналу Останкино (который был наследником Центрального телевидения советской эпохи). Однако в 1994 году популярность 1-го канала Останкино пошла на спад в связи с конкуренцией со стороны недавно созданного канала НТВ. Согласно указу президента Б. Ельцина первый канал был передан акционерному обществу «Общественное Российское Телевидение», которое было создано 25 января 1995 года. На ОРТ работали такие известные журналисты, как Александр Любимов, Сергей Доренко, Арина Шарапова. Первым генеральным директором ОРТ стал известный тележурналист Владислав Листьев. Одним из важнейших направлений его деятельности на этом посту была продажа рекламного времени. 20 февраля Листьев ввел временный мораторий на все виды рекламы на канале, пока ОРТ не разработает новые этические нормы. Согласно утверждению А. Коржакова (начальника охраны президента Б. Ельцина), это решение означало потерю многомиллионных прибылей для предпринимателя Бориса Березовского (см. статью «Борис Березовский»), который был одним из акционеров ОРТ. По одной из версий следствия, именно эти действия Листьева стали причиной его убийства 1 марта 1995. Это трагическое событие показало, что, к сожалению, российское телевидение в 90-е годы было крайне криминализировано. Убийство Владислава Листьева, не раскрыое до сих пор, вызвало широчайший общественный резонанс.

Лишь после принятия в 1995 году Закона РФ «О рекламе», а также по мере усиления в 1995–96 годах контроля над правовой стороной регионального вещания, большинство телеканалов было вынуждено перейти к наполнению эфира в основном лицензионной продукцией.

К концу 90-х годов в России появилось множество федеральных и региональных каналов. Снятие цензуры позволило им предоставить зрительской аудитории большой выбор телепередач и фильмов, как отечественных, так и зарубежных. Многие программы привлекали зрителей возможностью открыто выражать различные мнения.

!!!! вот тут смотреть : Авторская телепрограмма – программа, лишенная штампов и трафаретов, отмеченная печатью персонального таланта автора, личности уникальной и неповторимой. (интересно сказано, но главное в авторской программе то, что за ней стоит личность автора, она вся пропитана им. Они придумал и он реализовывает. Как в персональном журнализме в 18-м веке, что ли) Мы изучали по зарубежке)) Важно понять, что отличие авторских программ, от «менйтсрима» российского телевидения прежде всего состоит в понимании журналистом своих профессиональных задач в их неразрывной связи с этическими законами и обязательствами перед огромной зрительской аудиторией. В понимании того, что важнейшей функцией публицистики является (или хотя бы являлось) формирование общественного мнения и, в конечном счете, воздействие на общественное сознание в целом. 

Итак, авторский замысел – вот главное, что должно лежать в основе авторской телевизионной программы.  Возвращаясь к самой природе авторской программы, следует подчеркнуть, что такая программа может быть по жанру и постановочной, игровой, развлекательной, а вовсе не публицистической, основанной на реальности, на документе, и-или проблемной. В качестве примера вспомним «Поле чудес» Листьева – Якубовича или «Мою семью» Комиссарова, при желании список можно продолжить вплоть до «Окон». (вот и примеры) Авторское телевидение потому и называется авторским, что в основе него лежит ярко выраженный замысел журналиста, его отчетливая позиция и поиск в области художественной формы программы. Цикл «Профессия – репортер» на НТВ, их «Итоги» и «Намедни» были не просто информационно-аналитическими программами, но по стилистике очень индивидуализированными, авторскими. (вот еще лучше примеры)Конечно, это была уже не журналистика фактов, а публицистика, которая в жанре очерка, портрета, специального репортажа или эссе, осваивала художественное пространство телевидения, не теряя при этом опоры на реальность, факт, документ.  Успех авторской программы зависит от: · точного определения темы, точного попадания в жанр; · от совпадения образа ведущего и образа передачи; · от совокупности художественных приемов вербального и невербального общении, которые обычно сокращают разрыв с аудиторией; · от комплекса выразительных средств телевидения, включая композицию кадра, смену планов, монтаж и т.д. Авторская деятельность на телевидении противоположна дикторской. Диктор – это исполнитель, он просто читает текст, доносит информацию. А журналист авторской программы – допускает импровизацию. Автор «как видимый человек на экране» - уникальная личность и ярко выраженная индивидуальность, способная свободно размышлять и импровизировать.  У автора программы есть свое амплуа. Примеры: «друг», «советчик» Д. Крылов («Непутевые заметки»), «сказитель» Э. Радзинский, «задушевная подруга» Оксана Пушкина («Женский взгляд»), «абсолютный творец» Глеб Ворошилов («Что, где, когда?» - невидимый голос). 

А вот это почитай, чтобы быть в курсе и что-нибудь добавить к общей характеристике периода: Сейчас уже выделяют ЭТАП 5 с 1991 года и по настоящее время  Коммерциализация ТВ, появление первого коммерческого телеканала 2х2. Появляются свободные, прогрессивные, честные программы ("7 дней", "Взгляд", "12 этаж" и т.д.)  Достижение ТВ-техники вызвали к жизни стремительное развитие ТВ-журналистики  Далее была рассмотрена хронология событий.  Телевидение 90-х годов

В ведение новой России перешло 75 телецентров и телестудий – больше половины «хозяйства» бывшего Гостелерадио СССР.

К началу 1993 года картина резко изменилась: число вещательных и продюсерских телеорганизаций в России достигло тысячи. Некоторые, правда, действовали лишь на бумаге – получили лицензии. Тем не менее, переход России к рыночным отношениям активизировал частную инициативу в сфере ТВ. Лицензии выдавались в соответствии с законом Российской Федерации «О средствах массовой информации», принятым в декабре 1991 г. На протяжении ряда лет в Госдуме обсуждались варианты Закона о телерадиовещании.

За короткий срок отечественное телевидение проделало гигантский путь преобразований: вырвалось из-под диктата большевистской доктрины, одновременно покончив с таким позорным явлением, как государственная политическая цензура; перестало быть партийно-государственной монополией, опробовав почти все формы собственности (акционерную, частную и проч.); произошло разделение телекомпаний на программо-производителей (продюсерские фирмы) и вещателей (появились даже посредники между первыми и вторыми – дистрибьюторы); в результате возник рынок программ – конкуренция в этой области должна способствовать насыщению рынка зрительских интересов. Если все классификационное «разнообразие» советского телевидения сводилось к делению на центральное и местное вещание, то к середине 90-х годов российское ТВ требовало значительно более сложной классификации:

1. По способу трансляции:

– эфирное (все вещательные организации, использующие традиционный способ распространения телесигнала от телевышки до телесистемы потребителя);

– спутниковое (например, «Космос-ТВ» – совместное российско-американское предприятие, предлагающее российскому потребителю спутниковые телепрограммы западных компаний; в России эру непосредственного спутникового телевещания в конце 1996 г. открыли 4 телеканала НТВ плюс);

– кабельное (компания «КТВ-1», кабельные сети в городах России).

2. По типу деятельности:

– вещательные (осуществляющие телетрансляцию программ, среди которых иногда встречаются компании, лишь ретранслирующие другие станции, – та же «Космос-ТВ», но в большинстве своем это универсальные телеорганизации, имеющие и собственное телепроизводство, и доступ к эфиру);

– программопроизводящие (продюсерские фирмы);

– дистрибьюторы.

3. По охвату аудитории: – общероссийские;

– региональные («Юг России»);

– местные (от областных телестудий до кабельных сетей микрорайона).

4. По форме собственности:

– государственные;

– негосударственные, среди которых все разнообразие дозволенных законом форм собственности: частные, акционерные общества открытого и закрытого типа, общества с ограниченной ответственностью, товарищества с ограниченной ответственностью.

Можно встретить и другие названия: корпорация («Видеофильм»), киноассоциация (DIXI – создатель знаменитой программы «Куклы» на НТВ), продюсерский центр («Московский стиль» – производство программ «Момент истины», «Маски-шоу»; «Джентльмен-шоу»), концерн («Красная площадь» – основатель, продюсер и директор Валерий Комиссаров, программы «Мужские и женские истории», «Моя семья»), независимая телестудия;

– смешанные компании с участием зарубежных инвесторов.

1990 В эфир выходят программы продюсерских фирм — телеобъединения «ВиD» («Взгляд и другие»), АТВ («Авторское телевидение») и др.

1991 13 мая в эфир выходит Российское телевидение (РТР) с новой ежедневной информационной программой «Вести». На I канале появляется телевизионная игра «Поле чудес» (ведущий В. Листьев).

И. и Д. Лесневские учреждают первую частную независимую телепроизводящую компанию REN-TV.

1992 В эфир выходит еженедельная информационно-аналитическая программа «Итоги» (ведущий Е. Киселев).

1993 Начало вещания первого независимого коммерческого телеканала «ТВ-6 Москва» во главе с Э. Сагалаевым. На РГТК «Петербург — 5-й канал» начинает вещание еще одна независимая ком-

114

мерческая компания НТВ, которую возглавляют И. Малашенко и Б. Добродеев.

1994 НТВ получает лицензию на эфирное время с 18.00 на IV канале. Указом президента Российской Федерации компания «Останкино» преобразуется в акционерное общество ОРТ («Общественное российское телевидение»).

1995 Первое вручение национальной премии «ТЭФИ».

1996 Телекомпания REN-TV становится вещательной организацией на дециметровом канале. Внедрение сетевого принципа распространения телевизионного сигнала.

НТВ получает в свою собственность IV канал целиком.

В эфир выходят новые дециметровые каналы «СТС» и «Муз-ТВ».

1997 Преобразование московского (III) телеканала в вещательную организацию ТВЦ, претендующую на федеральный статус.

В декабре по Указу Президента Российской Федерации V канал становится каналом «Культура».

1998 Открываются новые дециметровые каналы ТНТ и «MTV-Россия». В стране действует более 500 телецентров (в 1991 г. их было 75).

8. Телевидение 2000-х. НТВ в 2000-2001-м гг. Программа «Куклы» как пример телевизионной сатиры (+ Мультличности).

Опять, сначала общая характеристика периода, вот она: Сейчас уже выделяют ЭТАП 5 с 1991 года и по настоящее время  Коммерциализация ТВ, появление первого коммерческого телеканала 2х2. Появляются свободные, прогрессивные, честные программы ("7 дней", "Взгляд", "12 этаж" и т.д.)  Достижение ТВ-техники вызвали к жизни стремительное развитие ТВ-журналистики  Далее была рассмотрена хронология событий.  Vэтап "послеперестроечный" этап. с 1991 г по настоящее время. - берется модель западного ТВ за основу. 2000—2001 годы: смена собственника

Дальше рассказываешь про НТВ:

Отношения с новой властью и новым президентом Владимиром Путиным у НТВ складывались плохо. Чиновники стали избегать НТВ, перестали давать интервью и приходить на программы;Владимир Жириновский предлагал лишить телеканал лицензии на вещание.[35] В эфиреПервого канала, владельцем которого был поддерживавший Путина и фракцию «Единство»Борис Березовский, стали появляться программы Сергея Доренко, в которых он выставлял в неблаговидном свете Владимира Гусинского. По некоторым данным, у Гусинского и Путина возникли личные разногласия: Гусинский якобы заявил в одном из разговоров Путину, что без поддержки НТВ президентом он стать не сможет.

Телекомпания отказалась поддерживать какие-либо партии и каких-либо кандидатов на парламентских выборах 1999 года и на президентских выборах 2000 года.

13 июня 2000 года Владимир Гусинский был задержан[40] Генеральной прокуратурой РФ как подозреваемый в мошенничестве, в котором фигурировали холдинг Гусинского «Медиа-Мост», ООО «Русское видео — 11-й канал» и ФГУП «Русское видео». «Медиа-Мост» был в то же время вовлечён в спор о займе, полученном от «Газпрома».[41]

16 июня Гусинский был отпущен на свободу и в тот же день выступил в программе «Глас народа», где рассказал, что ему предлагали компромисс с властью, заключавшийся, в частности, в закрытии «Кукол» и замене Киселёва на Добродеева. Вскоре он покинул Россию, переехав в Испанию.[42] По утверждению Гусинского (косвенного подтверждаемому решениемЕСПЧ[43]), он был выпущен в обмен на подписание некого документа («протокол № 6») с министром печати Михаилом Лесиным.[44][45] По этому соглашению Гусинский должен был продать «Медиа-Мост» «Газпрому» по установленной последним цене. «Медиа-Мост» отказался подчиниться соглашению.

В то же время НТВ очень жёстко выступало по взрыву в Пушкинском переходе и трагедии подводной лодки «Курск»,[46] чем президент Владимир Путин был недоволен.[47][48]

3 апреля 2001 года на собрании акционеров телекомпании НТВ в здании «Газпрома» произошла смена руководства телекомпании. Генеральным директором телекомпании НТВ стал Борис Йордан, председателем совета директоров — Альфред Кох, главным редактором — Владимир Кулистиков.[49][50] В творческом коллективе НТВ произошёл раскол. Ряд ведущих журналистов во главе с Киселёвым (Виктор Шендерович, Владимир Кара-Мурза, Михаил Осокин,Марианна Максимовская) отказались признавать решение собрания акционеров, заявляя, что финансовое давление нагнетается правительством Владимира Путина, которое часто было объектом критики НТВ.[51] На протяжении нескольких дней они не допускали в студию НТВ представителей ОАО «Газпром-Медиа», продолжая вещание, но исключив из сетки вещания все программы, кроме информационных, а также рекламы (весь день вместо обещанных передач транслировались просто пустые коридоры и студии).[52][53] В поддержку протестующих журналистов прошёл митинг, организованный партией «Яблоко».[54] Другая часть сотрудников, в том числе Татьяна Миткова, Леонид Парфёнов, Лев Новожёнов и Алексей Пивоваров, не поддержали их и не вышли на работу.

Параллельно, у телеканала истекли права на показ ряда зарубежных кинофильмов[65], часть программ «старого» НТВ после смены руководства возобновила выход в эфир с оригинальными выпусками[66] и затем в разное время были окончательно закрыты.[67][68][69] Оформление старого НТВ с 14 апреля по 9 сентября 2001 года оставалось в силе.

После ухода с НТВ некоторых ведущих их место в информационной программе «Сегодня» заняли оставшиеся на НТВ сотрудники[70] (в основном — бывшие корреспонденты информационных программ), среди которых были Антон Хреков[71], Александр Хабаров,[72]Евгений Борковский, Денис Солдатиков, Юрий Липатов, Наталья Забузова.[73]

После ликвидации ТВС (так стал называться шестой телеканал с июня 2002 года) в июне 2003 года ряд сотрудников канала перешли на другие телеканалы (Первый канал, «Россия», РЕН ТВ,RTVi и другие), на «Эхо Москвы», а кто-то даже вернулся на НТВ.[74]

Евгений Киселёв считает, что журналистской команде отомстили за организацию дебатов овзрывах жилых домов.[75] На дебатах выдвигалась точка зрения, согласно которой ФСБпричастна к организации попытки теракта в Рязани в то же время и по тому же сценарию, что и в Москве.[76] Называются и другие причины, например, выпуск программы «Куклы», в котором Путин представлен не в лучшем свете.[77]

«Ку́клы» — развлекательная сатирическая телевизионная передача продюсера Василия Григорьева на острые темы актуальной российской политики. Выходила в эфир с 1994 по 2002 год на канале НТВ в прайм-тайм — вечером выходного дня. 

Принцип подачи материала появился случайно. В конце 1994 года планировался к выходу новогодний выпуск программы с безобидным юмором, но 11 декабря произошёл ввод российских войск в Чечню, и такой выпуск стал невозможен. Создатели решили экранизировать«Героя нашего времени» Лермонтова, и выпуск оказался неожиданно актуален и свеж. С этого момента и начинается пародийное использование классических сюжетов и текстов.

После вступления В. В. Путина в должность президента России НТВ стал усиленно преследоваться как канал оппозиционного олигарха Гусинского. По мнению Шендеровича, главным толчком мог стать сюжет «Крошка Цахес», в котором приход Путина к власти обыгрывался на сюжете сказки Гофмана. Путин представал в нём в виде уродливого карлика, которого по волшебству «телевизионной феи» (Березовского) все воспринимают как красавца. Шендерович считает, Путин как человек злопамятный и, так же как и он сам, небольшого роста воспринял этот сюжет к тому же как физиологическое оскорбление[4] (но как видно из списка выше, эта передача не стала последней в серии).

В начале осени 2002 года программа по непонятным причинам исчезла из эфира.[5] Выход программы был возобновлён в ноябре-декабре 2002 года: но теперь программа выходила в ночь с воскресенья на понедельник без повторов (ранее выпуски повторялись утром или вечером в понедельник). Одними из последних программ были «Нос» и «Дублёр». В дальнейшем выходил также «Театр Кукол» с М. Леонтьевым по первому каналу, но стилистика передачи стала совершенно другой. В ней Михаил Леонтьев обсуждал ту или иную острую тему недели, и время от времени в кадре появлялись короткие ролики с куклами.

Схожая идея сатирического изображения политики использовалась с 2005 по 2008 год на канале НТВ в телепрограмме «Реальная политика с Глебом Павловским». В ней ведущий программы Глеб Павловский и его соведущие Максим Кононенко и Вячеслав Глазычевобсуждали ту или иную тему недели, связанную с российской и международной политикой. Между сюжетами показывали небольшой ролик, где российские политики изображались в компьютерном виде. Изображалось и тело без головы, которое говорило голосом, очень похожим на голос Путина. Схожесть с программой «Куклы» была в том, что в ней реальные политические личности изображались комически и затрагивали какую-нибудь важную российскую тему.

В апреле 2008 года контракт Глеба Павловского с руководством НТВ истёк, и программу убрали из эфира.

Есть мнение, что современным преемником программы «Куклы» является пародийное шоу «Мульт личности» на Первом канале, однако другие считают, что, в отличие от программы «Куклы», актуальные проблемы государства и политики в программе «Мульт личности» практически не обыгрываются, так как основной упор делается на звёзд эстрады.

«Мульт ли́чности» — телепередача санимированными персонажами пародийногохарактера, до 2013 года выходившая на Первом канале. В телепередаче используются образыизвестных людей в мультипликационномвоплощении. Как правило, один сюжет с участием двух, реже трёх или четырёх персонажей длится 3-4 минуты. В сюжетах обыгрываются известные всем события либо характерные черты характера знаменитостей. Создатель телепередачи — компания «Пространство идей», режиссёр Василий Пичул ранее принимал участие в создании передачи«Куклы».

Программа вызвала бурную реакцию в российской и иностранной прессе и блогосфере. Особенный интерес вызвал 4-й эпизод, вышедший в эфир в рамках новогодней передачи на Первом канале вскоре после боя курантов. В нём, впервые с начала правления Президента Владимира Путина, по государственному телевидению была показана анимационная карикатура на него самого и президента Дмитрия Медведева. По мнению сценариста программы «Куклы» Виктора Шендеровича: «Это не пародия на Куклы, это симуляция сатиры».[1]

Название передачи является аллюзией на известную идиому «Культ личности».

И САМОЕ ГЛАВНОЕ: В вопросе нужно сравнить Куклы и Мультличности. Так, говоря простыми словами, Куклы были более серьезной и более глубоко программой. Она высмеивала целые исторические ситуации или ситуации в современном обществе, а не конкретных людей (хотя и их иногда). А Мультлиности просто угарают над конкретными персонажами. Вот Жириновский. Ахахах, какой он смешной. И передергивают его манеры. Никакой глубины. Вот и всё.

2000 Распад телекомпании НТВ, после смены ее владельца часть сотрудников переходит на канал ТВ-6.

2002 Закрытие «ТВ-6 Москва». Начало вещания того же редакционного коллектива на ТВС.

ОРТ переименован в «Первый канал», РТР — в «Россию».

2003 Заканчивает свое существование телекомпания ТВС. На 6-й кнопке появляется телеканал «Спорт»

9. Региональное медиапространство (проблематика в исследованиях по теории и практике журналистики). История телевещания в Красноярском крае. Известные дикторы и журналисты. Становление красноярского ТВ-рынка.

Блин, Насть, вот про региональное ТВ ничего толком не знаю, если есть лекция, перечитай его, но это вопрос у меня выпаадет. 

Василий Михайлович Замаратский (1911-2000) с 1956 по 1972 – директор Красноярского телерадиоцентра

Нина Яковлевна Ковязина (1912-1979) – первый директор Красноярской студии телевидения

2 ноября 1957 г. был подписан акт приемки в постоянную эксплуатацию Красноярского телерадиоцентра. Этим же днем подписан приказ о создании творческого коллектива телецентра – Красноярской студии телевидения

Валентина Козлова - первый диктор красноярских новостей.

с 25 августа 1957 года Большой Красноярский телецентр начал осуществлять регулярные пробные телепередачи три раза в неделю по средам, субботам и воскресеньям. В последующие месяцы и до конца 1957 года Красноярский Большой телецентр продолжал регулярно осуществлять пробные телепередачи, а жители города и прилежащих к ним селений стали привыкать к ним.

А 15 октября 1957 года случилось ещё одно немаловажное событие, о котором стоит упомянуть. В этот день газета "Красноярский рабочий " впервые опубликовала на четвёртой полосе программу телепередач Красноярского телецентра на этот и последующие три дня. Вот эта программа:

10 июня 1956 г. В подвальном помещении завода телевизоров был организован любительский телецентр. Вещание шло на 4-м телевизионном канале. Три раза в неделю с 19 до 21 часа в прямом эфире выдавались новости, концерты местных музыкантов, художественные фильмы. 2 ноября 1957 г. Пущен в эксплуатацию Красноярский государственный телецентр. Костяк технической группы составляли инженеры из Ленинграда. Также в 1957 году был запущен аппаратно-студийный комплекс, что позволило на месте делать павильонные съёмки концертов, спектаклей. Вещание строилось на местном материале - концерты, спектакли, кинофильмы. Программы Центрального телевидения ("Голубой огонёк" и т.д.) рассылались по регионам заранее на киноплёнке.

1958 год. В Красноярский государственный телецентр прибыла первая ПТС - передвижная телевизионная станция на три телекамеры, смонтированная на автомобиле ЛАЗ. Оборудование на ней было ламповое и чрезвычайно громоздкое. Весной 1958 года в прямом эфире был показан первый телеспектакль "Убить Человека". Он был оставлен Лилианой Георгиевной Микаэлян в малом павильоне телецентра. Вскоре был оборудован и запущен большой павильон. 1960 год. Нас смотрит уже 24 тысячи красноярцев. 1964 год. Большое новоселье. Радиокомитет, располагавшийся до этого в здании костёла (Органный зал), переехал в совершенно новое здание на Мечникова, 44-а.

1967 год. В первых числах ноября в эфире появились передачи программы "Орбита". До этого они иногда шли через военно-космическую систему "Полюс" из Енисейска. 1969 год. Эпохальное событие - запущена наземная станция "Орбита". Московские программы пошли по регионам. С утра шли повторы центральных передач, вечером - региональное вещание. Ноябрь 1969 года. Фильм "Шаги", посвящённый газопроводу Мисаяха-Норильск. Это был первый документальный фильм Красноярской телестудии, вышедший на весь Советский Союз. С тех пор на всесоюзном экране ежегодно появлялось 10-15 красноярских фильмов.

1969 год был богат событиями. Запущен кинокомплекс. Произошло разделение предприятий связи: аппаратно-студийный комплекс был отдан в ведение комитета по телерадиовещанию, а УКВ-передающая станция осталась в управлении связи (до этого телевидение также принадлежало управлению связи). 1972 год. На краевом телевидении появился первый бобинный стационарный видеомагнитофон "Кадр-3". Это значительно упростило технологический процесс кинопроизводства. Кроме того, многочасовые репетиции программ перед прямым эфиром стали необязательны.

1974 год. Прямой эфир становится реальностью. Параллельно производилась запись других программ в малом павильоне. Телевидение по-прежнему остается чёрно-белым.

В 1976 году у нас появилась первая цветная передвижная телевизионная станция - ПТС "Лотос". На этот раз очень капризная, Москва на ней не работала. 1976 год. Эра цветного телевидения. 22 октября - первая цветная запись спектакля в Красноярском ТЮЗе. 7 ноября - прямая трансляция праздничной демонстрации с проспекта Мира в цвете. 1978 год. В малом павильоне телецентра установлен цветной двухкамерный аппаратно-студийный комплекс, который ласково называли "Дашка". Его запуск положил начало эре регулярного цветного телевидения в Красноярске.

С 1967 года в нашем крае принимаются телепередачи из Москвы по системе "Орбита", а с 1981 года - первая программа московского телевидения. В 1992 году образована Красноярская государственная телерадиовещательная компания (КГТРК), которая в 2004 году Постановлением Правительства РФ была реорганизована в государственную телерадиовещательную компанию "Красноярск" (ГТРК "Красноярск") и стала Филиалом Всероссийской государственной телевизионной и радиовещательной компании (ВГТРК). Теперь это единый производственно-технический комплекс, осуществляющий государственное телерадиовещание на территории Красноярского края. Нынешние сотрудники ГТРК, опираясь на опыт своих предшественников, сложившиеся традиции, повышают свой профессиональный уровень, создают новые интересные телепроекты.

10. Телевидение в системе СМИ. Специфика ТВ. Симультанность. Персонификация. Эффект соучастия.

Сейчас я тебе выделю главные свойства телевидения по Цвику и их определения в этом тексте. На этом нужно сосредоточиться.

Телевидение, как одно из средств массовой информации, является наиболее массовым из СМИ, охватывая и те слои населения, которые остаются за рамками влияния других СМИ. Эта способность телевидения объясняется его спецификой как средства создания, передачи и восприятия информации. Во-первых, эта специфика проникать в любую точку пространства в зоне действия передатчика. (это называется вездесущность) С появлением спутникового телевидения последнее ограничение отпало, еще более усилив позиции ТВ. Во-вторых, экранность (тут как-то странно написано, но экранность – это означает просто-напросто то, что изображение подается НА ЭКРАНЕ , а не каким-то другим способом. Намудрили,, блин))) обеспечивает непосредственно-чувственное восприятие телевизионных образов, а значит и их доступность для самой широкой аудитории. В отличие, например, от радио, телевизионная информация доносится до зрителя в двух плоскостях: вербальной и невербальной. Характер телевизионной коммуникации усиливается персонификацией информации, телевидение в большом числе случаев подразумевает личностные контакты автора или ведущего и участников передачи с аудиторией (сюда еще добавь, что персонификация бывает разных уровней, самый высокий уровень – это когда зритель ассоциирует какую-то программу с конкретным ведущим и ждет её только из-за него, ждет появления на экране появления конкретной персоны, журналиста. В печати, например, так конкретных лиц-авторов не узнают. Поэтому это тоже важное свойство телевидения. Я говорила про это на экзамене, кстати) мне попался билет с этим вопросом))). В третьих, телевидение способно сообщить в звукозрительной форме о действии в момент его свершения. Одновременность события и его отображения на телевизионном экране (симультантность) является едва ли не самым уникальным свойством телевидения.

Эффект соучастия – зрителю кажется, что он является соучастником события, происходящего на экране. Добавила своими словами, т.к. тут не написано было и удалила кое-что лишнее. Дальше ответ дублируется почти. Но прочитай, там про симультанность есть.

ОСНОВНЫЕ ПОНЯТИЯ:

- вездесущность;

- экранность;

- непосредственность;

- симультанность;

- невербальная информация;

• персонифицированная телевизионная информация.

Трудно представить себе репортаж без эмоции. Методы репортажа - это эффект присутствия и эффект соучастия. И присутствие, и соучастие предполагает отношение автора, эмоции автора. Причем эмоции, основанные, опирающиеся на реальные факты, реальные обстоятельства. Эмоции в журналистике идут от реальности, от многообразия жизненных реалий. Персонификация телевизионного сообщения утвердилась во всем мире как принцип вещания, как сущностное отличие телевизионной журналистики от других ее родов. Грамотное применение принципа персонификации возможно даже в небольшом информационном видеосюжете, а в так называемом «специальном репортаже» современных теленовостей наличие главного персонажа – участника событий – считается необходимым. Прохожий на улице и свидетель необычного факта, человек, переживший сложную операцию или пострадавший от урагана, космонавт и студент, ученый и художник, государственный чиновник и коммерсант на перепутье новых социальных связей – таковы носители персонифицированной информации. Все они несут с экрана помимо «прикладной» информации по теме данного сюжета еще и нечто большее: свидетельствуют о настроении народа, о его духовном облике. симультанность создает эффект присутствия зрителя на месте событий. Придает, может быть, особую реалистичность и достоверность информационному сообщению

Симультанность присутствует в телевизионных передачах не постоянно, однако, имеет большое значение для психологии зрительского восприятия, как бы напоминая о достоверности действия, происходящего на экране. Симультанность, создающая эффект присутствия зрителя на месте событий, придает телевизионному сообщению особую достоверность, документальность, реалистичность, что обеспечивает исключительность в решении информационных задач телевидением как одной из разновидностей средств массовой информации. Именно от вышеперечисленных специфических свойств телевидения зависят, в свою очередь, многие функциональные, структурные, выразительные, коммуникативно - информационные, эстетические особенности и возможности телевидения, занявшего по мере развития и совершенствования своей технической базы особое место в системе средств массовой коммуникации.

10. Язык СМИ. Привести примеры. Язык экрана и его элементы: кадр, план, ракурс, монтаж (Значение работ Д. Гриффита, Э. Шуб, Д. Вертова, Л. Кулешова). Привести примеры

Здесь тупо теория, которую желательно заучить. Хотя про кадр, монтаж и ракурс ты и так знаешь, ты телевизионщик)

Телевидение – не только средство массовой коммуникации, но и вид творчества. Каждый вид творчества имеет свой специфический художественный язык – совокупность технических приемов и изобразительно-выразительных средств, с помощью которых творец воплощает свой замысел.

Известно, что на экране можно видеть часть пространства, как бы вырезанную рамой экрана. «Поле зрения» кинокамеры (как и телекамеры) ограничено рамкой с соотношением сторон примерно 3:4.

Изображение части пространства, заключенное в рамку экрана, видимое в каждый данный момент, называют кадром.

Кадром называют также часть фильма (или телепередачи), снятую «одним взглядом» камеры, т. е. во время непрерывной работы камеры, иными словами – в отрезок времени от начала до конца движения пленки в кинокамере (или в отрезок времени от момента включения телекамеры в эфир и до момента ее отключения от эфира).

Планом называют масштаб изображения, содержащегося в кадре. Понятие «план» выражает степень крупности изображаемой фигуры или предмета, зависит от дистанции между камерой и снимаемой фигурой и от фокусного расстояния объектива.

Наиболее употребительное деление планов – на три вида: общий, средний и крупный. Наиболее точно – на шесть видов:

1) дальний план (человек и окружающая его обстановка),

2) общий план (человек во весь рост),

3) средний план (человек до колен),

4) поясной план (человек до пояса),

5) крупный план (голова человека),

6) макроплан (деталь, например глаз).

Еще один важный элемент языка экрана – ракурс. Термин обозначает любой угол, образуемый оптической осью объектива и плоскостью предмета, в том числе и прямой. Теперь говорят уже об обычном и необычном ракурсе, тогда как на заре кино и телевидения ракурс предполагал только необычную точку зрения, при которой обнаруживалось перспективное искажение фигуры или предмета. Переосмысление понятия «ракурс» объясняется тем, что современная оптика передает объем фигуры или предмета, перспективно искажая линии даже при фронтальной съемке.

Из всего сказанного нетрудно сделать вывод: вне этих понятий – кадр, план и ракурс – экранное изображение не существует. Действительно, всякое изображение на экране может занимать только площадь экрана, т. е. оно ограничено рамой экрана или, как говорят, кадрировано; оно обладает той или иной крупностью, и, наконец, его можно видеть в том или ином ракурсе.

Расстановка кадров в определенном порядке называется монтажом. 

Хотя на экране зритель видит непрерывный поток кадров, в действительности при производстве фильма кадры эти снимают раздельно. Полученные в результате съемок кадры – куски киноленты – нужно соединить друг с другом, склеить. Этот процесс, чисто механический, носит название ТЕХНИЧЕСКОГО МОНТАЖА, а место соединения двух кадров называют СКЛЕЙКОЙ. (Понятие «кадр» – в смысле временной протяженности изображения – определяют в обиходе как часть фильма – от одной склейки до другой.)

Кадр состоит из определенного количества моментальных фотографий, каждая из них называется КАДРИКОМ. В результате того, что в кинопроекторе кадрики меняются (со скоростью 24 в секунду), на экране и возникает движущееся изображение.

• Кадр, содержащий большое количество кадриков, виден на экране долго; это длинный (или медленный) кадр.

• Кадр, содержащий меньшее количество кадриков, занимает на экране меньше времени; это короткий (или быстрый) кадр.

Кадры должны быть соединены, смонтированы осмысленно – так, чтобы между ними существовала определенная и ясная связь. Процесс такого соединения кадров называют КОНСТРУКТИВНЫМ МОНТАЖОМ. Понятно, что конструктивный монтаж включает в себя и технический. Цель конструктивного монтажа – верно воспроизвести на экране движение. Он отвечает только двум требованиям: во-первых, кадры должны чередоваться в логическом и удобопонятном порядке, и, во-вторых, каждый кадр должен быть такой длины, чтобы зритель понял его содержание.

Однако кадры могут быть соединены между собой и таким образом, что связь между ними будет образная. Она выражается в ХУДОЖЕСТВЕННОМ МОНТАЖЕ. Чтобы понять смысл этого термина, обратимся к примерам. Вот два последовательных кадра из фильма Я. Протазанова «Праздник святого Йоргена»:

1. Пастух гонит по дороге стадо овец.

2. По той же дороге идет толпа паломников-богомольцев. Каждый из этих кадров, рассмотренный отдельно, содержит некую информацию, но не выражает никакой мысли. Сочетание этих же самых кадров имеет определенный смысл: их столкновение, как говорил С. Эйзенштейн, «высекает мысль». Логика связи двух кадров, последовательно увиденных, – чисто кинематографическая. Из сочетания кадра 1 и кадра 2 возникает мысль, не содержащаяся в каждом из кадров, взятых порознь. Смысл кадра 2 не в том, что толпа богомольцев идет по дороге, а в том, что эта толпа идет, как стадо баранов. Кадр 2 как бы включает в себя кадр 1, смысл кадра 2 больше, чем его видимое содержание, изображение.

Этот простой пример помогает понять формулу художественного монтажа, предложенную С. Эйзенштейном: один кадр плюс один кадр получается не два, а... нечто большее.

Одно из важнейших кинематографических средств ведения драматургически напряженного повествования – ПАРАЛЛЕЛЬНЫЙ МОНТАЖ. Показывая как бы врезанные один в другой кадры, снятые в разных местах и в разное время, можно добиться отчетливого ощущения одновременности двух различных действий и тем самым выявить их взаимозависимость, взаимосвязь.

В реальной действительности одновременно происходит бесчисленное множество действий. Цветут сады. Сидят за партами дети. Тракторы пашут землю. Кто-то стреляет. Кто-то целуется. Кто-то умирает. В теленовостях этим приемом надо пользоваться осторожно, чтобы не подменить авторской трактовкой подлинное развитие событий. В публицистических и художественных фильмах, пользуясь им, можно выражать на экране сложные, отвлеченные понятия и идеи, углублять и усиливать эмоции, придавать динамизм и напряженность развитию сюжета.

Параллельный монтаж, используемый для выявления внутренних субъективных связей, называют АССОЦИАТИВНЫМ МОНТАЖОМ. Такой монтаж в руках советских режиссеров стал средством раскрытия идеологической концепции. Вот как пишет об этом сам С. Эйзенштейн: «В нашем фильме «Октябрь» мы врезали в сцену речей меньшевиков арфы и балалайки. И арфы эти были не арфами, но образным обозначением медоточивых речей. Балалайки были не балалайками, но образом надоедливого треньканья этих пустых речей... И ставя рядом меньшевика и арфу, меньшевика и балалайку, мы раздвигали рамки параллельного монтажа в новое качество, в новую область: из сферы действия в сферу смысла».

Дэ́вид Лью́элин Уорк Гри́ффит 22 января 1875, Крествуд, штат Кентукки — 23 июля 1948) — американский кинорежиссёр, актёр, сценарист, продюсер, с творчества которого часто отсчитывают историю кино как особого вида искусства. Д. У. Гриффит открыл монтаж как творческий процесс. Крупные, дальние, средние планы, съёмка движения, резкие наплывы — все это заслуга отца кинематографа.

Эсфи́рь Ильи́нична Шуб (1894, Сураж, Черниговская губерния, Российская империя, ныне — Брянская область, Россия — 1959, Москва) — советский кинорежиссёр, сценарист, киномонтажёр, киновед, заслуженная артистка России. . Была монтажёром иностранных фильмов готовящихся к советскому прокату, игровых фильмов киностудии, а также фильмов дореволюционной эпохи. С 1926 года — режиссёр киностудии Мосфильм (тогда — «Совкино»). С 1942 по 1953 годы — режиссёр Центральной студии документальных фильмов. Автор выпусков киножурнала «Новости дня».

Дзи́га Ве́ртов (при рождении Давид А́белевич Ка́уфман, впоследствии известен также как Денис Абрамович и Денис Аркадьевич Кауфман; 1895/1896—1954) — советский кинорежиссёр,один из основателей и теоретиков документального кино. Обогатил кинематограф множеством операторских приёмов и техник, включая методику «скрытая камера»[1]. Его фильм «Человек с киноаппаратом» (1929) часто называют величайшим из всех документальных фильмов в истори. Вертов является режиссёром одного из первых звуковых документальных фильмов «Симфония Донбасса»

Лев Влади́мирович Кулешо́в (1899—1970) — советский актёр, кинорежиссёр, сценарист, теоретик кино. Народный артист РСФСР. Кулешов — автор исследований по теории и практике киноискусства, в том числе знаменитой книги-учебника «Основы кинорежиссуры» (1941 год), переведённой на многие языки мира. В ней четко, наглядно и доступно для начинающих кинематографистов изложена «азбука практики и теории режиссёрской работы». Она содержала в себе открытия в области монтажного кинематографа, в том числе «эффект Кулешова», считающийся основой основ языка кино (добавила из другого документа, просто почитай и вспомни про них)