- •Вопросы к экзамену по «Истории культуры и искусств»
- •5 Курс, 10 семестр
- •Искусство в 1941-1945 г.Г. Общая характеристика. Деятельность группы «Окна тасс».
- •Произведения станковой графики в годы войны 1941-1945 г. (фронтовые зарисовки, пейзажи войны и т.Д.) Творч-во л.В. Сойфертис, д.Шмаринова и т.Д.
- •Советское искусство. Объединение художников уновис. Гинхук. Инхук.
- •Творчество з.Церетели. Основные вехи жизни и творчества.
- •Искусство 1960-х годов. «Суровый стиль». Творчество п.Никонова, в.Е.Попкова, т.Салахова и др.
- •Советское искусство. Развитие искусства книги. Развитие детской иллюстрации.
- •Общая характеристика Советского искусства 1917-1941 г.Г.
- •Скульптура военных лет (в.Мухина, с.Лебедева, е.Вучетич и т.Д.)
- •Тенденции к сюрреализму. Марк Шагал.
- •Советское искусство 20 в. Социалистический реализм.
- •Искусство 21 века. Современное состояние визуальных пластических видов искусства.
- •Советское искусство. Деятельность объединение «Бытие», «Нож», «Четыре искусства», «Маковец».
- •Живопись военных лет (п.Корин, п.Кончаловский, м.Сарьян, и.Грабарь, к.Юон, с.Герасимов, а.Дейнека и т.Д.)
- •Творчество Кукрыниксов
- •Искусство 50-х годов. Монументальное искусство. Расцвет эстампа
- •Искусство 70-80- годов. Скульптура.
- •Западноевропейское искусство. Абстрактный экспрессионизм
- •Западноевропейское искусство. Минимализм
- •Западноевропейское искусство.Оп-арт
- •Искусство 60-70 –х годов. Ландшафтное искусство
- •Искусство 60-70 –х годов. Неоэкспрессионизм
- •Западноевропейское искусство. Искусство граффити
- •Западноевропейское искусство. Кинетическое искусство
- •Развитие советского плаката. Окна роста.
- •Искусство 60-70-х годов. Концептуальное искусство.
- •Искусство 60-70-х годов. Перформанс.
- •29. Западноевропейское искусство. Поп-арт.
- •30.Характеристика творческой деятельности з.К. Церетели как скульптура – монументалиста.
- •Развитие эстампа в советском искусстве первой половины 20 в.
- •Деятельность «Товарищества передвижных художественных выставок» и аххр.
- •Художественное течение 20 века – феминистское искусство
- •Деятельность Российской академии художеств в советский и постсоветский период.
- •Советская власть и искусство. Политическое влияние. Идеологическая направленность искусства.
- •Развитие советской скульптуры. Концептуальные основы.
- •Новые художественные формы советского государства.
Советское искусство. Объединение художников уновис. Гинхук. Инхук.
Государственный институт художественной культуры (ГИНХУК)
советское научное учреждение, занимавшееся вопросами
теории и истории художественной культуры.
Существовал с 1923-1926 гг.
Директором ГИНХУКа был назначен К.Малевич
В нем были организованы исследовательские отделы:
- общей идеологии ( П. Н. Филонов, позднее Н.Н.Пунин),
- материальной культуры (В.Е.Татлин),
- живописной культуры или формально-теоретический (К.С.Малевич),
- органической культуры (М.В.Матюшин)
экспериментальный (П.А.Мансуров).
При институте функционировал и Музей живописной культуры.
Н.Н. Пунин, К.С. Малевич и М.В. Матюшкин
Основное внимание Малевича-художника было сосредоточено на архитектуре.
Он перевел супрематические принципы формообразования в реальные
объемные модели, получившие название "архитектонов".
Им предшествовали рисунки, в которых плоскостные геометрические фигуры
приобретали объемность. Художник назвал их "планитами", подчеркивая
космический характер рожденных его фантазией объектов.
Архитектоны в форме объемных моделей формулировали концепцию новой
архитектуры, в основе которой лежит пространственная динамика элементарных
геометрических объемов.
ИНХУК:
Институт художественной культуры (1920-1924)
Основная цель института состояла в «создании науки,
исследующей аналитически и синтетически основные элементы,
как отдельных искусств, так и искусства в целом»
Одним из его основоположников ИНХУК был Василий Кандинский,
Затем организацию возглавляли А. М. Родченко,
О. М. Брик, Б. И. Арватов,
Были намечены три направления в решении общей задачи:
исследование отдельных видов искусства,
исследование взаимоотношений отдельных видов искусства,
исследование искусства в целом.
Творчество з.Церетели. Основные вехи жизни и творчества.
Эта скульптурная композиция является частью единого художественного проекта, созданного к 500-летию похода флотилии Христофора Колумба. В честь этой даты испанцы и американцы решили установить величественные памятники в двух странах. В 1989 году они объявили всемирный конкурс, призвав к творческому соревнованию лучших художников мира. Из сотен проектов победил тот, который представил на конкурс Церетели. Вот как художник рассказывает о своей работе: «Это должен был быть скульптурный монумент, который отвечал бы всем возможностям конца XX века и состоял бы из двух частей: одна должна стоять на континенте Европа, другая - на континенте Америка. Весь проект назывался “Как Европа нашла Америку”».
Зураб Церетели так воплотил эту задачу: скульптуру под названием «Рождение Нового Человека» установили в Севилье (Испания), откуда Колумб отправился в легендарное плавание. Основой замысла послужила легенда о Колумбовом яйце. По преданию, когда на обеде у кардинала Мендосы Христофор Колумб рассказывал о своем открытии Америки, один из гостей кардинала воскликнул: «Да ведь это так просто!» Тогда Колумб предложил ему решить вроде бы тоже простую задачу — поставить яйцо на стол вертикально. Тот, как ни старался, не смог этого сделать. Колумб, стукнув тупым концом яйца о стол, приплюснул скорлупу у основания и поставил яйцо на стол, после чего сказал: «Да, это действительно очень просто». Этот сюжет стал ключевым для скульптурного образа, композиция которого объединила и форму яйца, и форму парусов. Так емко. И так просто! Внутри яйца-купола, образованного парусами и реями, стоит с картой в руке адмирал. На парусах изображены мальтийские кресты и названия трех каравелл — «Санта-Мария», «Пинта» и «Нинья», на которых Колумб отправился в экспедицию и которые принесли ему мировую славу первооткрывателя.