Великий волшебник

В итоге в 1976 году районом Бронкс правили три человека: в южном Бронксе жил Флэш, в юго-восточном – Бам, а в западном – Хёрк. Но все они уважали друг друга и не превращали соперничество во вражду.

Но постепенно на пятки первооткрывателям стали наступать и другие диджеи. Одними из первых были Dj Breakout и Charlie Chase. Кроме того, уже полным ходом шло развитие рэпа. Однажды Флэш, чтобы разнообразить своё шоу, пригласил 13-летнего брата своего друга ди-джея Gene Livingstone – Theodor’а. Theodor Livingstone отличался феноменальным умением микшировать брейки при помощи перекидывания иглы прямо в нужную точку. Это в короткий срок сделало из него самобытного и узнаваемого ди-джея. Вскоре он взял псевдоним Grand Wizzard Teodor, а потом изобрёл скрэтчинг. Произошло это так. Когда Theodor рэпетировал дома, в комнату зашла его мама и стала на него ругаться. Пока она кричала, диджей держал пластинку на одном месте, и его рука случайно двинулась назад и снова вперёд. Он заметил интересный эффект и повторил его. Когда Grand Wizzard Theodor продемонстрировал скрэтчинг на выступлении, слушатели столпились вокруг диджейской рубки и смотрели, что же там вытворяет этот парень.

Однако в тот момент Grand Wizzard Theodor уже играл со своим братом в новой команде – «L Brothers», так как его брат Джин незадолго до изобретения скрэтча поссорился с Флэшем. Однако и Флэш не стоял на месте. Он придумал ещё один важный для современного диджеинга приём – панч-фэйзинг, при котором из одной композиции берётся элемент мелодии (к примеру, партия саксофона) и накладывается на звучащий с другой вертушки трек. Кроме того, он стал вытворять «фокусы» - играть ногами или стоя спиной к пульту. А вскоре Флэш стал использовать в своих выступлениях битбокс – ритм-машину. Он купил электронную ударную установку «Vox» у одного знакомого барабанщика. При этом Флэш не накладывал её на композиции, а попеременно играл – то на ритм-машине, то на вертушках. Сначала народ ворчал, что у Флэша новая игрушка, но со временем, как и многие другие нововведения Флэша, битбокс оценили по достоинству.

Однако к концу 70-х ди-джеев потихоньку стали затмевать команды рэпперов, ими же созданные. Флэш собрал «Furious Five», Бамбата сразу несколько команд «Soulsonic Force», «Jazzy Five» и «Planet Patrol», Dj Breakout организовал «Funky Four Plus One More», а вокруг Charlie Chase’а образовалась рэп-группа «Cold Crush Brothers». Grand Wizzard Theodor стал ди-джеем «Fantastic Five Treacherous». А вот команда «Three Nigger Twins from Queens» и рэппер Kurtis Blow стали первыми рэпперами, не «привязанными» к конкретному ди-джею.

Развитие брейкинга

Rock Steady Crew

Модой на брейкинг, которая охватила молодёжь в начале 80-х, этот танец во многом обязан культовым фильмам «Wild Style», «Beat Street» и «Flashdance», а точнее, танцорам, которые и показали азы брейкинга в этих кинокартинах. Вполне естественно, что в фильме поучаствовали одни из лучших би-боев того времени, а, как показала история, и вовсе одни из лучших в этом деле. Речь идёт о команде «Rock Steady Crew».

Несмотря на то, что это имя – первое, что ассоциируется со словом брейкинг, «Rock Steady Crew» – это уже второе поколение би-боев. Им предшествовало множество команд, чьи имена не дошли до нас, а также те, кого уважают и знают не меньше, чем героев этой статьи. А именно легендарная команда би-боев «The Zulu Kigs», создателем которой является Africa Bambaataa, а также «The Nigga Twins», начинавшие на заре хип-хопа, на рубеже 60-х и 70-х. Кроме этих двух команд, не стоит забывать ещё ряд классиков, основателей брейкинга – «The Seven Deadly Sinners», «Shanghai Brothers», «The Bronx Boys» и «Rockwell Association». Все эти коллективы танцоров и составили основу первого поколения брейкинга.

Но в конце 70-х кто-то уходит из движения по причинам переезда в другие города, кому-то просто надоело, и состав танцоров на улицах Южного Бронкса – а именно этот район был центром брейкинга того времени – начинает меняться. Но упадком это вряд ли можно назвать, так как движение жило, развивалось, и в него приходили новые люди. Двух из них звали Jimmy-Dee и Joe-Joe. Второй был карманным вором в Южном Бронксе, пока не увлёкся танцем и не решил поменять криминал на культуру. В 1977 году к ним присоединяются ещё двое ребят – Easy-Mike и P.Body 170th. Вместе они создают команду би-боев «Untouchable Four B.Boys». Однако, выбирая название, ребята явно не учли возможностей развития. А возможности эти появились практически сразу. Многочисленные подростки захотели попасть в новую команду, благо танцевали те изначально весьма неплохо. И расширенному составу «неприкасаемых» пришлось подыскать новое название, так как слово «четыре», мягко говоря, не соответствовало реальной численности танцоров в группе. Новым именем команды стало «Rock Steady Crew», говоря современным языком – бренд в сфере брейкинга, или, как их называют некоторые журналисты, «транснациональная корпорация би-боев». Слово «rock» в имени команды символизирует асфальт, на котором танцевали бибои, «steady» - стойкость и преданность брейкингу, а «crew» соответственно – единство команды.

В 1979 году происходит событие, которое в будущем сыграет важнейшую роль в судьбе коллектива, да и всего брейкинга. В «Rock Steady Crew» приходит 13-летний Crazy Legs (Richard Colon). Танцевать он начал в 10 лет, а в 13 попал в состав уже известной среди би-боев команды. Ритуал принятия в состав «Rock Steady Crew» заключался в соревновании против участников команды. И Crazy Legs… проиграл это соревнование. Но выглядел он весьма перспективно, и участники команды решили принять его в состав, так сказать, «авансом». Как показала история, они сделали правильный выбор! Немногим ранее Crazy Legs пытался попасть в состав «Rockwell Association», но туда его не приняли.

Вместе с собой в «Rock Steady Crew» Crazy Legs привёл кузена Lenny Len’a. Он также был принят в состав легендарной команды. На начало 80-х официальный список участников «Rock Steady Crew» выглядел весьма внушительно: Jimmy Lee, Chrome, Boo-Ble, Pauly, Lime-5, Rubberband, l-Mack (Weebles), Doctor Ace, Slick Rick, Popeye, Trace 2, Trac 2, Rim 180th, Tito 183rd, Me 2, Green Eye Joe, Braces, C.N., Les, Angel Rock и Bon 5. Но кроме них были ещё и неофициальные участники – танцоры, которые каким-либо образом принимали участие в команде и сыграли определённые роли в её развитии. Среди них стоит отметить Mr. Wiggles, Frosty Freeze, Pee-Wee, Baby Love, Buck 4, Kuriaki, Doze и Prince Ken Swift. В общем тоже список не малый. Все они также сражались с участниками «Rock Steady Crew» и завоёвывали свои места в команде. Так, Ken Swift, примыкавший ранее к «The Young City Boys», заработал свое место, одолев Crazy Legs’a.

Вскоре после прихода в команду Crazy Legs поменял место жительства. Он переехал в Манхеттен, где продолжил развивать брейкинг. И, хотя там были свои команды, нашлось немало желающих попасть в «Rock Steady Crew». Для этого требовалось согласие президента команды, которым на тот момент был Jimmy-Dee. Как назло, президент куда-то исчез, и, не дождавшись его, Crazy Legs записал своих подопечных в состав «Rockwell Association», которые конечно же, были рады сотрудничеству с уже известным на тот момент Crazy Legs. Но как только Jimmy-Dee появился молодые бибои, подопечные Crazy Legs тут же перешли в «Rock Steady Crew», став дублирующим составом команды.

В 1981-м фотограф Henry Chalfant помог команде устроить их знаменитое соревнование с «Dynamic Force» (из Квинса) на арене Линкольн Центра. За баттлом следили ведущие СМИ США – «The New York Times», «The Village Voice», «The Daily News» и «National Geographic», а местные телеканалы транслировали соревнование, что не могло не повлиять на молодых телезрителей. Вёл би-боев «в бой» именно Crazy Legs, а среди танцоров были в основном участники собранного им в Манхэттене дублирующего состава, в то время как Jimmy-Dee выступал в роли организатора.

Оценив организаторские способности Crazy Legs, Jimmy-Dee отдаёт ему титул президента команды. Вице-президентами становятся Frosty Freeze и Ken Swift.

В 1982 году «Rock Steady Crew» были приняты в «Zulu Kings» и, соответственно, в «Zulu Nation». Местом собрания команды был выбран парк на 98 улице в Нью-Йорке. С тех пор «Rock Steady Park» - место ежегодных встреч участников команды. Также команда снялась в фильме «Wild Style».

Возникает команда «Lil’ Crazy Legs», изначально бывшая частью «Rock City Rockers» и копировавшая стиль Crazy Legs, из-за чего и было взято такое название.

Каждый четверг «Rock Steady Crew» танцуют в клубе «Negril», хозяином которого был Michael Holman – организатор знаменитых вечеринок «Graffiti Rock».

Следующим прорывом команды стало участие в 1983-м году Mr. Freeze, Ken Swift, Crazy Legs и Frosty Freeze в фильме «Flashdance» - блокбастере, сыгравшем неоценимую роль в развитии и распространении брейкинга. В частности, именно после этого фильма брейкинг начал развиваться на западном побережье США. Кстати, Mr. Freeze – один из первых белых би-боев. Также «Rock Steady Crew» снимаются в фильме «Style Wars».

Часть участников «Rock Steady Crew» снялись в фильме «Portfolio», но, к несчастью, на экраны фильм так и не вышел.

В ноябре того же года они танцевали на благотворительном концерте, организованном английской королевой.

Учитывая рост популярности команды и количества различных выступлений, «Rock Steady Crew» становится необходим менеджер. Им становится девушка Kool Lady Blue. Увидеть её можно во всех клипах группы.

Команда едет в «The Roxy Tour» по Лондону и Парижу с Afrika Bambaataa, Fab 5 Freddy, «The McDonald Double Dutch Girls» и различными райтерами. Спонсировало тур «Europe One Radio». Также они выступают на популярном шоу «The Late Show» с David’ом Letterman’ом.

Неудивительно, что на популярности Rock Steady Crew решили заработать босы звукозаписывающей индустрии. С командой подписывает контракт «Charisma Records». С одной стороны, это для би-боев только плюс, но в итоге этот контракт вышел им боком.

В 1983-м группа выпускает сингл «Hey You, The Rock Steady Crew», мгновенно ставший гимном би-боев. В Великобритании сингл продаётся тиражом в миллион копий и попадает в десятку лучших в чартах. В США в чартах «Billboard» сингл доходит до 36 места. Вслед за синглом выходит ещё один культовый фильм с участием «Rock Steady Crew» «Beat Street». В следующем 1984-м году они записывают второй сингл «Uprock», а за ним альбом «Ready For Battle». На синглы снимают клипы. Однако по контракту «Rock Steady Crew» не имели права танцевать вне концертных площадок. Лейбл «Charisma Records» покупает более крупная компания «Virgin Records», боссы которой просто кладут контракт с би-боями на полку. И команда начинает исчезать из виду. Последнее крупное выступление «Rock Steady Crew» произошло на закрытии олимпиады в Лос-Анджелесе 1984 года. С упадком команды начинается распадаться и её состав. Кто-то уходит в другие команды, а кто просто исчезает из мира брейкинга. Ушли и основатели «Rock Steady Crew» – Joe-Joe и Jimmy-Dee.

Возрождение легендарной команды начинается в 1991-м. В новый состав входят участники «Rhythm Technicians», «Magnificent Force» и оставшиеся в движении люди из старого состава «Rock Steady Crew». Президентом остаётся бессменный Crazy Legs. Mr. Wiggles (также участник команды «West Coast Crew Electric Boogaloos») и Fable из «Magnificent Force» предлагают идею хип-хоп мюзикла «So, What Happens Now», посвящённого умершему би-бою Buck 4. Мюзикл получает восторженные отзывы «New York Times», «The Village Voice» и «The Daily News». Воссоединившийся состав «Rock Steady Crew» в том же 1991-м году выступает на «Source Awards» и проводят первое собрание «Rock Steady Anniversary Celebration» в день рождения команды.

В следующем 1992-м году «Rock Steady Crew» выступают в Кеннеди Центре на церемонии, посвящённой знаменитым актёрам братьям Николас, сыгравшим в легендарном фильме «Серенада солнечной долины», а также, несмотря на свой преклонный возраст, снявшихся в клипе Janet Jackson «Alright».

С тех пор «Rock Steady Crew» расширяют состав, привлекая всё больше талантливых би-боев из разных стран мира. Сегодня отделения команды есть в ряде городов США, как на восточном, так и на западном берегу страны, а также в Японии, Британии и Италии. Кстати, в Японии отделение «Rock Steady Crew» создал Crazy-A – один из пионеров брейкинга в стране. Вначале он был главой команды «Tokyo B-Boys», которая позже присоединилась к «Rock Steady Crew». Много молодых участников «Rock Steady Crew» Japan приходят из университета Soka Daigaku, где есть команда би-боев «D-Crew». Но все претенденты на членство в «Rock Steady Crew» обязаны приезжать в Нью-Йорк и добиваться принятия в команду, соревнуясь с признанными мастерами. Среди громких имён второго периода жизни «Rock Steady Crew» – Teknyc, Venom, Servin’ Ervin, Denote, Heps Fury, Fever One, Jeromeskee, Floor Rock и другие отличные бибои.

На сегодняшний день «Rock Steady Crew» не ограничиваются только брейкингом. В состав команды входят и рэпперы, и диджеи. Среди них такие уважаемые имена как Q-Unique и Rakaa из «Dilated Peoples», Mad Child из «Swollen Members», DJ JS1, DJ Rettmatic и легендарный битбоксер Rahzel. Ежегодные празднетства по случаю дня рождения команды собирают множество именитых представителей хип-хоп культуры, в том числе и тех, кто в эпоху создания «Rock Steady Crew» был ещё ребёнком.

Пройдя путь длиной в 33 года, «Rock Steady Crew» по-прежнему в строю и готовы соревноваться с молодыми командами. Конечно, в эту легендарную команду приходят новые люди, старики уходят на покой, а некоторые и навсегда ушли от нас – Kuriaki, Buck 4 и Kippy D. Но главное, что команда не только смогла выжить в переломные для брейкинга моменты, но и стала именем, уважаемым каждым би-боем планеты. Немалая заслуга в этом принадлежит великому мастеру – Crazy Legs.

New York City Breakers

«Rock Steady Crew» – имя, практически ставшее синонимом слова брейкинг. Но они, конечно же, были не единственными в классическую эпоху становления брейкинга. Тем более что создавался этот танец не в академических залах танцевальных школ, а на улицах, в постоянном противоборстве множества команд.

Одними из таких «уличных борцов» стали «New York City Breakers». Изначально команда называлась «Floormaster Crew». Она была образована в Бронксе в самом начале 80-х, и начала активно участвовать в уличных баттлах. Так могло бы продолжаться очень долго, но время сыграло на руку этим би-боям. А было всё так…

Michael Holman, один из пионеров хип-хоп культуры и создатель одного из первых фильмов о хип-хопе «Catch a Beat», снятого им в 1981 году, был также промоутером клуба «Negril», который находился в Нижнем Манхеттене. Клуб стал площадкой для развития нью-йоркского хип-хопа в первой половине 80-х. Понятно, что основой его были улицы, но именно в этом клубе выступали лучшие представители культуры, победители уличных соревнований и любимцы публики. В сентябре 1982-го года Holman организовал в клубе выступление экспериментального коллектива «Bow Wow Wow», созданного легендарным менеджером Malcolm’ом McLaren’ом. Открывали выступление этой группы классики хип-хоп культуры – DJ Afrika Bambaataa, DJ Jazzy Jay, MC Ikey C, райтер Kel-1 и бибои из «Rock Steady Crew». Шоу было успешным и дало старт целой серии эпохальных вечеринок. Несколько месяцев спустя Holman провёл ещё одну вечеринку «Hip Hop Review» в клубе «Negril». На неё Holman пригласил выступить Bambaataa и Jazzy Jay, райтер Rammellzee расписал сцену и декорации клуба, а давний друг Holman'а Phase II нарисовал афиши вечеринок. Holman также представил сцены из своего фильма «Catch a Beat» в качестве визуального оформления концерта. Среди других MC и ди-джеев на вечеринке выступили DJ Kool Herc, DJ Whiz Kid, Fab Five Freddy, DJ High Priest, DJ Cool Dee, райтеры Futura 2000, Phase II и наиболее яркие представители вечера – «Rock Steady Crew», чьим менеджером Holman стал на некоторое время.

Желая устроить во время вечеринки настоящий баттл между би-боями, он попросил Crazy Legs’a (лидера «Rock Steady Crew») найти ещё одну команду би-боев для соревнования с «Rock Steady Crew». Crazy Legs посоветовал «Floor Masters», команду, с которой за несколько недель до того они устраивали джэм в одной из школ Бронкса. Джэм закончился дракой, и соперникам пришлось объединиться, чтобы выбраться из враждебно настроенной толпы. Это событие сделало двух соперников по танцполу друзьями по жизни. Битва «Rock Steady Crew» и «Floor Masters» вызвала восторг у всех присутствовавших на вечеринке в клубе «Negril». «Rock Steady Crew» брали своим неповторимым ритмом и техникой, а «Floor Masters» – бешеной скоростью и атлетизмом. В общем, обе команды показали высочайший уровень брейкинга, что натолкнуло Holman’а на идею создания супер команды би-боев, основой которой бы стали «The Floor Masters». Название для новой команды придумал райтер Phase II – «The New York City Breakers».

Так Holman начал сотрудничать с Chino Lopez – лидером «The Floor Masters». Вместе они начали искать новых участников команды, а также отсеивать тех старых участников банды, которые не выдерживали скоростного темпа танцев «The New York City Breakers». Первым ряды новой команды пополнил бибой по имени Lil' Lep. Этот танцор привёл к Холману своего друга Bobby Potts (AKA Flip Rock), который благодаря его скоростным footwork’ам немедленно был принят в команду. В то же время Chino рассказал Холману о би-бое, который, по его словам, встречается один на миллион. Столь высокую оценку получил бибой Tony Lopez (AKA Powerful Pexter). Некоторые очевидцы называли его величайшим би-боем старой школы. В итоге в состав «The New York City Breakers» вошли Lil' Lep, Chino, Noel Manguel (AKA Kid Nice) и Mathew Caban (AKA Glide Master). Все они были готовы покорять вершины мирового брейкинга, а именно тогда брейкинг и покорял мир.

Но на этом формирование команды не закончилось, немногим позже к ней присоединился Tony Draughon (AKA Mr. Wave) – мастер таких стилей как electric boogie, popping и locking. Его судорожные движения, имитирующие робота, до сих пор кажутся просто невероятными, и сложно сказать, смог ли хоть один танцор превзойти Mr. Wave. Завершил состав «The New York City Breakers» Corey Montalvo (AKA Icey Ice), чьи скоростные вращения в воздухе выглядели чем-то просто неподвластным человеку! Холман повёл своих подопечных в мир хип-хоп культуру, точнее, он повёл хип-хоп культуру, в частности брейкинг, к мировой славе при помощи выступлений «The New York City Breakers».

Карьера «The NYC Breakers» стартовала с выступления на шоу «Merv Griffin Show». За ним последовала череда телевыступлений и участия в концертах – «Soul Train», «Ripley's Believe It or Not!», «P.M. Magazine», «CBS Evening News», «Good Morning America», «Amnesty International Gala», «That's Incredible!» и «NBC's Salute to the Olympics». Всё это стало возможно благодаря Холману, который договаривался с тележурналистами. За телепрограммами последовали выступления в рамках фильмов «Beat Street», «The Freshest Kids» и «Sixteen Candles». И если про телешоу сейчас мало кто вспомнит, то фильмы увековечили выступления «The New York City Breakers», сделав их легендами для многих поколений представителей хип-хоп культуры.

Выступили «The NYC Breakers» и на первом хип-хоп телешоу «Graffiti Rock», которое создал всё тот же Майкл Холман. Эти бибои пошли дальше телевидения и проложили дорогу между консервативными взглядами политического истеблишмента США и молодой хип-хоп культурой. «The NYC Breakers» стали первыми представителями хип-хоп культуры, выступившими в Вашингтоне перед президентом Рональдом Рейганом в «Kennedy Center Honors» в 1984-м году. Это выступление считается первым шагом к признанию хип-хоп культуры. Однако не нужно поддаваться иллюзиям, хип-хоп ещё очень долго подвергался нападкам со стороны консерваторов. Это выступление было показано по «CBS» и существенно добавило популярности хип-хоп культуре среди молодёжи. Также команда приняла участия в концерте памяти легендарного хореографа Katherine Dunham, во время которого «The NYC Breakers» познакомились с Фрэнком Синатрой. Он был так впечатлён танцами группы, что пригласил би-боев поучаствовать в церемонии инаугурации 41-го президента США.

На протяжении последующих четырёх лет «The New York City Breakers» путешествовали по миру, выступали перед многочисленными поклонниками брейкинга и приумножали количество поклонников этого танца, а также неоднократно демонстрировали своё мастерство перед президентами и королевскими семьями разных стран.

На вершине славы «The New York City Breakers» команду постигло несчастье – участник команды Matthew Caban (Glide Master) разбился на мотоцикле.

Своим мастерством, и, конечно же, грамотной работой менеджера Майкла Холмана, «The New York City Breakers» добились признания за собой легендарного статуса и внесли неоценимый вклад в распространение и развитие брейкинга.