35. Объяснить истоки зарождения и развития танца.

Танцы возникли в глубокой древности, тогда они были выражением сильных эмоций. Совместный танец усиливает переживаемое чувство, как участников, так и зрителей. Изначальная функция танца – выражение эмоциональной жизни посредством слаженных движений. Древние люди отмечали танцами важные события своей жизни: рождение, смерть, война. У каждого народа сформировались свои традиции, связанные с танцами. В народных танцах появились различия между теми, которые танцуют для себя (бытовые) и теми, которые исполняют на показ (сценические). Бытовые танцы в свою очередь разделились на крестьянские и городские. Со временем из городских танцев выделились придворные, бальные и салонные. Эти танцы стали основой развития европейского балета. Также огромное влияние на балет оказало танцевальное искусство Древнего Востока и Античности.

36. Раскрыть сущность понятия «композиция» в хореографическом искусстве и в других видах искусства.

Композиция – составление целого из частей. В хореографии же композиция представляет собой гармоническое единство формы и содержания хореографического произведения, отличающегося оригинальностью выразительных средств.

Понятие композиции существует во многих видах искусства, например, в живописи (компонент художественной формы, придающий единство и цельность), в литературе (структура, план выражения и построение художественного произведения), в музыке (категория музыкальной эстетики, характеризующая воплощение музыки в виде выработанного и завершенного произведения), в архитектуре (расположение частей и форм здания или комплекса и соотношение их между собой).

37. Охарактеризовать виды балетмейстерской деятельности.

Балетмейстер – автор и постановщик балетов, танцев, хореографических номеров, руководитель труппы. Он создает систему движений, выбирает костюмы и грим, декорации.

Категории классификации балетмейстерской деятельности: 1. Балетмейстер-сочинитель, сочиняет новые постановки, движения, выстраивает взаимоотношения в постановке. 2. Балетмейстер-постановщик, передаёт то, что сочинил балетмейстер сочинитель. Он разучивает с артистами все партии. 3. Балетмейстер-реставратор, специфика его работы - это сохранение богатства классического и народно-сценического наследия, он переставляет балет с коллектива на коллектив, сохраняет и продлевает жизнь постановкам. 4. Балетмейстер-педагог, занимается обучением и воспитанием, специфика его работы доведения образа героя до совершенства. 5. Балетмейстер-репетитор. Его задача донести до зрителя то, что сделали балетмейстер-постановщик и балетмейстер-сочинитель. Он доводит исполнительское мастерство до совершенства.

38. Основные виды искусства.

1. пространственные (пластические) виды искусств. К ним относится архитектура, живопись, скульптура, декоративно-прикладное искусство.

2. временные или динамические виды искусств. В них ключевое значение приобретает развертывающаяся во времени композиция - Музыка, Литература. 3. пространственно-временные виды, которые называются также синтетическими или зрелищными искусствами - Хореография, Литература, Театральное искусство, Киноискусство.

Существование различных видов искусств вызвано тем, что ни одно из них своими собственными средствами не может дать художественную всеобъемлющую картину мира. Такую картину может создать только вся художественная культура человечества в целом, состоящая из отдельных видов искусства.

39. Объяснить сущность понятия «хореографическая лексика».

Хореографическая лексика – это отдельные движения и позы, из которых складывается танец, как художественное целое. Возникает на основе обобщения и танцевального претворения выразительных движений человека. В течение многих веков она накапливалась, совершенствовалась и шлифовалась.

Хореографическая лексика есть основа формирования профессии танцовщика и развития его способностей.

Сами по себе элементы хореографической лексики не являются носителями определенного образного содержания, но обладают кругом выразительных возможностей. Из последовательности и взаимосвязи хореографической лексики складывается хореографический текст, воплощающий содержательный образ.

Хореографическая лексика различна в разных стилях танца.

40. Балетмейстер-репетитор и сферы его деятельности.

Задача балетмейстера-репетитора донести до зрителя то, что сделали балетмейстер-постановщик и балетмейстер-сочинитель. Он доводит исполнительское мастерство до совершенства. Он должен досконально знать лексику, рисунок, характеру, манеру и замысел сочинителя.

41. Балетмейстер-постановщик и сферы его деятельности.

Балетмейстер-постановщик передаёт то, что сочинил балетмейстер сочинитель. Он разучивает с артистами все партии. Балетмейстер-постановщик – это тот, кто ставит артистам уже сочиненные произведения. Осуществляет выпуск новых и возобновление старых балетов. Обеспечивает высокий уровень порученных ему постановок, планирует репетиционный процесс. Он должен досконально знать лексику, рисунок, характеру, манеру и замысел сочинителя. Изменения недопустимы.