- •Лекция по истории хип-хопа
- •Введение
- •Подвиги Геркулеса
- •Великий мастер
- •Любящий вождь
- •Великий волшебник
- •Возникновение граффити
- •Рэп: от вечеринок к студиям
- •Панк рок рэп
- •Прорыв граффити
- •Турнтэйблизм, трансформинг и жонглирование битом
- •История битбокса
- •Три короля 1980-х
- •Новая школа
- •Рэп революция
- •Гангста рэп
- •Золотая эра хип-хопа
- •Развитие граффити в 90-е годы
- •Абстрактные ритмы
- •Современный рэп
- •Андеграунд рэп сегодня
- •Женский рэп
- •Международные хип-хоп организации
- •Заключение
Рэп революция
Изобретение сэмплирования Marley Marl’ом проложило дорогу тысячам МС, которые теперь могли сосредоточиться на студийной записи и не зависеть при этом от диджеев. Хотя на смену пришла зависимость от битмейкеров. Но Всё же эти перемены принесли новые возможности для развития рэп музыки. А с ними и изменение её звучания. С одной стороны музыка стала проще. Run DMC, Fat Boys и многие другие команды второй половины 80-х годов часто звучат минималистично и сухо. Но это дало им возможность полностью сосредоточиться на рифмах и манере читки.
После успешных синглов Kurtis’a Blow и фильмов о хип-хопе начала 2000-х, рэп вышел за пределы Бронкса и даже за пределы США. Но в первую очередь продвинулись бибои и диджеи, а вот МС по-прежнему не часто мелькали в хит-парадах. Всё поменялось в 1984-м году с выходом первого альбома Run DMC. Этот диск так и назывался «Run DMC» и стал платиновым, как и несколько последующих дисков! Этот момент принято считать началом новой школы хип-хопа. Run DMC собирают многотысячные залы в разных городах США и Европы, а в 1986-м году исполнив трек «My Adidas» получают миллионный контракт с одноимённой компанией на рекламу их обуви. С этого момента рэп полноценно входит в коммерческую музыкальную индустрию, а количество молодых МС увеличивается в геометрической прогрессии.
Среди наиболее ярких команд того периода стоит отметить Stetsasonic, Whodini, Fat Boys, Treacherous Tree, Biz Markie, Wreckx-N-Effect, Ultramagnetic MC’s, Juice Crew, The Boogie Down Productions и многих других. Особую роль для развития рэпа в тот момент сыграли баттлы и бифы, то есть соперничество МС. Баттлы были неотъёмлемой частью рэпа 70-х, но именно в 80-е в эпоху звукозаписи рэп композиций, бифы вышли за пределы клубов и стали распространяться на кассетах по разным городам. Таким образом они стимулировали других МС участвовать в баттлах и доказывать превосходство своего мастерства над умением рифмовать и читать противника. Одним из первых ярких бифов было соперничество между Bussy Bee и Kool Mo Dee. Именно Kool Mo Dee своим диссом на Bussy Bee поднял рэп баттлы на новый уровень и оказал влияние на изменение стиля рифмовки и читки. После него пристальное внимание в Нью-Йорке было приковано к так называемой «войне мостов». Она началась после трека «The Bridge» от MC Shan из группы Juice Crew, в котором KRS-One из Boogie Down Productions услышал упрёк в сторону Бронкса и утверждение, что хип-хоп был создан в Квинсе. Хотя на самом деле конфликт по сути был искусственно создан KRS-One, но после серии обоюдных диссов KRS-One остался победителем. И моментально из начинающего МС превратился в сверхпопулярного в Нью-Йорке представителя рэп музыки. Что очень важно, в те годы бифы как правило заканчивались мирно. В частности и Bussy Bee с Kool Mo Dee, и MC Shan с KRS-One до сих пор дружат и уже тогда, после их бифов никаких негативных последствий не было. Однако, в 90-е бифы стали приводить к смертям и вооружённым конфликтам. Но об этом позже в рассказе про гангста рэп.
Тогда же в середине 80-х, Marley Marl был продюсером, получить биты которого мечтал каждый нью-йорксикй МС, а DJ Red Alert мог в один вечер сделать МС популярным, пустив его трек на своём радио шоу.
Количество МС, постоянно увеличивавшееся, должно было рано или поздно перейти в качественные изменения в рэпе. И это произошло. Правда, относиться к некоторым из этих изменений можно весьма по-разному. Во второй половине 80-х вместе с развлекательным рэпом, главными темами которого были вечеринки, баттлы, юмор и образы кино, стали появляться более серьёзные направления. Во-первых, это политизированный рэп. Если раньше социальные темы затрагивались иногда, то Public Enemy стали первой командой, которая целиком посвятило свои тексты расовой дискриминации и социальному расслоению. Они использовали имидж «Чёрных пантер» и своим вторым альбомом «It Takes a Nation of Millions to Hold Us Back» перевернули рэп музыку. До сих пор, несмотря на огромный пласт политизированного и социального рэпа, авторитет Public Enemy остаётся непререкаемым. Не смогли его подкасить обвинения в обратном расизме и антисемитизме. Насчёт расизма обвинения улетучились достаточно быстро, так как Public Enemy на протяжении своего существования сотрудничали и сотрудничают с разными МС, независимо от их цвета кожи. Антисемитизмом отличился участник группы Professor Griff, который за это был изгнан из Public Enemy.
Второе направление в рэпе тех лет – афроцентристское. Эти исполнители также затрагивали социальные и расовые проблемы, но в целом их творчество отличалось уклоном в возрождение афроамериканской культуры и памяти об её африканских корнях. Центральными представителями этого направления стали участники объединения Native Tongue – группы Jungle Brothers, De La Soul и A Tribe Called Quast, а также команда X Clan. Они, как и очень многие нью-йоркские МС того времени, находились под влиянием идей организации Nation of Gods and Earth.
Кроме этого, Beastie Boys стали первой белой рэп группой, добившейся в США популярности. Их стиль представлял смесь рэпа с элементами рок музыки, а в текстах они сочетали юмор с серьёзными социальными темами.