Добавил:
Upload Опубликованный материал нарушает ваши авторские права? Сообщите нам.
Вуз: Предмет: Файл:
ЙОБАНИЙ СТЕПЛЕР.doc
Скачиваний:
6
Добавлен:
25.11.2019
Размер:
816.64 Кб
Скачать

66.Архітектура Англії XIX ст.

Англійська архітектури: 19-го століття

Історія англійської архітектури в 19 столітті є більш складним, ніж у будь-якому столітті, які передували цьому, тому що вона включає в себе більше одного 'Відродження' попередніх стилях, починаючи з тривалої конкуренції між Класик і готичної школи. Як задовго до того, як 1753 Хорас Уолпол був побудований багато і мальовничі вілли в "готичному" стилі (Strawberry Hill). Пристрасть до романтики і дні лицарства виникли приблизно в один час, і багаті дворяни зведені фіктивний руїн («готичний», а також «Роман») в якості декоративних об'єктів у їхньому парках. Подекуди запізнілі зразок готичної архітектури церква була побудована, але він не був до 1818 р., коли парламент проголосував мільйонів фунтів стерлінгів на будівництво нових англіканської церкви, що справжній бум готичний почалося. З 214 церков передбачених законом, не менше 174 були в готичному або майже готичному стилі (див. неоготики ). Один з кращих зразків Святого Луки, Челсі, Лондон (1820-24). Одна з причин цієї раптової зміни романтичне рух в літературі і мистецтві. Як тільки почалася, готичний відродження поширюється як лісова пожежа, і з цієї дати року, протягом майже століття, більшість церков в Англії були в готичному стилі. Для громадських будівель, проте, деяку різноманітність італійського Відродження і римській архітектурі продовжували віддавати перевагу. Зал Святого Георгія, Ліверпуль (1815), Лідс ратуша (1853-58) та Бірмінгемі ратуша (1832-50) характерні приклади, як Чарльз Баррі реформі клубу (1837) в Лондоні. Однак, коли виникла необхідність в 1834 році відновити будівлю парламенту, близькість Вестмінстерського абатства індукованих влада наказує готичному стилі або єлизаветинської і готичний дизайн Баррі виграв конкурс, в результаті чого ми зараз бачимо. З цього моменту і гострої конкуренції склалися між прихильниками готичної і класичної, досягнувши свого апогею під час запеклих дебатів у парламенті з конкуренції за нової Індії бюро і міністерство закордонних справ (1855-72). Джордж Гілберт Скотт , найвидатніший архітектор день, тоді доручив перетворити його готичний дизайн у формі італійського ренесансу, в якому він був остаточно затверджений. Майже до 1901 була ця двоїстість висловлювання, хоч і декілька країн континентальної були так сильно страждають від цього, як Англія, Канада і США. Навіть в Індії Є приклади як грецькі та готичні відродження, споруджений під час британського правління. Confused, як це суперництво між двома школами дизайну було, це було ще більш ускладнюється в останній чверті століття відродження Якова і, нарешті, архітектури королеви Анни. Єдиною особливістю, загальною для всіх цих рухів було відродження колишніх історичних стилів, а також використання "традиційних" матеріалів, таких як цегла, камінь, і деревина. До 1900 року готичного відродження закінчився для громадських будівель, але це було ще готичної сприяння для церков, то Вільний Класичні була загальноприйнятою для громадських будівель, а також або єлизаветинської чи грузинської для великих будинків. Величезна маса невеликих оселях була надана спекулятивні будівельники, і послугами архітектора рідко використовуються. Тим часом структурні вироби із заліза прийшла у вживання повсюдно, але незмінно прихований »період» облицювання каменем або цеглою, або за теракоти.

Для англійської архітектури в період 1714-1830 побачити грузинський (грузинська архітектура)

67.Архітектура Росії 19ст. З початку ХVIII століття Росія приєдналася до європейського шляху розвитку архітектури. Нова прекрасна столиця Санкт-Петербург отримала небувалий на Pycі регулярний план: в закруті Неви тризуб проспектів, орієнтованих на Адміралтейство, канали - лінії на Василівському острові. Однак елементи регулярного плану вводилися і в Москві (Червона, Театральна, Лубянская площі), у великих і малих містах і навіть у селах. Протягом ХVIII століття вводилася типова забудова по "зразковим" проектам для людей різного стану. Палаци імператорів і знаті демонструють зміну стилів, більш швидку, ніж на Заході.При Петра I спочатку переважав прозаїчний комфортабельний голландсько-німецький класицизм, але до кінця його царювання (особливо npі його наступників) стало затверджуватися пишне, представницьке зодчество бароко (Дванадцять колегій Доменіко Трезіні в Петербурзі, двoрец з водним каскадом, фонтанами і каналом в Петергофі). При Єлизавети Петрівни Растреллі створив чудовий, урочистий, повний величі стиль, що поєднує риси класицизму (розмах строгих прямолінійних планів), бароко (пластичність, динаміка архітектурної та скульптурної обробки фасадів) і рококо (вибагливий криволінійний візерунок, розмальовка в "приємні для ока" тону). Катерина II віддала перевагу класицизм - Один з найпривабливіших у світовій архітектурі, що поєднує строгість ліній, м'яку пластику, ніжність обробки: Чарльз Камерон (ансамбль в Павловську, галерея в Царському Ceлe), Антоніо Рінальді (Мармуровий палац у Петербурзі, "Китайський палац" в Оранієнбаумі), Юрій Фельтен (грати Літнього саду в Петербурзі) Вершина російського класичного стилю - російський ампір ( "пізній класицизм"). При Павлові I і Олександра I в Петербурзі побудовані цілі райони, грандіозні ансамблі, пpідавшіе Петербургу імперську велич і розмах, гідні народу, переміг у наполеонівських війнах грізного супротивника. Біржа Тома де Томона, Казанський собор і Гірський інститут Андрія Воронихина і особливо колосальні і разом з тим стилістично дуже цілісні комплекси Карло Россі. При Миколу I класицизм поступився місцем напрямку, що зветься еклектикою або історизмом, суть якого полягає в наслідуванні давньоруському мистецтва, готики, Ренесансу, бароко. Найбільш знамениті Великий Кремлівський палац, храм Христа Спасителя, побудовані в російсько-візантійському стилі Костянтином Тоном. Будівлі ХIХ століття - фабрики, вокзали, пасажі - часто вражають новизною композиції, яка відповідає новим функціям, новизною конструкцій з металу і скла. Слід зазначити, що саме споруди XIX століття визначають вигляд більшої частини міст Росії. До кінця XIX - початку XX століття відносяться пошуки нового, цілісного стилю в архітектурі. Нова архітектура починається з робіт живописців, коли Bіктор Васнєцов спроектував в Абрамцеві під Москвою церква і "хатинку на курячих ніжках ", а Ф. О. Шехтель особняк С. П. Рябушинського. В перші роки радянської влади великі конструктивісти Весніни, Костянтин Мельников, Іван Леонідов, Мойсей Гінзбург, Георгій Гольц в аскетичному, але повному запальною утопічною фантазії стилі будували фабрики, будинки-комуни для колективного побуту, будинки культури, фабрики-кухні та інше вигадки відчайдушних революційних фантазерів.

69.Відень і його Рінгштрасe як eталон архітектури історизму.Довжина віденської Рінгштрассе складає 5,2 км. Досить довга, щоб надати місце численним монументальним будівлям, які побудовані в стилі еклектизму в період з 1860-их по 1890-ті роки. Зведені на Рінгштрассе будівлі - починаючи з Державною опери і закінчуючи Музеєм історії мистецтв - в даний час відносяться до найважливіших пам'яток Відня.

"Це моя воля ...", - цими словами імператор Франц Йосип в 1857 році розпорядився про будівництво Рінгштрассе. Дворяни і міщани почали спішно зводити вздовж розкішного бульвару якомога помпезні палаци. Багато хто з колишніх ці приватних будинків і сьогодні гідні захоплення (правда, в більшості випадків лише зовні). Стиль, в якому були побудовані ці будівлі, увійшов в історію як стилю Рінгштрассе (прояв еклектизму). Він відрізняється різноманіттям стилів: основна його особливість - наслідування численним архітектурним формам минулих епох.

Стиль Рінгштрассе утворений архітектурними формами минулих епох: Державна опера, Парламент і Ратуша є прикладами цього різноманіття стилів.

Проте, набагато більше, ніж палаци на Рінгштрассе, варті уваги великі будівельні споруди, як, наприклад, Державна опера (побудована в стилі неоренесанс), будівля Парламенту, будівля РатушіБургтеатр (фламандська готика), Бургтеатр (необароко), будівля університету (неоренесанс ), музей прикладних мистецтв , Віденська біржа і церква Вотівкірхе (неоготика), побудовані в другій половині 19-го століття. Особливої ​​уваги заслуговують також Музей історії мистецтв і Музей природознавства, побудовані в стилі неоренесанс. Вони не тільки таять в собі чудові художні та природні багатства, але також є шедеврами архітектури.

Зовнішність Рінгштрассе був сформований завдяки спорудам талановитих зодчих, таких, як Теофіл фон Хансен, Карл фон Фрейхерр Хазенауер, Генріх фон Ферстель або Фрідріх фон Шмідт. Слідом за архітектурою в стилі Рінгштрассе в кінці 19 століття став популярним елегантний стиль Віденський модерн , що відрізняється відмовою від виставляються напоказ розкоші і пишності.