Практическое занятие 1

Цель: раскрыть особенности гравюрных школ Европы; рассмотреть развитие гравюры и графического искусства Германии и Нидерландов на примере творчества А. Дюрера-гравёра и крупнейших немецких живописцев эпохи.

Вопросы для обсуждения

1. Значение творчества А. Дюрера в развитии немецкой гравюры.

1. Графическое искусство крупнейших немецких живописцев эпохи.

3. Роль творчества Л. Лейденского в общем художественном развитии эпохи.

4. Иллюзия и реальность в нидерландкой графике XV в.

Вопросы для самостоятельной подготовки

1. Потребность в гравюре и ее широкое распространение в Германии на рубеже XV–XVI вв.

2. Особое положение гравюры в Германии, ее утилитарность. Первые печатные листы – игральные карты.

3. Основная тематика немецкой гравюры.

4. Формирование двух центров немецкой гравюры.

5. Начальная периодизация (три основные стадии) развития немецкой гравюры.

6. Достижения в области ксилографической книги.

7. Особенности резцовой гравюры.

8. Влияние творчества крупнейших художников Германии и Нидерландов на развитие гравюры.

9. Проявление национального в графике Нидерландов.

10. Династии гравёров-издателей.

Темы рефератов и творческих заданий

1. Лукас Кранах – мастер пейзажного жанра в гравюре.

2. Графическое искусство А. Дюрера.

3. Гравюры Гольбейна.

4. «Большие пейзажи» Питера Брейгеля Старшего.

5. Творческая манера Луки Лейденского.

Тест оценки освоения материала

1. Творчество Альбрехта Дюрера оказало сильнейшее влияние на развитие гравюры XVI в. в:

а) Италии; в) Испании;

б) Нидерландах; г) Франции.

2. Крупнейший нидерландский живописец и гравёр XVI в. Лука Лейденский своим творчеством предвосхитил появление:

а) бытового жанра; в) исторического жанра;

б) жанра портрета; г) натюрморта.

3. Величайший нидерландский художник XVI в. Питер Брейгель («Мужицкий») работал в жанре:

а) романтического портрета; в) пейзажа;

б) натюрморта; г) анималистическом.

4. Первыми мастерами-гравёрами Германии XV в. стали:

а) живописцы; в) книгоиздатели;

б) монахи; г) ремесленники.

5. В гравюре Мартина Шонгауэра впервые возникает образ:

а) доблестного рыцаря; в) крестьянина – простого человека;

б) храброго воина; г) Христа.

6. При всей плодотворности творчества Альбрехт Дюрер создал всего 6 произведений в технике:

а) офорта; в) ксилографии;

б) резцовой гравюры; г) гравюры на меди.

7. Традиция связывает происхождение итальянской гравюры на меди с техникой «ниелло», для которой характерно:

а) обилие штрихов; в) линейный рисунок;

б) пунктир; г) светлые формы, выступающие из темноты.

8. Стремлению Альбрехта Дюрера создать классически гармоничный образ наиболее полно отвечала техника:

а) ксилографии; в) лависа;

б) офорта; г) мягкий лак.

Практическое занятие 2

Цель: раскрыть влияние творчества Боттичелли и Поллайоло на формирование итальянской гравюры на меди; ознакомиться с новыми техниками гравюры: кьяроскуро и офорт – техническими и художественными находками Возрождения; составить представление о французской гравюре и дифференциации гравюры по видам и жанрам.

Вопросы для обсуждения

1. Влияние творчества Боттичелли и Поллайоло на формирование итальянской гравюры на меди.

2. Технические и художественные находки Возрождения – техники кьяроскуро и офорт.

3. Влияние идей Возрождения и клейн-мейстеров на развитие французской гравюры.

4. Виды и жанры гравюры XVI в.

Вопросы для самостоятельной подготовки

1. Искания итальянского гуманизма и развитие видов изобразительного искусства.

2. Ранние миниатюры – «ниелло».

3. Образовательный характер так называемых тарокки.

4. Художественный лаконизм гравюр большого стиля Андреа Мантенья.

5. Венецианская ксилография Тициана.

6. Образный строй и содержание офортов Тьеполо.

7. «Архитектурные фантазии» и перспективные композиции гравёра Пиранези.

8. Готическая традиция в гравюре Франции XV в.

9. Роль церкви в развитии гравированных листов – индульгенций.

10. Достижение французского искусства XVI в. – развитие жанра портрета.

11. Творчество офортиста Жака Калло.

12. Репродукционная гравюра XVII в.

13. Новаторство в гравюре XVIII в.

Темы рефератов и творческих заданий

1. Древний Рим в офортах Пиранези.

2. Династия живописцев, графиков и гравёров Тьеполо.

3. Достижения французского офорта в жанре портрета.

Тест оценки освоения материала

1. История графического искусства как самостоятельной области начинается с эпохи:

а) Проторенессанса; в) Классического Возрождения;

б) Раннего Возрождения; г) Позднего Возрождения.

2. Главным инструментом европейского рисунка XIV–XV вв. было:

а) перо; в) «Карандаш Конте»;

б) кисть; г) уголь.

3. В период итальянского кватроченто рисунок-набросок пером:

а) уступает место другим техникам;

б) остается вспомогательным средством;

в) исчезает вообще;

г) становится самостоятельным искусством.

4. Радикальный перелом в технике рисунка XV в. состоит в:

а) смене штриха тоном; в) господстве линии;

б) преобладании пятна; г) диагональной штриховке.

5. Основателем тонального рисунка является:

а) Альтдорфер; в) Пармиджанино;

б) Вазари; г) Рафаэль.

6. Итальянский карандаш – это:

а) сангина; в) уголь;

б) гусиное перо; г) черный мел.

7. Выдающимся мастером сангины, художником элегантного стиля был:

а) Лебрен; в) Ватто;

б) Паджи; г) Альберти.

8. Первым сангину или красный мел в эпоху Раннего Ренессанса употребил:

а) Да Винчи; в) Дюрер;

б) Тициан; г) Рубенс.

9. Деятельность немецкого графика XV в. Мартина Шонгауэра оказала сильное влияние на творчество:

а) Тициана; в) Алексея Зубова;

в) Альбрехта Дюрера; г) Жака Калло.

10. На создание художественного образа в гравюре НЕ влияет:

а) материал; в) инструмент;

б) техника; г) время года.

11. Фиксированная в оттиске стадия работы гравера над доской называется:

а) состоянием; в) моментом;

б) периодом; г) этапом.

12. Акватинта изобретена во Франции для воспроизведения в гравюре тонового рисунка:

а) маслом; в) тушью;

б) карандашом; г) углем.

13. Что НЕ характерно для офорта?

а) живописность; в) свобода штриха;

б) тонкость светотени; г) статичность.

14. При выполнении гравюры в технике «сухая игла» медная доска только:

а) травится; в) никелируется;

б) процарапывается; г) покрывается лаком.

15. «Черной манерой» в гравюре называется техника:

а) меццо-тинто; в) лавис;

б) литография ; г) цветная гравюра.