Яковлев

Первый период деятельности: игра в пьесах Сумарокова и Княжина. Второй — пьесы Озеорва. С самого начала творческой деятельности Яковлева стало намечаться его стремление к разрыву с классическими традициями 18 века. Темпераментная, динамичная и живописная игра Яковлева нарушала условности актерского искусства, порожденные классицизмом. Даже в классицистический репертуар Яковлев привносил исключительно силу чувств и глубину страстей. В образе Дмитрия Донского героический пафос сочетался с глубиной душевный переживаний. Яковлев был любимцем демократической части зрительного зала. Интерес вызывало творчество Яковлево вызывало в кргуах прогрессивной дворянской молодежи. Первым создал яркие образы Отелло и Гамлета. Брянский.

Семенова. Была партнершей Яковлева в трагическом репертуаре. Дебютировала в 1803 году, а роли Антигоны в пьесе «Эдип в Афинах» начались ее сплошные театральные триумфы. Моина «Фингал», Ксения «Дмитрий Донской». Значительной ролью была Федра в трагедии Расина, роли в трагедиии Вольтера, шекспировские произведения. Жорж.

Прославившиеся в качестве выдающихся трагических актеров, Яковлев и Семенова были послденими представителями классицизма как сценического стиля, эволюционировав в своем творчестве в сторону новых художественных принципов. Они показывают стремление к правде, естественной простоте, вопреки театральным канонам. Крупнейшей вехой на этом пути было выстпупление Яковлева и Семеновой в патриотическом репертуаре во время войны с Наполеоном.

«Пир во время чумы»: природа конфликта и развитие действия.

Представляет собой перевод-переделку одной из сцен трехактной драматической поэмы английского поэта романтика Вильсона «Чумный город». Пушкин взял только лучшую ее часть - сцену пира. Пушкин сокращает подлинник, убирая мистику, придавая сцене напряженность и оптимистический тон. Песня Председателя — гим мужеству и воли. Это борьба с судьбой, презрение к ее ударам и победа над ней — смысл песни Председателя. Отрицания пути смерения, призыв к борьбе. Имела политические значения.