7. XVII век как переходный период в истории

русской культуры.

XVII в. был в России переходным от эпохи Средневековья к Новому времени. В этот период начинает зарождаться новое отношение к личности, проявляющееся в признании ее самоценности, независимо от официального положения человека в обществе.

Все чаще начинает звучать протест против феодальных структур, отождествляемых, в частности, с церковью.

Церковный раскол наложил свой отпечаток на литературу. Появляются мемуары, к наиболее известным из них относится «Житие протопопа Аввакума», чьи сочинения очень активно распространялись в среде старообрядцев, где Аввакум, пользуясь непререкаемым авторитетом, почитался как святой.

Основоположником стихотворной традиции в России был Симеон Полоцкий (1629-1682). Он переложил на стихи Псалтырь, по которому долгое время учили грамоте. Стихотворная традиция С. Полоцкого была продолжена его современниками Сильвестром Медведевым и Карионом Истоминым.

Реалистическое направление в живописи XVII в. представлено Симеоном Ушаковым (1626- 1686), царским изографом и теоретиком искусства. Он ввел в икону объемность изображения. Ангелов, например, на иконе «Троица» художник написал цветущими, полными здоровья, олицетворяющими не только духовную, но и земную, материальную красоту и жажду жизни.

На рубеже XVI -XVII вв. появляется и портретный жанр. Первые портреты - парсуны (Ивана Грозного, царя Федора Иоанновича, князя М.В.Скопина-Шуйского) еще близки к иконописным стандартам. Но уже со второй половины XVII в. по западному образцу портреты стали писаться масляными красками по холсту. В них возникало все больше реалистических черт, художники стремились показать индивидуальность портретируемых (портреты царей Алексея Михайловича и Федора Алексеевича).

Период Смутного времени начала XVII в. в значительной степени сказался на архитектуре. Только с 20-х гг. возобновилась деятельность Приказа каменных дел. Но первоначально общий характер архитектуры мало отличался от образцов предыдущего столетия.

Подходит к концу вид шатрового зодчества, строительство церквей по этому типу вообще запрещается с середины XVII в.

Во второй половине века возросло число каменных гражданских построек. Довольно много домов того периода сохранилось в Пскове, чья архитектура отличалась от других частей России тем, что в ней практически отсутствовали украшения. Один из наиболее крупных жилых комплексов Пскова - Поганкины палаты.

Развитие мануфактурного производства и торговли требовало строительства как торговых зданий, так и помещений для мануфактур. В 1661 - 1665 гг. в Москве строится Гостиный двор в Китай-городе.

Новое направление в архитектуре, возникшее в конце XVII в., получило название московское барокко, или нарышкинский стиль. Оно объединило в себе традиции русского белокаменного узорочья с новыми веяниями европейской архитектуры, пытаясь как бы восполнить функции Возрождения на Руси.

XVII в. становится переломным и в музыке. Церковь выступает за жесткие каноны церковного пения. В 1652 г. патриархом Никоном во всех соборах вводилось единогласное пение, исправлялись основные певческие книги. Во второй половине века утвердился новый стиль многоголосия - партесное пение.

Хотя церковь и запрещала петь «бесовские песни», возникшие на основе фольклора, но именно в этом веке родились шедевры народной сатиры «Камаринская» и «Барыня», истоки которых уходят в скоморошество.

Музыка занимала большое место и в первом русском придворном театре (1672-1676), для которого из-за границы пригласили музыкантов. Со времен Киевской Руси было известно три вида театра: народный, придворный и церковный. В XVII в. происходит возрождение народного театра: складывается устная народная драма и простейший кукольный театр. Возникает также письменная драматургия, обслуживавшая придворный и школьный театры.