Тема 2. Живопись первой половины XIX века.

Историческая картина первой половины XIX века. Произведения К.П. Брюллова, А.А. Иванова, Ф.А. Бруни, И.К. Айвазовского, Г. И. Угрюмова. Традиции неоклассицизма, академизма, романтизма, специфика национальной школы. «Последний день Помпеи» К.П. Брюллова: история заказа и выставок, реакция публики, программа, иконографические источники, театральность, стилевые особенности. Портреты графини Ю.П. Самойловой, великой княгини Елены Павловны, сестер Шишмаревых и особенности парадного портрета. Картина Ф.Бруни «Медный змий». Особенности программы и иконографии. Картины А. Иванова в ГРМ.

Портреты О. Кипренского: обращение к западноевропейской традиции XVII века, рождение нового образа героя времени (портрет Е. Давыдова). Пейзажная живопись конца XVIII века – первой половины XIX века. С. Щедрин, Ф.М. Матвеев. Увлечение Италией, влияния Л. Робера, особенности настроения, состояния и живописной манеры.

В.А. Тропинин и А.Г. Венецианов: положение относительно Академии, особенности бытового жанра, влияния западноевропейской живописи XVII века и немецкого бидермейера. «Гумно», «Утро помещицы» Венецианова: сюжет, характер построения пространства и композиции, роль света, особенности колорита и живописной манеры. Школа Венецианова: Г.В. Сорока, Н.С. Крылов, А.В. Тыранов, С.К. Зарянко и проблема преемственности.

Тема 3. Искусство второй половины XIX века.

Исторические и культурные условия развития русской живописи во второй половине XIX века. Академия и салон второй половины XIX века и творчество Г.И. Семирадского, К.Маковского.

Становление новой исторической картины, новые идеи и сюжеты картин передвижников. И.Н. Крамской, Н.Н. Ге, В.В. Верещагин, И.Е. Репин, В.И. Суриков, В.М. Васнецов, В.Д. Поленов. Портрет – проблема репрезентации и психологизма у передвижников.

Жанровая живопись XIX века в собрании ГРМ. П.А. Федотов, В.Г. Перов. Художники-жанристы второй половины XIX века: В.М. Максимов, Г.Г. Мясоедов, К.А. Савицкий, Н.А. Ярошенко, В.Е. Егоров и др. Развитие жанра у поздних передвижников (С.К. Коровин, А.Е. Архипов, А.П. Рябушкин, Ф.А. Малявин, М.П. Нестеров). Проблема реализма.

Пейзаж второй половины XIX века: между академизмом и реализмом. А.К. Саврасов, Л.Л. Каменев, Ф.А. Васильев, И.И. Шишкин, И.К. Айвазовский, А.И. Куинджи.

Скульптура XIX века. Классический вкус в произведениях И.П. Мартоса, М.М. Антокольского, А.М. Опекушина в ГРМ.

Аналитическое задание: выявить особенности жанра портрета в искусстве мастеров академии, салона и передвижников.

Тема 4. Искусство рубежа XIX века – XX века.

Русская живопись конца XIX – начала XX века в контексте западноевропейского искусства. Разнообразие направлений, основные их представители и произведения в коллекции ГРМ. Искусство художников «Мир искусства» (А.Н. Бенуа, К.А. Сомов, Л.С. Бакст и др.). Русские импрессионисты К.А.Коровин, В.А. Серов и «Союз русских художников» (И.Э. Грабарь, К.Ф. Юон, А.А. Рылов и др.). Символизм в произведениях В.Э. Борисова-Мусатова и художников «Голубой розы» (П.В. Кузнецов, М.С. Сарьян, Н.Н. Сапунов, С.Ю. Судейкин). М.А. Врубель.

Коллекция искусства авангарда в ГРМ. М.Ф. Ларионов и Н.С. Гончарова. К.С. Малевич и его школа (Л. Попова, О. Розанова, Н. Удальцова и др). Абстракции В.В. Кандинского. Художники «Бубнового валета», их произведения в собрании ГРМ. И.И. Машков, П.П. Кончаловский, А.В. Лентулов, Р.Р. Фальк и влияния западноевропейского искусства рубежа XIX-XX веков.

Скульптура рубежа веков: П.П. Трубецкой, А.С. Голубкина, А.Ф. Матвеев.

Аналитическое задание: проанализировать особенности художественно языка абстрактной живописи.

Образовательные, научно-исследовательские и научно-производственные технологии, используемые на практике.

1. Лекция.

Типы лекций: подготовительная, установочная, лекция-беседа, лекция-дискуссия, лекция с разбором конкретных ситуаций.

2. Учебная и производственная практика.

Подготовка научно-учебных отчетов – синхронистических таблиц на базе изучения памятников архитектуры, скульптуры, живописи.

Критерии оценки: полнота охвата памятников, правильность их расположения в хронологическом порядке, точность датировок, умение рисовать архитектурные планы.

Подготовка устного доклада по одному из предложенных памятников.

Критерии оценки: владение методами описания и анализа произведений объемно-пространственных искусств и терминологией, знание литературы по предмету, умение грамотно и логично выстраивать сообщение.

Написание эссе по одной из предложенных картин из экспозиции ГЭ.

Критерии оценки: владение методами описания и анализа произведений искусства рубежа XIX-XX веков, знание специфики материала, владение терминологией, умение формулировать и анализировать свои непосредственные впечатления от контакта с картиной.

3. Методы активизации образовательной деятельности.

- Проблемное обучение.

Задание. Группа делится на 3 и каждой дается свое задание: описать особенности ордера и его элементов в эпоху петровского барокко (группа 1), елизаветинского барокко (группа 2), классицизма (группа 3). По итогам проводится сравнение характеристик по сходным параметрам. Результат – формулирование стилевых различий и приемов, более точное их понимание по материалам лекций и собственных наблюдений.

По такой же схеме можно провести сравнение художественных приемов и работы с ордером в творчестве представителей разных периодов классицизма (например, Ж.-Б.Валлен-Деламота и Дж. Кваренги, Ч. Камерона и А.Ринальди, Ю.Фельтена и И.Е. Старова).

- Дискуссия.

Задание. Оценить результат реставрационного вмешательства, сравнить принципы и методы реставрации архитектурного памятника (например, комплекса «Новой Голландии»), обсудить вопрос сохранения исторической среды города и ее жизни в новых условиях современной жизни (например, вопрос городской застройки Санкт-Петербурга и его проблемных зон).

Формы текущей и промежуточной аттестации.

Система текущего, промежуточного и итогового контроля знаний студентов в ходе прохождения практики имеет следующие формы отчетности: собеседование, заполнение синхронистической таблицы по русской архитектуре и скульптуре XVIII-н.XX веков, атрибуционные тесты по русской и западноевропейской живописи, подготовка доклада и эссе. Промежуточная аттестация осуществляется в форме устного зачета. Отметка «зачтено» ставится студенту, который показал достаточный уровень подготовки по дисциплине, освоил основную литературу по курсу, а в докладе и реферате не допустил принципиальных ошибок. Если студент не продемонстрировал достаточного уровня освоения материала и допустил принципиальные ошибки, выполняя задания, он получает отметку «не зачтено».