- •Минобрнауки россии
- •Аннотация рабочей программы
- •Пояснительная записка
- •Место практики в структуре основной образовательной программы.
- •Требования к результатам освоения дисциплины:
- •Формы проведения практики.
- •Место и время проведения практики.
- •Структура и содержание практики.
- •Содержание разделов.
- •Раздел 1. Установочные лекции.
- •Тема 1. Навыки описания и анализа архитектурных памятников, рисования архитектурных планов, заполнения синхронистических таблиц.
- •Тема 2. Основные этапы и периоды в развитии русской архитектуры.
- •Раздел 2. Архитектура и монументальная скульптура Санкт-Петербурга.
- •Тема 1. Комплекс Петропавловской крепости.
- •Тема 2. Васильевский остров.
- •Тема 3. Архитектура трех площадей.
- •Тема 4. Архитектура Дворцовой набережной.
- •Тема 5. Архитектура Невского проспекта.
- •Тема 6. Архитектура Александро-Невской лавры.
- •Тема 7. Архитектура классицизма. С.И.Чевакинский.
- •Тема 8. Ансамбль Смольного монастыря.
- •Тема 9. Летний дворец и окрестности.
- •Тема 10. Чесменский дворец и Чесменская церковь.
- •Раздел 3. Архитектура пригородов Санкт-Петербурга
- •Тема 1. Петергоф.
- •Тема 2. Ораниенбаум.
- •Тема 3. Царское село.
- •Тема 4. Павловск.
- •Тема 5. Гатчина.
- •Раздел 4. Собрание западноевропейской живописи Государственного Эрмитажа.
- •Тема 1. История формирования коллекции Государственного Эрмитажа.
- •Тема 2. Искусство Возрождения: живопись Италии.
- •Тема 3. Искусство Италии XVII–XVIII веков.
- •Тема 4. Искусство Нидерландов и Германии XV-XVI веков.
- •Тема 4. Искусство Голландии XVII века.
- •Тема 5. Творчество Рембрандта.
- •Тема 6. Искусство Фландрии XVII века.
- •Тема 7. Французская живопись XVI-XVII веков.
- •Тема 8. Французская живопись XVIII века.
- •Тема 9. Французская живопись XIX-XX веков.
- •Тема 11. Искусство Испании XVI-XIX веков.
- •Тема 12. Английская живопись XVIII века.
- •Раздел 5. Гравюра и рисунок в собрании Государственного Эрмитажа.
- •Раздел 6. Русское искусство XVIII-н.XX веков в собрании Государственного Русского музея.
- •Тема 1. Искусство XVIII века.
- •Тема 2. Живопись первой половины XIX века.
- •Тема 3. Искусство второй половины XIX века.
- •Тема 4. Искусство рубежа XIX века – XX века.
- •Оценочные средства для текущего контроля успеваемости, промежуточной аттестации по итогам освоения дисциплины и учебно-методическое обеспечение самостоятельной работы студентов
Тема 4. Искусство Голландии XVII века.
История формирования коллекции и экспозиция произведений голландской школы живописи в Эрмитаже.
Исторический контекст, новые особые условия развития культуры и искусств в новых социальных, рыночных обстоятельствах (место и роль картины в бюргерском доме). Структура жанров. Проблема школы (влияние нидерландских и итальянских традиций предшествующей эпохи) и мастерских (их специализация), роль мастера в формировании художественного контекста того или иного города (многообразие художественных традиций в голландских городах). Утрехтский караваджизм – влияние итальянского мастера на представителей северного искусства, жанровая специфика и живописные решения: искусство Х. Тербрюггена, Д. ван Бабюрена, Г. Хонтхорста. Искусство портрета: живопись Ф. Халса. Пейзажная живопись: типология жанра и разнообразие композиций, творчество отдельных великих пейзажистов (картины Я. ван Гойена, С. и Я. Рейсдалей и др.). Натюрморт: скрытый символизм, разнообразие тем. Произведения П. Класа, В. Хеды, В. Кальфа и др. Жанровая живопись и ее особенности: П. де Хох, Г. Терборх, Г. Метсю, А.ван Остаде.
Аналитическое задание: в рамках одного жанра (например: пейзажа, портрета, натюрморта) выстроить ряд картин различных авторов и проанализировать особенности искусства мастеров в решениях сюжета, композиции, живописной трактовки.
Тема 5. Творчество Рембрандта.
Особенности коллекции произведений художника в собрании ГЭ, основные источники поступлений картин, история экспонирования в залах Эрмитажа. Возможность проследить эволюцию творчества художника, за исключением раннего лейденского периода. Ранние картины амстердамского периода: «Флора» 1634 и тип костюмированного портрета в творчестве мастера. Особенности интерпретации мифологического образа, аллегорический характер, передача фактур тканей. «Снятие с Креста» 1634, «Жертвоприношение Авраама» 1635. Экзальтация, театральность, динамизм композиции, роль света, характер колорита и фактуры. «Даная» 1636. Особенности раскрытия образа, символика атрибутов, особая эмоциональность атмосферы и роль света. История реставрации. Картины зрелого периода: «Давид и Ионафан» 1642, «Св. Семейство» 1645. Проникновенность, психологизм, сосредоточенность эмоциональной атмосферы, изменение характера живописной манеры и колорита. Поздний период в творчестве художника. Портреты стариков и старух – «портрет-биография». «Аман узнает свою судьбу» (Давид и Урия) 1665. История интерпретаций. «Возвращение блудного сына» 1668. Многозначность и глубокий гуманизм образов, «вибрирующий» свет, особенности колорита и живописной фактуры.
Тема 6. Искусство Фландрии XVII века.
История формирования коллекции фламандской живописи в Эрмитаже. Уникальность собрания, обстоятельства приобретений и пополнения коллекции.
Исторические условия сложения фламандской школы живописи. Творчество наиболее выдающихся мастеров Фландрии. Характерные особенности творческого метода П.П.Рубенса на примере выдающихся и наиболее знаменитых его произведений из Эрмитажа («Союз Земли о Воды», «Персей и Андромеда», «Вакх», «Портрет камеристки», «Возчик камней» и др.). История атрибуций и интерпретаций картин П.П.Рубенса. Роль и место живописного эскиза в творчестве художника, примеры и художественные особенности. Роль Рубенса в становлении фламандской школы живописи, его мастерская и ученики. Творчество А. ван Дейка и традиции парадного портрета 17 века. Искусство Я. Йорданса и особенности фламандской бытовой жанровой картины. Произведения Ф. Снайдерса и отличительные черты фламандского натюрморта.
Аналитическое задание: проследить особенности барочной стилистики в картинах П.П.Рубенса (свойства композиции, роль рисунка, цветовые решения).