Республіканський вищий навчальний заклад «кримський університет культури, мистецтв і туризму» факультет «театральне мистецтво і хореографія» кафедра «хореографія»

«Затверджую»

Перший проректор РВНЗ «Кримський університет культури, мистецтв і туризму»

_____________В.А. Горенкін

«___»______________201_р.

Вимоги до комплексного державного iспиту

Спеціальність: 6.020202 «ХОРЕОГРАФІЯ» Спеціалізація: «Сучасна хореографія» Освітньо-кваліфікаційний рівень: «Бакалавр» Кваліфікація: «Асистент балетмейстера, викладач школи (студії) мистецького напряму, артист» Для денної форми навчання

«Розглянуто» на засіданні кафедри протокол № ____ від «___»________201_р. Завідувач кафедри __________________В.А. Єлізаров Керівник навчального відділу __________________Н.В. Гуркова

Затверджено на засіданні Вченої Ради університету протокол №__від «___»_____201_р.

Сімферополь - 2013

Державна атестація зі спеціальності «Хореографія» для студентів ІV-го курсу спеціалізації «Сучасна хореографія» на отримання освітньо-кваліфікаційного рівня «бакалавр» є комплексною, і складається з іспиту циклу «Історія мистецтв», теоретичних питань з профілюючих дисциплін в обсязі навчальних програм.

Питання в екзаменаційних білетах охоплюють основний зміст фахових дисциплін даної спеціалізації, які викладаються протягом всього терміну навчання і спрямовані на визначення ступеня оволодіння вміннями та навичками в педагогічній, виконавській, організаційній діяльності випускника.

Білети побудовані на основі таких фахових дисциплін:

1. Мистецтво балетмейстера.

2. Теорія та методика викладання класичного танцю.

3. Теорія та методика викладання сучасних форм танцю (джаз-модерн танець, імпровізація).

4. Методика роботи з хореографічним колективом.

5. Contemporary.

Мистецтво балетмейстера

Основною метою дисципліни є виховання балетмейстера-постановника народно-сценічного танцю як всебічно розвиненого і професійно підготовленого молодого фахівця.

Головним завданням курсу є передача студентам знань, формування понять і вмінь, пов’язаних з розвитком художньої інтуїції студента, розкриттям його творчої індивідуальності, визначення його балетмейстерського бачення і виховання в ньому смаку до самостійної творчої роботи.

Згідно з вимогами освітньо-професійної програми студенти повинні

знати:

• природу і драматургію танцю;

• виразні засоби і закони композиції;

• принципи побудови і аналізу хореографічного твору;

• систему запису танцю;

вміти:

• володіти професійною термінологією;

• володіти сучасною методологією створення хореографічного твору;

• мислити хореографічними образами;

• володіти методикою репетиційної роботи з артистами-виконавцями.

Перелік питань з дисципліни

1. Розкрити сутність поняття «композиція».

Сутність поняття «композиція» та переклад. Побудова хореографічної композиції, її структура. Співвідношення малюнку та хореографічного тексту, обумовленого балетмейстерськими прийомами. П’ять частин драматургічного аналізу.

2. Характеристика часових видів мистецтва.

Обґрунтування поняття – часові види мистецтва. Приклади часових видів мистецтва та обґрунтування.

3. Хореографічний текст – один з виразних засобів хореографічної композиції.

Поняття хореографічний текст та його складові. Хореографічний текст як засіб побудови хореографічного номеру. Хореографічний текст і образ танцю; хореографічний текст в сюжетному номері; хореографічний текст та малюнок танцю. Взаємозв'язок хореографічного тексту та музичної основи.

4. Характеристика просторових видів мистецтва.

Визначення поняття «просторові види мистецтва». Приклади просторових видів мистецтва та обґрунтування.

5. Дати характеристику поняттю «лібрето».

Поняття лібрето, його переклад та значення. Сфера застосування.

6. Дати поняття «художня культура».

Сутність поняття «культура». Сутність поняття «художня культура». Приклади різних видів художніх творчих напрямків (музика, театр, живопис, скульптура та ін.).

7. Перелічити види малюнків в хореографічній композиції.

Складові малюнка – лінія, коло. Види малюнку. Малюнок як виразний засіб. Логіка розвитку малюнку. Асоціативні малюнки. Симетричні та асиметричні малюнки. Приклади робіт професійних майстрів.

8. Сценічна обробка фольклорного танцю.

Дати характеристику поняттю «фольклор». Три ступені обробки фольклорного матеріалу: поверхова стилізація; аранжування; авторський.

Послідовність в обробці народного оригіналу. Приклади відомих професійних ансамблів.

9. Драматична побудова хореографічного твору.

Закони драматургії як опора, на якій як на фундаменті будується загальна конструкція твору. Розподіл дії на п’ять частин. Назва та характеристика кожної частини.

10. Класифікація видів мистецтва.

Назви видів мистецтва. Взаємозв'язок різних видів мистецтва. Розподіл видів мистецтва на часові, просторові та в часі і просторі. Приклади видів мистецтва.

11. Розкрити сутність поняття «ідея та тема» в хореографічній композиції.

Поняття ідейно-тематичний аналіз. Значення поняття «ідея» хореографічного твору. Значення поняття «тема» хореографічного твору. Визначення теми та ідеї хореографічного твору.

12. Значення запису танцю для збереження хореографічної спадщини.

Способи запису та фіксації хореографічних творів. Поняття літературно-графічний запис. Збереження хореографічної спадщини кіно-, відеозапису. Виховання майбутніх хореографів на кращих зразках хореографічного мистецтва.

13. Характеристика часово-просторових видів мистецтва.

Обґрунтувати розподіл видів мистецтв на часові та просторові.

Характеристика та приклади видів мистецтв в просторі та часі.

14. Види балетмейстерської діяльності.

Балетмейстер – фахівець, хореограф. Значення терміну «балетмейстер». Сфера творчої діяльності балетмейстера. Різновиди професії балетмейстера. Специфіка роботи балетмейстера в різних творчих колективах.