Дизайн интерьера.Основы профессии

I. Профессия дизайнер интерьера

1.5. Цвет

Зрительный комфорт достигается обеспечением оптимальных условий функционирования органа зрения человека — глаза. Стоит выдерживать следующую систему отношений яркости: нижняя зона помещений — относительно темная; средняя зона — теплее; верхняя — самая светлая. Для нижней и средней зоны можно использовать производные

иблизкие цвета от триадных красного и желтого. Это также могут быть все оттенки коричневого и зеленого, что соответствует окружающей среде. А вот для холодных синего, голубого и фиолетового лучше верхняя часть плоскости. Это связано с тем, что синий под ногами воспринимается как водная гладь, что вызывает чувство неуверенности.

Исходя из вышесказанного, голубой цвет будет занимать место на вертикальных плос­ костях — в окраске стен или обоях. Темно-синими станут мягкая мебель и отдельные детали декора; журнальный столик, портьеры, подушки — все это может быть в оттенках фиолетового или пурпура. Пол — светло-бежевый; а отдельным «точечным» деталям интерьера вполне подойдет бордо.

Деление пространства на три зоны по вертикали — нижнюю, среднюю и верхнюю, — можно схематично перенести на цветовую карту. Составляя ее, необходимо выделить 20 % в нижней части на цвет самого пола и покрытий (ковров, паласов и т. п.). Средняя часть предназначена для полосы, занимающей 40 % схемы, отражающей основной цвет низкой корпусной и мягкой мебели — в общем, то, что видит прямо перед глазами сидящий на стуле наблюдатель. Поверхность стен указывается на цветовой карте на средней

иверхней полосе.

В задачу дизайнера входит показать при помощи данной цветовой карты-схемы взаимодействие основного и дополнительных цветов, выраженных как в полосах, так и в цветовых прямоугольниках, символизирующих мебель, картины, светильники, портьеры, занавески и прочие элементы интерьера. Цветовые прямоугольники могут объединять сразу несколько предметов. Например, в предыдущем примере бордовый квадрат олицетворяет одновременно и диванную подушку, и деталь обивки пуфа, и безделушку на журнальном столике.

Цвет в глубинно-пространственной структуре может быть использован как средство Верхняя зона композиции для того, чтобы выявить характер несущих колонн, балок и заполняющих плоскостей. Несущие элементы могут быть выделены окрашиванием в темные или плотные цвета. Известно, что легкие и холодные цвета окраски плоскостей зрительно расширяют помещение, теплые и насыщенные — уменьшают. Цветом можно выделить главный элемент структуры, связать все элементы воедино, разделить пространство на зоны, визуально изменить пропорции и размеры, установить цветовые связи между изолирован-

Средняя зона ными помещениями.

				Нижняя зона	Принцип уровневых цветовых схем основан на визуальном
					представлении всего помещения в виде трех горизонтальных
					зон

81

I. Профессия дизайнер интерьера

1.5. Цвет

Такие связи основаны на чередовании основных и до-	3. Составляется цветовая карта. При этом следует избе-
полнительных цветов различных комнат. Если в гости-	гать больших площадей возбуждающих цветов в макси-
ной основной цвет голубой, а дополнительный синий, то	мальной концентрации.
смежная комната или коридор, окрашенный в синие тона,	4. Раскладываются доминирующие цвета по другим по-
будет как бы вводить в светлое и просторное помещение.	мещениям с учетом портрета пользователей. При этом ос-
А красные элементы в оформлении столовой начнут пере-	новной цвет в одной комнате становится нюансным в дру-
кликаться с бордовым декором.	гом. Обозначаются связи цветов между помещениями.
В заключение можно привести несколько приемов работы	5. Составляются соответствующие цветовые карты для
с цветом:	каждого помещения отдельно.
1. Составляется психологический портрет пользователей	6. Проверка цветовой динамики — изменение гаммы с пе-
помещением, по которому составляется перечень цвето-	реходом по помещениям. Мысленно переходим по комна-
вых предпочтений — 10–12 цветов. Для предотвращения	там согласно плану и цветовым картам.
пестроты количество основных цветов должно быть мини-	7. Оценка различной освещенности пространств (общей
мальным.	и локальных) в зависимости от времени суток. Фиксиру-
2. Проектирование начинается от главного помещения (гости-	ется положение солнца.
ной или зала). Выбирается основной цвет и ряд дополнитель-
ных, второстепенных с использованием приемов теории цвета,
например полярные схемы или сочетания близких цветов. Тип
цветовой композиции должен быть ясным и легко узнаваемым.
В целом необходимо сохранять единство цветовой гаммы.

82

II.Проектирование интерьера

II.ПРОЕКТИРОВАНИЕ ИНТЕРЬЕРА

2.1. Теоретические аспекты организации пространства интерьера

Проектирование интерьера в качестве метода оптимизации пространства

Совмещение творческого и рационального в работе дизайнера является той основой, на который опирается все искусство дизайна.

Проектирование интерьера — это взаимо­ связь конструкторских решений и творческого процесса, направленного на поиск уникального художественного образа интерьера. Дизайнер интерьера занимается оптимизацией пространства интерьера для удовлетворения, в равной степени, функциональных и эстетических требований заказчика на основе брифа.

Функция и эстетика являются главными составляющими дизайна. К функции относится грамотное зонирование пространства, перепланировка, расстановка мебели, организация освещения, мест хранения и т. д. Эстетика — это зрительный, художественный образ интерьера: цветовая гармония, визуальные связи между объектами в помещении, уникальная среда, которую создает дизайнер для заказчика. Профессиональная задача дизайнера интерьеров состоит в гармоничном соединении функции и эстетики.

В практике проектирования организация пространства интерьера тесно связана с нахождением наиболее рационального объемно-планировочного решения интерьера при тесном соприкосновении с конструктивной основой здания и его декоративным наполнением. Также для оптимизации пространства необходимо рассматривать возможные функциональные взаимосвязи между различными помещениями или группами мебели (оборудования), а так же сопоставлять физиологические и поведенческие особенности человека.

Для правильной организации пространства необходимо так спланировать интерьер, чтобы каждый квадратный метр его площади использовался эффективно с точки зрения как функционала, так и зрительного восприятия. При этом важно учитывать нормы и правила проектирования.

Стандартных решений для планирования пространства не существует, ведь интерьер не определяется четкими нормами, он взаимосвязан с человеком, его антропометрическими и эргономическими характеристиками. Для того чтобы выбрать приоритеты, нужно понять, что важно, а что второстепенно в решении той или иной задачи. Например, необходимость увеличения полезной площади для организации гостевого пространства или зоны общения не должна сказываться на функциональности кухни. Увеличение одного пространства приводит к равнозначному уменьшению другого. Применение дизайнерских приемов позволяет не расширить площадь помещения физически, а лишь создать визуальное впечатление. Достигается это с помощью цвета, освещения, типа поверхности и материалов.

С точки зрения оптимизации пространства сэкономить немало места позволит и грамотный выбор техники и мебели. Интерьер квартиры подвержен определенной динамике во времени, связанной с возможными изменениями состава семьи, возрастных характеристик или социального статуса ее членов. Это требует уже на этапе проектирования

83

II. Проектирование интерьера

2.1. Теоретические аспекты организации пространства интерьера

рассмотреть возможность последующей трансформации проектируемого интерьера или его элементов. Архитектура, или пространственно-планировочное решение интерьера, тесно связано с конструкцией, конфигурацией или геометрией здания. Например, радиальное или эркерное окно задает плавную, мягкую пластику помещения, которую необходимо поддержать, подчеркнуть с помощью грамотной расстановки мебели. Форма мебели должна соответствовать геометрии пространства.

Для грамотной оптимизации внутреннего пространства необходимо рассматривать возможные функциональные взаимосвязи между различными помещениями или группами мебели (оборудования), а также планировать логичные маршруты передвижения между функциональ-

ными группами. Каждый квадратный метр рационально организованного пространства должен использоваться эффективно. Для этого дизайнеру необходимо строго следовать требованиям эргономики, учитывать нормы и правила проектирования. Стандартных решений для планирования пространства не существует. Каждый новый объект имеет свои планировочные особенности и ограничения. Каждый новый клиент ставит перед дизайнером особые функциональные и эстетические задачи.

Для того чтобы выбрать приоритеты, необходимо разделить задачи по степени важности, а также проследить на несколько шагов вперед последствия принимаемых решений. Например, необходимость увеличения полезной площади зоны общения не должна влиять на функциональность

Дизайнер одновременно решает две задачи: композиция	Форма мебели должна
встроенного шкафа отвечает художественному образу	соответствовать геометрии
помещения и является довольно вместительным местом для	пространства
хранения вещей

84

II. Проектирование интерьера

и эргономику кухни. Увеличение одного пространства приводит к равнозначному уменьшению другого. Применение дизайнерских приемов позволяет расширить площадь помещения не физически, а путем создания визуального впечатления. Достигается это с помощью цвета, освещения, типа поверхности и материалов.

Например, на иллюстрации показано помещение, разделенное на две обособленные функциональные зоны: гостиную и спальню. Задачи проникновения естественного света в зону спальни и естественной вентиляции решены благодаря применению стеклянной зонирующей перегородки с подсветкой. Визуально расширить небольшое пространство помогли отражающие и светлые поверхности.

Грамотный выбор мебели и оборудования с точки зрения оптимизации пространства поможет сэкономить место. Все элементы интерьера должны пропорционально соответствовать площади помещения.

Важно на начальном этапе проектирования учитывать возможные изменения состава семьи, возраста и социального статуса заказчиков. Это влечет за собой необходимость предусмотреть возможность последующей трансформации элементов интерьера.

Функциональное зонирование интерьера

Планировка логичных маршрутов передвижения между функциональными группами

85

II. Проектирование интерьера

2.1. Теоретические аспекты организации пространства интерьера

Художественный образ пространства

Понятие художественного образа можно объяснить как выражение творческого замысла в художественном произведении. В архитектуре образ является той составляющей, которая выводит архитектуру из плос­ кости чисто утилитарного назначения — комплекса функций, которые связаны с удовлетворением жизненных потребностей и обеспечением комфорта. Архитектор и дизайнер решают эстетические задачи, т. е. являются художниками. Миссия архитекторов и дизайнеров заключается в создании произведений, основанных на чувстве прекрасного.

Визуальный комфорт, чистота восприятия формы, возможность легко ориентироваться в среде, узнаваемость сооружений и определение их назначения не менее важны для людей, чем обеспечение простых функций жизнедеятельности. Воплощение художественного образа в пространстве зданий, интерьеров, ландшафтов городской среды связывает невидимой нитью автора и зрителя. «Читаемость», ассоциативность образа в архитектурном произведении индивидуально для человека, требует определенной подготовленности, опыта познания и связано во многом с его интеллектуальным уровнем, отношением к тем или иным традициям, этносу, культурной группе. Такая специфика восприятия объясняется тем, что архитектурная образность изначально основана не на прямом изображении предметных форм жизни, как это, например, существует в классической живописи или скульптуре. Так же, как в музыке, танце, содержание образа передается через ассоциации, определенные понятия и значения, принятые данной культурой или эпохой. Известное определение архитектуры — «музыка, застывшая в камне» (Гете) — как нельзя лучше передает ее художественную сущность.

Применительно к архитектурной среде образы воспринимаются нами в формах, отражающих основные категории пространственной масштабности:

–пространство города и жилого массива;

–отдельное здание или комплекс зданий, объединенных ансамблем;

–внутреннее пространство — интерьер помещений.

В известных нам произведениях зодчества древних культур можно проследить истоки образных систем, взятых из окружающего мира, — это антропоморфность, космогоническое начало, основанное на представлениях о мироздании, природная (растительная) морфология. Примером стилизации природных форм может служить древнеегипетская архитектура. Колоннада Аменхотепа III в Луксоре являет собой пластическое переложение ростков папируса (капители в виде бутонов). Благодаря этому решению сооружение, обладающее­ массивной конструктивно-тектонической основой, обретает торжественное, парадное звучание. Здесь же встречаются и изображения человека (антропоморфные образы) — вход в древнюю часть храма предваряют гигантские статуи Рамзеса, стены украшены многочисленными барельефами.

Античный автор Витрувий в знаменитом трактате «Десять книг об архитектуре», отмечая антропоморфный характер колонны, пишет: «Греки создали дорическую колонну, следуя пропорциям, силе и красоте мужского тела». Многие исследователи также считают древнюю праантичную скульптуру V–VI вв. до н. э. — статуя Геры, «Дельфийский возничий» — прообразами колоннады Парфенона с канелюрами на стволах колонн. Но уже в античном мире развивающаяся на основе первичных образов ордерная система создает новый образный ряд, изобразительный язык, определивший восприятие архитектуры на долгий период, характеризуемый общим понятием «классика».

Дельфийский возничий	Храм Парфенон. Афинский
	акрополь

86

II. Проектирование интерьера

2.1. Теоретические аспекты организации пространства интерьера

Современная архитектура, освободившаяся от классической парадигмы благодаря в первую очередь бурному развитию новых строительных технологий, породила множественность направлений и трактовок художественной образности. Так, каталонский архитектор Антонио Гауди черпает источники вдохновения в стилизованных мотивах природы.

Рационалистические тенденции 1920-х гг., придерживаясь четких функциональных схем, формально отрицали само понятие художественности, однако произведения выдающихся мастеров этих направлений (Ле Корбюзье, В. Гропиус, К. Мельников, Г. Ритвельд и др.), основанные на смелых пространственных экспериментах, бесспорно, относятся к числу шедевров мировой архитектуры. Противопоставлением функционализму и утилитарнопрагматичному мышлению являются направления неоэкспрессионизма и антифункционализма в 1970-е гг. (Э. Сааринен, Й. Утцон), деконструктивизм и «бионическая» архитектура наших дней. Таким образом, современная пространственная среда представляет собой широкий диапазон течений, отражающих различные точки зрения и творческие взгляды во всем их многообразии.

Дом Мила (Ла Педрера.	Бионическая архитектрура,
«Каменоломня»), Барселона,	З. Хадид
А. Гауди	Вход в здание школы
Колоннада в Парке Гуэль,	Баухауз, Дессау, В. Гропиус,
Испания, А. Гауди	1925

87

II. Проектирование интерьера

2.1. Теоретические аспекты организации пространства интерьера

Взаимодействие внутреннего и внешнего пространств здания

Единство внешнего объема (архитектурного облика) и внутреннего пространства здания — интерьера и экстерьера­

— было обусловлено всем ходом истории человечества, развитием культурной и социальной среды. В историческом аспекте восприятия архитектуры в основном рассматриваются дошедшие до нас социально значимые объекты, связанные с общественными центрами — храмы, соборы, дворцы, ратуши и т. д. Единый композиционный строй здания, будь то готический собор или античный храм, обуславливался как их идейно-духовным содержанием, так и конструктивно-тектонической структурой.

В «классический» период сменяемости стилей в европейской архитектуре во многих случаях интерьерная составляющая имела собственное уникальное звучание, например роскошные интерьеры стиля ампир, а иногда стиль и доминировал в интерьерных формах (рококо).

К концу ХIХ в., когда интерьер стал приобретать все большую стилистическую автономию особенно в период архитектурной эклектики, многие архитекторы высказывались о необходимости сохранения неразрывной целостности функции (выраженной в планировке внутреннего пространства) и формы (образа здания). Стиль модерн обусловил эту целостность философией «эстетизации» жизни, преобразования жизни семьи, — общества через искусство. В качетсве примера можно привести У. Морриса и его «Движение искусств и ремесел» и др. Осуществлялись эти идеи через стремление проектировать в едином ансамбле и архитектуру, и весь предметный строй, вплоть до мельчайших деталей интерьера, а также предметы прикладного искусства, графические элементы, шрифты, вывески, книжную графику. Это стремление к ритмической, пластической и образной целостности

Ритмическая, пластическая и образная целостность в экстерьере и интерьере здания, Ч. Макинтош

особенно прослеживается в творчестве таких мастеров архитектуры того времени как Ч.-Р. Макинтош, Й. Хоффман, а позднее в работах одного из основоположников архитектуры ХХ в. Ф. Л. Райта, поставившего постулат единства «внешнего» и «внутреннего» в основу творческого принципа.

88

II. Проектирование интерьера

2.1. Теоретические аспекты организации пространства интерьера

Тем не менее с развитием в начале ХХ в. массового производства, с возникновением потребности унификации и стандартизации, происходит постепенное выделение дизайна в отдельную сферу деятельности, дающее возможность воспринимать внутреннее пространство как самостоятельную область применения сил художника-творца. Правда, при этом делается акцент в сторону универсальности подхода к проектированию (интернациональный стиль).

Внастоящее время в формировании художественного образа интерьера существуют два подхода. Первый, «интегрирующий», или «архитектурный», — когда интерьер неотделим от общей структуры здания, является частью архитектурного образа. Второй подход, декоративный («стайлинг»), подразумевает видоизменяемое наполнение интерьера, носящее

временный характер и не влекущее за собой четкого соответствия архитектурному замыслу здания. Эта форма полной независимости интерьерной декорации и архитектуры дома появилась только в ХХ в. Она характерна как для жилых помещений многоквартирных домов, так и для интерьеров многофункциональных комплексов.

Внаши дни получило распространение использование зданий прошлого под новые функции. В частности, возникло целое направление в дизайне интерьера — лофт, связанное с новой жизнью утративших свою производственную актуальность промышленных объектов ХIХ — начала ХХ вв., реконструируемых под элитное жилье, офисы, рестораны, галереи (например, здание фабрики «Красный Октябрь», Москва). В композиционном решении этих пространств часто применяется прием контраста между историческими конструкциями здания и современным предметным наполнением, создающий совершенно новую необычную среду.

Вверху: Таунхаус. Анна Смолякова Внизу: Лофт. Ирина Федотова

89

II. Проектирование интерьера

2.1. Теоретические аспекты организации пространства интерьера

Планировочное решение как отражение функциональных процессов

Принципы зонирования внутренней планировки архитектурных объектов наряду с их общей объемно-про- странственной структурой определяются комплексом разносторонних материально-практических, информационных, социальных задач, связанных с жизнью людей. Таким образом, план является ключом, шифром, в котором содержится основная информация о назначении объекта, образе жизни, работы, досуга, особенностях поведения, социальном статусе и т. д.

Даже неспециалист в области дизайна или архитектуры может без особого труда определить назначение того или иного объекта по его планировочной схеме (особенно если на ней обозначено оборудование), отличить планировку квартиры от ресторана, офиса или, например, спортивного комплекса.

Работая над организацией пространства, дизайнер интерьера руководствуется в первую очередь стоящими перед ним практическими задачами, которые подробно уточняются у заказчика посредством бриф-технологии. Бриф — список специальных вопросов, относящихся к выяснению индивидуальных функциональных и эстетических требований, предъявляемых заказчиком к проектируемому пространству. Бриф проводится дизайнером на первой встрече с заказчиком и помогает определить точные функциональные (зонирование, расстановка мебели, оборудование, места хранения и др.) и эстетические (цветовая гамма, стиль и др.) задачи.

Дизайнер интерьера связывает требования, предъявляемые заказчиком, с существующими нормами проектирования, охватывающими целый ряд вопросов – эргономику, освещенность, экологичность, безопасность и др. Одновременно дизайнер решает композиционные, художествен- но-эстетические задачи, гармонизирует пространство, преобразует его на основе знания истории искусства, архитектуры, стилей, т. е. на основе объективных «законов красоты». Чистота художественного образа и визуального восприятия интерьера как формы пространственной

композиции, другими словами эстетика, важна не менее, чем функциональный комфорт.

В организации жилого интерьера пространствообразующие принципы строились в соответствии с традициями конкретной эпохи. Например, в европейской традиции классического периода главенствовал анфиладный тип планировки интерьеров. Анфилада (фр. Enfilade от глагола enfiler — нанизывать на нитку) — принцип выстраивания помещений по одной оси. Анфиладная система относилась к хозяйской (господской) части дома. Этот тип планировки характерен как для дворцовых интерьеров, так и для небольших загородных усадеб и отдельных квартир.

На волне новых архитектурных идей ХХ в. жилое пространство быстро эволюционирует, формируя новое отношение к жилищу. Появляются принципы свободной планировки, сформулированные Ле Корбюзье, трансформирующееся пространство, предложенное Г. Ритвельдом в доме Шредера.

Настоящую революцию в восприятии жилища произвел Л. Мис ван дер Роэ в начале 1950-х гг. в проекте дома в Иллинойсе, где традиционный принцип «мой дом — моя крепость» уступил место полной открытости и «слиянию» с окружающей средой. Жилой прямоугольный объем здания, «подвешенного» над землей на стальных опорах, полностью огражден стеклянными панелями, абсолютно прозрачен, не имеет визуальных границ с внешней средой. Лишь внутри находится небольшое замкнутое пространство — технологическая зона с кухонным оборудованием и санузлом.

План расстановки мебели	Дом Фарнсуорт в Иллинойсе,
ресторана, М. Поддевалина,	Л. Мис ван дер Роэ, 1950–51
2011

90