Добавил:
Upload Опубликованный материал нарушает ваши авторские права? Сообщите нам.
Вуз: Предмет: Файл:

Художнику / Urok_21_Modnaya_illyustratsia

.pdf
Скачиваний:
133
Добавлен:
17.03.2016
Размер:
15.46 Mб
Скачать

Курсы известных художников

Famous Artists Schools, Inc., Уэстпорт, Коннектикут

Модная иллюстрация Урок 21

Альберт Дорн Фред Людекенс Норман Роквелл Аль Паркер Бен Стал Стевен Доханос Джон Уитком Роберт Фосетт Питер Хельк

Джордж Джиусти Остин Бриггс Гарольд фон Шмидт

Перевод курса — andryalekseev@yandex.ru Приму скромную благодарность за перевод на яндекс кошелек 41001398078241

COPYRIGHT © I960, FAMOUS ARTISTS SCHOOLS, Inc.

Отпечатано в США

2

Урок 23

Курс известных художников

Модная иллюстрация

Герберт Гринвальд, который подготовил этот урок, был арт-директором R.H. Macy and Company, Bloomingdale’s and Gimbel’s. Теперь он художник-постановщик консультант многих магазинов в Соединенных Штатах и Канаде.

Модная иллюстрация Герберт Гринвальд

Мода — большой бизнес сегодня. Все больше людей признают моду, как искусство, чем любой другой вид иллюстрации.

Она постоянно меняются. Существуют различные стили предметов одежды и аксессуаров, на любой вкус и фигуру, которые появляются каждый день. Как можно предположить, коммуникация этих новых модных идей имеет первостепенное значение. В цепочке связи между изготовителями или дизайнерами, магазинами и общественностью, модный иллюстратор является важным звеном. Модная иллюстрация стала одной из самых больших, самых полезных областей, в которые может войти любой художник.

пятнадцатый век

1840

1890

1917

3

Карьера в модной иллюстрации

Возможности карьерного роста для вас потрясающие. Самые большие возможности лежат в выполнении проектов для модных бутиков. Можно также работать предоставляя рекламные услуги, для розничных магазинов по всей стране, и модных газет и журналов. У многих из них есть превосходные возможности, чтобы реализовать себя в качестве модного художника. Возможности для творчества не ограничены.

История модной иллюстрации

В средние века, модные идеи были описаны в письмах путешественников. Начиная с пятнадцатого века, эти идеи были также распространены с помощью кукол, которые были одеты по последним тенденциям и обменивались в качестве подарков среди царей и знати в Европе. Первый журнал о моде, был напечатан во Франкфурте. В германии, к концу шестнадцатого века, были опубликованы вскоре после этого и другие модные публикации. Однако только в девятнадцатом веке, модная иллюстрация, как коммерческая иллюстрация в целом, добилась признания. В 1830 книга Godey’s Lady’s была издана в Соединенных Штатах. Это было первым известным женским журналом, и он сделал большой акцент на модную иллюстрацию.

Ниже приведены иллюстрации из архива моды. Они ясно показывают, как женская одежда изменилась за эти годы. Для художника, наиболее важно, как они показывают стили, которые изменились вместе с тенденциями моды.

Иллюстрация на титульном листе показывает современную женщину. Она не застенчивый, стилизованный че-

ловек, изящная и естественная, которая отражают случайный современный подход к искусству.

Мода и художник

Модная иллюстрация может быть успешной областью искусства, если применять принципы, объясненные в этом уроке. Здесь мы дадим прочную основу всех существенных условий модного рисунка мужчин, женщин и детей. В то время как этот урок будет наиболее полезными для художника, который хочет войти в модную иллюстрацию, он может оказаться полезынм для коммерческих художников и иллюстраторов. В этом уроке вы узнаете основы и детали стиля, которые помогут сделать рисунок изящным и красивым. Также будет рассмотрены рекомендации для убедительного рисунка текстуры тканей, меха, кожи, и ювелирных изделий.

Существует возможность высокой степени креативности изображения моды. В рисунках детей, например, вы можете работать со всей выразительностью иллюстратора детских книг. Женская иллюстрация призывает больше к изяществу и оригинальности.

Мода постоянно меняется. В женской, мужской, или детской одежде, почти каждый год ведутся значительные новые разработки. Как художник-модельер, вы должны быть наблюдательны и любознательны. Вам следует читать ведущие журналы, изучать рекламу, следить за новостями моды. Таким образом, вы можете находится в контакте с массой идей и творческим мышлением в этой постоянно меняющейся области искусства.

1922

1927

1932

1937

1945

1951

1958

4

Урок 23

Курс известных художников

Модная иллюстрация

Реальная фигура Иллюстрация Модная фигура

Пропорции женской модной фигуры

До сих пор мы использовали формулу с восемью головами

вид.

в рисовании «идеальной» фигуры. В модном искусстве про-

В этом процессе удлинения должны быть внесены изме-

порции фигуры отличаются. Вы рисуете фигуру по край-

нения в определенных областях фигуры. Талия становится

ней мере в 8 1/2 высоты головы. Некоторые иллюстрато-

короче. Голова становится меньше и шея немного длиннее

ры делают свои фигурaы в 9 или даже 9 1/2 высоты головы.

и тоньше. Важные изменения происходят в пропорциях

Таким образом мы удлиняем женскую фигуру, чтобы

рук и ног. Они становятся длиннее и стройнее.

придать его настолько очаровательный, более утонченный

 

5

Поза модной фигуры

Она представляет изящную, сбалансированную фигуру. Чтобы получить эти качества в рисунке, фигуру представляют в контрапосте.

Положение плеч и бедер очень важно в рисовании хорошей модной фигуры. Удостоверьтесь, что линии плеча и бедра попадают в противостоящие углы, как в диаграммах справа. Эти углы должны быть преувеличены, чтобы добавить изящный эффект. Голова также должна быть нарисована в изящной позе. Она редко стоит в том же самом направлении как плечи. Можно опустить голову, поднять или отклонить от плеч.

Когда голова, плечи и бедра размещены правильно, и фигура сбалансирвоана должным образом, необходимо нарисовать длинную изящную линию от макушки фигуры через тело и вниз к ногам. (Широкая серая линия в каждой диаграмме демонстрирует это.) Хорошие художники часто используют это, для создания изящной позы. Обратите внимание, как изогнуты линии тела, по отношению к прямой вертикальной линии баланса.

Выбор правильной позы

На рисунках ниже представлены позы, которые помогут в выборе правильной позы. Обычно форма и силуэт одежды определяют позу. Однако, когда нет никакой отличительной формы, поза определяется любым особым акцентом в одежде. Это может быть форма декольте или какой-либо другой отличительный элемент.

Будьте очень осторожны, рисуя фигуру в сидячих позах, они могут скрывать некоторые существенные детали костюмов, платьев или пальто, и силуэт или форма одежды могут быть потеряны. Однако спортивная одежда, такая как слаксы, шорты, и некоторые юбки, можно эффективно показать на фигурах в случайных сидячих позах.

Силуэт широкой юбки лучше всего виден при ходьбе или в позе, в которой ноги находятся достаточно далеко друг от друга. Перемещение рук держащих юбку добавляет полноту.

Для узкого силуэта требуются позы с ногами, расположенными близко друг к другу, обычно одна перед другой. Помещая одну или обе руки на бедрах также подчеркивается узкая форма. Поворот плеча, также помогает подчеркнуть форму.

В формальной моде силуэт и драпировка — основные характеристики. Используйте простые позы, которые лучшее представляют линий одежды. Избегите любых положений ноги, которые вмешиваются в линию платья.

Когда вы рисуете юбку в складку, обязательно выделите привлекательные падающие складки. В этой позе колено открывает складки, помогая еще больше подчеркнуть эту важную особенность.

6

Урок 23

Курс известных художников

Модная иллюстрация

Применение основных принципов позирвоания и рисования эскизов

1

Эта модель позирует, чтобы подчеркнуть

2

Очень легко, набросайте изящную изогну-

3

Рисуйте линии силуэта как часть действия.

 

высокую моду. Руки на бедрах подчеркива-

 

тую линию действия тела. Затем опреде-

 

Затем, установите осевую линию. Начните

 

ют силуэт узкой талии и расширения в бе-

 

лите угол головы с помощью линии глаз в

 

развивать другие части фигуры и добав-

 

драх. В то же время руки выталкивают юбку

 

качестве ориентира. Набросайте противо-

 

ляйте детали, такие как воротник, рукава,

 

от бедер, чтобы подчеркнуть полноту ткани,

 

положные углы плеч и бедер. Затем указа-

 

пояс и складки юбки. Вы должны, сосредо-

 

важную модную деталь предмета одежды.

 

жите линию бюста — она параллельна пле-

 

точиться только на канонических формах и

 

 

 

чам. Линия талии вокруг формы тела.

 

модных линиях.

 

 

 

 

 

 

Позирование модели для выделения характерных особенностей моды

После выбора основной позы, которая максимально отражает модный силуэт, необходимо развить детали этой позы: выявить другие важные функции. Поза рук, ног, или плеч, чтобы подчеркнуть новые тенденции в одежде. Это часто означает выбор специального угла, например, сбоку или сзади, чтобы показать лучшие особенности моды.

Можно заметить, что многие фигуры не рисуются полностью — нога может быть не учтена, одна сторона, или верхняя часть головы. Это не отвлекает от фигуры и держит внимание зрителя. Решение, какие линии опустить или вставить являются частью модного рисунка

— это добавляет много изящности к иллюстрации.

Фигура поставлена, чтобы подчеркнуть контраст узкой талии и очень пышной юбки. Обратите внимание, как поднятая рука подчеркивает силуэт бюста.

Поза сбоку может подчер-

Рука на бедре показывает

Вид сбоку-сзади под-

кнуть узкий силуэт, а также

плечо. Одна нога перед

черкивает все заднюю

особенности

моды, кнопки

другой подчеркивает по-

деталь пиджака. В то же

идущие вниз

по стороне.

шив брюк. Повседневная

время эта поза позволя-

Обратите внимание, как

поза хороша для спортив-

ет выявить узкий силуэт

поза ноги выделяет приот-

ной одежды.

юбки.

крытую юбку.

 

 

 

7

4 Используя центральную линию в качестве ориентира, нарисуйте подробно воротник и пряжки ремня. Нарисуйте складки, которые подчеркивают полноту юбки, и действие. Разработайте структуру складок (плиссированная полнота передней части юбки}. Нарисуйте более подробно лицо, украшения и обувь.

Акцент делается на пыш-

Рука на бедре подчерки-

ность куртки выше и ниже

вает силуэт бюста и узла.

пояса. Эти особенности, а

Положение ног помогает

также силуэт узкой юбки,

подчеркнуть узость юбки.

выделены в позе.

 

Различные возрастные группы и их позы

Есть четыре возрастные группы в женской модной иллюстрации. Подростки, юниоры, миссис, и женщины. Каждая группа имеет свои характерные позы, которые лучше всего выражают характер моды.

Подростки

Подростки — очень оживленные люди. Их позы часто преувеличиваются, чтобы выявить детали одежды. Изучите интересные действия ног и энергичные движения головы подростков, и вы получите много идей для оживленных поз, которые характерны для подростков.

Юниоры

Юниоры также активны, но не так преувеличенны в изображении. Высокая талия и поза длинных ног в энергичной манере. Они должны быть поставлены, чтобы выявить стройный силуэт этой возрастной группы. Действие головы оживленное, но не сильное. Лицо юниора должно отражать активность и внимательность.

Миссис и женщины

Эти фигуры в более достойных и грациозных позах. Важны изящные отношения головы и шеи. Положения ног должны быть как у леди, кроме спортивной одежды, где дух моды диктует вид позы. У миссис обычно есть больше акцента силуэта позы в действии, которое выделит эту особенность. Женские товары лучше всего показывать в простых позах. Большая часть действия выражена положениями рук и ног, но избегайте чрезвычайных поз.

8

Урок 23

Курс известных художников

Модная иллюстрация

Стилизация модной фигуры

Это выражение означает, рисование фигуры и одежды, чтобы максимально выявить преимущества стиля и деталей моды. Именно на этом этапе процесса иллюстрации, модный рисунок — рисунок, который будет «продавать». Далее, мы объясняем принципы, которые относятся к любой моде, в постоянно меняющемся цикле.

Основные складки

Ранее мы узнали, что формы складок определяются силой тяжести и натяжением или действием. Эти знакомые принципы относятся к модной иллюстрации, как мы объясним далее. Мы должны добавить этот важный принцип: складки также созданы структурой товаров. С точки зрения модного художника эти структурные складки играют значительную роль в рассказе истории модных товаров и должны быть ясно показаны в рисунке.

Складки вызванные

Складки вызванные

Складки вызванные

СТРУКТУРОЙ

ГРАВИТАЦИЕЙ

НАТЯЖЕНИЕМ И ДЕЙСТВИЕМ

Это складки, фактически встроенны в одежду. Они включают в себя складки, подборы, сшитые в складки, собранные складки, гофрирования и т.д. Эти складки никогда не исчезают. Действие не влияет на структуру этих складок

Это складки, вызванные падением ткани от точки подвешивания. Эти точки обычно находятся на плече, талии или бедрах, и иногда на руках или локте. Природа этих складок меняется в зависимости от веса ткани.

Принципы действия или натяжения складок относятся к рисунку, с важным исключением: эти складки никогда не должны конкурировать со структурой складок, взыванных гравитацией.

9

Важность движения юбки

Некоторые художники считают движение одной из самых трудных частей иллюстрации. И, конечно, одной из самых важных. Форма и линии юбки необходимы для выражения модной идеи юбки.

Вы увидите, что полезно представлять юбку в виде цилиндрической формы, которая идет вокруг фигуры. Эта цилиндрическая форма является своего рода трубкой в случае узкой юбки или конической формы, если это широкая юбка. Поскольку этот цилиндр покрывает нижнюю часть тела, необходимо тщательно учитывать эффект движения ноги и бедра при колебании и движении юбки.

Еще одним важным фактом является то, что существует много различных видов юбок. Есть прямая, юбка-клеше, плиссированные юбки, и другие. Все они имеют свои собственные реакции на действия бедер и ног.

Иллюстрации на этой странице демонстрируют главные основные принципы движения юбки. Вы можете применить эти принципы к определенным ситуациям, включающим товары, которые рисуете.

Правильно

A B

Эти эскизы показывают, как действие бедер и ног влияет на поведение юбки. В фигуре A высокое левое бедро заставляет левую сторону юбки повышаться, в то время как правая сторона понижается более вертикально от правого бедра. Правая нога выталкивает переднюю часть юбки увеличивая полноту эллипса внизу. На рисунке B, посмотрите, как поставив одну ногу за другой также можно увеличить эту полноту.

Как поза бедер и ног влияет на движение юбки

Не правильно

Здесь юбка нарисована без понимания ее формы. Это показано как плоский кусок ткани без отношений к телу или действию. Складки на юбке также не имеют отношений к действию тела.

Здесь вы видите, как сохранить ноги близко друг к другу в узкой юбке и все еще предложить изящное движение юбки. Высокое левое бедро заставляет другую сторону юбки растягиваться от бедра. Помещая правую ногу спереди, нижний эллипс открыт, не разрушая юбку.

В этой плиссированной юбке угол бедер и положение левой ноги делают две работы. Первое должно создать пышность, которая является главной особенностью этого предмета одежды. Второе — показать открытые плессировки в нижней части юбки.

Простая шагающая поза обеспечивает прекрасную возможность продемонстрировать главную особенность этой развивающейся юбки — форма ее силуэта. Обратите внимание, как складка по бедру предлагает округлость. Несмотря на действие, складки нежно исходят из центра, на талии.

С этой точки зрения, действие бедра выталкивает правую сторону юбки, чтобы акцентировать пышность. Обратите внимание, что поза левой ноги также увеличивает глубину этой пышности. При выборе любого представления всегда рассматривайте, как бедра и ноги могут помочь подчеркнуть одежду.

Высокое левое бедро этой фигуры заставляет левую сторону юбки выделиться под большим углом. Поза правой ноги выталкивает правую сторону юбки, чтобы подчеркнуть складки. Эта поза представляет интересное представление собранных складок в талии.

10

Урок 23

Курс известных художников

Модная иллюстрация

Три основных области интереса покроя

1Воротник, вырез и область выше талии

2Талия

3Ниже талии включая линию юбки

Представление моды наилучшим образом

Как иллюстратор моды, вы должны быть готовы исследовать линии и детали любого предмета одежды и признать те, у которых есть модное значение. Вы должны остерегаться важных областей одежды, является ли это пальтом, платьем, костюмом или каким-либо другим видом одежды. Только тогда вы сможете иллюстрировать интересный стиль товара. На этих

Важный пункт моды — то, как воротник идет вокруг шеи и опускается перед. Вид в три четверти лучший способ, чтобы выявить эту характерную особенность моды.

Плотно подогнанная талия важный момент. Покажите эту особенность, как будто она обнимает тело в области грудной клетки. Вид в три четверти являются наилучшими.

Покажите узкую юбку в виде спереди, чтобы отобразить стройность. Следует цепляться за бедра и ноги и создать длинный, непрерывный, гладкий вид. Одна нога перед другой также помогает подчеркнуть длинный тонкий вид этого типа одежды.

Узкий рукав, трикотажный или вязанный, цепляется за всю руку, особенно в манжете. Это не зависит от гравитации.

Рукава являются важной частью покроя

Большая часть дизайна моды касается рукава. Некоторые важные изменения в покрое имеют место в этой области. Однако основные отношения между рукой и рукавом никогда не изменяются.

Изучите эти основные принципы рисования любого рукава и примените их к предмету одежды, который иллюстрируете. Всегда помните, что рука перемещается в рукаве и обычно касается ткани в том же самом месте. Степень, с которой вы показываете это, зависит от веса ткани, а также конструкции рукава.

При широком рукаве, ткань, как правило, тяжелая или объемная. Рука движется довольно свободно внутри рукава и редко касается ткани.