2. Склад изложения.

Произведение имеет смешанный склад изложения. Это один из факторов, придающих контрастность частям. Крайние (1 и 4) части имеют гомофонно-гармоническое изложение, аккордовый склад. Партии сопрано отдана лидирующая роль, партии альтов, теноров и басов – гармоническая основа.

Центральные части (2 и 3) имеют полифоническое изложение.

Можно заметить, что эти части имеют два пласта. Первый – прием хоровой педали, один тянущийся звук (во 2 части в партии альтов и I басов, в 3 части сопрано и басов), на фоне которого звучит второй пласт – мелодия (во 2 части в партии теноров и II басов, в 3 части альтов и теноров).

3. Тональный план.

Основная тональность произведения – d-moll.

Первая часть начинается в основной тональности, в 3-м такте переход в F-dur (параллельный мажор), после чего снова появляется главная тональность. Гармония красочна, VI и VII ступени – натуральные, что придает темную окраску, после чего VI повышенная (септаккорд VI ступени с повышенной примой) в конце предложения создает ощущение отчаяния и надрыва. Часть заканчивается полной автентической каденцией на доминантовом трезвучии.

Вторая часть не имеет тональных изменений. После яркого завершения 1 части натуральный минор становится еще более темным и статичным, чего в данном случае и добивался композитор. Оканчивается тоническим квартсекстаккром без терции, что придает ощущение опустошенности.

В третьей части можно обнаружить «эллиптический» оборот (нисходящий), который проводится у альта и тенора. Происходит мелодическое соединение неустойчивого аккорда одной тональности с подобным аккордом другой. В данном случае это создает сравнительно яркую гармоническую краску. Оборот завершается секундаккордом второй ступени с повышенной терцией.

Четвертая часть начинается с гармонически яркого, насыщенного такта (17). Унисон на V ступени развивается в мощный, надрывный доминантсептаккорд с повышенной терцией. Напряженная интонация держится до самого последнего такта, где автор ставит точку как кульминации, так и всего произведения в целом – октавный унисон на I ступени.

4. Голосоведение.

Произведение содержит в основном плавное голосоведение. Но за счет яркости и контрастности звучания, появляется ощущение скачкообразного движения, которое безусловно присутствует в произведении, например:

В партии сопрано: В партии тенора:

В партии альта: В партии баса:

5. Размер.

Произведение написано в переменном размере

Размер первой части – 3\4. Вторая часть начинается в размере 2\4, но в 11 такте размер снова сменяется на 3\4 и сохраняется до конца произведения.

6. Метр.

Метр в этом произведении трехдольный, за исключением 2 части (6-10 такты), где метр меняется на двухдольный.

7. Темп.

Крайние части произведения написаны в темпе allegro non troppo (быстро, но не слишком; ≈116). Средние части (2 и 3) имеют темповое обозначениеmeno mosso (менее подвижно). Это создает ощущение скованности и холода.

8. Ритм.

Основная ритмическая единица - восьмая. Она создает пульсацию и постоянное ритмическое движение в произведении. Кроме того, в произведении встречаются шестнадцатые, четверти, и половинные. Можно найти пунктирный ритм, который создает ощущение волнения,

(такт 3) (такт 4)

и залигованные ноты, иллюстрирующие застывшую природу зимы.

(такт 12-13)

9.Агогика.

В произведении есть изменения темпа, выписанные композитором. Первая часть написана в темпе allegro non troppo. Указание в 4м такте ritenuto molto (замедлить очень). Это замедление движения является подготовкой к фермате. Это сочетание подчёркивает значительность вопроса, который звучит в первой части.

(такт 4-5)

Вторая часть начинается с темповым изменением meno mosso (менее подвижно). Статичная мелодия у тенора в второго баса, на фоне сдержанной унисонной фактуры альта и первого баса создают образ оцепенения и опустошенности природы. Этот образ развивается в третьей части, в конце которой есть обозначение ritenuto (замедлить). Движение почти останавливается, будто природа застывает во льдах зимы. Четвертая часть возвращает нас в изначальный темп (темповое обозначение a tempo). Кроме того автор возвращает изначальный характер с помощью обозначения resolutо (решительно). В 18 такте достигается эмоциональная и динамическая кульминация, но с 20 такта, в котором можно найти указание ritenuto, начинается постепенное угасание. Оно заканчивается в 23 такте ферматой на октавном унисоне.

Динамика в партитуре очень разнообразна, начиная с pp (pianissimo – очень тихо) до кульминационного f (forte – сильно). По ходу произведения можно встретить crescendo и diminuendo в начале фраз, середине, кульминационных моментах и окончаниях. Например, подготовка к кульминации первой части происходит с помощью dim. и cresc., а переход к кульминации третьей части осуществляется с помощью cresc. Можно отметить что первая и 4 части начинаются в нюансе f, а третья и четвертая в нюансе p.

III раздел.

Вокально- хоровой анализ.