4.Возрождение дома шанель и ее последователи

всемирную славу ей принесло - косметика и строгие костюмы! В основе ее славы лежит философия- Я предпочитаю в женщине милые манеры, приятный разговор, милое поведение, умение приятно танцевать, а не чисто классическую красоту, которая может выглядеть очень глупо, если находится не в музее. Коко Шанель - женщина-легенда, основательница самого известного и шикарного модного дома, создала силуэт  женщины ХХ века. Она - основательница парфюмерной фирмы и бренда SHANEL (в середине 1920-х Шанель продала право производства и продажи "Шанель № 5" братьям-миллионерам Вертаймер, о чем впоследствии часто сожалела. Вернуть знаменитый брэнд ей удалось только в 1947 году, да и то не полность - Пьер Вертаймер согласился выплачивать Шанель авторский гонорар с каждого проданного экземпляра — около $1 млн. в год.!) Шанель ввела в моду:

1916 – джерси; 1920 – короткую стрижку, женские брюки, пижаму (и сама носила короткую стрижку!); 1921 – духи Chanel №5; 1922 – пляжный костюм и загар; 1924 – «маленькое черное платье»; 1928 – твид; 1930 – сумочку через плечо, металлическую бижутерию, цепочки; 1947 – стеганую сумочку на золотой цепочке, бежевые лодочки с черным носком; 1956 – пояс-цепочку.

Она родилась 19 августа 1883 года в больнице для нищих маленького французского городка. Отец зарабатывал мелкой коммерцией, мать прислуживала в чужих домах и в возрасте 33 лет умерла от туберкулеза. 13-летнюю девочку вместе с сестрой отдали в монастырский приют для сирот Коррез, где она провела пять лет, работая швеей. В 18 лет Габриэль  поступила на бесплатное место в пансион в городке Мулен, отказавшись стать монашкой. Её манила роскошная жизнь. Она устроилась на работу в модный магазин, а по вечерам пела в кабаре. У нее появились поклонники, и один из них, офицер-кавалерист Этьен Бальзан , в 1910 помог ей открыть шляпную мастерскую в Париже. В течение года мастерская превратилась в Дом Моды. А влюблена тогда она была в англ. аристократа Артура Капеля. Позже она говорила о нем, как о единственной любви всей жизни. Но  он разбился в автокатастрофе. К 1919 Шанель была популярна как во Франции, так и за ее пределами.  А когда началась I мировая война, Коко предложила богатым  модницам скромные элегантные наряды, кот.  очень подошли для сурового времени.  В городке Довиль на улице Гонто-Бигон впервые появилась вывеска "Дом Шанель", с известным теперь всему миру логотипом - скрещенными буквами "С". Шанель работала по 12-14 часов в сутки, не стесняясь выполнять черновую работу. "У меня был возраст и темперамент нового века, и он обратился именно ко мне, чтобы я выразила его через одежду" - вспоминала Шанель в конце жизни. Шанель не рисует эскизы нарядов, она моделирует прямо на манекенщицах, отрезая, закалывая, сметывая... Уже к концу 1915 она создала ателье со штатом более 300 человек. На богатом курорте, расположенном вблизи испанской границы, ее заказчиками стали обитатели курортов Бильбао, Сан-Себастьян и особы испанского королевского двора. В 1920 Шанель познакомилась князем Дмитрием Павловичем Романовым, а он представил Шанель бывшему парфюмеру Российского императорского двора - Эрнсту Бо. Легендарные «Шанель № 5» появились в результате ошибки Эрнста Бо, он готовил для Коко несколько образцов нового парфюма, и перепутал дозировку одной из эссенций, хотел исправить ошибку, но Шанель оценила необычность аромата и не ошиблась! Букет необычных духов базировался на 80 ингредиентах! Цифру «пять» Шанель считала счастливой,  и выбрала флакон №5. Они стали первым парфюмом, не пахнущим конкретным цветком. Презентация духов состоялась в Париже, в 1921, они быстро завоевали популярность во всем мире. В 1926 Шанель вводит в моду маленькое черное платье  - из крепдешина  с длинными узкими  рукавами, с простым полукруглым вырезом, и длиной до середины колена (Коко всегда считала, что колени - самая некрасивая часть женского тела), без воротничка, пуговиц, шнурков, складок, оборок, бахромы.  Американский журнал Vogue приравнял его к автомобилю Ford. Такое платье должна иметь в своем гардеробе каждая женщина! В 1939 Шанель прекращает работу с началом Второй мировой войны. Коко обвиняют в шпионаже, уезжает в Швейцарию. Вернется только через 15 лет. Любовная связь Коко с немецким дипломатом Гансом Гюнтером фон Динклагом и контакты с начальником управления внешней разведки нацистской Германии повредили ее репутации во Франции. В 1943 Шанель ходатайствовала через Шелленберга о начале мирных переговоров между союзниками и немцами. Из-за этого в 1945 ей  грозил арест. Спасло только личное вмешательство друга герцога Вестминстерского - Уинстона Черчилля. Восемь лет она вынуждена была провести в Швейцарии. И вот снова перебралась в Париж и в тайне от всех начала готовить новую коллекцию. В феврале 1954 в Париже открывался показ мод. "Победить или умереть" - был её девиз в этот период. Ведь уже появились и обрели известность новые талантливые модельеры - Кристиан Диор, Живанши и Ее коллекция провалилась. По свидетельству очевидцев, манекенщицы шли по подиуму при полном молчании зала. В  прессе коллекцию назвали "моделями, отдающими нафталином", "фантомами 30-х годов".    Но через год Шанель снова была на пике моды! Наиболее состоятельные и "звездные" клиентки вернулись к  безупречной Коко. Шанель  стала ориентироваться на людей с достатком выше среднего, обладающих вкусом и отдающих предпочтение разумной строгости. Больше всего среди них было американок. В число ее покупателей входили первые богачи Старого и Нового света, например, баронесса Ротшильд. Наряды "от Шанель" предпочитали всем остальным певица Эдит Пиаф и киноактрисы Роми Шнайдер, Марлен Дитрих, Грета Гарбо, принцесса Монако Грейс, герцогиня Виндздорская, Жаклин Кеннеди-Онасис,  писательница Франсуаза Саган. В 1950-1960-е годы Коко сотрудничала с различными голливудскими студиями, одевала  звезд - Одри Хепберн и Лиз Тэйлор. В 1969 году легендарная актриса Кэтрин Хепберн исполнила роль Шанель в бродвейском мюзикле "Коко".  Так Шанель вернула свои утраченные позиции в мире моды! У Шанель было много знаменитых поклонников - Тулуз-Лотрек, Пабло Пикассо, Сергей Дягилев, Жан Кокто, Жан Марэ, Игорь Стравинский, Сальвадор Дали, Чарли Чаплин, Джон Кеннеди. Но личная жизнь так и не сложилась - ее жених, известный художник и декоратор Поль Ириб, прямо на ее  глазах скончался от удара.  А на предложение руки и сердца герцога Вестминстерского она ответила отказом: «На свете полно всяких герцогинь, но только одна Коко Шанель» Умерла  10 января 1971, 88 лет, в номере люкс отеля "Ритц" в Париже, через дорогу от своего известного на весь мир "Дома Шанель". похоронена в Швейцарии, в Лозанне Доходы ее империи составляли 160 млн долларов в год, а в гардеробе Великой Мадмуазель было найдено. всего три наряда! Но  безупречных, стильных и элегантых. В 1983 художественным директором "Дома Шанель" стал известный немецкий модельер,  парфюмер, фотограф и владелец художественной галереи  творческий последователь великой Шанель, Карл Лагерфельд. "Я соединяю роскошь и практичность, - говорит Лагерфельд. - Это именно то, что делала сама Шанель.

Лагерфельд Лагерфельд родился в Гамбурге 10 сентября 1938 в зажиточной семье немецкого банковского служащего. Деловая хватка и предприимчивость отца, позволила мальчику получить отличное образование. Карл в совершенстве овладел тремя иностранными языками – английским, итальянским и французским. Но одним классическим воспитанием не обошлось: как вспоминает сам Лагерфельд, огромную роль в становлении его «я» сыграла мать – чистокровная аристократка, прекрасно разбирающаяся в парфюмерии и моде. И поскольку фрау Лагерфельд буквально боготворила своего сына, она стремилась привить ему изящный вкус и манеры. Можно сказать, что будущую профессию Карлу тоже выбрала она. В четырнадцать лет, осознав, что для дальнейшего роста ему нужна новая, более раскованная атмосфера, чем в отчем доме, Карл с родительского благословения отправляется в Париж и... оказывается в плену у этого свободного и раскрепощенного города – родины высокой моды и изысканных парфюмов. Здесь Карл со рвением прилежного школяра продолжил свою учебу. Но однажды, оторвав взгляд от скучных учебников и конспектов, вдруг решил сотворить «что-то». Когда это «что-то» попало на конкурс модных эскизов, в жюри которого восседали Кристиан Диор, Пьер Бальман и Юбер Живанши, Карлу Лагерфельду исполнилось 16 лет. Так закончилась правильная, размеренная жизнь немецкого студента и началась новая – богемная, сумасшедшая, но самое главное – взрослая... Вскоре после удачного дебюта на престижном конкурсе эскизов Карла приглашает к себе на работу сам Пьер Бальман. Три года он трудится в его студии, разрабатывая эскизы, совершенствуя свое мастерство и параллельно изучая, как работают маленькие винтики, составляющие огромный механизм моды. В 1958 Лагерфельда приглашают в Дом Жана Пату, где он задерживается на пять лет, создавая по две коллекции haute couture в год. А в 1963 делает рискованный «трюк», который до сих пор так никто и не решился повторить, – начинает работать сразу с четырьмя домами моды – Chloe, Krizia, Charles Laurdan и Fendi, создавая для каждого абсолютно разные коллекции. Здесь, пожалуй, наиболее ярко «прорисовался» великий талант Карла Лагерфельда: он отлично «подделывал почерки» прославленных домов, нисколько не «ломая» старые наработки отцов-создателей, при этом добавляя в их стили свои изюминки. Последним и самым важным в карьере Лагерфельда стал контракт с Домом Chanel. После смерти легендарной Коко в 1971 году кресло главного стилиста Дома сиротливо пустовало в надежде «пригреть» духовного и идейного наследника Великой Мадам. Но, как на грех, несколько дизайнеров, поочередно пытавшихся взять Дом в свои руки, оказались талантливыми индивидуалистами. Владельцам же марки Дома Chanel нужен был человек, который бы сохранил уникальность и неповторимость стиля, да, пожалуй, и дух самой Шанель. Лагерфельд гениально воссоздал дух Шанель, внеся при этом в коллекции изюминку современности. Этот «коктейль» публика с восторгом проглотила. В 1983 Лагерфельду поручают линию высокой моды, а в 1984 – все направления готовой одежды. Нечеловеческая работоспособность Лагерфельда была вознаграждена. Его триумф был заслуженным. Каждый год он создает в среднем 2500 эскизов, то есть более семи моделей ежедневно. Его рабочий день длится 20 часов. Рисует, «сочиняет» духи, фотографирует свои идеи, воплощенные в тканях, читает. Духи – это его первая страсть, «основной инстинкт». «Для меня нет большего удовольствия, чем собирать аромат – нотка к нотке, создавая те или иные сочетания и обдумывая, как определенный акцент может отобразиться на человеческих чувствах. Я не могу отделить создание аромата от разработки коллекции: и то и другое – части единого целого». В его «личном архиве» – аромат для Chloe под именем Parfumes Lagerfeld, napфюм Photo, мужские духи JAKO и KL – одна из самых удачных его работ. Страсть вторая – фотография. Как-то Лагерфельд сказал, что видит мир, будто сквозь линзу фотоаппарата, а фото для него – это способ отражения реальности. Все фоторекламы своих новых коллекций создает он сам – никому не доверяет этот интимный процесс. Книги – это третий Бог Лагерфельда. В какой бы стране мира он не оказался, всегда привозит оттуда какой-нибудь фолиант любимого автора, среди которых Бальзак и Достоевский, или книгу об искусстве. Так что коллекции Лагерфельда позавидовали бы даже некоторые библиотеки. Кстати, в 2000 часть коллекции книг о французском искусстве XVIII века он продал на аукционе Christei's. За что бы ни взялся этот гений моды, во всем он достигает успеха. «Причина моего успеха – умение всегда идти вперед, опережая время. Творчество, работа и личная жизнь для меня – единое целое. Каждое мое достижение – произведение моих рук, и поэтому я счастлив», – так считает он сам. Интересно, это тоже талантливая мистификация счастья? Ну уж нет – похоже, так и есть на самом деле. Просто люди иногда рождаются под счастливой звездой. Клиентки Дома Chanel – женщины состоятельные. Но и среди них есть своего рода элита. Например, миллионерша Муна Аюб закупает понравившуюся ей коллекцию всю без остатка. Эти вещи она хранит в специально купленном для этой затеи доме. Но, похоже, только хранит. Самое смешное, что на показах мод Муна появляется в более чем скромной одежде – темных брюках и свитере. Интересно, куда же она надевает наряды от Chanel? Жаклин Кеннеди когда-то училась в Сорбонне. Так что возвращение ее в Париж в качестве первой леди Америки было в чем-то символическим. Первым делом после визита к тогдашнему президенту Шарлю де Голлю, Жаклин отправилась к Коко Шанель – знакомиться. С тех пор Жаклин стала своеобразной рекламой фирмы Chanel. Даже в тот роковой для Кеннеди день в Далласе Жаклин была одета в розовый костюм от Chanel с оборками синего шелка и розовую шляпку.